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 Séance du 7 févrierContre-culture et militantisme des années 1970 à nos jours à Barcelone."Joaquín Jordà (1935-2006) apparait aujourd’hui comme l’une des principales figures du documentaire en Catalogne. Membre éminent de l’Ecole de Barcelone, dont il rédige un manifeste en avril 1967[1], il est l’auteur de cinq films militants produits par le Parti Communiste Italien : Portogallo, paese tranquillo (1969), Il perché del dissenso (1969), I tupamaros ci parlano (1969), Lenin vivo (1970) et Spezziamo le catene (1971). Rarement diffusées au-delà des projections en festival et de quelques réseaux proches du PCI, ces courts-métrages témoignent de l’engagement politique du cinéaste : la critique du colonialisme portugais, le portrait de prêtres italiens et espagnols communistes, celui, très expérimental, du mouvement d’extrême-gauche clandestin uruguayen des Tupamaros, la restauration d’archives audiovisuelles falsifiées pour le centenaire de Lénine et le mouvement ouvrier dans les usines Alpha Romeo en sont les principaux sujets.En 1990, il réalise El encargo del cazador, un documentaire sur Jacinto Esteva, cinéaste de l’Ecole de Barcelone. Il y dresse un portrait critique de la Gauche Divine, mouvement qui réunissait artistes et intellectuels de gauche à Barcelone et auquel il participa avec les cinéastes de l’Ecole de Barcelone.A la fin des années 90, Jordà est l’un des enseignants à l’initiative du Master en Documentaire de création de l’Université Pompeu Fabra où se développent de nombreux films à l’origine d’un Nouveau Réalisme Catalan. Il y réalise Monos como Becky (1999), De nens (2003), Veinte años no es nada (2004) et Más allá del espejo (2006). Il y prépare aussi plusieurs films dont Morir de dia qui reste à l’état de projet quand il meurt en juin 2006.Monos como Becky interroge l’histoire de la folie, l’évolution des traitements concernant les troubles mentaux et les expérimentations médicales parfois aventureuses que certains praticiens mettent en œuvre pour les soigner. Veinte años no es nada fait un bilan des années de la Transition Démocratique en Espagne en filmant, vingt-cinq ans après, les travailleurs que Jordà avait filmés en 1979, dans Numax presenta…, quand ceux-ci organisaient l’autogestion de leur entreprise à Barcelone. De nens s’attarde sur un cas de pédophilie dans le Raval, quartier populaire de la capitale catalane au centre de nombreuses spéculations immobilières. Le film souligne les mécanismes médiatiques aboutissant à la manipulation de l’information et dénonce les dysfonctionnements de l’appareil judiciaire. Enfin, dans Más allá del espejo, il revient sur les troubles cognitifs dont il souffre et fait le portrait d’une personne atteinte d’agnosie.Rejetant les dogmatismes, contradicteur de la bien-pensance et du conformisme, Joaquín Jordà n’a cessé de porter un regard critique sur les mécanismes de contrôle qu’ils soient exercés au sein de l’entreprise, à l’hôpital, au tribunal ou dans les médias.La scénariste Laia Manresa et le monteur Sergi Dies, collaborateurs de Joaquín Jordà, vont donc réaliser Morir de dia, film sur l’arrivée de l’héroïne à Barcelone que Jordà souhaitait réaliser. Le documentaire, comme un hommage rendu au cinéaste, s’inscrit clairement dans le reste de sa filmographie puisque l’on y retrouve les grandes questions qui traversent Monos como Becky, Veinte años no es nada ou De nens. Autour de l’histoire de Pepe Sales, Juanjo Voltas, Mercé Pastor et Pau Maragall, Morir de dia propose une lecture critique de la Transition Démocratique vécue à Barcelone depuis la marginalité ; il évoque les conséquences sanitaires et les expérimentations médicales liées à l’explosion de la consommation d’héroïne, à l’augmentation de personnes atteintes du SIDA et à la méconnaissance du VIH.Voulant aller à rebours du principe qui a fait que l’histoire de la Transition Démocratique a été racontée par ceux qui lui ont survécu, Laia Manresa et Sergi Dies articulent leur récit à partir de documents (dessins, films super 8, vidéos, photographies, chansons, enregistrements sonores) produits par les disparus, tous consommateurs d’héroïne. Le film dresse ainsi un portrait de la Transition Démocratique où se mêlent, dans un premier temps, l’éclosion d’une contre-culture, l’opposition au Franquisme par le biais d’organisations politiques et d’associations artistiques, l’utopie libertaire et la consommation de nouvelles drogues, le LSD d’abord et l’héroïne importée de Thaïlande et consommée dans les classes moyennes supérieures catalanes ensuite.Puis dans un second temps, le film raconte le désenchantement que suppose la Transition Démocratique pour les adolescents et les jeunes adultes qui ont cru en une révolution sociale et culturelle radicale.Morir de dia dénonce aussi la stigmatisation que subissent les toxicomanes au milieu des années 80 et le manque de proposition politique concernant leur réinsertion et les thérapies. L’essor du commerce illégal de l’héroïne et l’importance que prend la consommation de cette drogue à partir des années 80 – quand il devient plus difficile pour les toxicomanes de se procurer en pharmacie des métamphétamines et de la codéine –, coïncident avec les premiers cas avérés de SIDA en Espagne, vers 1985-1986. Les années suivantes (1987-1992), le SIDA est la première cause de mortalité chez les jeunes et touche 0,4% de la population espagnole. L’Espagne est le premier pays européen frappé par la pandémie.Dans la seconde partie du documentaire, critiquant tout à la fois l’absence de politique sanitaire d’envergure et l’opportunisme de certaines entreprises pharmaceutiques, un militant d’une association défendant la légalisation des drogues insiste sur les possibles expérimentations réalisées sur les toxicomanes par ces entreprises durant les années quatre-vingt. Il explique que certains patients recevaient quotidiennement plus de 30 médicaments différents, ce qui limite les possibilités de contrôler leurs effets et leurs interactions. Les cinéastes, qui refusent toute théorie du complot, laissent entendre que les tabous qui ont entouré l’héroïne et le SIDA durant les années de la Transition Démocratique et les premières années de gouvernement socialiste n’ont fait que renforcer l’opacité des pratiques, là où les pouvoirs publiques auraient pu intervenir.Morir de dia est sans aucun doute un documentaire essentiel à l’heure d’interroger la Transition Démocratique en Espagne et la Barcelone des années 2000. Posant un regard désenchanté sur le pouvoir politique qui s’installe durant les années 80, dénonçant les mises en scène d’une ville qui veut changer son image au niveau international sans trop prendre en charge d’importantes questions sanitaires, le film de Laia Manresa et Sergi Dies dresse un portrait peu complaisant d’une société catalane qui n’a pas su affronter ses tabous et a pour cela exercer une violence légale contre ses outsiders. Revendiquant la contre-culture barcelonaise (la Banda Trapera del Río, le Pau Riba de Dioptria, Pepe Sales, Video-Nou), le film, qui raconte également l’amitié de Jordà pour le musicien Pau Riba et sa compagne Mercé Pastor et la participation de ce premier au mouvement hippie, finit d’ériger Joaquín Jordà en cinéaste underground et militant."Brice Castanon Akrami........Cette séance du GRHED sera présentée par Brice Castanon Akrami, docteur en études hispaniques - université Paris 13 -Sorbonne Paris Cité, CRESC-Pléiade.Programmation - Johanna Cappi, Université Paris 3 Sorbonne Nouvelle, IRCAV Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, CERHEC –  Contact : grhed@hotmail.frLieu/horaires – Cette séance du GRHED se tiendra de 17h30 à 20h, dans la salle mezzanine (1er étg) de la salle P – à la Bibliothèque Nationale de France (BNF – rez-de-jardin) 75013 Paris. Entrée libre[1] Joaquín Jordà, « La Escuela de Barcelona a través de Carlos Durán » in  Nuestro Cine, n°61.