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Actes de la journée d’étude "Les archives photographiques d’expositions"17 octobre 2013 INHA, salle Vasari0/9 IntroductionPar Rémi Parcollet&#160;Manifestement les expositions sont aujourd’hui l’un des vecteurs de patrimonialisation de l’art contemporain. Les photographies de vues d’expositions en sont à la fois l’instrument et la mémoire.Ces journées d’étude avaient pour objet de porter le débat non seulement sur la pratique et la production, mais encore et surtout, sur l’archive, ses usages, la diffusion et la réception de ces photographies documentaires. Elles ont été organisées avec le soutien du LabEx Création Art Patrimoine (CAP). La photographie de vue d’exposition est appelée à intégrer pleinement le patrimoine photographique, elle ouvre un champ d’interpellation profond aux méthodes de l’histoire de l’art ; s’intéresser à une histoire des expositions ouvre des perspectives nouvelles.Photographie et Exposition sont étroitement liées. Toutes deux consistent à "montrer" et surtout à "mettre en lumière". Au-delà de leurs analogies, elles sont interdépendantes. Quantité d’œuvres et d’expositions ne sont connues du public que par le biais de leur image photographique. Mais surtout, malgré l’expérience de l’œuvre, la photo et son cadrage se substituent dans bien des cas à son souvenir. Cette incidence impose une vaste question, liée à la polysémie des œuvres, à la mémoire de ce que l’on regarde et à la patrimonialisation des œuvres en situation d’exposition, mais encore à l’écriture de l’histoire de l’art et même à l’évolution des pratiques artistiques.Avec les campagnes de numérisation ces archives photographiques sont confrontées à de nouveaux enjeux, non plus seulement de préservation mais de diffusions et de mise en valeur. Quelles sont les conséquences en termes scientifique et pédagogique ?La numérisation des archives visuelles d’expositions, la prise de conscience de la valeur patrimoniale de ces fonds, la mise en place de programmes de recherche aboutissant à de nouvelles démarches pédagogiques, l’amplification de projets éditoriaux et de publications entrent en concordance dans un faisceau de relations causes/conséquences concrétisé par des rapprochements entre le monde de la recherche et les institutions muséales et productrice d’expositions mais aussi par un dialogue entre chercheurs et conservateurs.Par ailleurs la patrimonialisation est sujette à des stratégies. Le patrimoine devient un objet d’étude dès lors que l’on s’intéresse au discours de ceux qui le font exister. D’où la pertinence d’une interrogation des acteurs qui prennent indirectement part à cet inventaire. Qui va imposer scientifiquement et culturellement sa définition de ce qui est légitime ?Ces journées d’étude sur les archives photographique d’exposition organisées dans le cadre du projet de catalogue raisonné des expositions du Centre Pompidou, ont porté le débat non seulement sur la pratique et la production, mais encore et surtout, sur l’archive, ses usages, la diffusion et la réception de ces photographies documentaires. Dans la perspective d’identifier les causes et les mécanismes du processus de patrimonialisation de l’exposition et des œuvres exposées, par la photographie.Les responsables des fonds de sept institutions qui développent de manière significative leurs archives photographiques d’expositions en France, ont été les premiers acteurs de ces journées d’étude. Ils ont dialogué avec des photographes, des conservateurs, des directeurs d’institution, des critiques, des commissaires d’expositions, des artistes et des chercheurs universitaires. En référence à la Bibliothèque Kandinsky, lieu privilégié où se croisent, artistes, conservateurs, commissaires d’expositions, critiques et historiens de l’art, ces journées d’étude ont été le moment d’une convergence entre la création, l’exposition et la recherche.Les photographies de vues d’expositions ne peuvent plus être envisagées comme un médium transparent. Dans le contexte de l’éphémère, ces photographies, bien souvent substituées aux souvenirs, sont aujourd’hui le produit d’une triple corrélation assumée entre l’artiste d’une part, le commissaire d’exposition et son photographe d’autre part, et l’historien de l’art enfin. Elles s’imposent désormais comme moyens de penser les expositions, d’écrire l’histoire de l’art et par conséquent comme véhicules majeurs de création d’un patrimoine de l’art vivant.L’exploration de la vue d’exposition, au prisme de la photogénie révèle une pratique photographique à part entière. Animée par des professionnels et, paradoxalement, par des non-professionnels de la photo (parfois éclairés : artistes, historiens, critiques, commissaires), elle a une fonction documentaire complexe, entre archive et support de représentation. Elle implique un mode opératoire intellectuel, culturel et conceptuel, dépassant largement sa seule technique et son ancrage progressif dans la pensée collective. La représentation de l’art s’inscrit désormais pleinement dans l’histoire de la photographie – jusqu’à l’instituer, à son tour, comme paradigme.[caption id="attachment_2699" align="aligncenter" width="500"] 1. Vue de l’exposition Jeppe Hein du 15 septembre 2005 - 14 novembre 2005. Espace 315, Centre Pompidou MNAM-CCI, photo : Jean Claude Planchet, courtesy Bibliothèque Kandinsky[/caption]Actes de la journée d’étude Chapitre 1 : Approches méthodologiques pour un catalogue raisonné des expositions.Par Stéphanie Rivoire, Responsable des archives et de la documentation à la Bibliothèque Kandinsky, MNAM-CCI. Chapitre 2 : Analyse des pratiques curatoriales au Centre PompidouPar Angelica Gonzalez, doctorante Université Paris VIII, boursière du Centre Pompidou Histoire des expositions. Chapitre 3 : Villa Arson, 30 ans d'archives : de l'utopie à la fiction ?Par Eric Mangion, Directeur du Centre d'art de la Villa Arson, Nice. Cédric Moris Kelly. Chargé de mission recherche nouveaux médias et web. Villa Arson, Nice. Patrick Aubouin, Régisseur, Villa Arson, Nice. Chapitre 4 : Expérience de valorisation d'un fonds photographique argentique : de la boîte d’archive à la mise en lignePar Estelle Cherfils. Iconographe, Musée d'Art Contemporain, Lyon. Chapitre 5 : Blaise Adilon PhotographePar Blaise Adilon,  photographe (archives Musée d'Art Contemporain de Lyon, Magasin de Grenoble). Chapitre 6 : De l'exposition temporaire à l'archive numérique : la mutation du statut de la photographie muséographique. L'exemple du MAGASIN.Par Léa Deshusses. Chargée de la communication. MAGASIN-Centre National d'Art Contemporain, Grenoble. Frédéric Besson. Assistant graphiste multimédia. MAGASIN-Centre National d'Art Contemporain, Grenoble. Claire Prêtre, assistante archiviste / documentaliste. Chapitre 7 : Les archives photographiques et la photothèque du CAPC Musée à BordeauxPar Anne Cadenet (responsable du Service Collection, Documentation, Archives, CAPC musée d’art contemporain, Bordeaux) en collaboration avec Catherine Vigneron (responsable du Service Ressources Images, Direction Générale des Affaires Culturelles, Bordeaux). Chapitre 8 : Les années CAPC, musée d'art contemporain de BordeauxPar Frédéric Delpech, photographe indépendant. Chapitre 9 : Présentation du site Expositions modernesPar Christian Besson[caption id="attachment_2700" align="aligncenter" width="443"] 2. Vue de l’exposition Vides, une rétrospective, 25 février 2009 - 23 mars 2009, Centre Pompidou MNAM-CCI, photo : Georges Meguerditchian, courtesy Bibliothèque Kandinsky[/caption]