{"word_count": 492, "character_count": 3362}
L'Atlas est un street artiste français dont l’œuvre emblématique est singulièrement familière pour les connaisseurs de l'Antiquité. Il a en effet pour habitude de couvrir les murs et le sol de motifs géométriques évoquant les labyrinthes antiques...[caption id="attachment_1106" align="aligncenter" width="855"] Vue d'atelier, 2011 © L'Atlas[/caption]La carrière d'Atlas débute à Paris dans les années 2000, quand la mairie efface les graffitis qui couvrent les murs de la capitale (voir une interview de l'artiste ici).  De son propre avis, il n'y a pas de hasard : sa signature, qu'il transforme en frises graphiques (sa biographie indique qu'il est fasciné par l'histoire de l'écriture et dessine sa propre typographie) et ses "boussoles" font écho à ses études d'histoire de l'art et d'archéologie, et répondent à la volonté de donner des repères dans le dédale de la ville.[gallery link="file" ids="1107,1113,1115,1111,1110,1109"]Fixées au mur pour qu'on y perde son regard ou étalés sur de très grandes surfaces au sol afin que les passants y errent, les labyrinthes de l'Atlas évoquent immédiatement les représentations antiques et la demeure du Minotaure sur l'île de Crète.[gallery link="file" ids="1120,1122,1119"]La signature de l'artiste, multipliée par l'entremise de tampons, se transforme en frises, puis en "punitions" (la répétition de la signature d'un street artiste). La typographie utilisée pour ses tags les rend presque abstraits : c'est un motif géométrique qui apparait, bien avant que les lettres ne deviennent lisibles pour les spectateurs, de même qu'il faut une lecture attentive pour déchiffrer les anciennes inscriptions gravées. Ses lettres mêmes forment des labyrinthes.[gallery link="file" ids="1112,1108,1114"]Les labyrinthes font l'objet d'un intérêt permanent des artistes depuis l'Antiquité. Le motif connait toujours un grand succès, qui accompagne celui du minotaure (voir par exemple les articles sur American Horror Story et Hunger Games).[gallery link="file" ids="1129,1128,1132,1138,1133,1134,1135,1136,1137"]D'Hunger Games, qui reprend même l'idée du sacrifice des enfants (envoyés en offrande au minotaure), au film Labyrinthe (The Maze Runner) en passant par Harry Potter, le Labyrinthe de Pan, Dexter, Katy Perry, les jeux vidéo dans lesquels il s'agit de sortir de niveaux toujours plus élaborés... le motif du dédale hante la culture populaire des années 2000. Souvent symbole d'oppression (des dirigeants, des parents ou des adultes), il sert de filtre : seuls les "meilleurs" éléments en sortent pour accéder à la liberté ou à la vérité, au prix souvent d'épreuves marquantes. De même que dans le mythe originel de Thésée, il s'agit d'un rite d'initiation qui révèle le meilleur des héros, parfois en les plongeant dans leur propre passé et intellect.[embed]http://dai.ly/x9bz4z[/embed]L’œuvre d'Atlas ne semble pas torturée par cet aspect sombre du labyrinthe. Bien que son association à la ville ne soit pas forcément réjouissante dans son art, le dédale de l'artiste se veut plus un guide, d'où le nom "boussole" : ses créations déposées aux quatre coins des villes (Londres, Paris, Shangai...) sont des cartes pour éviter les monstres et, si ce n'est pour en sortir (certains des labyrinthes disposent de plusieurs sorties, d'autres d'aucune), se repérer dans les dédales de la société contemporaine.[cite]