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 Souvent plac&#233; sous les registres de la vocation, de l&#8217;expression personnelle, du don ou de la libert&#233; individuelle, le travail artistique peut appara&#238;tre &#224; premi&#232;re vue difficile &#224; saisir, voire impossible &#224; analyser selon les termes classiques des sciences sociales. Les travaux fondateurs de Pierre Bourdieu, Raymonde Moulin ou Howard Becker ont cependant convaincu les sociologues de l&#8217;art du caract&#232;re social des pratiques professionnelles artistiques. R&#233;seaux sociaux, mondes de l&#8217;art, champ artistique, strat&#233;gies d&#8217;acteurs ou m&#233;diation sont autant de concepts mobilis&#233;s pour d&#233;crire le champ litt&#233;raire, le march&#233; de la peinture ou les mondes professionnels de la musique. Ces derni&#232;res ann&#233;es, les travaux sociologiques se sont ainsi multipli&#233;, rendant compte avec finesse de mondes artistiques multiples - danse, litt&#233;rature, cin&#233;ma, musique, peinture ou th&#233;&#226;tre - et affinant ces premiers concepts transversaux. En relation avec ces d&#233;veloppements empiriques et th&#233;oriques, les m&#233;thodes se diversifient. Aux enqu&#234;tes plus classiques men&#233;es par questionnaire, par analyse de donn&#233;es statistiques ou par entretiens s&#8217;ajoutent aujourd&#8217;hui d&#8217;autres modalit&#233;s d&#8217;&#233;tude du fait artistique. Les &#233;tudes ethnographiques se d&#233;veloppent, s&#8217;approchant au plus pr&#232;s des conditions de r&#233;alisation de l&#8217;&#339;uvre musicale, des pratiques professionnelles des artistes ou de leurs r&#233;seaux de coop&#233;ration. Des dispositifs d&#8217;exp&#233;rimentation se mettent en place pour &#233;tudier les modalit&#233;s de production des &#339;uvres d&#8217;art. L&#8217;usage raisonn&#233; d&#8217;archives fonde des travaux croisant sociologie et histoire. La mise en &#339;uvre de nouvelles technologies - vid&#233;o, enregistrements sonores ou internet - permet encore d&#8217;acc&#233;der &#224; de nouvelles r&#233;alit&#233;s sociales.Ces derni&#232;res ann&#233;es ont vu &#233;merger des tentatives plus syst&#233;matiques de construction d&#8217;une r&#233;flexion &#233;pist&#233;mologique sur l&#8217;usage des m&#233;thodes en sociologie des arts, &#224; l&#8217;image embl&#233;matique des sessions organis&#233;es sur ce th&#232;me par le comit&#233; de recherche &#171;&#160;Sociologie des arts&#160;&#187; de l&#8217;A.I.S.L.F. lors du dernier Congr&#232;s de Tours organis&#233; en 2004 ou du num&#233;ro sp&#233;cial de la revue Sociologie de l&#8217;art qui y sera consacr&#233; en 2006. Nous voudrions nourrir, prolonger, et approfondir cette r&#233;cente mobilisation intellectuelle. Dans cette perspective, nous avons choisi un objet empirique, le travail artistique, qui voit se croiser un nombre toujours plus grand de recherches faisant appel &#224; diff&#233;rents courants th&#233;oriques, approches m&#233;thodologiques et emprunts disciplinaires - histoire, ethnologie, &#233;conomie, musicologie ou philosophie par exemple. Au terme m&#233;thode, nous donnons une d&#233;finition extensive incluant les diff&#233;rents moments de la recherche, de la d&#233;finition de l&#8217;objet d&#8217;&#233;tude &#224; l&#8217;&#233;criture de r&#233;sultats publi&#233;s dans un ouvrage ou une revue scientifique.Quelques grandes interrogations &#233;pist&#233;mologiques orienteront ainsi la mise en &#339;uvre des s&#233;ances &#224; venir. La forte implication subjective &#224; l&#8217;&#339;uvre dans tout travail artistique suppose-t-elle la mise en &#339;uvre d&#8217;une d&#233;marche d&#8217;enqu&#234;te sp&#233;cifique&#160;? A l&#8217;usage d&#8217;une technique d&#8217;enqu&#234;te donn&#233;e voit-on correspondre des objectifs &#233;pist&#233;mologiques pr&#233;cis&#160;? Comment envisager le choix d&#8217;une technique d&#8217;enqu&#234;te au regard de ses suppos&#233;s apports ou limites &#233;pist&#233;mologiques&#160;? Selon quelles modalit&#233;s, encore, analyser et d&#233;finir  l&#8217;articulation de deux ou plusieurs de ces techniques au cours d&#8217;une recherche, l&#8217;ethnographie &#233;tant ici utilis&#233;e comme socle d&#8217;analyse&#160;? Comment analyser un mat&#233;riau construit de mani&#232;re &#233;clat&#233;e du fait de la diversit&#233; des lieux et des moments d&#8217;exercice de l&#8217;activit&#233; artistique&#160;? Quelle relation de compl&#233;mentarit&#233; l&#8217;enqu&#234;teur peut-il &#233;tablir entre un mat&#233;riau ethnographique et des &#171;&#160;donn&#233;es&#160;&#187; produites par d&#8217;autres moyens - analyse des &#339;uvres produites, des discours recueillis par entretien ou des r&#233;ponses donn&#233;es &#224; un questionnaire&#160;? Quelle est la &#171;&#160;nature&#160;&#187; des savoirs ainsi produits&#160;? Peut-on &#233;noncer les limites d&#8217;une approche strictement ethnographique&#160;? Telles sont quelques-unes des  interrogations g&#233;n&#233;rales que nous aimerions soulever au cours de ce s&#233;minaire.Les s&#233;ances s&#8217;organiseront alors selon trois th&#233;matiques principales&#160;: les questionnements transverses&#160;; le croisement d&#8217;approches disciplinaires&#160;; la mise en place de dispositifs d&#8217;observation. Chaque s&#233;ance assurera la rencontre de deux chercheur-es adoptant des techniques d&#8217;enqu&#234;te diff&#233;rentes - dont l&#8217;ethnographie pour l&#8217;un-e des deux - afin d&#8217;approcher un monde de l&#8217;art - la danse, le th&#233;&#226;tre, la musique, la peinture, le cin&#233;ma ou la t&#233;l&#233;vision - parfois identique, parfois diff&#233;rent. Fond&#233;es sur des travaux empiriques reconnus pour leur rigueur et leur originalit&#233;, les r&#233;flexions m&#233;thodologiques ainsi pr&#233;sent&#233;es seront autant d&#8217;occasions de susciter, de d&#233;battre, de formaliser diff&#233;rents enjeux &#233;pist&#233;mologiques.&#171;&#160;Le travail artistique au croisement des m&#233;thodes&#160;&#187;ProgrammeS&#233;ance 1 &#171;&#160;Vocation et travail artistique&#160;&#187; (5 octobre 2005)Le travail artistique contemporain s&#8217;inscrit sous le registre de la &#171;&#160;vocation&#160;&#187;, du don ou du talent. Inspir&#233;e par des forces myst&#233;rieuses, cr&#233;atrice de magies sonores, visuelles ou litt&#233;raires, l&#8217;artiste &#233;voluerait dans un &#171;&#160;monde &#224; part&#160;&#187;. Comment le chercheur peut-il alors acc&#233;der aussi bien aux discours enchant&#233;s port&#233;s par (et sur) l&#8217;artiste, &#224; ses sentiments et imaginaires premiers qu&#8217;aux processus sociaux qui les sous-tendent, aux tensions et compromis qui les entourent, aux contextes sociaux qui participent &#224; les produire&#160;?Intervenantes&#171;&#160;L&#8217;&#233;lite artiste&#160;: objet, m&#233;thodes, probl&#233;matiques&#160;&#187;, Nathalie Heinich, Centre de recherche sur les arts et le langage, EHESS - CNRS.&#171;&#160;G&#233;nie et perception des virtuoses&#160;: ethnographie de l&#8217;&#233;lite du monde des musiciens classiques&#160;&#187;, Izabela Wagner, GETI , Universit&#233; Paris 8, EHESS.Discussion&#160;: Delphine Naudier, CSU-CNRS.Animation&#160;: Marie BuscattoS&#233;ance 2 &#171;&#160;Travail du corps et activit&#233; artistique&#160;&#187; (9 novembre 2005)Comment l&#8217;activit&#233; artistique implique-t-elle le corps de l&#8217;artiste&#160;? Cette implication n&#233;cessite-t-elle un engagement r&#233;ciproque de la part de l&#8217;observateur&#160;? Si le travail du corps et sur le corps appara&#238;t comme un outil principal pour l&#8217;interpr&#232;te de danse, le chercheur peut s&#8217;interroger sur l&#8217;usage de son propre corps lors de l&#8217;observation, voire sur la n&#233;cessit&#233; de lui-m&#234;me pratiquer cette activit&#233; pour en saisir les enjeux. D&#232;s lors, comment rendre compte d&#8217;exp&#233;riences per&#231;ues corporellement &#224; travers le travail de r&#233;p&#233;tition, de formation et de sc&#232;ne&#160;? Comment objectiver son observation lorsqu&#8217;elle est conduite par sa propre subjectivit&#233;&#160;?Intervenant-es&#171;&#160;Parler de l&#8217;exp&#233;rience corporelle dans une enqu&#234;te par observation participante&#160;&#187;, Pierre-Emmanuel Sorignet, Universit&#233; Toulouse 2, ENS. &#171;&#160;Objectiver les pratiques de danse&#160;: la n&#233;cessaire rupture avec la subjectivit&#233;&#160;&#187;, Sylvia Faure, GRS, Universit&#233; Lumi&#232;re Lyon 2.Discussion&#160;: Liliana Segnini, Universit&#233; de l&#8217;Etat de Campinas, Br&#233;sil.Animation&#160;: Hyacinthe RavetS&#233;ance 3 &#171;&#160;La d&#233;finition des fronti&#232;res de l&#8217;activit&#233; artistique&#160;&#187; (7 d&#233;cembre 2005)Les analyses socio-historiques de l&#8217;&#233;mergence de diff&#233;rentes activit&#233;s professionnelles aujourd&#8217;hui d&#233;finies comme artistiques - peinture, musique ou litt&#233;rature - montrent l&#8217;&#233;volution de ses contours sociaux dans le temps, de l&#8217;artisan &#224; l&#8217;artiste, de l&#8217;activit&#233; dilettante &#224; l&#8217;activit&#233; professionnelle, de l&#8217;activit&#233; marginale au statut prestigieux. Quand certaines activit&#233;s professionnelles se voient &#171;&#160;clairement&#160;&#187; associer le d&#233;nominatif d&#8217;artistique, d&#8217;autres font l&#8217;objet de luttes symboliques, &#233;conomiques et sociales pour acc&#233;der &#224; cette m&#234;me position. Comment alors peut-on rep&#233;rer, analyser et expliquer ces moments de d&#233;finition et de red&#233;finition d&#8217;une activit&#233; professionnelle en activit&#233;  artistique&#160;?Intervenants&#171;&#160;Les professions techniques ou artistiques&#160;: l&#8217;exemple des monteurs de films&#160;&#187;, Philippe Le Guern, Laboratoire G.&#160;Friedmann, Universit&#233; Paris I - CNRS.&#171;&#160;Les limites d&#8217;un groupe incertain&#160;&#187;, Serge Proust, CRESAL, Universit&#233; de Saint-Etienne.Discussion&#160;:&#160;Alain Quemin, I.U.F., LATTS, Universit&#233; de Marne la Vall&#233;e - CNRSAnimation&#160;: Marie BuscattoS&#233;ance 4 &#171;&#160;Genre et travail artistique&#160;&#187; (11 janvier 2006)Les recherches, encore rares, sur la place des femmes dans les mondes de l&#8217;art ont montr&#233; leur difficile acc&#232;s &#224; la professionnalisation, aux postes et activit&#233;s les plus prestigieux ou encore &#224; certaines pratiques artistiques - instruments, &#233;critures ou styles picturaux dits masculins par exemple. Comment acc&#233;der &#224; ces processus parfois visibles, souvent invisibles de fermeture/ouverture, de s&#233;gr&#233;gation ou de hi&#233;rarchisation dans les mondes de l&#8217;art&#160;? Quelles m&#233;thodes d&#8217;investigation peuvent en rendre compte&#160;?Intervenantes&#171;&#160;Division sexuelle du travail musical et processus de f&#233;minisation &#224; la lumi&#232;re des observations et des r&#233;cits biographiques&#160;&#187;, Hyacinthe Ravet, Observatoire Musical Fran&#231;ais, Universit&#233; Paris Sorbonne-Paris IV.&#171;&#160;Ethnographies et &#8216;arrangement des sexes&#8217; dans le monde du jazz fran&#231;ais&#160;&#187;, Marie Buscatto, Laboratoire G. Friedmann, Universit&#233; Paris I - CNRS.Discussion&#160;: Catherine Marry, LASMAS-CNRSAnimation&#160;: Philippe Le GuernS&#233;ance 5 &#171;&#160;Sociologie et musicologie&#160;: le travail musical&#160;&#187; (1er f&#233;vrier 2006)La cr&#233;ation de chansons sera au c&#339;ur de cette s&#233;ance sous l&#8217;&#339;il d&#8217;une musicologue et d&#8217;une sociologue qui toutes deux observent le travail men&#233; par les diff&#233;rents acteurs en pr&#233;sence (en studio d&#8217;enregistrement, en r&#233;p&#233;tition, en concert). A quelles r&#232;gles &#233;crites ou non &#233;crites se confrontent les uns et les autres lors du processus cr&#233;atif&#160;? Quelle importance prend alors le support (CD, DVD, site Internet...)&#160;? Dans et pour quels espaces se cr&#233;ent les chansons&#160;? Chacune des intervenantes montrera combien musicologie et sociologie &#233;clairent de mani&#232;re compl&#233;mentaire la gen&#232;se d&#8217;une &#339;uvre, son existence sonore et sociale.Intervenantes&#171;&#160;Observer et analyser une pratique de cr&#233;ation de chansons. La confrontation aux r&#232;gles &#233;crites et non &#233;crites&#160;&#187;, Catherine Rudent, Observatoire Musical Fran&#231;ais, Universit&#233; Paris Sorbonne-Paris IV.&#171;&#160;Supports, espaces et cr&#233;ation. Le cas de la chanson francophone contemporaine&#160;&#187;, C&#233;cile Pr&#233;vost-Thomas, Universit&#233; Paris X-Nanterre.Discussion&#160;: G&#233;r&#244;me Guibert, docteur en sociologieAnimation&#160;: Hyacinthe RavetS&#233;ance 6 &#171;&#160;Sociologie et &#233;conomie&#160;&#187; (8 mars 2006)L&#8217;art est tr&#232;s influenc&#233; par les march&#233;s sur lesquels il s&#8217;&#233;change et par la production des conventions qui r&#232;glent la d&#233;finition de la valeur et la r&#233;mun&#233;ration du travail artistique. Il est donc int&#233;ressant de s&#8217;interroger sur les mod&#232;les &#233;conomiques d&#8217;analyse de ce travail&#160;: sont-ils comparables aux mod&#232;les sociologiques&#160;? Les th&#233;ories &#233;conomiques de la vocation ou du succ&#232;s artistique sont-elles v&#233;rifi&#233;es par les observations de terrain consacr&#233;es &#224; la vie d&#8217;artiste&#160;? L&#8217;approche ethnographique est-elle compatible avec l&#8217;ambition mod&#233;lisante de l&#8217;&#233;conomie&#160;?Intervenant-es&#171;&#160;Les d&#233;fis m&#233;thodologiques de l&#8217;&#233;conomie de la culture&#160;&#187;, Dominique Sagot-Duvauroux, Universit&#233; d&#8217;Angers, Matisse-Paris 1.Herv&#233; Glevarec, Clerse-CNRS (titre &#224; pr&#233;ciser).Discussion&#160;: en cours de programmationAnimation&#160;: Philippe Le GuernS&#233;ance 7 &#171;&#160;Sociologie et ethnologie&#160;: les cas du cin&#233;ma et de la t&#233;l&#233;vision&#160;&#187; (29 mars 2006)La m&#233;thode ethnographique est  n&#233;e, a grandi et a acquis ses lettres de noblesse au sein de la discipline ethnologique, mais est aussi devenu une technique mobilis&#233;e par d&#8217;autres disciplines - sociologie certes, mais aussi gestion, psychologie ou &#233;conomie. A travers le d&#233;veloppement de l&#8217;&#171;&#160;enqu&#234;te de terrain&#160;&#187;, l&#8217;ethnographie devient centrale dans la mise en &#339;uvre m&#234;me de la recherche ethnologique. Comment penser l&#8217;usage de cette m&#233;thode lorsqu&#8217;elle &#171;&#160;voyage&#160;&#187; dans le monde de la sociologie&#160;? Cette question sera situ&#233;e au c&#339;ur de la rencontre organis&#233;e entre l&#8217;anthropologue Emmanuel Grimaud et la sociologue Sabine Chalvon.Intervenant-es&#171;&#160;La main du r&#233;alisateur avant la prise de vue. Approche ethnographique d&#8217;un plateau de tournage et de ses modes de coordination&#160;&#187;, Emmanuel Grimaud, LESC, EHESS-CNRS.&#171;&#160;Production audiovisuelle, approches ethnographiques&#160;: enjeux et limites&#160;&#187;, Sabine Chalvon, Centre d&#8217;Etude des Mouvements Sociaux, EHESS-CNRS.Discussion&#160;: Jean-Pierre Hassoun, GTMS/LSS, EHESS-CNRS.Animation&#160;: Marie BuscattoS&#233;ance 8 &#171;&#160;Des dispositifs innovants de constitution des donn&#233;es&#160;&#187; (3 mai 2006)Comment observer une pratique de composition dans tous les micro-aspects du processus&#160;? Comment saisir les interactions entre un public, un spectacle et des com&#233;diens en repr&#233;sentation&#160;? Les chercheurs pr&#233;sents lors de cette s&#233;ance ont chacun construit un dispositif d&#8217;observation mis en place, pour les uns a posteriori, pour une autre in situ, qui fait appel notamment &#224; des technologies telles que la vid&#233;o et/ou la num&#233;risation de donn&#233;es. Qu&#8217;apportent ces dispositifs &#224; l&#8217;observateur&#160;? Que permettent-ils de saisir au plus pr&#232;s&#160;?Intervenants&#171;&#160;Constitution technique du travail artistique et construction de son observatoire&#160;: le cas de la pratique compositionnelle de Philippe Leroux&#160;&#187;, Nicolas Donin et Jacques Theureau, IRCAM - CNRS.&#171;&#160;L&#8217;observation film&#233;e de festivals de th&#233;&#226;tre&#160;&#187;, Sylvie Rouxel, CNAM.Discussion&#160;: Daniel Bizeul, IUT d&#8217;Angers, GETI, Universit&#233; Paris 8.Animation&#160;: Hyacinthe RavetS&#233;ance 9 &#171;&#160;Construire des donn&#233;es publiques sur les professions artistiques&#160;&#187;, (6 juin 2006)L&#8217;&#233;tude des professions artistiques, des pratiques culturelles et des publics de la culture repose principalement, en France, sur l&#8217;analyse de donn&#233;es statistiques et socio-&#233;conomiques&#160;: les r&#233;sultats obtenus ont ainsi permis de mieux saisir les enjeux des politiques culturelles ou des mutations professionnelles... Par comparaison, l&#8217;enqu&#234;te de type ethnographique fait figure d&#8217;exception&#160;: dans quelle mesure l&#8217;analyse des professions culturelles impose-t-elle un renouvellement des cat&#233;gories mobilis&#233;es&#160;? Quel peut &#234;tre l&#8217;apport de l&#8217;ethnographie &#224; la r&#233;flexion sur la transformation des modes de production de la culture&#160;?IntervenantsUn-e chercheur-e du DEPS.Philippe Teillet, I.E.P. de Grenoble, Observatoire des politiques culturelles de Grenoble.Discussion&#160;: Philippe Coulangeon, O.S.C., Sciences Po Paris - CNRS.Animation&#160;: Philippe Le Guern    S&#233;minaire organis&#233; avec le soutien financier du minist&#232;re de la Recherche dans le cadre de l'Action Concert&#233;e Incitative &#171; Jeunes chercheur-es 2004 &#187;. Organis&#233; par le Laboratoire Georges Friedmann, Paris I - CNRS    Marie BUSCATTO (Laboratoire Georges Friedmann, Paris I)    Philippe LE GUERN (Laboratoire Georges Friedmann, Paris I)    Hyacinthe RAVET (Observatoire Musical Fran&#231;ais, Paris IV)    Parrain&#233; par le GDR-CNRS Opus    Horaires : mercredi 16h -19h, salle 117, universit&#233; Paris 1 Panth&#233;on - Sorbonne - Maison des Sciences &#233;conomiques - 106-112 boulevard de l'H&#244;pital - 75013 Paris