{"word_count": 1476, "character_count": 9357}
Auteure invitée : Élise Pampanay (Lyon 2)L'affiche du nouveau spectacle d’Alexis Gruss ne vous a peut-être pas échappé ces derniers temps. Intrigante, elle met  à l’honneur deux figures de la mythologie grecque que l’on n’associerait pas d’emblée. Et pourtant, vous allez le voir, ce choix n’est pas si surprenant.Tout d'abord, et de manière assez évidente, ce qui rapproche les deux célèbres figures de la mythologie, c'est leur capacité à voler, comme le rappellent les ailes, élément central de cette affiche très travaillée. Deux figures sont en effet très savamment imbriquées aux noms des deux personnages en tête d'affiche : ainsi, le spectateur reconnaît dans la lettre G  la tête d'un cheval, sans doute Pégase. La lettre A quant à elle sert de support au trapèze d'un acrobate. Le sous-titre "Spectacle équestre et aérien" vient enfin préciser la nature de cette création, ainsi que confirmer ce que les signes iconographiques annonçaient déjà clairement. Pour un spectacle entre terre et ciel, qui associe acrobates et chevaux, Pégase et Icare, deux figures terrestres ayant la capacité de voler, semble donc être un choix pertinent.Mais revenons un moment sur les mythes de Pégase et d'Icare.Mythes : qui sont-ils ?Dans la mythologie grecque, Pégase, cheval ailé, naît du sang de la Gorgone Méduse (qui pétrifie ses adversaires), lorsqu’elle est décapitée par le héros Persée. Comme le relate Pindare dans les Olympiques, XII,  ce cheval réputé indomptable est capturé par un héros grec, Bellérophon, qui est pour la première fois mentionné dans l’Iliade. Ensemble, ils accomplissent maints exploits, dont celui de défaire la monstrueuse Chimère. Mais, victime de son succès et gonflé d'orgueil, Bellérophon, cherchant à rejoindre l'Olympe sur son fidèle destrier, trouve la mort en tombant de son cheval.  Pégase, lui, rejoint l'Olympe, avant que Zeus ne fasse de lui une constellation.Icare, fils de l'architecte Dédale, est prisonnier avec son père du labyrinthe conçu pour enfermer le Minotaure, en Crète (cf article sur Atlas). Pour s'en échapper, Dédale confectionne pour lui-même et son fils des ailes de fortune, avec des plumes et de la cire. Mais il le met en garde : ils ne doivent en aucun cas s'approcher du Soleil, sous peine de voir la cire fondre et leurs ailes disparaître. Icare n'écoute pas son père et, grisé par son envol, s'approche trop du Soleil. Il chute alors dans la mer, qui porte depuis son nom, la mer Icarienne (le nom de la mer Égée s'explique d'ailleurs lui aussi par un récit étiologique).Pourquoi associer ces deux personnages ? Pégase et Icare ont en commun cette sorte de fougue, qui les pousse à conquérir les cieux. Mais ils ont ceci de différent que si Pégase est par nature un cheval ailé, Icare, lui, n'est qu'humain et n'a réussi à voler que momentanément,  par désir justement de dépasser sa nature humaine. Icare symbolise la témérité inconsidérée de la jeunesse face à la sagesse de son père. Il fait preuve de démesure (hybris en grec) qui caractérise de nombreux humains ou héros dans la mythologie grecque, ceux qui ne se satisfont pas de leur condition et cherchent à défier les dieux (regardez Prométhée par exemple). Ils en sont toujours sévèrement punis. Bellérophon semble ainsi avoir fait preuve de la même démesure. Un autre exemple est l'épisode célèbre de Phaéton, fils du dieu Soleil Hélios/Apollon, qui, pour prouver son ascendance divine, vole le char de son père, bien malgré lui. Mais incapable de le diriger, Phaéton manque d'embraser le monde et Zeus n'a d'autre choix que de le foudroyer.[caption id="" align="aligncenter" width="1280"] La chute de Phaéton, Rubens, 1605, National Gallery of Art, Washington[/caption]Le nouveau spectacle d’Alexis GrussPar delà sa fin tragique, qui fonctionne comme une mise en garde contre toute tête brûlée (l'affiche le montre d'ailleurs, à travers les ailes de feu), Icare incarne peut-être avant tout celui qui défie les airs, qui s’échappe de sa prison.  Il s'agit d'un choix très pertinent pour des acrobates, qui défient les lois de la gravité, si on met de côté bien entendu le destin funeste d’Icare, qui, lui, n'avait pas de filet de sécurité, le malheureux. « Les Farfadais » (on notera au passage que leur nom même indique leur intérêt pour les mythes), compagnie de voltigeurs, s’associent en effet pour ce spectacle au savoir-faire de la famille du grand écuyer Alexis Gruss. La famille, qui s'est spécialisée dans les spectacles équestres, fait donc ici office de l'écuyer qui a dompté le mythique Pégase : Bellérophon. À noter que les deux compagnies d'artistes s’étaient déjà produites ensemble en mai 2014 au théâtre d’Orange.Si l’on observe de plus près les précédents spectacles du cirque Alexis Gruss, on aura le plaisir de constater qu’ils puisent dans des références et des univers thématiques très variés : sud-américain avec La Pampa en 2009, Gipsy en 2008, etc. C’est d’ailleurs la première fois que le cirque national choisit pour le titre de son spectacle des noms propres.  D’ordinaire, il s'agit en effet de noms communs (Empreintes en 2011, Ellipse en 2012), plus évocateurs d’une ambiance et d’un univers que de références aussi précises que celle d'Icare et Pégase. Les artistes ont donc été sensibles à l'univers mythologique, et si l'on regarde la vidéo teaser de Pégase et Icare, on constate que les sirènes, autre figure mythologique grecque, ont aussi été conviées au spectacle.https://www.youtube.com/watch?v=NA5sYPvPaL4&#38;feature=emb_logoPopularité des deux figuresCe nouveau spectacle nous rappelle la popularité de ces deux grandes figures de la mythologie grecque. Vous n'avez sans doute pas oublié le couple que forment Hercule (Héraclès en grec) et Pégase dans la version Disney. Si aucun mythe ne fait d'Hercule le cavalier du cheval ailé, là où le dessin animé est fidèle au mythe, c’est sur la présence de Pégase auprès des dieux sur le mont Olympe. Zeus le charge en effet  d’apporter les éclairs et le tonnerre sur l’Olympe. Or, dans le dessin animé, Pégase est le tout premier cadeau que Zeus fait à son fils Hercule, quand celui-ci vit encore auprès des dieux. Le personnage du dessin animé est quelque peu ridiculisé, puisque Pégase est, comme le dit Zeus « un magnifique cheval, mais qui a une cervelle d'oiseau ». Il sert ainsi de faire-valoir comique durant une bonne partie du dessin animé, ses grandes ailes démesurées semblant même, bien plus que de contribuer à sa magnificence, le rendre plus maladroit.[caption id="" align="aligncenter" width="400"] Hercule (Disney, 1997)[/caption]Pégase est un animal mythique encore très présent dans notre culture pop contemporaine. Tout comme le dragon ou la licorne, la figure, ou du moins son nom, se retrouvent dans de nombreux jeux vidéos (God of War II, Age of Mythology), dans les jeux de rôle (Magic : l'assemblée) et au cinéma (dans Star Trek, USS Pegasus NCC-53847 est par exemple le nom d' un vaisseau).Son image est aussi très fréquemment utilisée comme logo d’entreprise, dont voici  un exemple :Et, sachez-le, c’est même l’emblème du département de la Mayenne. Et ce, depuis 1988. Parce que la Mayenne est une terre de chevaux. Eh oui.Le mythe d'Icare, quant à lui, hante depuis toujours, par le danger qu'il véhicule, le rêve des hommes, celui de voler. Les malheurs d'Icare ont inspiré de nombreuses œuvres d'art, dont le célèbre tableau de Peter Brueghel l'Ancien, d'autant plus fascinant qu'Icare ne figure qu'au second plan et qu'on aurait peine à identifier l'épisode dont il s'agit sans le titre du tableau .[caption id="" align="aligncenter" width="315"] Peter Brueghel l'Ancien, La chute d'Icare, 1558, Musées royaux des beaux-arts de Belgique, Musée des beaux-arts de Tournai[/caption]L'épisode figure parmi les mythes fondateurs dans l'exposition en cours à la nouvelle Petite Galerie du Louvre "Mythes fondateurs, d'Hercule à Dark Vador" qui présente deux œuvres en lien avec le récit. Il s'agit tout d'abord d'une très belle photographie de Pierre Boucher, prise en 1938, qui nous montre le danseur Serge Lifar incarnant le héros déchu.[caption id="attachment_3107" align="aligncenter" width="282"] © Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN- Grand Palais / Georges Meguerditchian © Fonds Pierre Boucher[/caption]La petite galerie expose également une œuvre du musée : une sculpture de marbre, datant de 1743, de Paul-Ambroise Slotz, intitulée La Chute d'Icare, d'une puissance pathétique remarquable. Le rêve anéanti du jeune homme s'incarne dans la position même du corps, brisé contre l'écume des flots.[caption id="" align="aligncenter" width="940"] © 2007 Musée du Louvre / Pierre Philibert[/caption]ConclusionLe nouveau spectacle d'Alexis Gruss a donc été l'occasion d'interroger l'association inédite de deux figures issues de mythes différents, ainsi que de rappeler leur place et leurs évocations dans notre culture contemporaine. Le choix de Pégase et Icare semble surtout provenir d’une volonté de faire appel à un univers onirique pour proposer au public un spectacle familial. En effet, le choix d’associer ces deux figures occulte la fin tragique d'Icare, et la leçon morale qui en découle, pour simplement nous renvoyer à un grand rêve de l’humanité, celui de dépasser sa condition, et quel meilleur symbole que celui des ailes (artificielles ou empruntées à une monture fantastique) pour l'évoquer ?[cite]