{"word_count": 591, "character_count": 3730}
Catherine Velay-Vallantin, maître de conférencesCette année, le séminaire a relu l’analyse du frontispice des Contes de Charles Perrault (1697) par Louis Marin (« Les plaisirs de la narration », Furor n° 22, Université de Genève, décembre 1991, p. 5-22) et l’a prolongée par celle du frontispice des Fables de Faërne traduites par Perrault en 1699. Nous avons donc opéré un travail comparatif et problématique des représentations iconographiques de la parole dans les contes et les fables, prenant comme point de départ la prescription animalière de l’oralité à travers ses enracinements au XVIIe siècle. Puis nous avons formé l’hypothèse que la représentation de la conteuse fixée par Perrault, dans ses Contes d’abord, dans sa traduction des Fables de Faërne ensuite, a fondé en légitimité la pérennité de notre foi en une oralité « populaire », identifiée comme un don magique d’intelligibilité et une compétence savante partagés par les conteurs, les fabulistes et les animaux. Pour Perrault, plus la conteuse est une « femme savante », plus elle détient les clés et les ressorts de la performance orale et du savoir « populaire ». Plus la fabuliste est lettrée, plus elle revendique ses sources orales. Plusieurs enquêtes ont été menées : nous avons d’abord porté notre attention aux éditeurs et aux graveurs (Claude Barbin et Antoine Clouzier dans un cas, Jean-Baptiste Coignard et Jean Mariette dans l’autre) qui ont déterminé le choix des frontispices. Nous avons ensuite déroulé le fil rouge des productions littéraires et iconographiques qui ont sous-tendu et contextualisé les éditions de Perrault : les Métamorphoses d’Ovide, les Fables de La Fontaine, les éditions des Fables d’Esope traduites par Benserade, enfin la configuration arborée du Labyrinthe de Versailles et le choix de ses sculptures animalières auxquels Perrault a participé. Le lecture critique des travaux de Louis Marin et de Marc Fumaroli sur le langage du corps profane a permis de dégager la dialectique de Perrault : c’est en mettant Circé l’enchanteresse à l’épreuve d’Écho condamnée à la répétition absurde que l’on prend alors pleinement conscience de ce qu’est l’oralité « populaire » : une parole intelligente, qui comprend, qui interprète, qui travaille le récit qu’elle transmet à son tour, qu’elle métamorphose donc du fait même de sa transmission. Enfin, l’ultime étape nécessaire à l’analyse de la figurabilité corporelle de l’éloquence « populaire » nous a conduits à étudier le geste du comput digital propre à la conteuse de Perrault et à en résoudre l’énigme, enfouie dans les controverses étymologiques et linguistiques suscitées par l’élaboration du Dictionnaire de l’Académie française (1694) et du Dictionnaire universel de Furetière (1690). Parallèlement à cette recherche, nous avons ouvert le dossier du conte « Le voyage dans l’autre monde », depuis sa première occurrence occidentale au XIIe siècle jusqu’à nos jours. Sébastien Roffat, comme chaque année, a présenté une recherche sur les contes mis en dessins animés par Walt Disney (cette année, La princesse et la grenouille) et Francesca Tancini (Université de Bologne) est intervenue sur « Walter Crane : une lecture « socialiste » des contes ».Publications« Le Monument aux contes », dans La Grande Oreille, La revue des arts de la parole, n° 38, juillet 2009, p. 68-72.« Le conte du roi Herla : l’invention d’une histoire galloise », dans La Grande Oreille, La revue des arts de la parole, n° 40, décembre 2009, p. 30-33.« Lire la « méthode Lecouteux » à l’épreuve de Mélusine », dans Formes et difformités médiévales, en hommage à Claude Lecouteux, sous la dir. de Florence Bayard et Astrid Guillaume, Paris, Presses de l’Université Paris-Sorbonne, 2010, p. 75-80.