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Cette seconde séance, qui prend pour levier la notion de réénonciation comme principe pour une didactique de la littérature avec la voix, prolonge la première consacrée à la force du continu nécessaire aux réénonciations : continu entre les activités elles-mêmes mais surtout entre tout ce qui concourt à la force du poème de l'oeuvre et donc refus d'aborder celle-ci par ses dimensions, ses procédés ou ses éléments dans une perspective discontinuiste. On a pu voir qu'avec Césaire, il fallait tenir le Cahier d'un retour au pays natal par ses rimes de voix de partout et son recommencement infini de voix. On va tenter d'observer avec un texte d'Antoine Emaz comment la reprise de voix que demande la didactique de la littérature est ce continu repris au coeur des activités pédagogiques pour dire, lire et écrire en classe de français.Quelques remarques auparavant sont nécessaires sur la notion de reprise de voix. En effet, en situation didactique, continuer la voix demande également de reprendre voix puisque, trop souvent, le sujet sollicité l'a perdue ou n'a pas l'habitude de prendre voix. C'est très exactement ce qui me fait choisir ce texte d'Emaz qui continue "une voix" (c'est l'incipit du texte) et plus précisément tente une écoute même si l'impossible est pratiquement sa situation. Paradoxe tenu avec "un peu de terre posée pour d'autres" (excipit du texte). Paradoxe qu'il nous faut maintenant tenter de suivre pour dessiner des essais de reprises de voix.Mais auparavant, il faut prendre connaissance du texte que voici :Antoine Emaz, Je ne, Varlag im Wald / Éditions En Forêt, 2001 [avec la traduction en allemand par Anne-Sophie Petit-Emptaz et en arabe par Aïcha Arnaout].I.une voix«jene»visage comme retourné dedansune peau morte laissée en facedevant la porte c'étaitun bout de voix même pasune révolte ou bienelle était plus loinserréeà ce moment c'étaitplus lourdcomme un mur commeforcer pour accoucher sans pouvoirdans l'autre langue doncnonsans violence outournée vers soi d'abordniant jen'existe pas dans cette languepeut-être celacomment lire un visageréduit au silencequi peut caresserà ce moment cevisage quine pleure pasII.bouffi et rabougrides années pourtant porté visageil ne crie ni ne se tuesubit seulement espèreenfant peut-être encoreaprès toutdessousboulette de chairavec deux yeuxgrandssouffle court soupirseize ans visage vieuxvitelasvie sans éclatni vague ni bruit vieclose comme bouchede grands yeux sombresdans un rondbuée sur les yeuxdonc pas muetsmême sans motsils laissent voir le noirdans l'arrière-œilils voient quoi euxà travers l'eauIII.elle làsans langueet tout le temps qui revient vitene pas pouvoir dire son histoireet pourtant être prisdedansce n'est pas l'exilc'est avantentrelà-bas est déjà làmais pas encore icielle est passée de l'autre côtéombrepas encore autreparmi d'autrescomprendretout son visagevitesinonil ne lui reste que la fuiteou bien rentrer sous terreIV.visage encore cevisageen tête avecdes bouts d'histoireapprise autouron arrive toujours à savoirun peuon voudrait surtout pouvoir touchersoigneron voudrait c'est dire onne peut pas resterface à cette têteon veut partirelle aussion va faire quelque chosemais d'abord on veut se sauverrespireron ne supporte pluseton ne peut laisser ainsi« on lui demande l'impossible »V.visage qui prend placedans la longue suiteun plus précis plus près crispésur sa fin tellement rentrédans son combatque plus rienmême les yeuxfermésderrière les lunetteslongue file de têtessans motspas mortes maisau-delà d'un trop durà direune butée de langueou de corpsune falaiseune fatigueet puis rienvisages figés perdus tandisqu'autour toujours bruissentradio télé web et portablesVI.maintenantil n'y a plus de voix du toutseulement la peur d'être làsans lieuà tortseule commele sourd-muet du TGV 20h00 déposeses porte-clés à 19h50avec un sourire fixeavant de les reprendre sans souriregrande peur d'êtreface à qui ne peutou face à qui rit de ne pasou face à qui tente decomprendredéfaut de langue à piccomme une coupe brute un manqueà combler jusqu'à l'autre levisage détourné dèsqu'il voit que ce n'est paspossible donc toutle corps tournepour cacher les yeux tout le corpsne veut plus non ça suffitparler doucement pour ne rien direjuste doucement presque bercerles yeux reviennentde nouveau fixentde nouveau nouentVII.sa peuron la connaît un peuquand tout le corps se serredans l'œilon a regardé ainsidéjàêtre dans ce ressacd'être quand personnene jette une couverture sur quigrelotteattendre là maintenantquand tout trembleautouron retrouve celaramène le visageen boucleil insiste appelle appuiesur une panique anciennes'en défaireon ne peut pasVIII.du tempspas revu« jene »pas envie de revoirelle est déjà prise inclusedans une lutteautour et née de son visagecomme logénulle partsauf en têteune hontemotriceon se décalepour faire faceon se défaitde moins en moins sûrd'avoir sur les épaulesune tête d'homme« on ne vous demande pas ça »IX.on pilonnededansce n'est pas un boulot facile« jene »comme forte têteelle revient dans le tason ne bouge que peuon laisse on lutte on laisseon luttebroyeuse jusqu'à bouilliedes yeuxdes yeuxencorehonteon laisseon lutteça ne va pas assez viteX.la révoltel'innerverla laisser irriguer tout le réseauélectrifierle corps jusqu'àla colère tenace la tensionlonguele visage fond se fondà d'autres avant plus tardfixer le cendriersur la tableon ne bouge pasle visage revientfragile tête de cendresfin de « je ne » maisun peu de terre posée pour d'autres&#160;Contrairement à ce qu’on aurait tendance à faire avec les meilleures intentions, se servir de la poésie comme mieux-disant social, culturel, que ce soit dans les modèles de l’expressivité ou de l’objectivité, dans les modalités du ludique ou du politique, du désenchantement ou du réenchantement… bref, faire lire/dire/écrire de la poésie aux élèves, je me propose de lire le poème d’un professeur. Donc, un poème contemporain qui invente les banlieues de la vie comme concitoyenneté dans et par le langage et, en l’occurrence, la relation professeur/élève. Pris à un livre de poèmes publié dans une édition d’emblée trilingue (français, allemand, arabe), c’est le texte d’un professeur de collège : une élève est affectée dans sa classe de troisième, elle est « primo-arrivante », selon les termes officiels.Mon hypothèse est que ce texte d’Antoine Emaz est un poème parce qu’il invente une reconnaissance : co-naissance au sens de Paul Claudel, connaissance réciproque et merci dans la construction d’une proximité et d’une distance et surtout dans l’invention d’une voix-relation unique : un sujet du poème qui fait que la relation n’est pas un objet mais un sujet, un sujet libre qui plus est, qu’on pourrait nommer, appeler par le titre du texte : « je ne ». Déplacement latéral considérable en regard des politiques dites de discrimination et autres louables intentions de tolérance où les identifications restent prises dans les rêts des pouvoirs et rapports de force au lieu d’inventer les aventures de la voix et du visage, de l’entrevue et de l’entretien, de la relation contre toutes les communications et autres jeux de société privée ou publique.C’est que le poème essaie plus qu’il ne sait : il répond à l’impossible plus qu’il ne force à la gestion des possibles. Le poème se fait réponse, non à une question, à la question qui est le plus souvent l’impossibilité de la pensée et peut-être d’abord de toute subjectivation – question qu’on pourrait formuler par exemple ainsi : comment intégrer ? ; le poème y est réponse à un appel insaisissable : réponse les yeux fermés, contre tout ce qui empêche de marcher à l’oreille, de résonner, d’accompagner. Oui,  les politiques pour la banlieue ont trop de sentiments et même beaucoup d’amour mais bien peu d’écoute, aucune réponse entre les voix, comme dit Claudel dans L’Échange…Ce poème essaie en répondant à ce qui ne demande rien d’autre que l’attention et d’abord l’attention au langage : pas seulement à ce qu’on dit mais à tout ce qu’on fait dans et par la relation : « comprendre / tout son visage / vite » avec ce double mouvement qu’il faut tenir : « on ne supporte plus / et / on ne peut laisser ainsi ». Car le « défaut de langue » qui peut demander un « ça suffit », peut aussi lancer un « parler doucement pour ne rien dire / juste doucement presque bercer », et alors « les yeux reviennent / de nouveau fixent / de nouveau nouent ». Une telle relation ne peut jamais se contenter du manque au risque de tomber dans la communication : elle oblige à « s’en défaire / on ne peut pas » tout en ayant trouvé non une solution, un remède, une issue mais une manière « pour faire face » : « on se décale ». Toute la prosodie et au-delà tout le rythme de la relation langagière qui inclut le tout de la relation humaine vient trouver ce mouvement pour vivre ensemble et vivre seul : « on se décale ». Ce mouvement est une subjectivation qui, dans et par l’intersubjectif, le trans-subjectif, pose un sujet du poème inédit : « on se défait / de moins en moins sûr / d’avoir sur les épaules / une tête d’homme ». Lequel remet en cause tous les autres sujets dont, bien évidemment le sujet enseignant qui perd toute certitude tout en renforçant une conviction : « la révolte / l’innerver » parce que cette écriture dans et par la relation c’est « un peu de terre posée pour d’autres ». Ce poème, « fragile tête de cendres », c’est la possibilité d’un recommencement, d’un présent au présent : « on ne bouge pas / le visage revient ». Commencements multiples d’un « je / ne » contre tous les empressements du savoir à mesurer, contrôler, pouvoir ; empressements qui s’appellent projet, orientation, contrat, désignation, évaluation. Mais c’est le poème qui, même quand il ne bouge pas, est le plus mouvement, non vers l’autre, mais d’un je-tu infini, d'une voix même infime qui nous tient ensemble avec le poème.Sur ce livre et sa dimension politique, voir le billet suivant qui contextualise la lecture ci-dessus en regard des théories de Benveniste : http://ver.hypotheses.org/202Pour continuer avec Antoine Emaz : http://ver.hypotheses.org/82 (sur le "on" dans les textes d'Emaz)Enfin quelques extraits des notes d'Antoine Emaz dont certaines concernent directement l'écriture de Je ne (on retrouve ces notes dans L'Atelier contemporain n° 1) :–––Je ne, qu'est-ce qui vient dans ce poème ? Quel droit ai-je sur ce visage ? Comment écrire de façon assez floue pour que le poème ne soit pas seulement tourné vers elle et moi ?Passer par les autres : voir ce qu'ils retiennent ou ce qui les retient. De mon côté, effacer assez la personne pour ne laisser à voir qu'une situation vive.Le risque tient au flou nécessaire : il faut estomper assez pour arriver à ce qu'elle soit figure, mais rester assez précis pour qu'elle ait son poids, sa présence.Que chacun puisse se reconnaître, et personne. Aucun, puisque chacun (cf. Perros).–––Ne pas unifier, ne pas fermer, ne pas enfermer, ne pas mouler, ne pas revenir au même, ne pas faire taire, ne pas s'interdire, ne pas se réduire, ne pas s'encager, ne pas s'y croire, ne pas s'endormir, ne pas lisser, ne pas se hausser du col, ne pas plier, ne pas rêver, ne pas craindre, ne pas cesser d'avancer, ne pas crier, ne pas geindre, ne pas s'affoler, ne pas ne pas voir, ne pas faire comme si encore que, ne pas oublier, ne pas fumer autant ne pas boire pendant un certain temps encore que, ne pas être séduit, ne pas refuser, ne pas seulement comprendre, ne pas s'apitoyer sur soi, ne pas s'enterrer, ne pas traîner, ne pas finir, ne pas séparer, ne pas iodler, ne pas isoler un livre, ne pas tricher, ne pas surplomber ni souplomber ni plomber tout court, ne pas faire en sorte, ne pas être sûr.À peu près ça.–––À la fois j'ai honte, et pas du tout. On verra, s'il y a quelque chose à voir, au bout.Un poème dit le visage sous la tête, l'identité sous la photo. Aller par là, se retrouver là... on comprend le peu de lecteurs volontaires.–––"poésie morte-morte""Es gibt ein Leben vor dem Tod".–––Travail sur Je ne. Ce n'est pas achevé dans le sens où je ne suis pas au bout de cette émotion. Mais je n'irai pas plus loin, maintenant : je suis à bout.–––Montage du poème. Étrange comme l'ordre des séquences bouge peu, de même que le type d'écriture est rarement remis en cause. Par contre, je supprime : Je ne a déjà fondu de moitié.–––Dès l'élan d'écrire, il y a une rhétorique qui porte l'élan et le poursuit. Mais on ne doit pas l'entendre. Sinon, on n'écoute plus qu'elle, exactement comme le bruit de l'horloge détraquée du four, ou un robinet qui goutte.–––Étonnant comme l'image de P. mort peut me revenir en tête de façon incontrôlée : en plein travail, quand je parle avec quelqu'un, au milieu d'une émission de radio, quand je me lave les mains...Image qui n'est pas obsédante, mais comme non rangée en tête, non calée. Je peux décider de me souvenir, et faire revenir l'image. Mais ce qui me surprend, c'est ce retour comme erratique, comme si elle gravitait en tête et repassait dans les yeux selon une périodicité aléatoire.–––Je ne : la part d'intuition dans le travail de coupe et de mise au point. Je ne sais pas ce que je cherche, mais j'entends si j'ai trouvé, ou non. D'où la nécessité de reprises multiples du poème : une succession de ponçages.Faible part de la lecture à voix haute dans ce travail : elle intervient au stade de la finition. Avant, j'entends parfaitement le poème en tête, plus vite, et même sur plusieurs tons ou variations possibles, en même temps. Sorte de partition que la voix réduit à une ligne, arrête.–––Dans les pages ratées, il y a souvent une vérité ; celle-ci est donc moins importante que la justesse du rapport force-forme, à trouver pour chaque poème.–––On peut lire des notes récentes d'Antoine Emaz dans la revue Résonance générale n° 6 :Poursuivre la réflexion théorique :=&#62; donnez des passages où vous percevez la reprise de voix dans la voix, montrez comment la reprise se fait ou comment la voix est continuée ;=&#62; la voix à laquelle le poème répond, semble ténue voire inaudible, comme on dit : comment le poème reprend-il cette ténuité ? comment la voix s'amuisse-t-elle ? comment nous oblige-t-elle à "mieux taire" (titre d'un livre d'Armand Dupuy, AEncrages, 2013) ?Poursuivre la réflexion didactique :=&#62; écrire une réduction continuée de ce poème en repartant des "notes" d'Emaz ; écrire en face une "réponse" de l'élève au "poème" du professeur ;=&#62; ce poème constitue à sa façon une documentation sur l'enseignement : réaliser un relevé "objectif" permettant d'établir un état de la situation concernant les "primo-arrivants" ;=&#62; lire à voix haute en enregistrant et en travaillant à faire entendre les échos de la voix, ses reprises internes.