{"word_count": 454, "character_count": 3432}
Architecture et musique : espaces, sons, sociétés. Velu, Jean-Philippe (ed.). Editions Delatour, 2015.Résumé :La collection Architecture et Musique, transdisciplinaire, suscite de nouvelles réflexions sur les relations entre espace et son. Que ces angles d’approche soient artistiques, pédagogiques, sociologiques, anthropologiques, historiques, politiques, il s'agit de cerner ces liens que nous entretenons, développons, ou créons avec l’espace sonore et architectural. Cette série est inaugurée par Espace-Sons-Sociétés, qui témoigne de la diversité des thématiques, des pratiques et des champs de connaissance impliqués dans cette perspective.Le présent ouvrage est divisé en cinq sections, définies selon des thématiques essentielles à la mise en lumière des relations entre architecture et musique, ainsi qu’un livret central contenant des illustrations originales. La première section aborde les relations entre espace et son dans les sociétés traditionnelles, et montre l’importance et l’inhérence des ces associations. Le second chapitre, Lieux et Musique, plus discursif pose la question des appropriations de la musique par l’architecture et la réciprocité des incidences du son sur l’espace dans ses différentes échelles. Dans la section trois, Langages et Matrices compositionnelles, les auteurs examinent la notion du spatial dans les processus de création musicale. Section quatre : deux auteurs nous expliquent la naissance du paysage sonore, et développent sur les processus d’appropriation de l’espace public, ainsi que ses problématiques en terme de mise en œuvre. Cette avant dernière section est ainsi développée dans la dernière partie, ou une interview met en exergue les relations qu’entretiennent création, architecture et musique dans le contexte des politiques culturelles et immobilières.Sommaire :ARCHITECTURE ET MUSIQUEEspaces-Sons-SociétésPour une introduction : Michel Retbi‐ Anthropologie et espace sonoreArchitecture, musique et modèle cosmologiqueKati Basset – Musique et architecture à Java et Bali : Structures cosmologiques de la consonance universelleArchitecture, musique et ethnologie.Aurelia Barbier-Domaradzka – Carpates et Baltique : izba noire et sons fonctionnels dans les sociétés traditionnelles bergères.‐ Lieux et MusiqueMusique et espace urbainJérome Cambon – L’exemple des sociétés instrumentales angevines sous la Troisième RépubliqueLe fait musical en contexte : penser la situationSébastien BisetEtude de casMatteo Melioli – Bach’s Pavilion / Zaha HadidEn dehors de l’espace conventionnelEric de Visscher – Le Musée est il un lieu de Musique ?Benedict MasonJean-Philippe Velu – Un spectacle dans un lieu de hasard‐ Langages et matrices compositionnellesArnaud Hollard – De Dufay à Xenakis, et au-delà : quelqueséléments de langage partagés de la musique et de l’architectureTempo musical et échelle architecturaleFrançois NicolasStructures et mouvement dans la composition musicaleLaetitia Derbez – La spatialisation aspatiale‐ De l’écologie du sonoreSoundscapes / paysages sonoresCarlotta Daro – Une histoire du soundscapePaysages sonores et mise en pratique architecturaleGrégoire Chelkoff - L’espace sonore en action : l’architecturecomme instrument phonique‐ Architecture, musique et pouvoirContexte politique et élaboration des programmes architecturauxdédiés à la musiqueCarl Skelton – La Partition MauditeIllustrations et partitions circonstancielles : Frédéric Mathevet