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Journ&#233;e d&#8217;&#233;tude organis&#233;e par l&#8217;Observatoire Musical Fran&#231;ais et l&#8217;EA &#171;&#160;M&#233;taphysique&#160;: histoires, transformations, actualit&#233;&#160;&#187; 14 f&#233;vrier 2009salle de conf&#233;rence de la Maison de la recherche28, rue Serpente Paris 6e Appel &#224; communicationsSi les Ballets russes de Diaghilev repr&#233;sentent bien un moment privil&#233;gi&#233; de l&#8217;histoire de la rencontre des arts sur la sc&#232;ne, il est cependant difficile, au vu de l&#8217;h&#233;t&#233;rog&#233;n&#233;it&#233; des productions et des r&#233;gimes de collaborations, d&#8217;y &#233;tablir une v&#233;ritable doctrine, coh&#233;rente et sp&#233;cifique, de l&#8217;interaction entre les arts. D&#232;s lors, plut&#244;t que de dresser l&#8217;histoire des collaborations artistiques au sein des Ballets russes et de tenter de&#160;la p&#233;riodiser &#8211; ce que Lynn Garafola, entre autres, a d&#233;j&#224; remarquablement fait &#8211; deux autres approches nous semblent devoir &#234;tre privil&#233;gi&#233;es&#160;: celle du &#171;&#160;tr&#232;s proche&#160;&#187; et celle du &#171;&#160;tr&#232;s lointain&#160;&#187;. Par &#171;&#160;tr&#232;s proche&#160;&#187;, nous entendons l&#8217;analyse d&#8217;une &#339;uvre donn&#233;e, de ce qui s&#8217;y invente &#224; la crois&#233;e des arts, mais &#233;galement de ce qui parfois y &#233;choue, sombrant dans la formule ou le simple effet d&#8217;affiche. Si L&#8217;Apr&#232;s-midi d&#8217;un faune ou Le Sacre du printemps constituent &#233;videmment des objets-clefs, d&#8217;autres &#339;uvres, moins souvent analys&#233;es, nous paraissent m&#233;riter une &#233;tude mobilisant des savoirs crois&#233;s, en danse, en musicologie et en histoire de l&#8217;art&#160;: par exemple, Petrouchka, Parade, Noces, ou Apollon musag&#232;te. Par ailleurs, le dialogue entre les arts instaur&#233; par les Ballets russes ne tient sans doute pas au seul talent d&#8217;impresario de Diaghilev. Il s&#8217;inscrit dans un ensemble de conditions historiques, sociales et culturelles, qu&#8217;il conviendrait &#233;galement d&#8217;analyser de fa&#231;on plus lointaine. En premier lieu&#160;: la forme &#171;&#160;ballet&#160;&#187;, lieu traditionnel de la rencontre entre les arts, dans laquelle Diaghilev s&#8217;ins&#232;re, qu&#8217;il modernise et fait finalement acc&#233;der &#224; une l&#233;gitimit&#233; sociale et culturelle rarement vue. En second lieu&#160;: une certaine ins&#233;paration de la r&#233;ception, li&#233;e &#224; l&#8217;institution lyrique, qui fait qu&#8217;on ne peut &#234;tre public ou critique musical &#224; l&#8217;&#233;poque sans n&#233;cessairement &#234;tre &#233;galement public ou critique chor&#233;graphique (la Revue musicale est un assez bon exemple de cette in&#233;luctable union du musical et du chor&#233;graphique, que l&#8217;on a du mal &#224; imaginer aujourd&#8217;hui). D&#232;s lors, des &#233;tudes relevant de l&#8217;esth&#233;tique de la r&#233;ception ou de l&#8217;histoire culturelle seraient les bienvenues.Enfin, toujours au titre du &#171;&#160;lointain&#160;&#187; ou de l&#8217;&#171;&#160;&#224; c&#244;t&#233;&#160;&#187;, il s&#8217;agirait de s&#8217;interroger sur ce qui constituait la vie chor&#233;graphique &#224; Paris sur la p&#233;riode, sur ce qui a pu influencer et concurrencer les Ballets russes dans le moment m&#234;me de leur triomphe. D&#232;s lors, il serait bon d&#8217;&#233;tudier, selon le lieu et la p&#233;riode donn&#233;e, des figures telles qu&#8217;Isadora Duncan, Ida Rubinstein ou les Ballets su&#233;dois, sans oublier le music-hall ou l&#8217;activit&#233; chor&#233;graphique des grands th&#233;&#226;tres de la capitale.Coordination : Dani&#232;le Pistone et Fr&#233;d&#233;ric Pouillaude&#160;R&#233;ponses re&#231;ues jusqu&#8217;au 15 novembre sur omf@noos.fr et Frederic.Pouillaude@paris-sorbonne.fr