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Cr&#233;ation psychologiquement assist&#233;e : L&#8217;art en &#233;tat de conscience modifi&#233;e, num&#233;ro sp&#233;cial de 20/21 si&#232;cle,Argumentaire&#171;&#160;Feed your head&#160;! Feed your head&#160;!&#160;Feed your head!&#187;(Jefferson Airplane)Une hypoth&#232;se r&#233;cente rattache les toutes premi&#232;res formes d&#8217;expression identifi&#233;es comme artistiques (l&#8217;art pari&#233;tal) &#224; l&#8217;exp&#233;rience shamanique[1], celle-ci &#233;tant tr&#232;s fortement marqu&#233;e, comme on le sait, par l&#8217;absorption de substances psychoactives diverses (par exemple l&#8217;amanita muscaria[2]). Quelle que soit la validit&#233; de cette th&#233;orie[3], elle a le m&#233;rite de mettre en avant une relation profonde, originelle au non (le d&#233;bat est ouvert), entre l&#8217;exp&#233;rience artistique et les &#233;tats psychologiques particuliers provoqu&#233;s par les &#171;&#160;drogues&#160;&#187;. L&#8217;histoire de cette connivence demande &#224; &#234;tre revisit&#233;e aujourd&#8217;hui d&#8217;autant qu&#8217;elle est actualis&#233;e et document&#233;e par un certain nombre d&#8217;artistes contemporains&#160;: Carsten H&#246;ller, Wim Delvoye, Francis Al&#255;s &#8230;La prise en compte de ces rencontres, actuelles ou pass&#233;es, conduit donc &#224; proposer aujourd&#8217;hui une &#171;&#160;grille de lecture&#160;&#187;&#160;qui pense l&#8217;art, la cr&#233;ation artistique sous l&#8217;angle de leur relation &#224; des agents ext&#233;rieurs et &#171;&#160;modificateurs de conscience&#160;&#187;.Dans cette perspective, plusieurs axes seront &#224; consid&#233;rer&#160;qui constituent autant de pistes de travail&#160;et de questionnements&#160;:a) Typologie &#171;&#160;Il faut &#234;tre toujours ivre. Tout est l&#224;&#160;: c&#8217;est l&#8217;unique question&#8230;&#160;&#187;(Baudelaire)Parler de &#171;&#160;drogue&#160;&#187; ou de la &#171;&#160;drogue&#160;&#187; en g&#233;n&#233;ral constitue bien s&#251;r une simplification abusive, toutes les substances qui poss&#232;dent un effet notable sur la psych&#233; ne sont pas de m&#234;me nature et leur nombre ainsi que leurs usages, d&#8217;un point de vue historique et anthropologique, sont pratiquement sans limites&#160;; pour simplifier, on reprendra ici une distinction classique qui diff&#233;rencie trois grandes cat&#233;gories, en regard non de leur d&#233;finition chimique, mais des effets attendus (ou esp&#233;r&#233;s)&#160;:    Les drogues h&#233;donistes&#160;(calmants ou euphorisants selon la terminologie de Lewin[4]): les opiac&#233;s en g&#233;n&#233;ral, mais aussi l&#8217;alcool, le cannabis (dans son usage courant), etc.    Les drogues hallucinog&#232;nes&#160;: les champignons, le peyotl, le cannabis (dans un usage intensif), la belladone, le datura, plus tous les d&#233;riv&#233;s produits par la chimie moderne&#160;: LSD, mescaline, psilocybine, etc.    Les drogues stimulantes&#160;: le caf&#233;, le tabac, le khat, la coca&#239;ne, les amph&#233;tamines, l&#8217;ecstasy, etc.Bien s&#251;r, ces cat&#233;gories ne sont pas &#233;tanches&#160;et suivant l&#8217;usage et les doses de chacun, les effets produits par une m&#234;me substance peuvent s&#8217;av&#233;rer tr&#232;s diff&#233;rents: le haschich, qui a suscit&#233; une si abondante litt&#233;rature, est, &#224; forte dose, un hallucinog&#232;ne, un puissant alt&#233;rateur de conscience, tout en &#233;tant associ&#233; le plus souvent &#224; un &#233;tat de jouissance&#160;: ces &#171;&#160;paradis artificiels&#160;&#187; si bien nomm&#233;s par Baudelaire auxquels renvoie &#233;galement la l&#233;gende des fameux &#171;&#160;Haschischin&#160;&#187;.De nombreuses questions se posent alors&#160;: peut-on, comme le fait par exemple Freud[5], quand il d&#233;finit l&#8217;art comme un narcotique aidant l&#8217;homme &#224; supporter la duret&#233; de sa condition[6], transposer ces cat&#233;gories dans le champ de l&#8217;art&#160;? Les &#339;uvres entreraient-elles dans une typologie li&#233;e &#224; l&#8217;origine chimique&#160;de l&#8217;agent perturbateur&#160;? b) exp&#233;rience / exp&#233;rience artistique&#171;Are-you experienced&#160;?&#187;(Jimi Hendrix)L&#8217;av&#232;nement d&#8217;une esth&#233;tique autonome, soit un type de connaissance particulier, qui ne serait pas la connaissance rationnelle, mais s&#8217;ancrerait sp&#233;cifiquement dans le sensible[7] tout en permettant l&#8217;acc&#232;s &#224; une dimension m&#233;taphysique[8], a conduit l&#8217;art &#224; quitter ses fonctions classiques pour se d&#233;finir comme un lieu privil&#233;gi&#233; d&#8217;exp&#233;rience. Cette exp&#233;rience esth&#233;tique devenant donc, parmi toutes les exp&#233;riences possibles, une exp&#233;rience unique, extra-ordinaire, au sens propre du terme.La prise en compte de cette dimension ouvre &#224; plusieurs questions&#160;:    l&#8217;exp&#233;rience psychotropique et l&#8217;exp&#233;rience artistique, toutes deux fond&#233;es sur une sortie de l&#8217;exp&#233;rience commune, n&#8217;entrent-elles pas dans une sorte de concurrence&#160;?&#160; L&#8217;&#339;uvre d&#8217;art, se situant sur le terrain de la mise en question de la relation au monde, peut-elle ou doit-elle produire les m&#234;mes effets que ceux induits par les substances &#233;trang&#232;res&#160;agissant sur l&#8217;esprit&#160;?    quand on parle d&#8217;exp&#233;rience artistique, il est n&#233;cessaire de distinguer deux registres&#160;: celui du cr&#233;ateur (l&#8217;artiste&#160;: exp&#233;rience po&#239;&#233;tique ), celui du r&#233;cepteur (le spectateur&#160;: exp&#233;rience esth&#233;tique)&#160;; ceci d&#233;termine des relations diff&#233;rentes &#224; l&#8217;exp&#233;rience psychotropique&#160;et un statut particulier de l&#8217;&#339;uvre, ou du dispositif qui en tient lieu : celle-ci doit-elle n&#8217;&#234;tre qu&#8217;une r&#233;p&#233;tition mim&#233;tique de l&#8217;&#233;tat qui a &#233;t&#233; &#224; son origine&#160;: re-production d&#8217;une exp&#233;rience po&#239;&#233;tique disparue et de ses effets, ou bien doit-elle viser &#224; produire un &#233;tat &#233;quivalent chez le spectateur&#160;(po&#239;&#233;tique=esth&#233;tique)? Lorsque Walter Benjamin use du haschich pour comprendre le monde, ne le recr&#233;e-t-il pas &#224; sa mani&#232;re&#160;? Dans quelle mesure la qualit&#233; du r&#233;cepteur est-elle affect&#233;e par l&#8217;&#233;tat dans lequel il se trouve&#160;?c) exp&#233;rience / exp&#233;rimentationLes drogues nous ennuient avec leur paradis. Qu&#8217;elles nous donnent un peu de savoir...&#160;&#187;(Henri Michaux)L&#8217;exp&#233;rience des drogues, on l&#8217;a vu, s&#8217;ancre dans une dimension qu&#8217;on peut qualifier d&#8217;archa&#239;que puisqu&#8217;elle renvoie aux soci&#233;t&#233;s traditionnelles et &#224; une relation particuli&#232;re de l&#8217;homme &#224; la nature et &#224; l&#8217;esprit&#160;: redonner un r&#244;le d&#233;cisif &#224; ces substances, en particulier les psychotropes et les hallucinog&#232;nes, inaugure une sorte de n&#233;o-shamanisme qui &#233;largit et d&#233;place les fronti&#232;res de l&#8217;art. C&#8217;est exactement ce mouvement, lequel exige de l&#8217;art qu&#8217;il devienne un instrument de connaissance, qui s&#8217;est op&#233;r&#233; avec le romantisme et ses successeurs modernes (Surr&#233;alisme, Grand Jeu, Beat G&#233;n&#233;ration, Psych&#233;d&#233;lisme...). Dans cette perspective, l&#8217;exp&#233;rience, contamin&#233;e par les protocoles scientifiques, peut alors, paradoxalement si l&#8217;on consid&#232;re ses origines, devenir exp&#233;rimentation, comme en t&#233;moigne les aventures d&#8217;Henri Michaux ou la fameuse d&#233;claration programmatique de Rimbaud&#160;: &#171;&#160;Le Po&#232;te se fait voyant par un long, immense et raisonn&#233; d&#233;r&#232;glement de tous les sens[9]&#160;&#187;. La question se pose alors des r&#233;sultats attendus, qu&#8217;y a-t-il au bout de l&#8217;exp&#233;rience psychoactive raisonn&#233;e&#160;? Des modes d&#8217;expression in&#233;dits qui bouleverseraient les cat&#233;gories artistiques&#160;? L&#8217;ouverture &#224; une nouvelle relation au monde accompagn&#233;e d&#8217;une radicale mise en question de la modernit&#233; occidentale, comme l&#8217;ont cru les partisans d&#8217;une utopie psych&#233;d&#233;lique (Timothy Leary, Ken Kesey...)&#160;?&#160; Ou bien une simple transformation du sujet, analogue &#224; une sorte d&#8217;asc&#232;se spirituelle&#160;? S&#8217;adonner &#224; une substance dans l&#8217;attente qu&#8217;elle donne les clefs d&#8217;un nouveau continent ouvre-t-il ou bien ferme-t-il les portes de ce dernier, d&#233;finitivement&#160;?d) modes d&#8217;expression&#171;&#160;Je fixais des vertiges...&#160;&#187;(Arthur Rimbaud)Les substances psychoactives provoquent une modification des conditions m&#234;mes de l&#8217;expression. Si, comme on l&#8217;a vu plus haut, certaines exp&#233;riences d&#233;couragent toute forme de duplication et p&#233;riment la notion m&#234;me d&#8217;expression artistique, la plupart du temps, elles ont pour vocation &#224; &#234;tre traduites dans un m&#233;dium particulier, qui s&#8217;av&#232;re alors &#234;tre le seul moyen, sinon de les faire re-vivre du moins de leur assurer une transmission.Dans cette perspective, on notera que c&#8217;est la litt&#233;rature qui a constitu&#233; jusqu&#8217;&#224; pr&#233;sent le langage privil&#233;gi&#233; de cette &#233;vocation. Si l&#8217;on consid&#232;re le &#171;&#160;retour de la drogue&#160;&#187; depuis le d&#233;but du XIXe si&#232;cle comme un retour du (et au) shamanisme, alors ce sont les &#233;crivains, les po&#232;tes, qui se sont faits les premiers et principaux n&#233;o-shamans de ces nouveaux voyages. A une premi&#232;re vague&#160;: De Quincey, Gautier, Baudelaire, Rimbaud, en passant par Benjamin, J&#252;nger, Huxley, Michaux, a succ&#233;d&#233; toute la Beat Generation am&#233;ricaine&#160;: Kerouac, Burroughs, Gysin, Kesey, Ginsberg, sans oublier Ph. K. Dick., fournissant alors des mod&#232;les de vie pour des millions d&#8217;apprentis-voyageurs de l&#8217;esprit.Dans le m&#234;me mouvement, le rock dit Psych&#233;d&#233;lique a constitu&#233; le m&#233;dium dominant de cette irr&#233;versible ligne de fuite psychotropique occidentale&#160;: des groupes comme Grateful Dead, Jefferson Airplane, Pink Floyd, Les Beatles, The Jimi Hendrix Experience, etc., marquant, avant le rock dit &#171;&#160;planant&#160;&#187; (Tangerine Dream, Ash Ra Tempel, Amon D&#252;&#252;ll II, etc.,) le sommet du genre.A son tour, le cin&#233;ma, &#224; travers quelques r&#233;alisations exemplaires (Easy Rider, The Trip, Yellow Submarine, Fritz The Cat, puis r&#233;cemment Las Vegas Parano) a relay&#233; le geste n&#233;o-shamanique.    Qu&#8217;en est-il des arts plastiques&#160;? Pour quelle raison peuvent-ils appara&#238;tre comme les parents pauvres de cette histoire&#160;? Cette question vaut en particulier pour des formes d&#8217;expression qui, au-del&#224; d&#8217;exemples prestigieux (Artaud, Michaux&#8230;), restent li&#233;es &#224; une vis&#233;e illustrative ou qui se limitent &#224; la dimension d&#8217;un simple t&#233;moignage.    Qu&#8217;en est-il alors des dispositifs qui pr&#233;tendent cette fois proposer une exp&#233;rience r&#233;elle au regardeur (comme certains contemporains&#160;: Turrell, H&#246;ller, Eliasson...) &#224; travers des installations et des environnements. Peuvent-ils rivaliser avec les ph&#233;nom&#232;nes qui sont un obstacle &#224; la transcription plastique&#160;?Au-del&#224; de leur efficacit&#233;, la question qui se pose &#224; leur sujet est celle de leur finalit&#233;&#160;: priv&#233;s de toute dimension utopique, aussi bien dans le champ de l&#8217;art&#160;(disparition de toute t&#233;l&#233;ologie moderniste), que dans le champ social (quel artiste pourrait pr&#233;tendre &#224; l&#8217;heure actuelle changer le monde&#160;?), &#224; quoi pr&#233;tendent-ils&#160;? Ne sont-ils que des revivals nostalgiques&#160;? Quel est le statut (ontologique, &#233;thique) des exp&#233;riences qu&#8217;ils proposent&#160;?&#160;e) Sociologie et g&#233;ographie des drogues&#171;&#160;Le pinard &#231;a devrait &#234;tre obligatoire&#160;&#187;(Coluche)A c&#244;t&#233; d&#8217;une psychologie et d&#8217;une m&#233;taphysique, il existe une anthropologie et une g&#233;ographie des drogues. - High and lowDe la consommation mondaine d&#8217;opium ou de coca&#239;ne du d&#233;but du si&#232;cle &#224; l&#8217;alcoolisme populaire, longtemps le fl&#233;au de la France, la s&#233;paration des substances et des usages a toujours recoup&#233; les divisions sociales. Si le n&#233;o-shamanisme moderne a touch&#233; en premier les &#233;lites cultiv&#233;es d&#232;s le XIX e si&#232;cle, il s&#8217;est d&#233;mocratis&#233; &#224; l&#8217;extr&#234;me depuis les ann&#233;es 1960, laissant la possibilit&#233; &#224; chacun de devenir, gr&#226;ce &#224; la diffusion massive des livres&#160; et des disques, un nouveau Baudelaire, un nouveau Burroughs, . Une des cons&#233;quences de cette d&#233;mocratisation sans pr&#233;c&#233;dent des mythologies et des repr&#233;sentations li&#233;es &#224; la drogue aura &#233;t&#233; la production d&#8217;un art de m&#234;me nature, un art de masse, &#171;&#160;appliqu&#233;&#160;&#187; et &#171;&#160;commercial&#160;&#187;, dont le caract&#232;re peu prestigieux des supports (posters, affiches de concert et pochettes de disque), a entra&#238;n&#233; l&#8217;institution artistique &#224; les rel&#233;guer au registre low et ce, malgr&#233; leur pr&#233;gnance dans toutes les couches de la soci&#233;t&#233;.La question, controvers&#233;e, de l&#8217;existence ou non d&#8217;un &#171;&#160;art psych&#233;d&#233;lique&#160;&#187;&#160;aurait-elle trouv&#233; ici sa v&#233;ritable r&#233;ponse&#160;? Sous la forme, unique dans l&#8217;histoire de l&#8217;art moderne car elle tourne le dos &#224; toute avant-gardisme, d&#8217;un art &#171;&#160;populaire&#160;&#187;&#160;? Selon un autre point de vue, plus g&#233;n&#233;ral, l&#8217;usage devenu massif de substances psychoactives serait-il li&#233; &#224; l&#8217;av&#232;nement de la postmodernit&#233;&#160;? Est-ce ce refus de l&#8217;histoire doubl&#233; d&#8217;un rejet d&#233;sesp&#233;r&#233; du pr&#233;sent qui rendrait possible cette g&#233;n&#233;ralisation des &#233;tats modifi&#233;s de conscience&#160;? Et faut-il n&#8217;y voir, comme certains peuvent le penser, qu&#8217;une nouvelle forme d&#8217;ali&#233;nation&#160;?- Ici/ailleursLes diff&#233;rences culturelles qui s&#233;parent par exemple, les cultures qui s&#8217;adonnent aux boissons alcoolis&#233;es (Occident) et rejettent les substances psychotropes et celles qui les acceptent mais refusent l&#8217;alcool (Maghreb, Moyen Orient, monde musulman en g&#233;n&#233;ral) dessinaient, avant l&#8217;actuelle mondialisation nivelante, une psycho-g&#233;ographie qui aura &#233;t&#233; d&#233;terminante dans le &#171;&#160;tournant psycho-actif&#160;&#187; des nouveaux explorateurs de l&#8217;esprit. Si, comme on l&#8217;a vu, on peut parler d&#8217;un n&#233;o-shamanisme pour d&#233;signer ce retour &#224; des exp&#233;riences enfouies sous la rationalit&#233; (que Nietzsche, fascin&#233; par le shaman Emp&#233;docle[10], aura d&#233;finitivement conceptualis&#233; sous l&#8217;appellation de Dionysiaque), il est &#233;galement question d&#8217;un d&#233;tour, une d&#233;clinaison de cet orientalisme auquel l&#8217;art des 19 et 20e n&#8217;aura cess&#233; de payer un tribut. Le &#171;&#160;voyage&#160;&#187; sur les ailes des substances interdites se confond ici avec le &#171;&#160;voyage&#160;&#187;, le &#171;&#160;trip&#160;&#187; vers des ailleurs mythiques follement d&#233;sir&#233;s. Ici, les routes des voyageurs, au double sens du terme, &#224; la fois &#171;&#160;routards&#160;&#187; et &#171;explorateurs de l&#8217;esprit&#160;&#187;, dessinent une cartographie qui &#233;pousent exactement les circuits de la drogue (Maroc, Afghanistan, N&#233;pal[11]...), une mani&#232;re de redessiner mentalement l&#8217;ordonnancement du monde.Qu&#8217;en est-il &#224; l&#8217;heure actuelle, dans un monde r&#233;tr&#233;ci qui subit une intensification sans pr&#233;c&#233;dent du trafic de drogue, devenu une des &#233;conomies les plus puissantes de la plan&#232;te, de cette &#171;&#160;cartographie imaginaire&#160;&#187;&#160;? De nouvelles routes, de nouveaux territoires se dessinent-ils&#160;?f) Figures de l'artiste en drogu&#233;&#34;Cause it makes me feel like I'm a man When I put a spike into my vein&#34;(Lou Reed)Dans l&#8217;imaginaire collectif, l&#8217;artiste est souvent ce marginal qui ose tout ou &#224; qui on laisse tout oser. On l&#8217;imagine s&#8217;adonner aux pires des vices, aux exp&#233;riences les plus extr&#234;mes, fr&#233;quentant la frange sociale la plus hupp&#233;e, la plus excentrique ou la plus d&#233;viante. Autant de qualificatifs qui l&#8217;identifient toujours &#224; une figure d&#8217;exception dans la soci&#233;t&#233; qui est la n&#244;tre[12]. L&#8217;artiste de son c&#244;t&#233; a tout &#224; gagner &#224; fonder son propre r&#233;cit mythique, &#224; tirer son fil d&#8217;Ariane d'un imaginaire qui lui donne un si beau r&#244;le. Sa mythologie sera d&#8217;autant plus fulgurante qu&#8217;elle aura su se parer des plus fascinants oripeaux. Car la drogue, &#224; c&#244;t&#233; de la maladie et de la sexualit&#233;, et souvent associ&#233;e &#224; ses derni&#232;res, constitue un des myth&#232;mes privil&#233;gi&#233;s de l'imaginaire de la subversion.Quelle place occupent les psychoactifs dans la mythologie de l&#8217;artiste et dans celle du regardeur&#160;? Quel rapport au monde cultive l&#8217;artiste lorsque son oeuvre met en spectacle la drogue&#160;? Que se passe-t-il chez le spectateur qui per&#231;oit l&#8217;interdit ou la connivence dans ce qui est propos&#233; &#224; son regard&#160;? Cette perception singuli&#232;re n&#8217;a-telle pour effet que de renforcer le phantasme de la marginalit&#233; de l&#8217;artiste&#160;?&#160;Modalit&#233;s de participationC&#8217;est &#224; cet ensemble de questions, et d&#8217;autres encore, que ce num&#233;ro sp&#233;cial de 20/21 est d&#233;di&#233;. L&#8217;esprit de cette publication se situe dans une perspective pluridisciplinaire, confrontant les discours de l&#8217;histoire de l&#8217;art, de l&#8217;anthropologie, de l&#8217;esth&#233;tique, de la musicologie, des sciences litt&#233;raires, etc. Cet appel &#224; contribution se veut ouvert &#224; des propositions visant essentiellement la p&#233;riode allant du XIXe si&#232;cle au XXIe si&#232;cle, mais sans exclusive concernant d'autres &#233;poques plus &#233;loign&#233;es.Il accueillera aussi bien les contributions de jeunes chercheurs de l'universit&#233; que celles de chercheurs confirm&#233;s. Les textes seront de 25000 &#224; 35000 signes et conformes &#224; la charte graphique des presses de Paris Ouest Nanterre (t&#233;l&#233;chargeable sur le site http://www.pressesparisouest.fr). La date limite pour l&#8217;envoi des fichiers Word est fix&#233;e au 30 septembre 2012.Contacts :    Miguel Ega&#241;a (Paris 1) : miguel.egana@club-internet.fr&#160;    Fabrice Flahutez (Paris X) : Flahutez@gmail.com&#160;&#160; Notes    [1] Jean Clottes et David Lewis-Williams, Les chamanes de la Pr&#233;histoire : transe et magie dans les grottes orn&#233;es ; suivi de Apr&#232;s &#34;Les chamanes&#34;, pol&#233;miques et r&#233;ponses, Paris, Seuil, 2007.    [2] A propos de l&#8217;usage de ce champignon, on consultera&#160;: L&#233;vi-Strauss, &#171;&#160;Mythologie et rituel&#160;&#187; dans Anthropologie structurale deux, Paris, Plon, 1973 p. 263-279., et Didier Ottinger, &#171;&#160;Le chaman et l&#8217;ing&#233;nieur&#160;&#187;, dans Les cahiers du Mnam, n&#176; 118, hiver 2011-2012, p. 65 &#224; 79.    [3] Tr&#232;s controvers&#233;e dans le milieu anthropologique.    [4] Louis Lewin, Phantastica, Petite biblioth&#232;que Payot, traduction Dr Gidon, 1970.    [5] Dont on conna&#238;t par ailleurs les liens avec la coca&#239;ne., cf. Fran&#231;oise Coblence, &#171;&#160;Freud et la coca&#239;ne&#160;&#187;, in Revue Fran&#231;aise de psychanalyse, vol. 66, n&#176;2, pp. 371-383.    [6] Sigmund Freud, Malaise dans la civilisation (1929), Paris, Payot, coll. Petite Biblioth&#232;que Payot, 2010.     [7] Alexander Gottlieb Baumgarten, Esth&#233;tique, pr&#233;c&#233;d&#233;e des M&#233;ditations philosophiques sur quelques sujets se rapportant &#224; l'essence du po&#232;me ; (et de la) M&#233;taphysique...; traduction, pr&#233;sentation et notes par Jean-Yves Pranch&#232;re, Paris, l'Herne, 1988.    [8] Jean-Marie Schaeffer, L'art de l'&#226;ge moderne&#160;: l'esth&#233;tique et la philosophie de l'art du XVIIIe si&#232;cle &#224; nos jours, Paris, Gallimard, 1992.    [9] Arthur Rimbaud, &#160;&#171;&#160;Lettre &#224; Paul Demeny&#160;&#187;, dite &#171;&#160;lettre du voyant&#160;&#187;, in Po&#233;sie compl&#232;tes, Gallimard-Le livre de poche classique, 1960, p. 220 (soulign&#233; par nous).    [10] Cf. Eric Robertson Dodds, Les Grecs et l'irrationnel, traduction de l'anglais par Michael Gibson, Paris, Flammarion, 1995. E.R. Dodds le pr&#233;sente comme le dernier grand shaman grec issu d&#8217;une longue tradition.    [11] Le Mexique (si cher &#224; Artaud), dans une autre g&#233;ographie bouleversante, aura jou&#233; pour les Am&#233;ricains, parall&#232;lement au saut vers l&#8217;Orient, le m&#234;me r&#244;le de terre initiatique (cf. Kerouac, Castaneda...)    [12] Sur le statut d&#8217;exception de l&#8217;artiste, on se r&#233;f&#233;rera aux travaux de Nathalie Heinich, en particulier L&#8217;&#233;lite artiste&#160;; Excellence et singularit&#233; en r&#233;gime d&#233;mocratique, Edition Gallimard, 2005.Pr&#233;sentation de la revueCollection 20/21 si&#232;cles. Cahiers du Centre Pierre Francastel est une collection qui se positionne sur l'&#233;tude du XX et XXIe si&#232;cle dans la continuit&#233; de la revue 20/21 si&#232;cles qui lui &#233;tait ant&#233;rieure. Cette collection a pour ambition de donner une visibilit&#233; pr&#233;cise des travaux qui sont men&#233;s &#224; l'universit&#233; Paris Ouest dans le d&#233;partement d'histoire de l'art mais aussi dans le d&#233;partement des arts du spectacle (plac&#233;s d&#233;sormais dans le centre de recherches HAR).Le contenu des Cahiers fait une place importante aux &#233;tudiants de Master 2 et de th&#232;se qui y trouveront une plateforme privil&#233;gi&#233;e pour publier leur premiers travaux. Les Cahiers sont dot&#233;e d&#8217;un comit&#233; de lecture international qui garantie la qualit&#233; des publications. Elle se veut en outre trandisciplinaire ce qui permet d&#8217;appr&#233;hender bien des probl&#233;matiques au XXe si&#232;cle. Enfin, c&#8217;est un ouvrage dont la couverture sera confi&#233;e &#224; un artiste et qui laissera une place importante &#224; la reproduction d&#8217;in&#233;dits et de sources primaires, faisant de 20/21 si&#232;cles. Cahiers du Centre Pierre Francastel une collection source.        Directeur fondateur : Claude Frontisi, Professeur Em&#233;rite, universit&#233; de Paris Ouest Nanterre La D&#233;fense            Directeur de publication : Thierry Dufr&#234;ne, Professeur d'histoire de l'art contemporain, universit&#233; de Paris Ouest Nanterre La D&#233;fense            Secr&#233;taire de r&#233;daction : Fabrice Flahutez, Ma&#238;tre de Conf&#233;rences d'histoire de l'art contemporain, universit&#233; de Paris Ouest Nanterre La D&#233;fense    Comit&#233; de r&#233;daction        Annette Becker, Professeur, universit&#233; Paris Ouest Nanterre La D&#233;fense            Bertrand Clavez, Maitre de Conf&#233;rences, universit&#233; de Rennes            Richard Leeman, Ma&#238;tre de Conf&#233;rences HDR, universit&#233; de Bordeaux III    L'adresse e-mail de la revue est : revue2021@gmail.com Cette adresse email est prot&#233;g&#233;e contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir. Comit&#233; de lecture    Dario Gamboni, universit&#233; de Gen&#232;ve, Suisse    M. Ruben Gallo, Princeton University, Etats-Unis     Annie Claustres, universit&#233; de Lyon-2    France Jill Carrick, Carleton School for Studies in Art and Culture, Carleton University, Canada    Camille Morando, Mus&#233;e national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, France     Fabien Danesi, universit&#233; de Picardie Jules Vernes, Amiens, France     Agnieszka Kluczewska-Wojcik, Universitas Nicolai Copernici de Torun, Pologne     Peter J. Schneemann, Institut f&#252;r Kunstgeschichte, Universit&#228;t Bern, Suisse 