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Dans l&#8217;histoire de l&#8217;art, la figure de l&#8217;enfant est traditionnellement coupl&#233;e &#224; la repr&#233;sentation du jeu. Du Brueghel des Jeux d&#8217;enfants aux photographies d&#8217;Helen Levitt sur la rue new-yorkaise, en passant par le Chardin de L&#8217;Enfant au toton et le Vuillard des Jardins publics, l&#8217;iconographie de l&#8217;enfance et celle du jeu entretiennent des liens si &#233;troits qu&#8217;il est difficile d&#8217;interroger l&#8217;une sans consid&#233;rer l&#8217;autre. On sait, apr&#232;s Johan Huizinga, que le jeu a la propri&#233;t&#233; de constituer son propre espace : &#171; Le jeu n&#8217;est pas la vie &#8220;courante&#8221; ou &#8220;proprement dite&#8221;. Il offre un pr&#233;texte &#224; s&#8217;&#233;vader de celle-ci pour entrer dans une sph&#232;re provisoire d&#8217;activit&#233; &#224; tendance propre &#187;, lit-on dans &#34;Homo ludens&#34;. Maints exemples, dans l&#8217;histoire de la peinture, font surgir un espace ludique de l&#8217;enfance &#224; l&#8217;int&#233;rieur de l&#8217;espace total de la composition, g&#233;n&#233;ralement comme une aire localis&#233;e &#8211; fonctionnant souvent en contrepoint symbolique et moral de l&#8217;univers adulte &#8211;, plus rarement comme espace principal du tableau. Alors que la soci&#233;t&#233; moderne tendait &#224; impartir une place fixe &#224; l&#8217;espace enfantin du jeu (les &#171; aires de jeux &#187;), des artistes, photographes et cin&#233;astes contemporains ont a contrario soulign&#233; l&#8217;aptitude du jeu enfantin &#224; investir tout type d&#8217;espace, int&#233;rieur ou ext&#233;rieur, priv&#233; ou public, avec une facult&#233; d&#8217;adaptation et un capacit&#233; spectaculaire &#224; &#171; fictionner &#187; les lieux. L&#8217;aire du jeu d&#233;borde toujours les aires de jeux, m&#234;me lorsque la premi&#232;re compose avec les secondes. Est-il besoin de souligner que le jeu des enfants entre, &#224; cet &#233;gard, en r&#233;sonance avec les &#339;uvres d&#8217;art actuelles qui appr&#233;hendent la ville enti&#232;re comme un terrain d&#8217;aventure ?R&#233;unissant des personnalit&#233;s d&#8217;horizons divers, ce colloque se donne une ambition &#224; la fois r&#233;trospective et contemporaine. Il souhaiterait examiner la place sp&#233;cifique qu&#8217;a occup&#233;e le jeu d&#8217;enfant dans l&#8217;histoire de l&#8217;art &#224; travers quelques exemples significatifs. Il voudrait parall&#232;lement d&#233;finir ce jeu en termes d&#8217;espace et mobiliser &#224; cet effet tant la r&#233;flexion th&#233;orique des historiens et des anthropologues que les cr&#233;ateurs actuels qui se sont sp&#233;cialement pench&#233;s sur la question de l&#8217;aire du jeu dans la soci&#233;t&#233; contemporaine.&#160; Jeudi 23 juin / Jeux d'enfants, espace de l'&#339;uvre9h30 Introduction par Emmanuel Pernoud     9h45 Nadeije Laneyrie-Dagen, professeur &#224; l&#8217;&#201;cole normale sup&#233;rieure. Aire des joueurs, aire des joueuses : les espaces genr&#233;s du jeu dans les peintures anciennes, &#224; partir de l&#8217;exemple des Jeux d&#8217;enfants de Breughel. Dans les Jeux d&#8217;enfants de Breughel, on a depuis longtemps dress&#233; l&#8217;inventaire des activit&#233;s des enfants. Peut-&#234;tre s&#8217;est-on moins int&#233;ress&#233; &#224; l&#8217;espace m&#234;me du tableau, et &#224; la place relative des enfants dans cet espace. Partant de cette peinture c&#233;l&#232;bre, et consid&#233;rant d&#8217;autres tableaux anciens mais concernant une p&#233;riode plus large (XVIe&#8211;XVIIe si&#232;cles), nous r&#233;fl&#233;chirons &#224; la mise en espace des activit&#233;s ludiques en fonction du sexe : l&#8217;espace de la joueuse et l&#8217;espace du joueur. La diff&#233;renciation des jeux des unes et des autres est &#233;vidente ; jouer &#224; la d&#238;nette suppose plus volontiers qu&#8217;on reste &#224; la maison, tandis que faire rouler un cerceau implique un vaste espace ext&#233;rieur. Au-del&#224; de cette diff&#233;rence &#233;vidente, on examinera le placement, centre et p&#233;riph&#233;rie, premier et second plan, des petites filles qui jouent et des gar&#231;ons qui jouent.     10h30 &#201;tienne Jollet, professeur &#224; l&#8217;universit&#233; Paris 1 Panth&#233;on-Sorbonne. Ici, l&#224;-bas, ailleurs : les enfants dans les f&#234;tes galantes d&#8217;Antoine Watteau.&#160; &#173;Les f&#234;tes galantes d&#8217;Antoine Watteau sont connues pour la complexit&#233; et la finesse de l&#8217;&#233;vocation des rapports amoureux qu&#8217;elles proposent ; or ceux-ci ne prennent v&#233;ritablement sens que dans la relation avec les motifs non directement li&#233;s &#224; cette th&#233;matique et qui en constituent autant de contrepoints : parmi ceux-ci, les enfants en train de jouer. Tout d&#8217;abord, le jeu des enfants fonctionne comme parergon, h&#233;ritier de la tradition de la peinture de genre hollandaise du si&#232;cle pr&#233;c&#233;dent, sur un registre &#224; l&#8217;origine comique de rapports pleins et imm&#233;diats &#224; la vie. Mais Watteau prend suffisamment au s&#233;rieux les jeux de l&#8217;ignorance et de l&#8217;innocence qu&#8217;incarnent les enfants pour les placer en miroir vis-&#224;-vis des jeux amoureux pratiqu&#233;s par les adultes. Cependant, la position des enfants &#224; l&#8217;&#233;cart du groupe principal en fait dans certains cas des figures privil&#233;gi&#233;es de ce qui est peut-&#234;tre la question majeure pos&#233;e par Watteau, celle de la tension entre l&#8217;&#234;tre social et l&#8217;&#234;tre sensible au sein de chaque individu : quand l&#8217;enfant &#171; ne joue pas le jeu &#187;, plus encore que chez l&#8217;adulte, la solitude premi&#232;re et derni&#232;re de l&#8217;&#234;tre humain para&#238;t. 11h15 Pause     11h30 Emmanuel Pernoud, professeur &#224; l&#8217;universit&#233; Paris 1 Panth&#233;on-Sorbonne. Le jardin redessin&#233; : jeux d&#8217;enfants chez les nabis.Dans les M&#233;moires du baron Haussmann, on lit que les squares furent cr&#233;&#233;s afin que &#171; les classes ouvri&#232;res pussent employer sainement une portion des heures de repos interrompant leur travail, et toutes les familles, riches et pauvres, trouver des emplacements salubres et s&#251;rs pour les &#233;bats de leurs enfants &#187;. Squares et jardins publics spatialisent le temps de loisir par une g&#233;ographie segment&#233;e, celle des grilles et des arceaux, des pelouses et des all&#233;es. Nombreuses sont les &#339;uvres de la fin du XIXe si&#232;cle qui avalisent ce jardin prescriptif, d&#233;di&#233; &#224; la sant&#233; et &#224; la sociabilit&#233;. Avec les nabis, la peinture s&#8217;&#233;carte de ce mod&#232;le de r&#233;f&#233;rence. &#192; la source de ce changement se trouve le jeu d&#8217;enfant. Les nabis peignent moins des enfants au jardin qu&#8217;ils ne montrent le jardin transform&#233; par le jeu des enfants. 12h15 Discussion    14h30 Jean-Fran&#231;ois Chevrier, professeur &#224; l&#8217;&#201;cole nationale sup&#233;rieure des Beaux-Arts. Helen Levitt, Charles Burnett. La d&#233;dramatisation par le burlesque.Chez la photographe Helen Levitt (1913-2009) comme chez le cin&#233;aste Charles Burnett (n&#233; en 1944), le jeu des enfants est un th&#232;me, mais surtout le vecteur d&#8217;une d&#233;dramatisation, dans les deux sens du terme. Chez l&#8217;un comme chez l&#8217;autre, le th&#233;&#226;tre de la rue rencontre une mobilit&#233; burlesque qui contredit l&#8217;organisation et le pathos de l&#8217;action dramatique.&#160;&#160;&#160;     15h15 Sandra Alvarez de Toledo, &#233;ditrice. Fernand Deligny : le jeu de l&#8217;erre.Fernand Deligny (1913-1996) a v&#233;cu pendant trente ans dans les C&#233;vennes avec des enfants autistes, de la fin des ann&#233;es 1960 jusquʼ&#224; sa mort. Sa recherche a pris deux formes : lʼ&#233;criture &#8211; dans quelle langue parler (de) ceux qui ne parlent pas &#8211; et lʼorganisation dʼespaces de vie. Ces &#171;&#160;aires de s&#233;jour&#160;&#187; sont cartographi&#233;es par les &#233;ducateurs pour produire lʼimage dʼun territoire &#171;&#160; hors langage&#160;&#187; ; y sont transcrits les d&#233;placements et gestes des enfants, leurs &#171;&#160;lignes dʼerre&#160;&#187;, leurs rep&#232;res, leurs &#233;carts, leur pratique de lʼespace. Leurs jeux&#160;? Ces enfants jouent-ils ? Joue-t-on hors du langage et hors du temps, sans &#171;&#160;autre&#160;&#187; ? Des images, photographies, cartes, films, portent la trace d&#8217;une recherche anthropologique et po&#233;tique qui a invent&#233; un espace ritualis&#233; &#224; l&#8217;extr&#234;me, pens&#233; du &#171;&#160;point de voir&#160;&#187; (infinitif) des enfants sans langage.&#160;     16h00 Alain Bergala, enseignant de cin&#233;ma &#224; l&#8217;universit&#233; Sorbonne nouvelle Paris 3 et &#224; la Femis, commissaire d&#8217;expositions. L&#8217;acte de cr&#233;ation au cin&#233;ma et le jeu de l&#8217;enfant.Le cin&#233;ma est sans doute l&#8217;art dans lequel l&#8217;acte de cr&#233;ation a le plus de traits en commun avec l&#8217;activit&#233; du jeu dans l&#8217;enfance. C&#8217;est qu&#8217;il est oblig&#233; de composer lui aussi avec la r&#233;alit&#233; du monde. La cr&#233;ation cin&#233;matographique, comme le jeu de l&#8217;enfant, rel&#232;ve de la capacit&#233; de cr&#233;er un espace interm&#233;diaire qui rel&#232;ve &#224; la fois de l&#8217;int&#233;rieur et de l&#8217;ext&#233;rieur, un espace de libert&#233; entre imaginaire et r&#233;alit&#233;. L&#8217;objet, dans le jeu comme au cin&#233;ma, est &#224; la fois trouv&#233; et cr&#233;&#233;. Le cin&#233;aste, comme l&#8217;enfant, d&#233;coupe dans le monde des aires d&#8217;espace-temps en utilisant des objets et des corps disponibles dans la r&#233;alit&#233;. Beaucoup de grands films fondent leur po&#233;tique sur cette communaut&#233; entre le jeu et la cr&#233;ation cin&#233;ma. On visitera une sc&#232;ne ou deux de Pierrot le fou de Jean-Luc Godard et de Badlands de Terrence Malick. 16h45 DiscussionVendredi 24 juin / Jouer au temps pr&#233;sent, critique et perspectives    9h30 Introduction par Danielle Orhan        9h45 Danielle Orhan, docteur en histoire de l&#8217;art et &#233;ditrice. Enfants rois sans royaume. Lettristes et situationnistes.Figure de l&#8217;ombre, l&#8217;enfant n&#8217;appara&#238;t que rarement dans les textes lettristes et situationnistes. Pourtant, il incarne potentiellement cette &#171; royaut&#233; &#187; qu&#8217;il s&#8217;agit pour les protagonistes de ces mouvements d&#8217;octroyer &#224; tous, et dont l&#8217;attribut r&#233;side dans le jeu, certes occupation du temps, mais aussi facteur de transformation des villes en terrains d&#8217;aventure. Lettristes et situationnistes auront &#233;t&#233; ces &#171; enfants terribles &#187;, endossant avec le plus grand s&#233;rieux le r&#244;le de chevaliers imaginaires, r&#234;ve qu&#8217;ils ont voulu projeter dans l&#8217;espace des villes. Mais ils auront aussi &#233;t&#233; ces &#171; enfants perdus &#187;, &#233;gar&#233;s dans les m&#233;andres de l&#8217;adulte m&#233;lancolie.    10h30 Thierry Wendling, anthropologue, charg&#233; de recherche au CNRS. De la provocation &#224; la r&#233;alisation, et r&#233;ciproquement, ou comment les enfants filment leurs parties de sonnette.L&#8217;espace de la rue constitue depuis presque toujours un terrain de jeu potentiel o&#249; les enfants exp&#233;rimentent certaines limites, certains risques ou interdits. Or ces exp&#233;rimentations se doublent aujourd&#8217;hui par la r&#233;alisation de petits films que des enfants diffusent eux-m&#234;mes sur Internet. En consid&#233;rant ainsi des &#171; parties de sonnette &#187; et d'autres pratiques ludiques nous verrons comment des enfants associent le jeu et sa repr&#233;sentation &#224; l&#8217;&#226;ge du multim&#233;dia.11h15 Pause    11h30 Claire Simon, cin&#233;aste. Pr&#233;sentation et projection de R&#233;cr&#233;ations (1991-1992).Il existe une sorte de pays, tr&#232;s petit, si petit qu&#8217;il ressemble un peu &#224; une sc&#232;ne de th&#233;&#226;tre. Il est habit&#233; deux ou trois fois par jour par son peuple. Les habitants sont petits de taille. S&#8217;ils vivent selon des lois, en tout cas, ils n'arr&#234;tent pas de les remettre en cause, et de se battre violemment &#224; ce propos. Ce pays s&#8217;appelle &#8220;La Cour&#8221; et son peuple &#8220;Les Enfants&#8221;. Lorsque &#8220;Les Enfants&#8221; vont dans &#8220;La Cour&#8221; ils d&#233;couvrent, &#233;prouvent la &#8220;force des sentiments ou la servitude humaine&#8221;, on appelle cela, la r&#233;cr&#233;ation.12h30 Discussion    14h30 Vincent Romagny, commissaire d&#8217;expositions et critique d&#8217;art. L&#8217;aire de jeu comme mod&#232;le de l&#8217;&#339;uvre d&#8217;art ?Quel lien peut-on faire entre l&#8217;&#339;uvre d'art et l'aire de jeux ? Si certains artistes refusent le recours au mod&#232;le de l'aire de jeux (Robert Morris, Bodyspacemotionthings, Tate, 1971), en d&#233;pit de ressemblances formelles et des r&#233;actions des spectateurs, il arrive &#224; d'autres de r&#233;pondre &#224; des commandes d'aires de jeux m&#234;me si leurs pr&#233;occupations artistiques paraissent s'en &#233;loigner voire en interdire l&#8217;approche (Fabrice Gygi, Pierre Joseph...). Au travers d'un certain nombre d'&#339;uvres, on t&#226;chera de v&#233;rifier si le jeu est bien leur finalit&#233;, quand bien m&#234;me elles &#233;voqueraient les aires de jeux.    15h15 Adrien Vescovi, artiste plasticien. Ce que l'on a l'intention de faire : construire par le jeu. 16h00 Discussion16h45 Cocktail