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ArgumentaireEn 1586, Annibale Guasco, apr&#232;s avoir enseign&#233; le solf&#232;ge, le chant, la viole de gambe, le clavicorde et le contrepoint &#224; sa fille Lavina, lui &#233;crit une lettre rest&#233;e c&#233;l&#232;bre. Dans cette correspondance, son p&#232;re lui rappelle les efforts qu&#8217;ils ont d&#233;ploy&#233;s ensemble tout au long de son parcours musical et lui &#233;nonce les pr&#233;ceptes qui suppl&#233;eront &#224; son autorit&#233; et lui permettront de conserver ses aptitudes musicales lorsqu&#8217;elle sera &#233;loign&#233;e de lui et occupera la fonction de dame de compagnie au service de la s&#233;r&#233;nissime infante duchesse de Savoie.Septembre 2015, Prashan, un &#233;tudiant indien, &#233;coute un&#160;Ghazal&#160;dans le salon de sa colocation. Etonn&#233;s, ses amis l&#8217;interrogent sur cette musique. Il leur explique donc le fonctionnement en&#160;sher&#160;de la structure po&#233;tique de cette forme musicale et leur parle bien rapidement de l&#8217;instrumentarium associ&#233; &#224; l&#8217;interpr&#233;tation de ces po&#232;mes amoureux d&#8217;origine perse. Regroup&#233;s autour de l&#8217;ordinateur, les colocataires cherchent sur Google des photographies d'harmonium, de&#160;sarangi&#160;et de&#160;tabla, puis, passant sur Youtube, se lancent alors dans plusieurs heures d&#8217;&#233;coute durant lesquelles Prashan s&#8217;ing&#233;nie &#224; attirer leur attention sur tel ou tel raga et s&#8217;att&#232;le &#224; leur faire d&#233;couvrir et aimer les grands interpr&#232;tes de ce r&#233;pertoire.Ces exemples, malgr&#233; la double distance historique et culturelle qui les s&#233;pare, offrent des prises &#224; des questionnements similaires&#160;: Comment vient-on &#224; la musique&#160;? Quelles aptitudes musicales sont d&#233;velopp&#233;es&#160;? Quels supports soutiennent ces apprentissages&#160;? Qui en sont les passeurs&#160;? Les modalit&#233;s de ces incorporations varient-elles selon les &#233;poques, les lieux, les pratiques&#160;?L&#8217;&#233;tude des socialisations musicales &#8211; la &#171;&#160;socialisation&#160;&#187; &#233;tant entendue au sens de M.&#160;Darmon comme &#171;&#160;la fa&#231;on dont la soci&#233;t&#233; forme et transforme les individus&#160;&#187; (Darmon, 2006, p.&#160;6) &#8211; constitue un angle particuli&#232;rement int&#233;ressant pour l&#8217;analyse et la compr&#233;hension du domaine musical. La musique se situe en effet, de mani&#232;re peut-&#234;tre plus marqu&#233;e que d&#8217;autres domaines artistiques, &#224; l&#8217;intersection de plusieurs instances socialisatrices. Si elle est pr&#233;sente dans les institutions scolaires (via les cours d&#8217;&#233;ducation musicale au coll&#232;ge ou les &#233;tablissements sp&#233;cialis&#233;s d&#8217;enseignement musical tels que les conservatoires notamment), elle fait aussi l&#8217;objet d&#8217;un travail de socialisation par la famille, les groupes de pairs et les m&#233;dias. Si bien que pour comprendre ce que les individus font avec la musique, il nous appara&#238;t indispensable de comprendre comment ils sont venus &#224; la musique ou comment la musique est venue &#224; eux. L&#8217;objectif de ces journ&#233;es est alors, pour paraphraser Sylvie Octobre (Octobre, 2010), de s&#8217;interroger sur les transmissions, les appropriations et les repr&#233;sentations &#224; l&#8217;&#339;uvre dans ces socialisations musicales. Ce champ de recherche a r&#233;cemment &#233;t&#233; investi par plusieurs travaux (Detrez, Merkl&#233; et Berthomier, 2010&#160;; Bonnery, 2013a&#160;; Bonnery, 2013b&#160;; Pegourdie et Messina, 2013&#160;; Kirchberg et Robert, 2014) et ces journ&#233;es ont pr&#233;cis&#233;ment pour objectif de faire le point - tant du point de vue th&#233;orique que m&#233;thodologique - sur les avanc&#233;es r&#233;alis&#233;es dans ce domaine, d&#8217;identifier les principaux points de convergence, de discussion ou de controverse, et d&#8217;identifier les questions restant encore &#224; ce jour principalement &#224; explorer. Dans cette optique, il s&#8217;agira tout autant de porter son attention sur les pratiques musiciennes (composition, interpr&#233;tation&#8230;) que d&#8217;analyser les pratiques musicales (trajectoires d&#8217;auditeurs, stratification des publics&#8230;). Les contributions &#224; ce colloque, qu&#8217;elles rel&#232;vent de la musicologie, de la sociologie, de l&#8217;histoire, de l&#8217;anthropologie, de la didactique, etc. devront traiter des socialisations musicales, tant du c&#244;t&#233; de la r&#233;ception que de la production, en croisant plusieurs axes compl&#233;mentaires.1. Qui socialise&#160;? Les instances des socialisations musicales&#160;Un premier axe entend d&#233;crire et analyser les diff&#233;rents cadres de socialisations musicales. Qui sont les acteurs, les agents qui initient, fa&#231;onnent, transmettent le go&#251;t pour la musique et sa pratique&#160;? Comment envisagent-ils, ou au contraire n&#8217;envisagent-ils pas, leur action socialisatrice&#160;?Un pan de cet axe invite alors &#224; se pencher sur les institutions d&#8217;enseignement et d&#8217;&#233;ducation musicale. Comment ces institutions entendent-elles transmettre la musique et quels r&#233;sultats visent-elles, implicitement ou explicitement&#160;? Il pourrait aussi s&#8217;agir d&#8217;interroger l&#8217;histoire et l&#8217;&#233;volution de ces institutions pour voir comment, au fil du temps, ces derni&#232;res ont modifi&#233; leur perception de l&#8217;enseignement et de sa finalit&#233; (que l&#8217;on pense par exemple &#224; la r&#233;forme du solf&#232;ge, devenu formation musicale, en 1982 ou encore &#224; l&#8217;injonction faite au conservatoire de former aussi des amateurs).Mais il convient aussi de se pencher sur les caract&#233;ristiques des instances de socialisation moins formelles que constituent la famille, les pairs ou les m&#233;dias. Si l&#8217;id&#233;e que les pairs ou les m&#233;dias participent de la construction du go&#251;t musical adolescent fait l&#8217;objet d&#8217;un consensus, que sait-on r&#233;ellement des caract&#233;ristiques sociales des prescripteurs&#160;? Qui a le pouvoir de prescrire et pourquoi&#160;? (Roueff, 2013&#160;; Pasquier, Beaudouin, Legon, 2014)2. Comment se d&#233;roule la socialisation&#160;? Les socialisations musicales &#224; l&#8217;&#339;uvreUn deuxi&#232;me axe propose de d&#233;crire et d&#8217;analyser la mani&#232;re dont s'organisent et se d&#233;roulent pr&#233;cis&#233;ment ces socialisations selon les instances socialisatrices qui les engagent. Comment s&#8217;op&#232;re concr&#232;tement les socialisations musicales&#160;? Si ce questionnement assez large peut donner lieu &#224; des analyses diverses, on peut tout de m&#234;me proposer quelques pistes de r&#233;flexion &#224; titre d&#8217;exemple.Dans la perspective des travaux de S. Faure sur la danse, il serait ainsi int&#233;ressant de se pencher sur les diff&#233;rentes modalit&#233;s d&#8217;incorporation &#224; l&#8217;&#339;uvre selon les contextes de socialisation (Faure, 2000). Ce deuxi&#232;me axe pourrait inviter &#224; creuser la question des liens entre le go&#251;t, en tant qu&#8217;auditeur, et la pratique musicale. La pratique d&#233;veloppe-t-elle le go&#251;t pour la musique et si oui, comment&#160;? A l&#8217;inverse, &#224; quelles conditions le go&#251;t am&#232;ne-t-il &#224; la pratique (Perrenoud, 2008&#160;; Dubois, M&#233;on et Pierru, 2010)&#160;? Dans ce cadre, on pourrait se pencher sur la fa&#231;on dont les publics sont approch&#233;s par les grands organismes de diffusion de la musique (Philharmonie, Op&#233;ra de Paris) s&#8217;interroger sur les modalit&#233;s et les effets de ces activit&#233;s de m&#233;diations musicales entre op&#233;ras participatifs et concerts conf&#233;rences.Il pourrait aussi s&#8217;agir d&#8217;interroger le r&#244;le des objets, des supports de la pratique instrumentale et/ou de l&#8217;&#233;coute ainsi que leurs &#233;volutions (que l&#8217;on pense au d&#233;veloppement du format MP3 ou de la MAO) dans les processus de formation et de transformation de corps musicalis&#233;s. Transposant la r&#233;flexion propos&#233;e dans le champ de la litt&#233;rature enfantine par St&#233;phane Bonnery, on pourrait chercher &#224; retracer les conditions mat&#233;rielles de possibilit&#233; de ces socialisations musicales et, par exemple, les usages qui sont faits des jeux &#233;ducatifs musicaux, des livres sonores, etc.Prolongeant les pistes &#233;bauch&#233;es par Typhaine Pinville (Pinville 2013) il serait &#233;galement possible de s&#8217;interroger sur les modalit&#233;s des socialisations au sein des familles entre socialisations musicales invers&#233;es (des enfants vers les parents et grands-parents) et horizontales (entre membres d&#8217;une m&#234;me fratrie).3. Pour quels r&#233;sultats&#160;? Les produits des socialisations musicalesUn troisi&#232;me axe souhaite analyser et d&#233;crire les effets de ces socialisations diverses, et potentiellement divergentes. Quels savoir-faire pr&#233;cis, quelles dispositions musicales ces socialisations construisent-elles&#160;?Peut-on, dans le prolongement des travaux r&#233;alis&#233;s par Sylvia Faure ou par Lo&#239;c Wacquant (respectivement aupr&#232;s des danseurs/euses et de boxeurs), se pencher sur l&#8217;incrustation dans les corps de dispositions, d&#8217;habitudes, de sch&#232;mes sp&#233;cifiquement musicaux&#160;? Les communications pourront &#234;tre consacr&#233;es &#224; l&#8217;analyse de la &#171;&#160;rh&#233;torique musicale&#160;&#187; (Mabru, 1999) des corps des interpr&#232;tes et &#224; l&#8217;analyse historique des postures musiciennes qui donnent &#224; voir ces socialisations. Elles pourront aussi interroger la &#171;&#160;socialisation de l&#8217;oreille&#160;&#187; (Kirchberg, 2015) des auditeurs et l&#8217;&#233;volution des formes d&#8217;&#233;coute (Delalande, 2013) &#224; l&#8217;&#233;chelle historique (Kaltenecker, 2010&#160;; Szendy, 2001&#160;; Revue de Musicologie, 2002) ou &#224; l&#8217;&#233;chelle d&#8217;une vie.Cet axe pourrait, par exemple, amener &#224; analyser les appropriations h&#233;t&#233;rodoxes (Passeron, 1991) ou encore les appropriations plurielles (Lahire, 2004) auxquelles donnent lieu les diff&#233;rentes socialisations. Il pourrait aussi s&#8217;agir de se pencher sur les identit&#233;s qui &#233;mergent de ces socialisations, qu&#8217;il s&#8217;agisse de l&#8217;opposition entre les auditeurs experts et profanes ou entre les musiciens et les squares (Becker, 1985) par exemple.4. Comment se saisir de la socialisation&#160;? Enqu&#234;ter sur les socialisations musicalesCe dernier axe se propose de se pencher sur des consid&#233;rations m&#233;thodologiques li&#233;es &#224; l&#8217;&#233;tude des socialisations musicales. Comment le chercheur peut-il se saisir de la socialisation&#160;? Cela am&#232;ne &#224; se pencher sur plusieurs questionnements qui traversent, plus ou moins explicitement, les travaux de sciences sociales sur la musique. Faut-il &#234;tre musicien ou musicologue pour &#233;tudier les socialisations musicales? L'&#233;tude des processus de socialisation musicale passe-t-elle n&#233;cessairement par l&#8217;ethnographie (Buscatto, 2008)&#160;? Ou bien peut-elle &#233;galement op&#233;rer &#224; partir de sources historiques et de documents d&#8217;archives&#160;?On pourrait aussi s&#8217;interroger sur la mani&#232;re dont le chercheur choisit d'utiliser ou de mettre &#224; distance ses go&#251;ts ou ses pratiques pour appr&#233;hender les socialisations musicales (Le Guern, 2005).Programme&#160;Ces deux jours de colloque international, outre les 14 communications de 20 minutes retenues par le comit&#233; scientifique, seront rythm&#233;s par les conf&#233;rences du sociologue Bernard Lahire et de l&#8217;ethnomusicologue Lothaire Mabru. La premi&#232;re journ&#233;e de conf&#233;rence sera close par la projection d&#8217;un documentaire scientifique portant sur Le jeu perl&#233; comment&#233; par son r&#233;alisateur le musicologue R&#233;my Campos suivie d&#8217;une collation.Modalit&#233;s de soumissionLe comit&#233; de s&#233;lection statuera sur la base d&#8217;un r&#233;sum&#233; (de 3000 &#224; 6000 signes, notes et bibliographie comprises) d&#233;crivant l&#8217;objet de la communication, la m&#233;thodologie, les mat&#233;riaux empiriques mobilis&#233;s, les hypoth&#232;ses et les r&#233;sultats principaux.Les r&#233;sum&#233;s sont &#224; soumettre pour le 15 D&#233;cembre 2015&#224; l&#8217;adresse suivante&#160;:socialisationsmusicales2016@gmail.com&#160;Les r&#233;sultats de la s&#233;lection seront diffus&#233;s au plus tard d&#233;but f&#233;vrier.Date et lieu19-20 mai 2016Universit&#233; Paris-SorbonneComit&#233; scientifiqueAlten Mich&#232;le (IReMus)Campos R&#233;my (Haute Ecole de Musique de Gen&#232;ve)Darmon Murielle (CSE)Deslyper Remi (ECP)Duong Yvonne (IReMus)Eloy Florence&#160;(CIRCEFT)Faure Sylvia (Centre Max Weber)Gervasi&#160;Flavia (OICRM)Kirchberg Irina (DPMQ/OICRM)&#160;Lahire Bernard (Centre Max Weber)Legon Tomas (CEMS)Mabru Lothaire (Bordeaux 3)Madurell Fran&#231;ois (IReMus)Perrenoud Marc (LabSo)Pr&#233;vost-Thomas C&#233;cile (CERLIS)Ravet Hyacinthe (IReMus)Robert Alexandre (IReMus)Sorignet Pierre-Emmanuel (PRISSMH)Terrien Pascal (ADEF)Comit&#233; d'organisationDeslyper Remi (Univ. Lyon 2, ECP)Duong Yvonne (Univ. Paris Sorbonne, IReMus)Kaelblen Pascal (Univ. Paris-Sorbonne, IReMus)Kirchberg Irina (Univ. de Montr&#233;al, OICRM)Legon Tomas (EHESS, CEM)Robert Alexandre (Univ. Paris-Sorbonne, IReMus)PartenairesLaboratoire IREMUS (Institut de Recherche en Musicologie)&#160;; Universit&#233; Paris-Sorbonne, CNRS, Minist&#232;re de la Culture et de la Communication, BnF.RT14 (sociologie de l&#8217;art et de la culture) et GT 50 (Socialisations) de l&#8217;associatio fran&#231;aise de sociologieCollectif RPM (Recherche en p&#233;dagogie musicale)Laboratoire Education, culture politique (Universit&#233; Lumi&#232;re Lyon 2)Laboratoire OIRCM (Observatoire interdisciplinaire de cr&#233;ation et de recherche en musique)DPMQ (D&#233;veloppement des publics et de la musique au Qu&#233;bec)Laboratoire CEMS (EHESS)BibliographieBecker H.&#160;S. (1985), Outsiders. &#201;tude de sociologie de la d&#233;viance, M&#233;taill&#233;, Paris.Bonnery S. (coord.) 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