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ArgumentaireCe num&#233;ro th&#233;matique de la revue d&#233;m&#233;ter vise &#224; &#233;largir la r&#233;flexion sur l&#8217;&#339;uvre cin&#233;matographique de Michel Nedjar amorc&#233;e lors des journ&#233;es d&#8217;&#233;tudes organis&#233;es par le CEAC et le LaM, les 6, 7 et 8 avril 2017, dans le cadre de l&#8217;exposition Michel Nedjar, introspective (24 f&#233;vrier-4 juin 2017).Si Michel Nedjar est avant tout reconnu comme artiste plasticien (dont les &#339;uvres sont souvent rang&#233;es sous la cat&#233;gorie de l&#8217;&#160;&#171;&#160;art brut&#160;&#187;), sa pratique cin&#233;matographique constitue une part importante de son travail, essentielle pour cerner toute la richesse et la complexit&#233; de son &#339;uvre. Pourtant, &#224; l&#8217;exception des textes fondateurs de Jean-Michel Bouhours et Dominique Noguez, auxquels il convient d&#8217;ajouter le travail de conservation de ses films r&#233;alis&#233; par le collectif Lightcone, ainsi que celui de num&#233;risation fait par le Centre Pompidou, l&#8217;&#339;uvre cin&#233;matographique de Michel Nedjar (une trentaine de films au total) reste encore relativement peu &#233;tudi&#233;e. Les Journ&#233;es d&#8217;&#233;tudes &#171;&#160;Michel Nedjar. Regard sur le cin&#233;ma&#160;&#187;, organis&#233;es au LaM en avril 2017, ont cherch&#233; &#224; combler cette lacune et ont permis de commencer &#224; explorer cet aspect de l&#8217;&#339;uvre.La premi&#232;re journ&#233;e de cette manifestation s&#8217;est d&#8217;abord int&#233;ress&#233;e &#224; Michel Nedjar en tant que cin&#233;phile et &#224; son regard sur le cin&#233;ma. Lors de cette journ&#233;e, Michel Nedjar a en effet comment&#233; des extraits de sa cin&#233;math&#232;que id&#233;ale. Id&#233;ale et &#233;clectique comme en t&#233;moigne le choix des films, allant du p&#233;plum Les Dix Commandements au film exp&#233;rimental AI Love de Limura, en passant par Nuit et Brouillard. &#192; chaque fois, il s&#8217;agissait de souligner les liens tr&#232;s forts existant entre sa pratique plastique et son exp&#233;rience de cin&#233;phile. Des motifs r&#233;currents dans l&#8217;&#339;uvre de Nedjar (le chiffon, le corps film&#233; en gros plan) apparaissaient ainsi dans certains films comme par un effet de r&#233;manence.Le deuxi&#232;me temps de ces journ&#233;es d&#8217;&#233;tudes a consist&#233; &#224; aborder la pratique cin&#233;matographique-m&#234;me de Michel Nedjar &#224; partir de plusieurs champs disciplinaires&#160;: &#233;tudes cin&#233;matographiques, danse, esth&#233;tique, anthropologie, etc. Diff&#233;rents aspects de son travail ont ainsi &#233;t&#233; analys&#233;s&#160;: sa m&#233;thode de filmeur-fl&#226;neur ou de filmeur-collectionneur&#160;; son attention &#224; la mati&#232;re et ses imperceptibles m&#233;tamorphoses (peau, tissu, eau, lumi&#232;re) ainsi qu&#8217;aux gestes des corps film&#233;s (hi&#233;ratiques ou en mouvement)&#160;; sa pratique du cin&#233;ma &#224; plusieurs&#160;; son inscription dans l&#8217;histoire du cin&#233;ma exp&#233;rimental enfin. Diff&#233;rents aspects que l&#8217;on pourrait r&#233;sumer sous ces trois entr&#233;es&#160;: cin&#233;ma gestuel, cin&#233;ma du corps, cin&#233;ma exp&#233;rimental.Ce num&#233;ro de d&#233;m&#233;ter voudrait donc &#224; la fois s&#8217;inscrire dans ces perspectives ouvertes sur l&#8217;&#339;uvre cin&#233;matographique de Michel Nedjar, tout en prolongeant et en &#233;largissant la r&#233;flexion sur d&#8217;autres plans. On pourra par exemple s&#8217;interroger plus avant sur le nouage entre pratique plastique et pratique cin&#233;matographique et plus particuli&#232;rement sur l&#8217;analogie entre montage, tissage et &#171;&#160;coudrage&#160;&#187; (terme qui caract&#233;rise la confection de certaines de ses &#339;uvres). On pourra &#233;galement se pencher sur la question du fragment, du bout de tissu (schmatt&#232;s en yiddish) et sur leur statut dans l&#8217;&#339;uvre plastique comme cin&#233;matographique de Nedjar, en prenant comme point de d&#233;part le motif de la poup&#233;e qui traverse l&#8217;ensemble de son travail. Parmi les autres angles d&#8217;approche possibles, on peut mentionner le film-autobiographique, l&#8217;auto-fiction, ou encore le journal intime film&#233; (A quoi r&#234;ve l&#8217;araign&#233;e&#160;?, 1982&#160;; Bouche d&#8217;&#339;il &#171;&#160;Vooodoovideo&#160;&#187;, 2001)&#160;; le traitement du son et de la voix dans ses documentaires (A quoi r&#234;ve l&#8217;araign&#233;e&#160;?, 1982, Capitale-Paysage, 1982,ou Monsieur Loulou, 1980)&#160;; ou encore la pr&#233;sence d&#8217;un bestiaire nedjarien (araign&#233;e, oiseau, poisson, etc.). On pourra aussi s&#8217;int&#233;resser &#224; Michel Nedjar acteur, dans les films de T&#233;o Hernandez notamment, &#160;ou enfin au dialogue qu&#8217;il a constamment entretenu avec d&#8217;autres artistes ou cin&#233;astes.&#160;*Les films de Michel Nedjar sont diffus&#233;s par Light Cone, Paris. Ils font partie des collections permanentes du Mus&#233;e national d&#8217;art moderne, Centre Pompidou.Modalit&#233;s pratiques d&#8217;envoi des contributionsLes articles seront publi&#233;s dans le num&#233;ro th&#233;matique Michel Nedjar. Regard sur le cin&#233;ma de la revue d&#233;m&#233;ter et sont limit&#233;s &#224; 20 000 signes (+ ou &#8211; 3 000 signes).Les images doivent &#234;tre accompagn&#233;es d&#8217;une l&#233;gende et d&#8217;un copyright.Merci d&#8217;envoyer une proposition sous la forme d&#8217;un r&#233;sum&#233; de 2 500 signes maximum et d&#8217;une courte pr&#233;sentation biographiqueavant le vendredi 19 janvier 2018.Premi&#232;re r&#233;ponse aux auteurs concernant les propositions sous forme de r&#233;sum&#233;&#160;: lundi 19 f&#233;vrier 2018.R&#233;ception des textes retenus&#160;: vendredi 18 mai 2018.Les documents sont &#224; adresser, en copie, &#224; Corinne Barbant et G&#233;raldine Sfez&#160;:cbarbant@musee-lam.frgeraldine.sfez@univ-lille3.frComit&#233; d&#8217;organisationCorinne Barbant,Jean-Michel Bouhours,G&#233;raldine SfezComit&#233; scientifique&#160;Corinne Barbant,Val&#233;rie Boudier,Jean-Michel Bouhours,Laetitia Doat,G&#233;raldine SfezBibliographie indicativeArchivesFonds Michel Nedjar, Biblioth&#232;que Dominique Bozo, LaM, Villeneuve d&#8217;AscqFonds L&#8217;Aracine, Biblioth&#232;que Dominique Bozo, LaM, Villeneuve d&#8217;AscqDossier Michel Nedjar, archives de la Collection de l&#8217;Art Brut, LausanneDossier Michel Nedjar, La Fabuloserie, DicyDossier Michel Nedjar, archives de Light Cone, ParisFonds Teo Hernandez, Biblioth&#232;que Kandinsky, Mus&#233;e national d&#8217;art moderne, ParisCin&#233;maBarbant Corinne, Bouhours Jean-Michel (sous la dir.),&#160;Michel Nedjar, introspective, catalogue d&#8217;exposition, LaM, 2017.Beauvais Yann, Bouhours Jean-Michel,&#160;Le je film&#233;, Paris, Centre Georges Pompidou, Scratch Projection, 1995Bouhours Jean-Michel, Nedjar Michel, Noguez Dominique et Camblor-Macherel Xochitl,&#160;Teo Hernandez&#160;: trois gouttes de mezcal dans une coupe de champagne, Paris, Centre Pompidou, 1997Bouhours Jean-Michel, &#171;&#160;La cam&#233;ra exp&#233;rimente la ville&#160;&#187;, in&#160;Visions urbaines. Villes d&#8217;Europe &#224; l&#8217;&#233;cran, Paris, Centre Georges Pompidou, 1994Brenez Nicole et Lebrat Christian,&#160;Jeune, dure et pure&#160;! Une histoire du cin&#233;ma d'avant-garde et exp&#233;rimental en France, Paris, Cin&#233;math&#232;que fran&#231;aise, Milan, Mezzotta, 2001Dusinberre Deke&#160;et Lebrat Christian,&#160;M&#233;troBarB&#232;sRochechou Art (1980-1983)&#160;: Ga&#235;l Badaud, Teo Hernandez, Jakobois, Michel Nedjar, Paris, Paris Exp&#233;rimental, 2005Noguez Dominique,&#160;&#201;loge du cin&#233;ma exp&#233;rimental, Paris, &#201;ditions Paris Exp&#233;rimental, 2010Noguez Dominique, &#171;&#160;Prises de villes&#160;&#187;, in&#160;Cit&#233;s-Cin&#233;s, Paris &#8211; La Villette, &#201;ditions Ramsay, 1987Noguez Dominique,&#160;Poup&#233;es de lumi&#232;re, Michel Nedjar, 10 ans de cin&#233;ma 1977-1987, Paris, Centre Georges Pompidou, 1987Noguez Dominique,&#160;Trente ans de cin&#233;ma exp&#233;rimental en France, Paris, ARCEF, 1982Schefer Jean-Louis, &#171;&#160;Fragilit&#233;&#160;&#187;, in&#160;Technologies et imaginaires, Paris, Dis Voir, 1990