{"word_count": 1189, "character_count": 9085}
Argumentaire&#160;Nous proposons d&#8217;aborder la question de l&#8217;art contemporain en portant l&#8217;attention aux modalit&#233;s ou formes de sa diffusion et sa r&#233;ception. La probl&#233;matique de l&#8217;adresse en art, et plus pr&#233;cis&#233;ment celle des arts contemporains, de par la multiplicit&#233; des formes et pratiques (allant de la peinture aux dispositifs interactifs en passant par la r&#233;alit&#233; virtuelle, etc.), a toujours &#233;t&#233; un enjeu, un probl&#232;me, une question n&#233;cessaire. La n&#233;cessit&#233; de cette question prime sur la qu&#234;te d&#8217;une d&#233;finition ontologique de ce que c&#8217;est que cet art contemporain.&#160;&#160; &#160;Discutant l&#8217;existence du public ou d&#8217;un public de l&#8217;art contemporain, Yves Michaud dit, en substance, qu&#8217;il faut aborder la question de la r&#233;ception des arts contemporains avec l&#8217;id&#233;e d&#8217;un pluralisme. Dans ce sens, il y aurait autant de public qu&#8217;il n&#8217;y a de formes artistiques contemporaines. &#160;Cette id&#233;e de pluralisme concerne la production artistique contemporaine et les canaux de sa diffusion. Elle agit, potentiellement, sur la nature du public qui re&#231;oit l&#8217;&#339;uvre en le d&#233;finissant. Ainsi, l&#8217;exp&#233;rience esth&#233;tique du r&#233;cepteur devient-elle un simple dispositif d&#8217;attraction dont les &#233;manations sont pr&#233;figur&#233;es et pr&#233;vues&#160;?Quelle forme d&#8217;art pour quel public&#160;?Cette id&#233;e de pluralisme chez Michaud est une potentielle expression de la d&#233;mocratie radicale.Cela dit, n&#8217;y aurait-il pas une exigence de l&#8217;art, en tant qu&#8217;il aurait une culture et qu&#8217;il ferait histoire, une exigence qui ne peut avoir comme id&#233;ologie cette id&#233;e de pluralisme&#160;? N&#8217;y aurait-il pas un autre compromis possible entre les productions contemporaines d&#8217;art et le public qui les recevraient&#160;? Le paradigme d&#8217;un art contemporain tourn&#233; vers la probl&#233;matique de sa r&#233;ception a-t-il lieu d&#8217;existence&#160;?&#160;&#160;&#160;Une seconde question, mais point secondaire &#224; ces notions d&#8217;art contemporain et de public est celle de l&#8217;institution de l&#8217;art, autant par les Institutions artistiques et culturelles, &#224; proprement parler, que par le dit march&#233; de l&#8217;art. Ces trois notions probl&#233;matiques convergent vers cette m&#234;me probl&#233;matique de la r&#233;ception des arts contemporains.Axes th&#233;matiquesNous proposons, dans ce qui suit, quelques axes probl&#233;matiques qui ne sont que des suggestions que nous vous soumettons&#160;: &#160; &#160; &#160;La question de l&#8217;adresse de l&#8217;art contemporain&#160;entre le local et l&#8217;international&#160;?Dans quelle mesure les modalit&#233;s de diffusions des arts contemporains sont-elles d&#233;terminantes de leur r&#233;ception&#160;?&#160;La facture de l&#8217;&#339;uvre contemporaine pr&#233;suppose-t-elle une cat&#233;gorie pr&#233;d&#233;finie de public&#160;?Peut-on parler de contemporan&#233;it&#233; de l&#8217;art en dehors des modalit&#233;s de sa r&#233;ception&#160;?La contemporan&#233;it&#233; artistique et les enjeux de l&#8217;Institution et du march&#233; de l&#8217;artSe d&#233;veloppe-t-il aujourd&#8217;hui, au sein des pratiques artistiques contemporaines, de nouveaux paradigmes esth&#233;tiques&#160;?La r&#233;ception de l&#8217;&#339;uvre d&#8217;art contemporaine entre le paradigmatique et le pragmatisme de l&#8217;institution culturelle et artistique&#160;?L&#8217;art contemporain est-il devenu un simple label&#160;?Autant de questions qui peuvent &#234;tre d&#233;battues dans ce colloque scientifique qui se d&#233;roulera les 23, 24, 25 et 26 Mars 2017 dans le cadre de la 3i&#232;me session du &#171;&#160;Festival International de l&#8217;Art, de la Jeunesse et de la Cit&#233; au nord-ouest&#160;&#187;. Le dernier d&#233;lai de la soumission de vos propositions de communications est fix&#233; pourle 30 Septembre 2016&#224; l&#8217;adresse mail&#160;: a.r.c.a.d.siliana@gmail.comLes conf&#233;renciers participants &#224; cet &#233;v&#232;nement sont enti&#232;rement pris en charge par le festival d&#232;s leur d&#233;barquement &#224; Tunis. Seuls les titres de transports sont &#224; leur charge.Comit&#233; scientifiqueSami Ben Ameur, Professeur &#224; l&#8217;Institut Sup&#233;rieur des Beaux-Arts de Tunis.Xavier Lambert, Professeur d&#8217;Arts Visuels &#224; l&#8217;Universit&#233; Toulouse II le Mirail, France.Jean Lancri, Professeur &#233;m&#233;rite &#224; l&#8217;Universit&#233; Paris I.&#160;Comité d&#8217;organisationKhaled Abida, Directeur de l&#8217;Institut Sup&#233;rieur des Arts et M&#233;tiers de Siliana.Le&#239;la A&#239;ssa, enseignante&#160; &#224; l&#8217;Institut Sup&#233;rieur des Arts et M&#233;tiers de Siliana.Wafa Abida, enseignante&#160; &#224; l&#8217;Institut Sup&#233;rieur des Arts et M&#233;tiers de Siliana.From March 23 until March 25, 2017 at "Complexe culturel" in Siliana, Tunisia.&#160;PresentationWe would like to tackle the subject of contemporary art and focus on the ways, means and forms of its diffusion and reception. The issue of addressing the public seems essential to us. Because of the multiple forms and practices contemporary art encompasses - which range from painting to interactive devices or virtual reality - definitely raises this question. The reception of contemporary art is a fundamental issue.&#160;When discussing the existence of an audience for contemporary art, Yves Michaud explains, essentially, that the question of its reception must include the idea of pluralism. This would mean that each contemporary art form has its own audience. This idea of pluralism developed by Michaud could be an expression of true democracy.This idea of pluralism concerns the production of contemporary art as well as its &#160;distribution channels. It may have an impact on the nature of the audience the artwork is shown to and it could define it or categorize it. Thus, if the aesthetic experience is predefined, preconceived or prefigured, could it be a mere device attracting an audience?What art form is destined to what audience?&#160;Yet, since art is a cultural object that makes History, does it not demand something other than the ideology of pluralism? Can we not find a different link between contemporary artworks and the audience that would experience them? Can a kind of contemporary art turned to the issue of its reception be the token of a new paradigm in art?There is a second question - and not a secondary one regarding these notions of contemporary art and its audience - namely that of the institutions of art, i.e. art and culture institutions as well as the so-called art market. These three questions all lead to the issue of the reception of contemporary art.Main issuesIn this symposium, we intend to deal with the following main issues. However, we remain open to further questions on the same broad subject.Whom does contemporary art address locally and internationally and how so?To what extent do diffusion channels determine the reception of contemporary art?Does the way a contemporary artwork is made presuppose a predefined category of audience?Can art be considered contemporary regardless of its reception?The issue of the contemporaneity of art with regard to the art and culture institutions and the art market.Do new paradigms on aesthetics develop today in contemporary art practices?The question of the reception of contemporary works of art between paradigmatic and pragmatic considerations in art and culture institutions.Has contemporary art become a mere label?Submissions guidelinesAll these questions can be debated in this scientific symposium that will take place on the occasion of the third session of the "Festival international de l'Art, de la Jeunesse et de la Cit&#233; du nord-ouest" - the international festival of art, youth and the city in the north west of Tunisia. We invite you to submit your proposals of papersbefore September 30, 2016to : a.r.c.a.d.siliana@gmail.comThe expenses of all guest speakers taking part in this event will be fully covered by the festival from their arrival in Tunis. However, the festival will not cover transport expenses.Scientific committeeSami Ben Ameur, professor at the Institut sup&#233;rieur des Beaux-Arts in Tunis, Tunisia.Xavier Lambert, professor of Visual Arts at Universit&#233; Toulouse 2 Le Mirail, France.Jean Lancri, professor emeritus at Universit&#233; Paris 1 Panth&#233;on-Sorbonne, in Paris, France.Organisation committeeRidha Ben Rjab, dean at the Facult&#233; des Lettres et des Sciences humaines in Jendouba, Tunisia.Khaled Abida, director of the Institut sup&#233;rieur des Arts et M&#233;tiers de Siliana, Tunisia.Le&#239;la A&#239;ssa, teacher at the Institut sup&#233;rieur des Arts et M&#233;tiers in Siliana, Tunisa.Wafa Abida, teacher at the Institut sup&#233;rieur des Arts et M&#233;tiers in Siliana, Tunisa.