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Abécédaire du Web
26 concepts pour comprendre la création sur Internet
Joanne Lalonde
Ce livre présente un répertoire de vingt-six concepts qui décrivent de manière synthétique les enjeux théoriques et critiques autour de la création hypermédiatique, plus spécifiquement les œuvres artistiques et littéraires conçues pour une diffusion sur Internet. Il accompagne une exposition virtuelle du même nom, produite et diffusée par le Laboratoire NT2 de l’UQAM.
Published by: Presses de l'Université du Québec
Copyright, About the Author
Ce livre présente un répertoire de 26 concepts qui
décrivent de manière synthétique les enjeux théoriques
et critiques autour de la création hypermédiatique, plus
spécifiquement les oeuvres artistiques et littéraires conçues
pour une diffusion sur Internet. Il accompagne...
Le panorama de l’activisme Web est vaste et les figures à
dénoncer des plus variées : sexisme, racisme, hétéronormativité,
néolibéralisme, abus policiers et militaires, exploitation
sexuelle des enfants, de même qu’une vision technophile des
relations sociales...
En ayant recours à différentes stratégies de représentation
de soi, le créateur ne fait pas que manipuler
son image, il en explore les multiples modalités
dynamiques qu’il fixe dans des moments prégnants.
L’abondance de ces productions artistiques ayant recours à
du matériel biographique....
Le terme remediation proposé par Bolter et Grusin (1999)
est particulièrement éloquent pour parler de la création
hypermédiatique et s’inscrit dans une conception du numérique
comme lieu de continuité et de recyclage, directement
en lien avec l’histoire culturelle qui le précède. Le concept de
remédiation implique-...
Rappelons que le potentiel de remémoration de l’archive s’érige
à partir de la valeur de vérité qu’on lui attribue, du moins de
sa valeur de vraisemblance. Il implique un protocole de réception
auquel le spectateur doit adhérer afin que le récit de cette
mémoire du passé, si récent..
Épistolaire
Il semble également banal de reconnaître que le courriel et ses
dérivés (messages textuels brefs diffusés en direct), parfaitement
intégrés aux échanges quotidiens, sont les lieux premiers
de cette appropriation générale des modalités épistolaires que
l’on retrouve sur Internet...
Revenons plus spécifiquement aux pratiques artistiques et
littéraires. Chaque véhicule, chaque support de diffusion
génère son lot de productions conceptuelles. Évidemment, ces
pratiques conceptuelles existent aussi sur le Web et plusieurs
parmi elles s’intéressent à la notion de flux. Rappelons, pour
ceux qui sont moins...
Générateur, art génératif
La question de la machine créative préoccupe les commentateurs
de l’art depuis le début du XXe siècle. Le dispositif photographique
a probablement été le premier sujet d’une discussion
organisée sur la genèse mécanique des images et sur leur valeur
artistique. On peut aussi...
Le terme « discours » est employé ici à dessein, car il se revendique
d’un locuteur, se distinguant ainsi du terme « récit » qui
se veut plus neutre (Benveniste, 1966). Cette conception de
l’histoire est entièrement tributaire des propositions du tournant
linguistique (Rorty...
Interactivité
L’art hypermédiatique, rappelons-le, est nécessairement
interactif. Il est rarissime qu’une oeuvre hypermédiatique
se présente comme une séquence autonome
et fermée, car elle exploite l’ouverture contributive du
réseau. Un « degré zéro » de l’interactivité est quasi impensable,
ne serait-ce que...
Journal Download PDF (170.6 KB)
L’écriture d’un journal, carnet ou blogue est essentiellement
interactive. Elle est pensée et conçue pour les multiples allocutaires
qui la recevront et qui pourront lui répondre et la
commenter. Une écriture d’un « moi » donné en partage, une
écriture qui conserve et revendique cette trace personnelle, et
ce, malgré la perte de...
Héritière de la pensée de « l’art critique », qui cherche à
déconstruire de manière radicale ou parodique, l’oeuvre kamikaze
cible directement les éléments constitutifs du monde de
l’art : production, diffusion, consommation, conservation, en
infligeant divers « dommages...
Ces multiples représentations du codex opèrent de différentes
manières, tantôt interfaces de navigation, tantôt marqueurs des
opérations ou du parcours de lecture, tantôt encore toiles de
fond ou supports au déploiement visible, plus que lisible, du
texte. La figure du livre demeure ainsi bien présente sur le Web,
réminiscence en partie...
L’oeuvre de mémoire fait aussi cohabiter factualité de l’histoire
et récit fictionnel, individualité et collectivité. Elle raconte,
retrace, représente à partir d’un point de vue et d’un souvenir
propre à un individu. De là une question phénoménologique
essentielle que pose Ricoeur...
Dans sa définition de base, le numérique désigne la représentation
de données par des éléments binaires ou divisibles
(nombres) et s’opposerait à l’analogique, une représentation
comportant des similarités avec son objet. Dans le paradigme
analogique, la conception...
Pouvoir du regard que je tenterai ici de détacher quelque peu
de la rhétorique de la coercition pour le faire basculer vers un
fantasme d’ubiquité, la curiosité d’occuper à la fois plusieurs
espaces et de penser le regard au-delà de notre positionnement
géographique et autres contraintes d’ordre physique. C’est ainsi
que sont comprises ces fantaisies panoptiques élaborées par les
artistes, des fantaisies...
Linda Hutcheon est l’une des théoriciennes ayant le plus
contribué à la compréhension du rôle de la parodie dans l’histoire
de l’art et de la littérature du XXe siècle. Le grand mérite
des propositions de l’auteure est qu’elles vont au-delà du premier
constat sur l’effet comique ou caricatural de la parodie, laquelle
n’a pas la seule intention comique de la satire et n’est pas une
simple répétition comme...
Ce constat nous amène à considérer les pratiques artistiques
dans une double relation, à la fois avec les médias, mais aussi
avec un certain idéal démocratique. Comment les arts ou les
médias contribuent-ils au débat démocratique, quels sont leurs
pouvoirs, peuvent-ils influencer directement les dirigeants
politiques et économiques ? Certains soulèvements populaires
dans l’histoire récente, utilisant les modes de communication
2.0, nous portent à penser que...
Il semble important de rappeler que l’histoire de l’art réseau
ne se réduit pas à celle d’Internet. En effet, la pratique de l’art
postal (I got up de On Kawara en 1970), l’utilisation du téléphone
(L’espace communicant de Fred Forest en 1983) ou
encore de l’ordinateur et du télécopieur (La plissure du texte
de Roy Ascott en 1983) sont très certainement des formes
pionnières de ce que nous comprenons aujourd’hui comme
art réseau. Les dérivés...
Sensorialités
Cette rubrique veut mettre à jour la part de cette sensorialité
plurielle qui va au-delà du visuel, tout aussi déterminant que soit
le rôle du regard dans notre rapport à l’art et à la lecture. Loin
de moi l’idée d’en nier l’importance. Cela dit, j’ai choisi ici des
oeuvres qui font appel à un autre « sensible » ou à un « sensible
complémentaire » par un travail du corps en action, une épaisseur
du corps, qui se...
Le témoignage fait partie d’une structure globale qui implique
l’expérience, la mémoire et la parole. Au même titre que le
document et le documentaire, il porte une certaine valeur
de véridicité qui le distingue de la fiction. Il s’appuie sur une
réalité antérieure (Ricoeur, 2000) dont il constitue la trace. Ce
n’est pas tant comme preuve ou dans sa relation à la vérité que
le témoignage m’intéresse...
Uchronie
En effet, le mode dialogique « mécanique » relatif aux interactivités
endogène (dialogue entre les différentes composantes du
dispositif numérique) et exogène (relation entre la perception
humaine et la création numérique) entrainerait une révision de
notre conception du temps, laquelle serait davantage liée à un
« chronos » distinctif, écrit l’auteur (1998, p. 141), un chronos
ou temps de synthèse qui...
Voyeurisme
Dans cet esprit de sollicitation voyeuriste, les cam personnages,
qui ont par ailleurs fortement inspiré le cinéma et la télévision,
travaillent la mise en représentation de leur quotidien auquel
l’internaute a un accès direct, hors des contraintes d’un temps
de diffusion limité. Bien que la très grande majorité des sites
de cam personnages soient destinés à des amateurs de pornographie,
certains parmi eux en sont plutôt des représentations
fictives et parodiques...
Un réflexe normal de toute « nouvelle » discipline artistique,
quand elle naît d’une technique, d’une technologie ou d’un
support inédits, est de réclamer haut et fort les spécificités qui
la distinguent des autres pratiques, pour démontrer ce qui lui
est essentiel. Rappeler, par exemple, pourquoi la photographie
n’était pas de la peinture, la vidéo n’était pas du cinéma ni de
la télévision et dire...
Xéno
C’est une tâche immense que de décrire et commenter l’altérité,
cet autre étranger à soi qui fascine par sa différence, mais
auquel on peut parfois aussi être en partie lié et se reconnaître,
malgré un certain « dépaysement ». C’est une aussi grande
tâche de mesurer les différents rapports à l’autre et leurs conséquences,
dans leurs excès tragiques ou euphoriques, tels que
la peur, le refus, mais...
La question plus orientée que je pose ici est relativement simple.
Que font les artistes avec et pour YouTube ? Que nous révèlent
sur le dispositif les manipulations et détournements proposés
par les créateurs ? J’ai eu l’occasion de le mentionner à quelques
reprises, les pratiques artistiques permettent un recul critique,
elles nous font voir le monde autrement et nous révèlent un
invisible parfois pernicieux...
À quoi ressemble donc le cyberespace quand il est pensé,
dessiné et conceptualisé par des artistes ? En réponse à cette
métaphore pionnière de la navigation, on a vu surgir des propositions
empruntant à des pratiques aussi diverses que la cartographie,
l’architecture et l’astronomie. L’espace représenté dans
et par Internet se module...
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Series Title: PUQ Numérique
Old Fields: Photography, Glamour, and Fantasy Landscape Robert Qualters: Autobiographical Mythologies Art and the Religious Image in El Greco's Italy You have access to this content