text: Terreno Común - Siemens Stiftung
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  Lateinamerika & Europa im künstlerischen Dialog
  Welche Erfahrungen teilen wir? Und wie können wir uns austauschen? – Terreno Común stellt wichtige Fragen des Zusammenlebens.
  Terreno Común | Common Ground bietet Künstlerinnen und Künstlern aus Lateinamerika und Europa einen gemeinsamen Arbeitsraum, in dem unterschiedliche Sichtweisen und Ansätze aufeinandertreffen und neue Ideen entstehen. Ausgehend von einem vielschichtigen Verständnis von Kultur, steht die Frage nach dem "common ground" – einer gemeinsamen Basis – im Zentrum.
  Lateinamerika / Europa
  Künstlerische Forschung im Grenzverkehr zwischen Kulturen
  Wenn das Besondere an der Kunst ist, dass sie uns entdecken lässt, was wir nicht wissen und nicht verstehen, braucht es dafür – gerade im Grenzverkehr zwischen den Kulturen – Möglichkeiten der Interaktion. Denn die Künste bieten ein Experimentierfeld, in dem unterschiedliche Wahrnehmungsmuster, Diskurse und soziale Strukturen aufeinandertreffen und sich neues Wissen erschließen lässt. Auf Initiative der Siemens Stiftung entsteht daher in Zusammenarbeit mit Naves Matadero – Centro Internacional de Artes Vivas Madrid und weiteren Partnern ein professioneller Arbeitsraum für künstlerische Forschung und Entwicklung. Er umfasst Künstlerresidenzen, urbane Interventionen und Interaktionen mit lokalen Künstlern. Aus diesen Begegnungen entsteht eine Reihe von Kollaborationsprojekten, die jeweils gemeinsam von Künstlerinnen und Künstlern aus Lateinamerika und Europa entwickelt werden.
  Fortlaufende Kooperationsprojekte in Madrid
  Den ersten professionellen Arbeitsraum in Madrid gestaltete im Juli 2017 das Colectivo Traficantes. Seitdem arbeiten Künstlerinnen und Künstler aus Argentinien, Chile, Kuba, Kolumbien, Peru und Uruguay zusammen mit spanischen Künstlern an weiteren Kooperationsprojekten.
  Bisherige Arbeiten im Überblick
  "Werden wir es wagen, zu tun, was wir sagen?", diese Frage stellten sich die Bewohner vor dem Palacio Real in Madrid.
  © Mil M2
  Für das Projekt "Correspondencia" schrieb das Colectivo Traficantes Briefe an unbekannte Adressaten.
  © Colectivo Traficantes
  Wie lassen sich die Beschreibungen eines "Anderen" überwinden, fragten sich Julián Mayorga und Andrés Gualdrón.
  © Julián Mayorga
  In "Trasunto #2" überträgt die chilenische Künstlerin María Siebald die Menschenrechte in Gebärdensprache.
  © María Siebald
  "Atlántida" ist eine Landschaft des Widerstands, aber auch ein Kampf um die Menschlichkeit, ihre Stärke und Zerbrechlichkeit.
  © Los Bárbaros/Laura Liz Gil Echenique
  "The Stain" fügt Dinge zusammen, die scheinbar nicht zusammengehören.
  © María Jerez
  "Correspondencia": Migration von Objekten (Juli 2017)
  Vom 25. Juni bis 24. Juli 2017 führte das "Colectivo Traficantes" die Reihe der Kooperationsprojekte durch. Die Gruppe von Künstlerinnen und Künstlern (Mercedes Halfon/Argentinien, Laura Liz Gil Echenique /Kuba, Adriana Bermúdez Fernándes/Kolumbien, Diego Alejandro Garzón/Kolumbien, Jorge Tadeo Baldeón/Peru, Leonor Courtoisie/Uruguay) hatte sich während Experimenta Sur 2016 in Bogotá gegründet. Seine künstlerische Praxis entwickelte das multi-disziplinäre Kollektiv auf der Basis von Kommunikationstools wie Skype, handschriftlichen Briefen oder dem Versenden von Objekten. Denn unzählige Dinge wandern täglich um den Erdball – in Form von Handelswaren, auf Computerbildschirmen oder im Gepäck von Migranten. Folgt man ihren Bewegungsverläufen, lässt sich viel über die Wandlungsfähigkeit von Gesellschaften erfahren. In einem Rechercheprojekt untersuchte das Kollektiv diese komplexen Verflechtungen von persönlichen und politischen Realitäten. Es entwickelte unter dem Titel "Correspondencia" eine Reihe von Aktionen, mit denen sie Handel und Kommunikation neue Bedeutungen gaben. Ergebnisse wurden in einem öffentlichen Projektraum mit einer Ausstellung, Diskussion und performativen Elementen von 18. bis 21. Juli 2017 im Kulturzentrum Matadero gezeigt. Im Anschluss wurde das Projekt als work-in-progress in Buenos Aires fortgesetzt.
  "Proyecto Pregunta": Stadtraum wird zum Aktionsraum (Juli 2018)
  Wie wollen wir zusammen leben? Vom 11. bis 22. Juli 2018 befragte das interdisziplinäre chilenische Kollektiv Mil M2 gemeinsam mit dem spanischen Künstler Javier Cruz in acht Vierteln Madrids die Bürgerinnen und Bürger über das soziale Leben in der Stadt. Aktuellen Themen und persönlichen Gedanken gaben sie mit ihrer Intervention "Proyecto Pregunta" einen öffentlichen Resonanzraum und eröffneten Möglichkeiten des Austauschs. Das Projekt wurde in Kooperation mit Veranos de la Villa umgesetzt.
  "Atlántida": Ein rebellischer Stadtteil wechselt den Kontinent (November 2018)
  Im Matadero Madrid arbeitete die kubanische Autorin und Theatermacherin Laura Liz Gil Echenique mit dem spanischen Kollektiv Los Bárbaros. Ausgangspunkt des gemeinsamen Projekts war die Geschichte des Madrider Stadtteils Cerro Belmonte im Jahr 1990. Dessen Bewohner, unzufrieden mit den politischen Verhältnissen, erklärten die Unabhängigkeit ihres Viertels von Spanien und beantragten Asyl in Kuba. Im August 2018 entwickelten die Künstler das Stück in Kuba weiter. Die Uraufführung fand am 30. November 2018 in Naves de Matadero in Madrid statt.
  "Islas Atlánticas": Fiktive Inselgruppe zwischen den Kulturen (Februar 2019)
  "Inwieweit sprechen wir bei der Beschreibung der Anderen in Wirklichkeit über uns selbst?", fragten sich der in Spanien lebende Musiker Julián Mayorga und der kolumbianische Künstler Andrés Gualdrón, die am Centro Etopia de Zaragoza und anschließend in Kolumbien arbeiteten. Erzählerische Achse ihres gemeinsamen Projekts "Islas Atlánticas" ist die Entstehung eines neuen Inselarchipels im Atlantischen Ozean. In dieser Parallelwelt zwischen den Kontinenten gehen die Künstler Fragen der Migration, der Besiedlung und der kulturellen Verflechtungen nach. Entstanden ist ein Buch, eine CD-Produktion und eine Konzertaufführung, die zuerst vom 15. bis 16. Februar 2019 im Matadero in Madrid zu sehen war.
  "The Stain": Dinge, die scheinbar nicht zusammengehören (März 2019)
  Einen Raum des geteilten Wissens, in dem Objekte unterschiedlicher Natur koexistieren und unseren Blick wenden, entwarf die spanische Choreographin Maria Jerez mit in ihrer Produktion "The Stain", die vom 29. bis 31. März 2019 in Madrid gezeigt wurde. Während des Entstehungsprozesses hatte sie einen Zimmermann, einen Musiker, einen Maler und einen Bäcker zur Zusammenarbeit eingeladen, um Dinge zusammenzustellen, die scheinbar nicht zusammengehören.
  "Trasunto #2" / "30 ADH": Übersetzung von Schrift in Bewegung (April 2019)
  Mit Übersetzungsprozessen beschäftigt sich die chilenische Regisseurin und Schauspielerin María Siebald. In einer ersten Recherchephase im Juni und Juli 2018 arbeitete sie in Madrid mit Communities von Gehörlosen an einer Interpretation von Texten zeitgenössischer spanischer Autoren in Gebärdensprache. Darauf aufbauend entwickelte sie in einer zweiten Arbeitsphase von Januar bis April 2019 die Produktion "Trasunto #2", die vom 5. bis 7. April 2019 in Naves zur Uraufführung kam. Parallel dazu entstand die Videoarbeit "30 ADH / Artículos de los derechos humano". Sie übersetzt in 30 Kurzstücken die einzelnen Artikel der Deklaration der Menschenrechte von 1948 in Zeichensprache und verdichtet sie zu einer Choreographie. Die Installation wurde vom 5. bis 21. April 2019 in Madrid gezeigt.
  "Habitar el Gesto": Kollektives Projekt im Geburtshaus der kubanischen Dichterin Loynaz (Februar 2020)
  Seit Oktober 2019 arbeitet der spanische Architekt und Künstler Santiago Cirugeda mit seinem Kollektiv Recetas Urbanas und einem Team von kubanischen Institutionen sowie Fachleuten aus Geschichtswissenschaften, Architektur und Kunst an einem neuen Projekt der Reihe Terreno Común, das den Gemeinsinn an einem legendären Ort beleben möchte: dem vom Verfall bedrohten Geburtshaus der kubanischen Dichterin Dulce María Loynaz in Havanna, Kuba. Das Projekt "Habitar el Gesto" bindet die Nachbarschaft in die Transformation des vulnerablen architektonischen und sozialen Raums mit hohem Kulturwert ein. Die daraus entstandene kollektive Arbeit ist voraussichtlich von 7. bis 9. Februar 2020 zu sehen.
  "El Arcano de la Quina": Streit um die Entdeckung des Chinins (März 2020)
  Mapa Teatro nimmt mit dem Projekt "El Arcano de la Quina" den wissenschaftlichen Streit um die Entdeckung des Chinins in der Chinarinde in den Blick und betrachtet dessen biopolitischen Kontext. "Das deutlichste Beispiel dafür, wie eng wissenschaftliche Erkenntnisse, koloniale Macht und der Diskurs über die Reinheit des Blutes in Nueva Granada miteinander verbunden waren, ist der berühmte Streit zwischen den Ärzten José Celestino Mutis und Sebastián López Ruiz über die Entdeckung des Chinins", erklärt der Philosoph Santiago Castro. Für das Projekt werden zunächst Archive in Madrid und Bogotá durchforscht. Ergebnisse der Recherche werden im März 2020 in Naves de Matadero vorgestellt.
  Derzeit beschäftigt sich das spanische Künstlerduo Rosa Casado und Mike Brookes mit Umweltfragen an der Schnittstelle von Naturwissenschaft und Kunst. In einer ersten Residence im choreographischen Zentrum Nave in Santiago de Chile trafen sich die Künstler im Frühjahr 2019 mit chilenischen Forschern. Die fortlaufende Recherche führt zu einer Neuproduktion, mit der im September 2019 die Spielzeit im Matadero Madrid eröffnet wird.
  Von April 2019 bis März 2020 sind weitere Arbeitsaufenthalte und Kooperationsprojekte des kubanischen Regisseurs José Ramón Hernández und seiner Gruppe Osikán, der kolumbianischen Theatergruppe Mapa Teatro und des mexikanischen Teatro Ojo in Zusammenarbeit mit spanischen Künstlern in Planung. Zudem begann der spanische Architekt Santiago Cirugeda im April und Mai 2019 in Kuba mit lokalen Künstlern an einer architektonischen Intervention zu arbeiten.