text: Käseschneider von Rösle. An den Seiten des Käseschneiders sind Drähte in zwei verschiedenen Abständen angebracht, womit weicher Käse in zwei unterschiedlich dicke Scheiben geschnitten werden kann. Mit der Gabel am Käseschneider kann der Käse aufgespießt werden.
  
  Was kann schlimmer sein als die Angst vor dem nicht Sichtbaren? Die alleinerziehende Carla Moran (Barbara Hershey) führt ein beschauliches Leben, bis sie eines Nachts völlig unerwartet von einem unsichtbaren Wesen vergewaltigt wird. Zunächst will ihr niemand glauben, doch als sich die Angriffe auf sie und ihre Familie häufen, versucht ein Team von Wissenschaftlern, der "Wesenheit" auf die Spur zu kommen. Es kommt zur unvermeidlichen Konfrontation mit dem übernatürlichen Grauen. (1 DVD)
  
  Zuerst spülen wir das Schweinefilet unter kaltem Wasser ab und schneiden das Fett ab. Dann schneiden wir das Filetstück in jeweils 1,5 Zentimeter dicke Scheiben. Nun würzen wir das Fleisch mit Pfeffer nach eigenem Belieben.
  Wir geben etwas Olivenöl oder Rapsöl in eine Bratpfanne und braten das Filetfleisch scharf an. Danach noch mal etwas salzen.
  Wir geben Tomaten, Gewürze, Tomatenmark und den Ouzo hinzu und lassen das Ganze bei hoher Flamme kurz aufkochen.
  Die daraus entstandene Sauce geben wir nun in die Auflaufform und bestreuen den Auflauf mit dem Gouda-Käse.
  
  Der Ingenieur gehört zu den gestaltenden Kräften, die heute an einem lebenswerten Morgen bauen, nachhaltig und verantwortungsvoll. Denn nicht nur die Menschen unserer eigenen Generation profitieren von durchdachten, menschenfreundlichen baulichen Lösungen, sondern auch unsere Nachkommen.
  Das Planungsbüro KÖPCONS GmbH ist sich seiner Verantwortung bewusst, unsere Mitarbeiter verfügen über langjährige Erfahrung auf ihrem Gebiet. Wir planen, koordinieren und realisieren zukunftsgerichtete menschliche Lebensräume, unter Beachtung solider moderner Standards und innovativer neuer Ideen. Mit uns setzen Sie als Bauherr auf hohe Qualität, kostenbewusste Planung und nachhaltige Ausführung, dabei spielt es keine Rolle, welche Dimension Ihr Projekt besitzt.
  Wir bieten Vielfalt und Flexibilität: Unsere hochqualifizierten Mitarbeiter stehen bereit, Ihr persönliches Planungs- und Koordinierungsteam zu bilden. Je nach Bedarf stellen wir Ihnen Bauleiter, Architekten, Tiefbauplaner, Tragwerksplaner sowie Planer für Lüftungs-, Sanitär-, Heizungs- und Elektrotechnik zusammen, und begleiten so Ihr Bauprojekt von der ersten Idee bis zum letzten i-Punkt. Dabei nutzen wir selbstverständlich auch modernste Software, verkürzen damit aufwändige Planungsprozesse und sparen so kostbare Zeit.
  In partnerschaftlicher Zusammenarbeit mit dem jeweiligen Bauherrn übernehmen wir sowohl Teilaufgaben als auch Gesamtprojekte. Unsere Referenzen zeigen, dass hoch anspruchsvolle Bauprojekte im Hoch und Ingenieursbau zu unserem täglichen Aufgabengebiet gehören; auch im ingenieurstechnischen Sektor und auf dem Gebiet der Versorgungstechnik haben wir längst unsere große Leistungsfähigkeit bewiesen.
  
  Der Begriff "Eye Movement Integration" (EMI) kommt aus dem Englischen und bedeutet auf Deutsch übersetzt: "Integration mit Hilfe von Augenbewegungen".
  EMI ist eine respektvolle und wertschätzende Technik aus der Neurotherapie, mit welcher gezielte neuronale Netzwerke im Gehirn des Klienten oder der Klientin über spezifische Augenbewegungen aktiviert werden können, um so z.B. erlebte Traumata oder unverarbeitete Erlebnisse zu verarbeiten und abschliessen zu können.
  EMI ist am wirkungsvollsten, wenn diese Technik in einem Beratungs- Coaching- oder Therapieprozess eingebettet ist.
  Die uns belastenden Situationen oder auch traumatisierenden Erlebnisse sind meist bruchstückhaft, unvollständig und in falschen Zusammenhängen im Gehirn abgespeichert. Dieses kann kann dazu führen, dass nach einem Unfall z.B. in der Küche mit einer schwarzen Pfanne und heissem Öl, künftig jede schwarze Pfanne oder auch Ölflasche den Schrecken und die Schmerzen, welche im Moment des Unfalls empfunden wurden, wieder auslösen kann. Dieser Umstand wird in der Fachsprache ein Trauma genannt und kann zu störenden Blockaden beim betroffenen Menschen führen.
  Durch gezielte Augenbewegungen im EMI, welche der Therapeut mit belasteten Wörtern und Sätzen (Schlüsselwörtern) begleitet, können die erlebten Eindrücke des Klienten oder der Klientin so miteinander verbunden und integriert werden, dass das Erlebte sinnvoll und nachhaltig verarbeitet werden kann. Normale und schützende Stressreaktionen können in diesem Prozess so aufgelöst werden und in einem für den Klienten neuen und passenderen Kontext gesetzt werden. Diese Neu- Einbettung des Erlebten, wird vom Klienten in der Regel als nicht mehr so stressig erlebt und geht oftmals mit einer unmittelbaren Erleichterung einher.
  Als Metaphern können sie sich das so vorstellen, dass z.B. verschiedene Puzzle- Teile - Erinnerungs- Fragemente des Klienten neu zu einem grösseren Bild zusammen gesetzt werden, von welchem der Klient sich künftig dann besser und auch leichter distanzieren kann. Ein Andere Metapher zur Wirkungsweise wäre folgende. Stellen sie sich ein Trauma in uns, wie innerliches Gift vor, immer wenn man dieses z.B. durch die Sichtung der schwarzen Pfanne aktiviert wird, kommt das Gift in uns hoch. Durch eine EMI- Session kann nun dieses Gift mit viel Wasser verdünnt werden und sollte es so zu einem späteren Zeitpunkt nochmals aktiviert werden, ist die giftige Wirkung längst nicht mehr so destruktiv und schädigend für den Klienten oder die Klientin.
  Gemeinsames Erarbeiten von 2 bis 3 Schlüsselsätzen respektive "Giftwörtern". Z.B. für obiges Beispiel: "In der Küche am Weihnachten" - "Es zischt" - "Ich mache Öl in die schwarze Pfanne" - "Feuer in der Pfanne, alles brennt"
  Der Klient- In folgt den Therapeuten mit seinen Augen und fixiert dabei dessen Finger oder einen Stift. Der Therapeut führt so die Augen des Klienten durch 24 verschiedene Bewegungsmuster. Therapeut und Klient setzen sich gegenüber. Während der Bewegungssequenz wiederholt der Therapeut die Schlüsselsätze. Nach jeder Bewegungssequenz werden die Veränderung beim Klienten besprochen.
  Eine EMI- Sitzung geht in der Regel ca. 2 Stunden. Nach einer EMI- Sitzung empfiehlt es sich eine Ruhephase einzuplanen (Keine grosse Entscheidungen mehr an diesem Tag treffen). Der Heimweg mit dem Auto ist durchaus möglich, wobei eine vorherige Ruhepause von 15 Minuten eingeplant werden sollte.
  EMI eignet sich zur Behandlung zahlreicher Belastungen und Traumata (Einfache- und auch sog. Komplexe Traumata). Da das Bewusstsein, über zahlreiche Schutzmechanismen verfügt, ist es teilweise notwendig entsprechende Vorarbeiten zu leisten, um so die entsprechenden Schlüsselwörter (und damit das entsprechend, verletzte neuronale Netzwerk zu aktivieren) zu finden.
  EMI eignet sich auch für Kinder, wenn dieses sich sprachlich gut ausdrücken kann. Bei Kindern bis zur Oberstufe ist ein Vorgespräch mit Eltern und Kind notwendig. Bei der eigentlichen Behandlung sind die Eltern nicht anwesend, damit sich das Kind vollumfänglich konzentrieren kann.
  Nach einem akuten Trauma empfiehlt sich bei Erwachsenen eine Wartezeit von 6 – 8 Wochen nach dem Erlebnis. Bei Kindern kann bereits schon nach 2 – 3 Wochen nach dem schlimmen Erlebnis behandelt werden.
  
  “Es ist kein Geheimnis, dass wir mit Engeln kommunizieren”, schreiben Prinzessin Märtha Louise und Elisabeth Nordeng zu Beginn ihres zweiten Buches. Sie berichten von ihren persönlichen Erlebnissen bei der Suche nach einem spirituellen Weg und nehmen uns mit auf eine Reise hinein in das Universum der Engel. Das Buch enthüllt sieben Geheimnisse der Engel, die es uns erleichtern, diesen Wesen so zu begegnen, wie sie sind. Mit Hilfe von Übungen, Meditationen und spirituellen Werkzeugen lernen wir, dass Engel natürlich in unseren Alltag integriert werden können.
  Sympathisch und direkt fordern die Autorinnen uns auf, die negativen Dinge der Vergangenheit und die Angst vor der Zukunft loszulassen, um stattdessen ganz bewusst im Augenblick, im Hier und Jetzt, zu leben. Sie sagen: “Dort, wo andere Katastrophen sehen, wirst du Möglichkeiten erkennen. Dort, wo andere Dunkelheit erleben, wirst du Licht spüren, und du wirst in der Lage sein, Situationen zu erschaffen, die für dich und deine Nächsten gut sind.”
  Bei unseren Vorträgen, die uns in viele Länder der Welt führen, erleben wir oft, dass die Menschen mehr daran interessiert sind, wie wir mit unseren Engeln kommunizieren, als daran, ihren eigenen Weg zu fin-den, dies zu tun. Das hatte zur Folge, dass bei unseren letzten Vorträgen und Interviews stets ein quengelnder Engel zugegen war, der uns regel-mäßig daran erinnerte, dass nicht wir es sind, die wichtig sind. Dieser Engel hat vollkommen recht. Wichtig ist, wie du deinen Kontakt mit den Engeln finden kannst, die dich zu jeder Zeit umgeben. Wie kannst du lernen, ihnen auf deine ganz eigene Weise zuzuhören? Wie kannst du all ihre Zeichen erkennen, die du für gewöhnlich einfach abtust?Wir leben in einer sehr turbulenten Zeit. Einerseits kann dies wie eine negative Spirale wirken; andererseits ist diese Zeit zugleich von einer größeren Offenheit gegenüber spirituellen Kontakten geprägt. Immer mehr Menschen öffnen sich ihrer eigenen Spiritualität und der universellen Kraft der Liebe, Gott, dem Universum, der Schöpfer-kraft – oder wie auch immer du diese alles durchdringende und alles umschließende Kraft nennen möchtest. Auch wenn sie viele Namen hat, ist die Kraft dennoch die gleiche. Jeder Mensch entscheidet in eigener Verantwortung, welchem Teil von sich er zuhört: dem Teil, der den Weg der Liebe darstellt, bei dem du dich und andere beschenkst und der sowohl Liebe als auch das Gefühl hervorbringt, dass es von allem mehr als genug gibt; oder dem destruktiven Teil, der bei dir und anderen Furcht auslöst sowie Unsicherheit und das Gefühl des Mangels erzeugt. In einer Zeit wie dieser ist es besonders wichtig, sich der Sprache der Engel zu öffnen und ihrer liebevollen Annäherung zu lauschen. Die Engel sind für uns da. Sie sind wahr. Sie sind echt. Sie existieren. Wenn wir sagen, wir glauben nicht, dass es Engel gibt, sondern wir wissen es, stellt das für einige Menschen eine Provokation dar. Es ist wie ein ungeschriebenes Gesetz, das es zwar erlaubt, an Engel zu glauben, nicht aber zu sagen, man wisse, dass sie existieren. Diese inoffizielle Regel untersagt Menschen das Recht, den Erlebnissen zu vertrauen, die sie im Kontakt mit Engeln haben (weil diese ja angeblich nicht existieren), und gibt vor, man dürfe nur der gesunden Vernunft vertrauen, die behauptet, der Glaube, dass so etwas existieren kann, sei Utopie. Gleichwohl soll man sich an die Hoffnung und den Glauben klammern, dass wir von Engeln umgeben sind.Das Wort Engel stammt sowohl vom hebräischen mal’ach (ralm) als auch vom griechischen angelos (aγγελος) ab und bedeutet »Sendbote«. In vielen Religionen werden Engel als übernatürliche, oft mit Flügeln aus-gestattete Geisteswesen beschrieben. In der jüdischen, christlichen, islamischen und persischen Tradition gelten die Engel als Diener und Boten Gottes. Ist in der Bibel die Rede von Sendboten aus der Geisteswelt, wird dies mit »Engel« übersetzt; dabei werden sie als mit einer eigenen Per-sönlichkeit ausgestattete Wesen geschildert. In der christlichen und in der jüdischen Tradition werden sie als Erzengel, Serafim, Cherubim und Botenengel bezeichnet. Der Islam folgt mit Hamalat al-Arsh, Karibuyinund den Erzengeln im Großen und Ganzen der gleichen Einteilung.
  Im Hinduismus nennt man sie Deva, im Buddhismus Bodhisattva.Das Neue Testament wurde in griechischer Sprache niedergeschrie-ben; paradoxerweise kann das Wort pistis, das im Norwegischen mit »Glauben« wiedergegeben wird, ebenso gut mit »Vertrauen« übersetzt werden. »Glauben« impliziert noch immer Unsicherheit, denn du glaubst, etwas kann so oder so sein. »Vertrauen« hingegen schließt die Unsicherheit aus; du hast eine Gewissheit in dir, dass etwas so ist. Stell dir vor, wir würden statt »Ich glaube an Gott und die Engel« sagen: »Ich vertraue Gott und den Engeln.« Das ist ein vollkommen anderer Aus-gangspunkt, und die Erlebnisse jedes Einzelnen können auf diese Weise wahr werden. Das eröffnet wiederum die Chance, dass die Engel aktiv an unserem Leben teilnehmen können. Es kommt zu einem Austausch. Daher ist es wichtig, zu verstehen, wie die Engel tätig sind, wer sie sind, wie sie mit dir kommunizieren und wie du einen täglichen Kontakt mit ihnen auf baust. Oft ignorieren wir Menschen diesen Kontakt und setzen stattdessen auf die Vernunft. Eigentlich ist es ziemlich unlogisch, dass wir ausschließlich unseren logischen Verstand gebrauchen, wenn es doch etliche weitere Möglichkeiten gibt. Merkwürdig, dass wir uns darauf beschränken, nur einen Teil unseres Potenzials zu nutzen, wenn wir doch so viel aus dem energetischen Anteil in uns herausholen kön-nen, indem wir den Körper und diesen Energieanteil in einen Austausch treten lassen. Natürlich dürfen wir nicht aufhören, unseren Intellekt zu verwenden. Vielmehr geht es darum, das ganze Ich einzubeziehen und das Herz und den Verstand harmonisch miteinander agieren zu lassen. Wenn wir damit beginnen, dieses Potenzial ernst zu nehmen, kann die Welt ein neuer Ort des Daseins werden, wo wir die Möglichkeit haben, in Harmonie miteinander und mit der Natur zu leben.Wir haben uns entschieden, im Rahmen dieses Buches die Welt in einen physischen und einen energetischen Teil zu untergliedern, um dadurch das Greif bare und das Nichtgreif bare – aber dennoch Wirk-liche – verständlicher und deutlicher zu machen. Laut Quantenphysik gibt es nichts anderes als Energie. Ein Atom besteht nur aus Energie-wirbeln, und das Physische existiert, weil diese Energiewirbelwinde so schnell umherschwirren, dass sie fest werden. Auch der traditionellen Bohr-Theorie zufolge, gemäß der Atome aus Protonen mit positiver Ladung und Elektronen mit negativer Ladung bestehen, sind Atome 15im Grunde genommen Energie und keine feste Materie. Dennoch sind wir Menschen meistens zurückhaltend gegenüber einer physischen Wirklichkeit, die – ungeachtet dessen, aus wie viel Energie sie besteht – ab und an sehr hart wirken kann, wenn man ihr in rasantem Tempo begegnet. Neben der physischen gibt es die energetische Wirklichkeit, gegenüber der wir zurückhaltend sein können. Dies ist der nicht sicht-bare, aber genauso wirkliche Teil sowohl der Natur als auch von uns Menschen. Das heißt, sowohl die Welt als auch jeder Einzelne von uns besteht aus einem physischen und einem energetischen Teil. Der energetische Teil stellt die Eingangspforte zum Spirituellen in dir selbst sowie zu den Engeln dar.
  
  Sachsenobst steht für frisches Obst, leckere Fruchtsäfte und -nektare. Im Herzen von Sachsen reifen auf rund 1.300 Hektar Äpfel, Birnen, Kirschen, Erdbeeren, Johannisbeeren und vieles mehr. Vom Feld geht es direkt in die Kelterei: Morgens geerntet und abends in der Flasche, das ist die Philosophie bei Sachsenobst.
  Die sonnengreiften Früchte werden von der Plantage direkt in die eigene Kelterei transportiert und verarbeitet. Eigener Anbau, kurze Wege und schonende Verarbeitung erhalten die Frische und sichern die Qualität der regionalen Produkte. So ist der Sachsenobst Apfelsaft ein reiner Direktsaft – ohne Zusatz von Wasser, Aromen oder Zucker – nur mit dem Besten von reifen Früchten. Kombiniert mit anderen heimischen Früchten, wie schwarzer Johannisbeere oder Sauerkirsche, wird er zum doppelten Genuss: Fruchtig-lecker und mit 50 % Fruchtsaft erfrischen die Nektare Apfel-Johannisbeere und Apfel-Kirsch pur oder als Schorle. Hergestellt werden Sie aus Direktsaft, nicht aus Konzentrat. Ein Unterschied den man schmeckt. Die Herstellung der Sachsenobst-Produkte ist Herzenssache, ebenso wie die Verantwortung gegenüber der Region. Ein innerbetriebliches Umweltmanagement gewährleistet die kontinuierliche Verbesserung des Umweltschutzes. Viele der Plantagen sind bereits auf ökologische Landwirtschaft umgestellt. Durch natürliche Verfahren und Wirkstoffe schont die Kelterei die Umwelt und damit unsere Heimat.
  
  Allgemeine Geschäftsbedingungen (AGB) - Kerstin Paulus- zauberhafte Neugeborenen Fotos & märchenhafte Hochzeitsfotografie Oberösterreich/Vöcklabruck
  Der Vertragspartner ist bei jeder Nutzung (Vervielfältigung, Verbreitung, Sendung etc.) verpflichtet, die Herstellerbezeichnung „Fotografin Kerstin Paulus“ bzw. den Copyrightvermerk „ © Fotografin Kerstin Paulus“ deutlich und gut lesbar (sichtbar), in zweifelsfreier Zuordnung beim Bild anzubringen (soweit das nicht anders vereinbart und per Mail oder auf der entsprechenden Rechnung ausdrücklich vermerkt wurde).
  14.1. Gerichtsstand für alle Streitigkeiten ist das örtlich und sachlich zuständige Gericht Vöcklabruck (Geschäftssitz des Fotografen)
  14.4. Diese Allgemeinen Geschäftsbedingungen gelten für von der Fotografin Kerstin Paulus auftragsgemäß hergestellten Fotos.
  
  Nach EM-Gold im Juni blieb Susanne Menda auch bei den Weltmeisterschaften in Barcelona beste Europäerin und holte mit Bronze ihre bereits 13. internationale Medaille!
  Es war eine WM der Rekorde. Knapp 900 Athletinnen und Athleten, alleine über 300 aus den USA, sorgten dafür, dass der Veranstalter die Nennfrist verkürzen musst. Entsprechend stark besetzt waren auch die einzelnen Alters- und Gewichtsklassen.
  In Europa die unangefochtene Nr. 1, musste sich Susi Menda dann auch nur den Konkurrentinnen aus den USA und Kanada geschlagen geben. Selbst wenn dieses Mal nur die Erstversuche gelangen, ist es bemerkenswert, wie konstant sie ihre Leistungen über die Jahre hinweg auf Top-Niveau hält. Während andere mit der Zeit ihrem Alter Tribut zollen müssen, scheint sie von der wachsenden Zahl ihrer Geburtstage unberührt zu bleiben. Weiter so, Susi!
  
  Die "BKK Public" nimmt an der Veröffentlichung ihrer Daten im ausführlichen Kassenprofil nicht teil. Mehr Infos...
  
  Zur Paläontologie, Biostratigraphie und faziellen Ausbildung der unteren Oberkreide (Cenoman bis Turon).Teil 2: Stratigraphie und fazielle Ausbildung des Cenomans und Turons in Sachsen, dem nördlichen Harzvorland (subherzyne Kreide) und demOhmgebirge – Abhandlungen des Staatlichen Museums für Mineralogie und Geologie zu Dresden (Deutscher Verlag für Grundstoffindustrie) Leipzig 13: 1–69. zvab
  
  Diese Prinzessinnen Socken werden jeden Disney-Fan ein Lächeln auf das Gesicht zaubern. Eine Packung enthält 6 bunte Socken mit unterschiedlichen Designs. Entdecke Belle, Cinderella und Rapunzel inmitten von Streifen-, Herzen- und Sternenmustern, in den Farben pink, gelb, lila und türkis. Der weiche Baumwoll-Mix und der elastischen Bund bieten das ganze Jahr über einen hohen Tragekomfort.
  
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  Fahrmotoren in Schienenfahrzeugen, Gleich- und Wechselstrommotoren in der Antriebstechnik sowie Generatoren in Windenergieanlagen sind oft wälzgelagert. Die Wälzlager dieser Anlagen sind häufig der Gefahr vom Stromdurchgang ausgesetzt. Ist es konstruktiv nicht möglich den Stromfluss durch die Wälzlager zu unterbinden, ist es notwendig das Wälzlager zu isolieren.
  Wir fertigen stromisolierte Wälzlager, die einen zuverlässigen Schutz gegen Stromdurchgang bieten. Eine oxidkeramische Isolierschicht auf den Anschlussflächen (Mantel- und Stirnfläche) der Lagerringe verhindert wirksam den Stromdurchgang im Lager. Aufwändige konventionelle Isolierungsmethoden werden dadurch überflüssig. Wir bieten für alle Standardlager und für Sonderlagertypen Stromisolationen bis zu einer Durchschlagsspannung von 3000V (DC) an.
  Die Isolationsschicht unserer Lager kann anwendungsspezifisch gewählt werden. Wir liefern Wälzlager mit isoliertem Außenring oder Innenring.
  Ein erstes typisches Anzeichen eines Stromdurchganges ist die Zersetzung des Schmierstoffes. Im Schadensverlauf entstehen mit bloßem Auge nicht erkennbare Mikrokrater und eine Mattierung der Laufbahn, die oft mit Anzeichen einer Mangelschmierung verwechselt wird oder mit dieser einhergeht. Erst durch fortlaufende Überrollung kommt es am Ende der Schadensentwicklung zur typischen Riffelbildung.
  SJ Lager oder Lagerteile stromisoliert, Nachsetzzeichen gefolgt von einer Zahl, kennzeichnet den Beschichtungsgrad des Lagers. Es wird unterschieden zwischen:
  Die Hauptabmessungen der stromisolierten Lager sind dabei identisch zu Standardlagern, wodurch ein problemloser Austausch von konventionellen, zu elektrisch isolierten KRW Wälzlagern möglich ist. Ist es konstruktiv nicht möglich oder sinnvoll die Wälzlager zu isolieren, bieten wir auch Lagerisolationsscheiben an, die z. B. zum Schutz von großen Axiallagern eingesetzt werden. Stromisolierte Lager und Isolationsscheiben mit Durchmessern von über 1.000 Millimeter erhalten Sie ebenfalls bei uns.
  Eine weitere Möglichkeit der Stromisolation bieten unsere Hybridlager, in denen vollkeramische Wälzkörper zum Einsatz kommen. Diese verfügen selbst bei hohen Wechselspannungen und Temperaturen über eine zuverlässige Isolation.
  
  Die Küche ist der Raum, in dem wir uns wohl am meisten aufhalten. Und somit sollte dieser Raum auf Ihre Wünsche und Bedürfnisse angepasst werden. Ich berate Sie, damit Sie die perfekte Küche für sich finden, in der Sie sich wohlfühlen können.
  Egal welchen Küchenstil sie bevorzugen, ob klassisch oder modern. Ich berate Sie professionell welche Möglichkeiten es bei der Gestaltung und Funktionalität Ihrer Küche gibt. Und natürlich werden auch Ihre wohnlichen Gegebenheiten mit in der Planung berücksichtigt. Sollten individuelle Sonderlösungen benötigt werden, setze ich diese kompetent für Sie um.
  
  "Spätestens seitdem Gott für tot erklärt wurde, ist jeder einsam." Michael Haneke auf der lit.Cologne - Kulturklitsche
  Die lit.Cologne 2018 hat nach zehn Jahren der stetigen Anfrage nun endlich den vielfach Oscar preisgekrönten, österreichischen Regisseur Michael Haneke für sich gewinnen können. Ob „Das weiße Band“, „Funny Games U.S.“, „Das Schloss“ oder „Liebe“, seine Filme gehen unter die Haut und rütteln mehr auf, als das sie leicht verdauliche Kost sind. Im besten Fall solle der Zuschauer verändert sein, nach dem Film, so Haneke. Das Schreiben seiner Drehbücher sei ihm wichtiger, als die Dreharbeiten. Der Moderator und Kulturredakteur Knut Elstermann fragte Haneke im voll besetzten Saal des Kölner WDR Funkhauses am 14. März 2018, was sein Motor sei, wie er schreibe und wie das Geschriebene in den Einklang mit dem großen Ganzen des Films komme.
  Wie findet ein Michael Haneke seine Themen? „Die Geschichten liegen auf der Hand“, so beteuert es der Filmemacher auch gegenüber seinen Studenten der Wiener Filmakademie als Professor für Regie. „In jeder Boulevardzeitung sind zehn Geschichten, man muss nur etwas draus machen.“ Wie man den Stoff dann zusammen setzt, sei u.a. wegen folgendem Umstand wichtig: „Wenn der Zuschauer sich einmal langweilt, dann ist es wahnsinnig schwer, ihn wieder zu gewinnen.“ Langeweile führe zu Unruhe im Kinosaal – es raschelt hier und da, die Huster mehren sich und es sei nunmal recht schwer, die Aufmerksamkeit eines Kinosaals wieder zurück auf die Leinwand zu bekommen. Aber erfahrene Regisseure bekämen das mit den richtigen Mitteln hin, so der Filmemacher.
  Haneke erzählte im Saal des WDR Funkhauses den gespannten Zuhörern, wie er seine Drehbücher schreibe. Zu allererst suche er das Material zusammen, bis er denke, dass könnte für sein ausgesuchtes Thema reichen. Dann gebe er die Ergebnisse seiner Recherche in den PC ein. Dort wiederum markiere er mit Farben, welche Geschichte zu welcher Person passe. Die verschiedenen Teilstränge der Gesamtgeschichte kämen dann auf Karten, die er auf einer Pinnwand aufhänge. „Zwei Drittel der Karten kann man wegschmeißen“, erzählte Haneke. Es sei wichtig, die Vorarbeit, die Strukur der Geschichte zum Film, möglichst gut zu machen. „Wenn man die Struktur richtig macht, dann ist das Schreiben, die kreative Arbeit, recht angenehm.“, schwärmte er.
  Elstermann fragte den Regisseur: „Sie sind kein Freund der Improvisation, nicht?“ Haneke:“ Nein, nein. Ich glaube auch nicht, dass es funktioniert.“ Während der Dreharbeiten lehne er dies ab. „Jede Minute kostet wahnsinnig viel Geld.“ Wenn man nicht wisse, wohin, versuche man vielleicht zu improvisieren, was er eher bei Anfängern sehe. Außerdem wisse er ja, was er vor habe, welche Vision er habe. Bei ihm seien drei Minuten Film pro Tag ein guter Schnitt, so Haneke.
  In dem Kontext kam das Gespräch zwischen Hanke und Elstermann auf die Schauspieler, die über die Vision diskutieren mögen – oder auch nicht. „Die Binoche diskutiert gern – ich hasse diskutieren!“, so Haneke. In seiner 68er Generation hätten alle Studenten Stunden und Tage diskutiert. „Das war furchtbar.“ Bei seinem Dreh sei Diskussion über die Interpreation der Geschichte verpönt: „Wir diskutieren nicht, denn ich weiß ja, wie es gemeint war“, so der Filmemacher, worauf Lacher aus dem Publikum im WDR Funkhaus zu hören waren. Er gebe seinen Schauspielern stets das Drehbuch vorab zu lesen mit: „Ich gebe den Schauspielern immer das Buch dazu und sage, wenn du eine Frage hast, dann frag mich. Es fragt mich aber nie jemand was, was mir auch sehr recht ist“, so der Drehbuchautor, worauf wieder amüsiertes Gelächter aus dem Publikum kam. „Isabelle fragt nie.“ Damit meint er Isabelle Huppert, mit der er vier Filme gedreht hat: „Die Klavierspielerin“ (2001), „Wolfzeit“ (2003), „Liebe“ (2012) und „Happy End“ (2017).
  Hanekes Eltern waren Schauspieler, daher habe er iel gelernt und war mit deren Welt vertraut. Die richtige Person für eine Rolle zu finden, sei essenziell, laut Haneke. „Es ist eine Banalität, aber es ist unterschätzt. Wenn eine Rolle falsch besetzt ist…“ Er erzählte weiter, dass dies jedem Mal passiere, ihm auch. Das sei dann natürlich sehr peinlich für alle Beteiligten. Es könne auch sein, dass er sich mit jemandem im Gespräch ganz wunderbar verstehe, man die selben Ansichten vom Leben habe, aber dann beim Dreh komme raus, dass man dort in zwei verschiedenen Welten lebe. Deswegen arbeite er auch gern immer wieder mit Leuten zusammen, mit denen er gute Erfahrungen gemacht habe.
  Und wie geht Haneke mit Schauspielern um? „Man muss Schauspielern das Gefühl geben, dass sie einem vertrauen können. Wenn ich drei Mal Blödsinn zu Leuten sage, dann verlieren sie das Vertrauen in dich. Zweitens muss man ihnen das Gefühl geben, dass sie wichtig sind, denn sie sind wichtig. Das hat auch nichts mit Eitelkeit zu tun. Natürlich sind Schauspieler auch eitel, wie jeder, wie Regisseure auch und wie alle. Aber Schauspieler geben sich her, geben ihr Herz her, reißen sich auf, vermarkten den Film, lassen in ihr Innerstes schauen – das ist kein einfacher Beruf.“
  Elstermann fragte Haneke im Kontext des Themas Eitelkeit nach den Persönlichkeiten, die unerschütterlich an sich glauben, und wie er sich selbst einschätze. Der Regisseur entgegnete: „Ich war schon ein ängstliches Kind und bin auch ein ängstlicher Mensch. Diese Unerschütterlichkeit, das unüberwunbare Selbstvertrauen, das ist auch immer mit Dummheit verbunden, muss ich sagen.“ Lautes Gelächter aus dem Publikum. „Ich war aber auch immer fleißig … „, erklärte der Filmemacher seinen Erfolg. „Man muss auch in der Lage sein, einen Ablauf auch für die Mitarbeiter verständlich festhalten zu können.“ An solche Dinge denke ein unerfahrener Mensch vielleicht nicht, aber diese sollen laut Haneke nunmal auch den Erfolg eines Projektes ausmachen.
  Auf der anderen Seite schätze Haneke auch gute Mitarbeiter. „Ich bin ein treuer Mensch. Wenn ich gute Mitarbeiter habe, wäre es dumm, wenn ich nicht wieder mit diesen zusammen arbeiten würde.“ Weiter gab er zu: „Es ist auch die Angst vor dem Unkontrollierbaren.“
  Seine eigene Arbeit habe mit den Jahren eine bestimmte Handschrift bekommen. „Eine Handschrift ist abhängig von tausend Erfahrungen.“ Er selbst habe ja erst recht spät im Leben den ersten Film gedreht. Seinen ersten Kinofilm hatte er mit 42 gemacht, den ersten Fernsehfilm allerdings mit 32 Jahren. Und wie komme er zu seinen Filmen? Haneke fragt selbst: „Ergibt sich die Form, weil man das Thmea hat, oder findet man das Thema, weil man die Form hat? Ich weiß es nicht, das ist ja die Frage nach dem Huhn und dem Ei.“
  Was den Unterschied zwischen den Themen des Hollywood-Mainstreamkinos und der Autorenfilme angeht, die Haneke bevorzugt, so äußerte sich der Filmemacher: „Wir sehen nur eine Behübschungsstrategie, eine Verschönerungsstrategie … und das finde ich relativ ungesund. Wenn Dinge weh tun, das ist was anderes, als beim Mainstreamkino.“ Er selbst sagte ja: „Ich bin gern der, der in die Wunde hineinsticht“. Eine verschönerte Sicht auf das Leben wolle er in seinen Filmen nicht zeigen.
  „Heute kann jeder mit der Handykamera einen Film machen und das finde ich toll. Das ist eine Möglichkeit, um etwas gegen diesen Moloch des amerikanischen Mainstreamfilms zu setzen.“ Er erläuterte: „Wir leben in finsteren Zeiten, es ist ja so. Und, dass der ein oder andere sich bemüßigt findet, sich damit auseinander zu setzen, das mag wohl sein.“ Damit meinet er natürlich auch sich selbst. Aber: „Ich bin kein Provocateur“ Er erklärte, dass er sich einfach mit Dingen auseinandersetzte, ohne die Rolle des Provocateurs dabei spielen zu wollen.
  „Es sind ja Dinge, die gibt es ja, Facebook etc., das erfinde ich ja nicht, das gibt es ja. Ich sehe nur einsame Menschen dort. Spätestens seitdem Gott für tot erklärt wurde, ist jeder einsam.“ Zu dem Film im Kontext mit der Kunst und der Musik sagte der Regisseur: „Bilder haben ja auch eine Wirkung auf die Seele, von Musik brauche ich gar nicht reden.“ Und Bücher habe er schon immer gelesen und dies sei für ihn auch stets das größte Vergnügen gewesen. Sein Gegenüber, Knut Elstermann, schmunzelte und merkte an, wie gut doch Haneke auf die lit.Cologne passe.
  Der Kulturredakteur fragte Haneke nach seinem moralischen Anspruch. Haneke entgegnete: „Mein moralischer Anspruch ist die Ästhetik. Ästhetik hat für mich eine Moral. Das sag ich auch immer meinen Studenten. Es gibt nur eine Moral, nämlich die Moral der Form.“ Manchen jungen, studentischen Filmemachern, die sich gleich große Themen, wie den Holocaust vornehmen, rate Haneke davon ab, da sie viel zu jung dafür seien, sie könnten sich gar nicht gut genug auskennen. Dies hänge aber auch mit der Filmförderung zusammen, die manches Mal auch für Trendthemen Förderungen vergebe. „Es gibt immer Themen, die gerade in sind, das ist ein Problem.“ Vereinzelter Applaus aus dem Publikum folgte. „Es ist so billig darüber einen Film zu machen, was gerade in ist. Ich denke dann immer: Hat er oder sie nicht ein Thema, das mehr über ihn oder sie geht? Und nicht ein Thema, das gerade die Leitartikel widerspiegelt?“ Das hinge aber auch damit zusammen, das junge Menschen noch nicht ganz wissen würden, wer sie seien. Haneke gab aber auch zu:“ Ich bin jetzt 76 und weiß immer noch nicht, wer ich bin.“ Und: „Filme, die ich später gemacht habe, sind erwas komplexer, als Filme, die ich früher gemacht habe.“
  „Deswegen ist die Filmförderung in unserem Land etwas so wichtiges. In meinem ersten Film hatte ich 5000 Zuschauer, das war ziemlich deprimierend. Aber die Filmförderung hat mich einen zweiten Film machen lassen, weil sie an mich geglaubt haben.“ Und weiter: „Die ersten Filme waren ja keine realistischen Filme, das waren Modelle. In Frankreich habe ich begonnen mich von der Brechtschen Art zu der Tschechowschen Art zu bewegen. Das hat weniger mit Frankreich, als mehr mit meiner persönlichen Vorliebe zu tun. Und meiner Ablösung von Bresson.“ Am Anfang wollte Haneke immer Filme wie der französische Filmemacher Bresson machen, hatte er erzählt.
  In Hanekes Augen sieht es heutzutage so aus: „Film ist das manipulationsfähigste Mittel. Inzwischen ist es eigentlich das Internet, aber damals war es noch der Film. Herr Trump wäre heute nicht Präsident, wenn es das Internet nicht geben würde.“ Was harte Themen der dritten Welt und anderer Brandzonen angeht, so findet der österreichische Drehbuchautor und Regisseur: „Wir sind so privilegiert, dass wir das Anrecht auf die Tragödie verloren haben.“ Über Filmemacher und Menschen in brenzligeren Gebieten sagte er: „Die haben etwas, wofür sie kämpfen, wofür sie brennen, da ist Not und Wut, da muss man nur Schauen, wie man das rüber bringt.“ Seine hiesige Zunft kommentierte der Filmemacher wie folgt: „Wir treten seit langem auf der Stelle, ich und meine Kollegen. Und ich denke mir, irgendwann wird schon ein Genie kommen, das etwas Neues bringt. Ich und meine Kollegen, egal wer es ist, ein Lars von Trier oder sonst wer, jeder bedient sich des Sarkasmus, weil es ernst gar nicht mehr geht, aus unserem Blickwinkel heraus.“
  Elstermann sprach Haneke auf seine talentierten Studenten an und der Regisseur erzählte überschwänglich davon, wie gerührt er nach dem Film eines seiner Schützlinge war. „Wenn man ein großes Kunstwerk sieht, ist man dankbar.“ Er ergänzte: „Das einzig vernünftige, das die Menschen erschaffen haben, war die Kunst.“ Hierauf folgtw ein wenig Applaus aus dem Publikum. „Ich habe den Film eines Studenten gesehen, der hatte eine Offenheit, das hat mich überrascht und gefreut – ich habe ihn sogar nach dem Fim umarmt. Das ist mir bei meinen Studenten noch nie passiert. Das hat jetzt auch nichts mit der Mee too-Bewegung zu tun.“
  Michael Haneke und Knut Elstermann auf der lit.Cologne 2018 beim Event: „Ich bin gern der, der in die Wunde hineinsticht“ – Michael Haneke über Michael Haneke. Foto: Copyright Kulturklitsche.de
  „Ich glaube nicht, dass ein schwer arbeitender Mensch sich abends hinsetzt und einen Haneke Film schaut.“ Er ergänzte: „Die haben auch ein anderes Wertesystem, die arbeiten und tun und machen… da ist der Antrieb anders. Das ist was anderes, als bei privilegisierten Menschen, die probieren mal das Tanzen aus eine Weile oder dies oder das – die Probieren nunmal, das ist etwas anderes, als Leute, die Dinge mit einer größeren Anstrengung machen – und das mit einer großen Ernsthaftigkeit. Die Ernsthaftigkeit macht den Unetrschied aus, das sieht man dann auch an der Arbeit. Wenn Sachen nicht mit einer großen Ernsthaftigkeit entstehen, dann werden sie vielleicht auch nix.“
  Und dass Haneke seine Arbeit sehr ernst nimmt, das hat er nicht nur beschrieben, sondern auch bewiesen. Knut Elstermann bedankte sich entsprechend nicht nur für das Gespräch, sondern auch für Hanekes Filme, die in dessen Augen die Kraft hätten, Menschen zu verändern, gerade weil sie in die Wunde stechen würden.
  Nach der einundhalbstündigen Veranstaltung nahm sich Michael Haneke Zeit, Bücher zu signieren, was auch etliche Besucher nicht nehmen lassen wollten. Sogar ein kurzer Wortwechsel mit den Interessierten war noch drin.
  Michael Haneke, geboren 1942, studierte Philosophie, Psychologie und Theaterwissenschaft in Wien. Er wurde Redakteur und Fernsehspieldramaturg, dann freier Theaterregisseur. Ab 1974 arbeitete Haneke als freischaffender Regisseur und Drehbuchautor. Seine Filmproduktionen feierten internationale Erfolge. Für „Die Klavierspielerin“(2001) gab es den Deutschen Filmpreis, „Das weisse Band“(2009) wurde u.a. mit der Palme d’Or in Cannes ausgezeichnet, „Amour“(2011) bekam den Oscar in der Kategorie Bester fremdsprachiger Film.
  Umfassend und aufklärend: „Bestandsaufnahme Gurlitt. Der NS-Kunstraub und die Folgen“ [Vorheriger Beitrag]
  
  Ob ruhig oder naturwüchsig, Fischgrät, englischer Verband, Tafel oder Riemen... es ist der Boden fürs Leben.
  Die Oberfläche kann natur, gewachst, geölt oder versiegelt werden. Holz steckt schon von Natur aus einiges weg und wenn es sein muss, kann man Massivparkett etliche Male schleifen.
  
  In Köln, in der direkten Nachbarschaft vom Rudolfplatz, findet sich seit 2006, in der Richard-Wagner-Straße 1, die Bärendreck-Apotheke, die ihren Namen auch in Anlehnung an ein Gedicht erhalten hat.
  In dieser besonderen Apotheke wird man von Marie-Nicole Di Renzo und Sascha Eversberg beraten, die ihrer Leidenschaft folgten und nun für jeden Kunden das richtige Rezept finden.
  Ich habe alleine an die 180 verschiedene Artikel entdeckt, die man sich auch selber zuammenmischen kann.
  Auch das Angebot an lakritzigen Alkoholika sucht Seinesgleichen. Rund 50 verschiedene Sorten konnte ich gemeinsam mit Marie-Nicole und Sascha zählen.
  Und wem das alles nicht reicht, der findet hier auch Kosmetikprodukte, Senf, Marmelade, Kaugummi, Nudeln, Softdrinks, Tee, Kekse, Sirup, Schokolade, Zigarettenpapier, Streusel …
  Fast jede namhafte Marke ist vertreten, sei sie aus Europa oder auch aus Neuseeland. Das Angebot umfasst eine große Bandbreite. Angefangen vom „einfachen“ 2-Cent-Lakritz bis zum hochpreisigen Premiumsegnent.
  Leider wird derzeit kein Online-Angebot mehr gemacht. Eigentlich schade, gehen die Anfänge der Bärendreck-Apotheke (2005) doch auf einen reinen Online-Shop zurück.
  Vom Dom/Hbf ist man in 10 Minuten da. Linie 16 / 18 bis Heumarkt, weiter mit Linie 1 / 7 bis Rudolfplatz.
  Veröffentlicht von: Christian K.	| Unterhaltung: 5 Kommentare	| Kategorie: Einkäuferisches	| Schlagwörter: Bezugsquelle, Köln	
  
  Automatisch generiertes Straßenregister, dank OpenStreetMap, der Umgebung für Krummhof Baden-W�rttemberg - Weltweit mit Lücken.
  
  "La Düsseldorf sind definitiv der Soundtrack für die 80er! orakelte einst David Bowie. Und das ist wahrlich keine Übertreibung. Sowohl der Thin White Duke als auch Brian Eno zeigten sich nachhaltig beeindruckt von der Krautrockband um die Gebrüder Dinger. Bereits ab Mitte der 70er nehmen diese vieles an Musik und Sounds vorweg, was ein paar Jahre später Usus werden sollte.
  Im Jahr 1975 hebt Klaus Dinger (Gesang, Gitarre, Keyboards) die Band mit seinem Bruder Thomas Dinger (Gesang, Perkussion) sowie Hans Lampe (Perkussion, Elektronik) aus der Taufe. Dinger ist national wie international kein Unbekannter. Heute eine Legende der elektronischen Musik - damals immerhin schon ein anerkannter Kultstar. Das kommt nicht von ungefähr.
  Dinger gehört neben Ralf Hütter und Florian Schneider zu den ersten Urmitglieder von Kraftwerk. Er ersetzt 1970 den vorherigen Drummer Andreas Hohmann auf dem selbstbetitelten Debütalbum. Nachdem Hütter die Band zwischenzeitlich verlässt, stößt Michael Rother als Ersatz zur Band. Hütter kehrt kurze Zeit später zurück. Ein Streit zwischen Michael Rother und Klaus Dinger einerseits und Ralf Hütter und Florian Schneider andererseits führt dazu, dass Dinger und Rother Kraftwerk verlassen und ihre eigene Gruppe gründen.
  "Neu!" ist geboren. Mit der ebenso avantgardistischen wie zugänglichen Musik bringen die Herren Rother/Dinger zwischen 1971 und 1975 insgesamt drei weltweit geschätzte Perlen heraus. Nach weiteren Streitigkeiten zwischen Rother und Dinger verlässt Letzterer die Band.
  Befreit von den Vorgängerbands erstarkt das erweiterte Familienprojekt La Düsseldorf innerhalb kürzester Zeit zur homogenen musikalischen Einheit. Bereits das selbstbetitelte Debüt "La Düsseldorf" öffnet 1976 die Tür zur Zukunft. Ohne den immer mehr dem Ambient entgegen strebenden Ex-Partner Rother explodiert Dinger förmlich. Weniger Flächen mehr Rhythmen.
  Stilistische Berührungsängste kennt das Trio dabei nicht. Pop, Punk, Rock und elektronische Synthies ohne Ende verschmelzen unter den Händen Conny Planks zu willigen Hilfsmitteln im Sounduniversum der Rheinländer. Wie es die frühen Pink Floyd taten, lassen sie ihrer psychedelischen Verspieltheit dabei viel Raum. Neben dem gekonnt ausufernden Titelsong "Düsseldorf" gilt vor allem das Finale Stück "Time" als Meilenstein.
  Nicht nur Bowie und Eno - aber besonders jene beiden - zeigen sich süchtig nach und inspiriert von diesem Album. Kurz darauf werden beide in Berlin mit "Low" ihre ganz eigene Version des Krautrock aufnehmen, die ohne den Erstling "La Düsseldorfs" nicht denkbar gewesen wäre.