text: Wie die Namen schon sagen, bieten die Highlights mit einer Reihe von Tefaf-Ausstellern vor allem hochpreisige Topstücke. Ihr engagierter Co-Geschäftsführer Dr. Alexander Kunkel bezeichnet die Highlights als kleine, feine Boutiquemesse. Zum Jubiläum sind die einstigen Initiatoren Bernheimer, Georg Laue, das Antiquariat Bibermühle von Heribert Tenschert, das Duo Böhler-Blumka, die Silber-Firma Helga Matzke, der Frankfurter Grafik-Spezialist Helmut H. Rumbler und der Zeichnungs-Fachmann Martin Grässle in Nachfolge von Katrin Bellinger sowie Georg Hornemann in der „Orangerie“ mit prominenten Stücken vertreten. Kuratiert wird dieser Sonderschau von dem Salzburger Galeristen Thomas Salis. Gemälde, Möbel und hochkarätiges Kunsthandwerk von der Renaissance bis zum Klassizismus vertreten mit verschiedenen Schwerpunkten Peter Mühlbauer aus Pocking und Christian Eduard Franke aus Bamberg. Bei Senger (Bamberg) ist es durch museale spätgotische Skulpturen erweitert. Röbbig huldigt der höfischen Kunst des 18. Jahrhunderts mit dem Schwerpunkt Porzellan. Der Düsseldorfer Gierhards fügt ausgewählte Objekte des 20. Jahrhunderts hinzu. Und Langeloh-Porcelain feiert ihr großartiges 100-jähriges Firmenjubiläum!
  Dass Moderne-Galerien bei den Highlights breiten Raum einnehmen, spiegelt die internationale Kunstmarkt-Situation. Gut vertreten ist neben der Klassischen Moderne die deutsche abstrakte Nachkriegskunst. Das neue Projekt „Young Dealers“ legt den Focus auf Design und Kunsthandwerk. Als bedeutendster Neuaussteller bei den Highlights ist die Altmeistergalerie De Jonckheere aus Genf zu begrüßen.
  Im breit gefächerten Programm der „Kunst & Antiquitäten“ sind mit Peter und Tobias Hardt Asiatika ebenso präsent wie Sammelteppiche bei Lerch, Ikonen bei Puch oder Volkskundliches bei Pachmann. Dank treuer Aussteller aus Österreich sind viele Stände mit klassischen Antiquitäten bestückt.
  Wir stellen einzelne Exponate vor, die uns einige Händler exklusiv genannt haben. Beginnen wir bei den Highlights: Der Bamberger Kunsthandel Senger ist berühmt für seinen Skulpturen-Keller. Wie dramatisch oder sinnlich die religiöse Kunst der Spätgotik biblische Themen umgesetzt hat, veranschaulicht ein rheinisches Lindenholzrelief mit alter Farbfassung. Es hält den Moment fest, als Salome und Herodes den Kopf Johannes’ des Täufers präsentiert bekommen (68 000 Euro). In Kenntnis der Werke von Dürer oder Holbein d.Ä. hat der Ulmer Maler und Holzschneider Lucas Knechtelmann Adam und Eva in Öl auf Holz im Paradies dargestellt: Adam hält die tote Schlange in der Linken, in der rechten Hand einen der drei Granatäpfel, die Eva ihm reicht (78 000 Euro).
  Ralph Gierhards zeigt eine große Florentiner Ebenholz-Schatulle des späten 17. Jahrhunderts. Sie ist mit Schildpatt, teils figürlichen Goldbronzen und zu Früchten geformten Halbedelsteinen verziert (185 000 Euro); bei den Gemälden eine von Johann Jakob Frey signierte und 1856 datierte, hinreißende Hirtenszene an einer Furt in der italienischen Campagna (45 000 Euro). Mit Dr. Alexander Kunkel machen wir einen Zeitsprung ins 19. Jahrhundert: Eingedenk von Manets „Frühstück im Grünen“ hat Louis Anquetin um 1893 seine „Réunion damis“ auf dem duftigen Ölgemälde zu einem besonderen „Déjeuner à Bourgueil“ vereint (480 000 Euro). Einem Skandalbild ganz anderer Art begegnet man mit Gabriel von Max „Salome“ aus der Zeit um 1906. Lassen Sie sich überraschen: Wie nicht anders zu erwarten, geht es nämlich nicht um eine verführerische Frau, sondern… (195 000 Euro).
  Arbeiten auf Papier des 16. Jahrhunderts bis in die klassische Moderne sind die Domäne von Dr. Martin Moeller (Hamburg). Aus dem Nachlass Max Liebermanns stammt die beschwingte Zeichnung mit dem „Porträt eines bärtigen Mannes“. 1859 hat Adolph von Menzel, dem gerade eine Ausstellung im Berliner Kupferstichkabinett gewidmet ist, sie mit Kreide auf braunes Papier gesetzt. Im Todesjahr des Künstlers 1905 war sie in der Königlichen Nationalgalerie Berlin ausgestellt und vor zehn Jahren an die Liebermann-Erben restituiert worden (56 000 Euro). Max Beckmanns Bleistift-Vorstudie eines liegenden weiblichen Akts von 1911 zur „Amazonenschlacht II“ war zuletzt im Besitz von Bernd Schulz, Gründer der Villa Grisebach (38 000 Euro). Auch bei Thole Rotermund stehen Arbeiten auf Papier im Mittelpunkt. Er verweist auf einen hellen, sinnlichen „Abstrakten Kopf“ von 1934 in Öl auf feinstrukturiertem Papier (WVZ-Nr. 1488), wie er für Alexej Jawlensky ab 1934 typisch ist (Preis auf Anfrage). Zu seiner Auswahl an Künstlerpostkarten erscheint ein eigener Katalog. Darin eine Karte von 1927: „Zwei Reiter und Pferde“ hat Erich Heckel höchst lebendig in Wachskreide und Bleistift festgehalten. Die Rückseite enthält einen Grußtext seiner Frau Siddi Heckel (56 000 Euro). Der Kölner Neuzugang Johannes Eggerbauer richtet bei seiner Kunst auf Papier der Klassischen Moderne das Augenmerk auf neusachliche Porträts der 1920er Jahre. Thomas Salis spannt den Bogen vom französischen Impressionismus bis in die Moderne. Von Alfred Sisley sind „Les Chasseurs“ von 1873 in weiter Landschaft unter hohem bewölkten Himmel zu sehen (WVZ Nr. 92), von Fernand Léger die beeindruckende Umriss-Zeichnung „Les Loisirs“ in Tusche von 1944 (135 000 Euro). Bei den Deutschen ragt „Die große Seestraße in Wannsee mit Spaziergängern“ von Max Liebermann um 1920 heraus (WVZ 1920/15) heraus, die der Impressionist in der unmittelbaren Nachbarschaft seiner Villa am See gemalt hat (880 000 Euro).
  Wienerroither & Kohlbacher (Wien-New York) präsentieren deutsche Expressionisten. Otto Muellers signierte und betitelte Mischtechnik „Zigeunerwagen im Walde“ von 1927 war schon in den 1950ern mehrfach ausgestellt. Im Buchheim-Werkverzeichnis publiziert, ist sie für 85 000 Euro zu haben. Monogrammiert und ebenfalls im Werkverzeichnis gelistet ist Max Peiffer Watenphuls typisches Venedig-Ölbild des Canal Grande mit der prominenten grünen Kuppel der Kirche San Simeone Piccolo von 1949 für 29 000 Euro. Gérard Schneiders Galerie Française ist die Referenz-Adresse für Serge Poliakoff. Seine signierte und 1956 datierte „Composition grise, noir et rouge“ (WVZ 56 75) war einst in der Sammlung Gérard Mille als Blickfang im Salon des berühmten Pariser Dekorateurs in dessen römischem Palast platziert. Stellvertretend für all die namhaften Galerien in der Residenz seien außerdem Koch, Ludorff, Maulberger, Pfefferle und Schlichtenmaier erwähnt. Mit Graubner und Fruhtrunk lebt bei Walter Storms die Konkrete Kunst der 1960er Jahre fort. Den Münchnern liegt natürlich Rupprecht Geiger besonders am Herzen, von dem Storms das Ölgemälde „OE 243″ von 1957 (WVZ 188) im Originalrahmen für 110 000 anbietet. Das Künstleralphabet der Düsseldorfer Galerie Beck& Eggeling geht von Magdalena Abakanowicz über Klee, Picasso oder Rohlfs bis Thomas Wrede. Mit Stefan Vogdt stellt nun auch eine Design-Galerie aus. Fotokunst ist bei Münchens erster Fotogalerie Stephen Hoffman zu bewundern.