text: Die Städtische Galerie Cordonhaus wirft in der aktuellen Ausstellung einen retrospektiven Blick auf das vielseitige Werk des Künstlers Stevie Casino und legt einen besonderen Fokus auf frühe Arbeiten, die bereits in der Studienzeit von 1991 – 1995, an der Münchner Akademie entstanden sind. Auffallend an Casinos Fotografien sind von Beginn an die Verschiedenartigkeit der behandelten Sujets, sowie seine pointierte und klare Ausdrucksweise. Zu den Motiven zählen einfache Alltagsgegenstände wie Eimer, Teller, Glasobjekte oder Pappschachteln, die sich in ihrer Kombination zu kritischen oder witzig-ironischen Inszenierungen wandeln. Im wohl bekanntesten Werk des Malers Edward Munch wird auf einer gedruckten schwarz/weiß-Version der Kopf durch eine Dreifach-Steckdose überdeckt, die in ihrer Anordnung der Einzelstecker im Dreieck und perfekte Licht- und Schattenführung, den Schrei geradezu nachahmt. Betitelt ist die Arbeit schließlich mit „Electric Munch“. Überhaupt werden bei Stevie Casino oftmals Gegenstände durch Positionierung, Umfeld oder überdimensionale Formatwahl zu Metaphern menschlicher Existenz. Augenpartien besetzen das Dach eines Hauses, dessen Wände gefärbt sind wie das Inkarnat einer Skulptur. Eulenköpfe sitzen auf Leitern vor schwarzem Hintergrund, der Horizont erscheint in leuchtendem Rot. Immer stärker zergliedern sich Körper, Gesichter werden wie Masken abgetrennt, Gliedmaßen zu neuen Figuren collagiert - wie beispielsweise das Titelmotiv der Ausstellung zeigt. Hintergründe werden fast immer aus dem Dunklen heraus komponiert und gliedern sich gerade in den Fotocollagen in horizontale, kontrastreich aufeinander treffende Flächen. Durch die kräftigen Farben auf dunklem Untergrund erhalten die Szenarien eine heitere und zugleich düstere Stimmung, halten die Motive auf der Oberfläche und eröffnen dem Betrachter den Blick in die Tiefe. Doch wichtigstes Thema im Werk von Stevie Casino bleibt der Mensch. Er inszeniert in frühen Fotografien aufwendige Bildräume in denen er als Person meist selbst auftaucht. Er stellt Bezüge zu Meisterwerken der Malerei her, verfremdet Motive durch Spiegelungen, partielle Unter- und Überbelichtungen oder bühnenartige Lichtinszenierungen von extremen Standorten bis zu kompletten Verschattungen im Bildraum. Mehr und mehr weitet sich der Blick von der eigenen Person zu seiner direkten Umgebung. Stevie Casino porträtiert langjährige Freunde und Wegbegleiter in ihrem natürlichen Umfeld, in freier Natur, privater Atmosphäre aber auch in ihren Berufen als Kabarettisten, Musiker und bildende Künstler wie Alfred Hrdlicka, Gerhard Polt, Josef Hader und Bob Dylan. Oftmals zeigen die Fotografien eine starke Unschärfe und charakterisieren die Dargestellten in ihrer Leidenschaft wie Angelo Branduardi im Rhythmus seiner Musik. Gerade diese Arbeiten leiten zur wichtigsten Werkgruppe der letzten Jahre über, den Nachtfotografien. Wie abstrakte Farbräume, werden Spiegelungen verschiedenster Lichtquellen auf nassem Asphalt festgehalten. Es entstehen nummerierte Serien, die keinen Aufschluss zum Ort des Entstehens gehen, sondern rein nach Licht und Farbreflexen komponiert sind. Der Mensch verschwindet fast komplett, es bleiben Farbe und Raum.