text: Stanisław Moniuszko - LinkFang.de
  Während dieser Zeit lernte er den Novellisten Józef Ignacy Kraszewski kennen und den Komödianten Aleksander Fredro, die sein Interesse für Dramatische Musik stimulierten. Um 1840 begann Moniuszko intensiv zu komponieren, schrieb seine ersten Opern und einige andere Bühnenwerke sowie Geistliche Musik und weltliche Kantaten.[8] Um diese Zeit herum begann er auch eines seiner populärsten Werke, das 12-bändige Śpiewnik domowy (Haus-Liederbuch) für Klavier und Gesang, 268 Lieder zu Gedichten aus der Zeit seiner Epoche.[3]
  Während seines Lebens reiste Moniuszko einige Male nach Sankt Petersburg, wo seine Konzerte sehr gut ankamen.[3] Dort zeigten Michail Glinka und Alexander Dargomyschski große Wertschätzung gegenüber Moniuszkos Talent; Moniuszko wurde enger Freund Dargomyschskis und widmete ihm seine Märchenoper Bajka.[9] Moniuszko traf in Petersburg auch auf Größen wie Mili Balakirew, Mussorgski und Alexander Serow[3] und sein Musikstil wurde hoch geschätzt von Hans von Bülow.[8] Moniuszko war der Mentor des russischen Komponisten César Cui Doch entscheidend für seine Karriere insgesamt war sein Besuch in Warschau 1848, wo er Jozef Sikorski, den zukünftigen Editor des bedeutendsten polnischen Musikjournals Ruch Muzyczny (Musikbewegung) traf, auf Oskar Kolberg sowie auf Włodzimierz Wolski (1824–1882) , den polnischen Schriftsteller und zukünftigen Librettisten seiner bekanntesten Oper, Halka.[7]
  Stanisław Moniuszkos Beerdigungszeremonie wurde zu einem nationalen Ereignis. Bis heute ist seine Musik in Polen weit bejubelt und allgemein akzeptiert als Vorbild slawischer Musik. Von Statuen[14] bis hin zu nach ihm benannten Parks,[15] Musikwettbewerben,[16] Musikgruppen,[17] und Musikinstitutionen[18] – der Name Stanisław Moniuszko stellt durch die ganze polnische Gesellschaft hindurch etwas dar. Er ist auf Briefmarken[19] abgedruckt, auf Banknoten[20] und anderen offiziellen Dokumenten Polens.
  Dem Rest der Welt ist Moniuszkos Wirken kaum bekannt und wenn, dann nur als Randerscheinung – Wie viele andere polnische Künstler jener Zeit richtete sich Stanisław Moniuszko mit seinen patriotischen, hoffnungsvollen Werken primär an das eigene Volk als Reflexion auf die niederdrückende Realität, dass das Vaterland durch die Drei Teilungen Polens von der Landkarte Europas verschwunden war. Der von den Russen, Preußen und Österreichern auf Hochtour gebrachten, straff geführten Russierungs- bzw. Germanisierungspolitik der Polen waren Künstler wie Stanisław Moniuszko deshalb ein Dorn im Auge. Es wurde allgemeines Gesetz sie einfach nicht zu beachten, zu diffamieren oder deren Förderung strikt zu verweigern. Die Kompositionen Moniuszkos hatten außerhalb der polnischen Gesellschaft daher kaum eine Chance, größere Beachtung zu finden, ähnlich wie die Werke des Nationaldichters Adam Mickiewicz, die heute nicht in der sog. Weltliteratur zu finden sind, zu dessen Texte Moniuszko aber zahlreiche Lieder komponierte. Fryderyk Chopin dagegen hatte das Glück, polnische Motive unter der starken Originalität seiner Werke (meist Klavierkompositionen, keine Opern bzw. kaum Lieder, deren Texte hätten Anstoß erregen können) vor den wachen Augen der Teilungsmächte verstecken zu können.[21]
  Seit den 1990ern wird Stanisław Moniuszko in Weißrussland als wichtige Figur der Weißrussischen Kultur betrachtet (vor dem Hintergrund, dass Weißrussland als Teil der Polen-Litauener Union von Polen stark geprägt wurde).[22] Moniuszkos Opern werden seitdem daher am Национальный Академический Большой Театр Оперы (Weißrussische Nationaloper) regulär aufgeführt und es gibt dort inzwischen das Stanisław Moniuszko-Museum.[23]
  Dziady (Forefather's Eve), poetisches Drama Warschau,
  Requiem aeternum 11 Solostimmen, gemischter Chor und Orchester Latein
  Gemeinfreie Noten von Stanisław Moniuszko  in der Choral Public Domain Library (ChoralWiki) (englisch)
  Quelle: Wikipedia - http://de.wikipedia.org/wiki/Stanisław Moniuszko (Vollständige Liste der Autoren des Textes [Versionsgeschichte]) Lizenz: CC-by-sa-3.0