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  大提琴以完全五度定弦,从C开始(中间C下双八度),其次是G、D,最高弦是A。这四条弦与中提琴的定弦相同,只是下降了八度。与小提琴、中提琴不同(但与低音提琴相似)的是,大提琴具有搁在地板上的支架「尾针」,以支持乐器的重量。大提琴与欧洲古典音乐密不可分,并被描述为「最接近人声的乐器」。大提琴是乐团弦乐部分的标准配备,也是弦乐四重奏的低音伴奏(尽管许多作曲家也让它演奏主旋律)。

  大提琴发源于十六世纪,由意大利人安德雷亚·阿马蒂制造出世界上第一把大提琴。初期大提琴的体积过于庞大,难以弹奏快速音群,因而不受欢迎;直到18世纪初,意大利制琴师史特拉底瓦里缩小并统一了大提琴的规格,改良演奏上的困难,因此而沿用至今。  随着18、19世纪的不断改良,19世纪到21世纪,大提琴已经可以独奏,并有着许多出名的独奏曲。

  

  大提琴是标准交响乐团编制的一部分,一个乐团通常有八至十二个大提琴演奏者。大提琴一般坐在舞台左前方(观众右侧),与第一小提琴声部相对。大提琴首席是此声部的领导,负责确认演奏者的弓法及演奏,并通常担当乐曲中独奏的部分。首席总是坐在最靠近观众的位置。  大提琴是管弦乐的重要组成部分;所有交响作品几乎都涉及大提琴,并有许多作品需要大提琴来独奏。大部分时间,大提琴负责低音和声伴奏,以丰富音乐效果。有时大提琴会演奏一小段主旋律,随后恢复伴奏的身份。

  由于国乐中低音乐器甚是缺乏,国乐团遂引进大提琴作为低音弦乐声部来取代低胡。后有人发明拉阮、革胡等低音乐器,但效果未如大提琴。

  历代作曲家们为大提琴写了大量的协奏曲和奏鸣曲。其中最知名的巴洛克时期作品大提琴是约翰·巴赫的《无伴奏大提琴组曲》,其序曲〈Prelude〉尤为著名。古典乐派时期以来,约瑟夫·海顿的两首C大调、D大调协奏曲脱颖而出,而路德维希·范·贝多芬所作的5首大提琴与古钢琴的奏鸣曲亦是一枝独秀,这5首乐曲跨越了其作曲生涯中的3个重要时期。浪漫乐派时期的曲目包括罗伯特·舒曼的协奏曲、安东宁·德沃夏克的协奏曲和约翰尼斯·布拉姆斯的两首奏鸣曲以及双重协奏曲。二十世纪初的乐曲主要有爱德华·埃尔加的e小调大提琴协奏曲、阿希尔-克劳德·德布西的钢琴暨大提琴之奏鸣曲以及柯达伊·佐尔丹和保罗·欣德米特的无伴奏大提琴奏鸣曲。由于大提琴丰富的可应用性以及现代音乐独奏者(如谢格孚黎德·波姆、罗斯特罗波维奇等人)陆续地委托、鼓舞作曲家创作,大提琴深获20世纪中、后期作曲家,如普罗高菲夫、肖斯塔科维奇、本杰明·布里顿、利盖蒂·捷尔吉、维托尔德·卢托斯瓦夫斯基和亨利·杜替耶等人的青睐。

  引述自英国「古典音乐电台」(Classic FM)报导〈16位音乐史上的著名大提琴家〉:博凯里尼、塞尔韦、卡萨尔斯、富尼耶、顾特曼、伊瑟利斯、J.L.韦伯、马友友、麦斯基、波佩尔、杜·普蕾、罗斯特罗波维奇、H.席夫、史塔克、P.托特里耶,以及新生代的艾莉莎‧魏勒丝坦。  其他受到乐界一致肯定的著名大提琴家还有:费尔曼、夏弗朗、皮亚季戈尔斯基、达维多夫、哈瑞尔、堤刚、郑明和、王健、杨文信、G.卡普颂等人。
大提琴(;)是一种弓弦乐器,为提琴家族(包括小提琴、中提琴、大提琴)乐器之一,除可担当独奏外,在室内乐、弦乐团和管弦乐团中也负责低音弦乐的部分。