
Korean: 
디지털 아트가 뭐죠?
당신이 대답할래요?
그러죠, 제가 대답할게요
디지털 아트란 디지털 시대에 제작된 
아트라고 할 수 있죠
구체적으로 말하자면
디지털 아트는 아티스트들에겐
데이터를 형상화한 유형물이죠
디지털 아트는 19세기에
시작되었어요
하지만 오랜 역사에 비해
박물관이나 아트 갤러리는
그다지 관심을 두지 않았었죠. 하지만
지난 10년간 많은 변화가 있었어요
전 세계의 많은 전시장들과 아티스트들이
관심을 갖기 시작했어요
최근에 열린 V&A
최대 규모의 바비칸 센터 전시장

Vietnamese: 
Digital art (Nghệ thuật số) là gì?
Tôi biết rồi!
Tôi sẽ nói ngay ở đây.
Digital art là tất cả những thứ nghệ thuật được làm trong thời đại kĩ thuật số
Tôi đã nghiên cứu rất nhiều
về tính hữu hình của dữ liệu
điều này có thể rất có ý nghĩa với nghệ sĩ chúng tôi
Digital art đã xuất hiện từ những năm 1950
nhưng không nhiều bảo tàng và phòng tranh chú ý đến nó như một loại hình nghiêm túc.
nhưng tôi nghĩ rằng trong 10 năm trở lại đây đã có thay đổi lớn
có rất nhiều sự kiện trên thế giới đã thể hiện sự quan tâm nghiêm túc đến lĩnh vực này
cũng như các nghệ sĩ đang làm việc về nó.
Có một show diễn gần đây ở V&A 
và sau đó là buổi triển lãm lớn ở Barbican

Portuguese: 
[som de modem conectando]
[Homem] O que é arte digital?
Você sabe essa?
Sim, eu sei essa.
Arte digital é arte feita 
na era digital. 
♪ [música eletrônica] ♪
Nós temos prestado muita atenção 
na materialidade dos dados, 
e o que isso significa 
para nós enquanto artistas.
A arte digital já existe de 
alguma forma desde os anos 1950 
mas poucos museus e 
galerias focaram nisso 
como um tema relevante.
Mas acredito que isso vem 
mudando nos últimos 10 anos 
e muitos lugares ao redor do mundo 
estão olhando com mais seriedade
para essa área e seus artistas.
Houve, recentemente, 
mostras no V&A, no Tate,
e agora a grande exposição 
no Barbican.

Spanish: 
¿Que es Arte Digital?
- Usted tiene este
- Sí yo tengo este
Arte digital, es solo arte hecho una era digital
- Hemos estado mirando prácticamente
el tipo de materialización de datos
y a lo que eso nos puede llevar como artistas.
- De cierto modo el arte digital ha estado desde los 1950s
pero no muchos museos y galerías se han centrado en ello como un tema serio.
Pero creo que en los últimos 10 años, eso realmente ha cambiado
y muchos han estado al rededor del mundo,han estado mirando esta área con seriedad
y los artistas aun están trabajando en ello
El show reciente en el V&A, 
en el Tate y ahora la gran exhibicion en el Barbican,

Turkish: 
Dijital sanat nedir?
- Sen devam et istersen?
- Peki, tamam.
Dijital sanat dijital çağın yarattığı
sanattır.
- Verinin malzeme olabilirliği
veya biz sanatçılar için
ne anlama gelebileceği
üzerine uzun zamandır eğiliyoruz..
- Dijital sanat bir bakıma
1950'lerden beri mevcut
fakat bir çok müze ve galeri
buna ciddi bir konu olarak yaklaşmadılar.
Fakat sanırım son on yılda
bu durum gerçekten değişti
ve ardından dünya genelinde bir çoğu
bu alana ciddi anlamda bakıyor
ve bir çok sanatçı bu alanda
çalışıyor.
Son zamanlarda V&A gösterisi
Tate ve şimdi Barbican'da büyük bir sergi yapıldı.

German: 
Was ist digitale Kunst?
Antwortest Du?
Ja, ich mach das.
Digitale Kunst ist einfach Kunst, die im digitalen Zeitalter gemacht wurde.
Wir haben uns ganz genau die
Materialität von Daten angeschaut,
um zu verstehen, was das für uns als Künstler bedeuten könnte.
Digitale Kunst gibt es in gewissem Sinne seit den 50er Jahren, aber nur wenige
Museen und Galerien haben das Thema ernsthaft ins Visier genommen.
Aber ich denke, das hat sich in den letzten 10 Jahren entschieden geändert.
Viele Veranstaltungsorte in der Welt widmen sich ernsthaft der digitalen Kunst
und den Künstlern, die auf diesem Gebiet kreativ sind.
Erst kürzlich gab es Vorführungen auf der V&A,
der Tate und jetzt die grosse Ausstellung auf der Barbican.

French: 
Qu'est-ce que l'art numérique?
- Tu peux le dire?
- Je vais le dire maintenant.
L'art numérique, c'est simplement l'art
de l'ère numérique.
Nous sommes très intéressés par la matérialité des données
et par ce qu'elle signifie pour nous en tant qu'artistes.
En un sens, l'art numérique existe depuis les années 50,
mais peu de musées et de galeries d'art 
s'y intéressaient sérieusement.
Mais je pense que cela a réellement changé
ces dix dernières années,
et un peu partout dans le monde, on s'intéresse de plus en plus
à ce domaine et aux artistes qui y travaillent.
Il y a eu des expos récentes au V&A et au Tate
et maintenant la grande exposition au Barbican,

English: 
[modem connecting noise]
[Man] What is digital art?
You got this one?
I got this one, yeah.
Digital art is just art made
in a digital age.
♪ [modern beat music] ♪
We've been looking very much
at the kind of materiality of data,
and what might mean for us as artists.
Digital art has been around
since the 1950s in a sense,
but not many museums and galleries
had really been focusing on it
as a serious subject matter.
But I think in the last 10 years
that's really changed.
And many venues around the world
are really having a serious look
at this area and the artists
who are working in it.
There have been recent shows
at the V&A, the Tate,
and now the big exhibition
at the Barbican.

Japanese: 
デジタル作品とは？
回答する？
任せて
デジタル作品とは デジタル時代の芸術作品です
私達は データの材料性の意義を
芸術家として調査してきました
デジタル作品は 1950年代からあり 多くの美術館や画廊が
重要視してきませんでしたが
過去10年間に状況が一転し 世界各地の会場が
デジタル作品に真剣に目を向けるようになりました
最近 V&Aマガジンやテート・ギャラリーの美術展が開催され
バービカン・センターの大きな美術展もあり

Indonesian: 
Apakah seni digital?
Kamu yang jelaskan?
Ya, aku yang jelaskan.
Seni digital, adalah cuma seni
yang dibentuk dalam era digital.
Kami sungguh-sungguh mencari
suatu jenis materialitas
data atau apa yang berarti
buat kami sebagai seniman.
Sedikit banyaknya seni digital
telah ada sejak 1950-an
namun tidak banyak museum dan
galeri yang serius mengangkatnya
sebagai hal subjek penting.
Tetapi, kupikir satu dasawarsa
belakangan ini sudah berubah
lalu, banyak yang mempergunakan
itu di seluruh dunia
benar-benar memusatkan
pandangan pada area ini
dan para seniman
mulai menghasilkan karya.
Baru-baru ini ada pagelaran seni
dari V&A, Tate dan sekarang
pameran besar di Barbican.

Chinese: 
什么是数字艺术？
- 你知道，对吧？
- 我知道，是的。
数字艺术就是在数字时代创作的艺术。
- 我们一直在努力审视
数据的物质性种类，
或那对我们艺术家可能意味着什么。
- 在某种意义上，自20世纪50年代以来
数字艺术就已经出现了，
但没有多少博物馆和画廊
真正将其看作一个严肃题材来关注。
但我认为在过去十年间，
这完全改变了。
世界各地的许多场馆
在认真地审视该领域，
以及在该领域工作的艺术家。
最近在VAN、泰特举行了一系列展览，
还有目前在巴比肯举行的大型展览。

Spanish: 
¿Qué es el arte digital?
-Lo tienes?
-Lo tengo, sí
El arte digital es simplemente arte hecho en una era digital.
Hemos estado buscando, mucho, el tipo de materialidad de la información y lo que podría significar para nosotros como artistas.
El arte digital ha existido desde los años cincuenta, en cierto sentido
pero no ha habido muchos museos y galerías que realmente se hayan enfocado en ello como un asunto serio.
Pero pienso que en los últimos 10 años esto ha cambiado realmente,
ya que numerosas salas de exposiciones de todo el mundo se están interesando seriamente en el área y en los artistas que trabajan en ello.
Ha habido exposiciones recientes en el V&A y la Tate y ahora la gran exposición en el Barbican,

German: 
Und ich glaube, es wird noch viele mehr geben.
Ich war der Kurator der Ausstellung
"Digitale Revolution", die im Sommer 2014 im Barbican Zentrum gezeigt wurde.
Die Ausstellung hat sich im weitesten Sinne mit digitaler Kreativität auf den
Gebieten Kunst, Design, Film, Musik und Videospielen beschäftigt.
Wir haben einen weiten Überblick über das Thema geboten,
aber wir haben es auch in den historischen Kontext eingebettet.
Eines der interessanten Ausstellungsobjekte war die Pinokio Lampe.
Das Gerät lernt vom Menschen. Es hat eine eingebaute Kamera
und kann damit Gesten und Gesichtsausdrücke aufnehmen und wiedererkennen.
Die Lampe nutzt Kunst, wie wir sie kennen und Kameratechnologie.
Einerseits ist sie ein Designobjekt,
andererseits zeigt sie, dass Objekte selbst Character haben können,
mit dem sie uns auf neue und aufregende Weise entgegentreten.
Das macht es für mich zur Kunst.
Ein weiteres Highlight war Chris Milks
"Verrat der Zuflucht",

Portuguese: 
E acredito que tem mais por vir.
Eu fui o curador de Digital Revolution, 
uma exposição que aconteceu 
no Barbican Center no verão de 2014.
A exposição apresentou um olhar amplo 
sobre criatividades digitais. 
Buscamos as áreas de artes, design, 
audiovisual, música e jogos eletrônicos. 
Então houve um panorama vasto 
do tema, mas também 
de contexto histórico.
Um dos trabalhos mais relevantes 
da exposição foi o Pinocchio Lamp.
Ele aprende com você. Ele tem uma 
câmera embutida que pode reconhecer
gestos e expressões faciais usando Arduino 
e uma tecnologia baseada na câmera.
De certa forma, é um item de 
design, mas acho que indica 
que objetos podem ter personalidade e nos 
estimular de maneiras novas e excitantes.
E, para mim, é isso que o torna arte.
Outro destaque da exposição foi
Treachery of the Sancturary, 
de Chris Milk.

Korean: 
다양한 전시회가 개최되고 있어요
저는 2014년 여름 보스턴 센터에서 개최된
디지털 혁명을 위한 전시회에서
큐레이터로 일했어요
다양한 디지털 아트 분야를 테마로
미술 디자인 영화 음악 비디오게임
선보였어요
디지털 아트에 대한 포괄적인 개관을
소개했을 뿐만 아니라
역사적인 의미도 확인할 수 있는 기회였죠
전시회 중 가장 큰 관심을 받았던 것은
'피노키오 랜드'였어요
카메라가 내장된 데스크 램프를 작동하면
램프가 몸 동작과 얼굴 표정을 읽어요
카메라 장치에 아트를 접목시킨
기술이에요
한편으로는 단순한 디자인 유형물이라고
할 수 있지만
대상물체는 감정 교류의 반응을 보여요
새롭고 흥겨운 반응을 보이죠
제가 볼 땐 완벽한 대상이죠
관심이 집중된 또 다른 전시물은
크리스 밀크의 '성역의 배반'이에요

Spanish: 
y creo que habrá mucho más por venir.
Yo fui el conservador de la Revolución Digital,
la cual es una exhibicion que tomo lugar en el Centro Barbican en verano 2014
La exhibición ve ampliamente a la creación digital,
vamos a estar viendo las áreas de diseño de arte, películas, música y video juegos.
Entonces hay una visión de conjunto completa del tema,
pero también con un sentido histórico del contexto
Uno de los trabajos realmente significantes en la exhibición es la lámpara de Pinokio.
Esta aprendiendo de usted, tiene una cámara incorporada
reconoce gestos y expresiones faciales,
usando renovaciones en arte y tecnología basada en cámaras
A un nivel es un artículo diseñado, pero creo que
indica que los objetos pueden tener un carácter real
y puede envolverse con uno de una nueva y fascinante forma
y para mí eso es lo que lo hace arte.
Otra clave a destacar de la exhibición fue
“La Traición del Santuario” de Chris Milk, que es este trabajo narrativo con 

French: 
et je pense qu'il y en aura encore beaucoup d'autres.
J'ai été encouragé par "Digital Revolution", une exposition
qui a eu lieu au Barbican Centre pendant l'été 2014.
L'exposition avait pour thème, en gros, la créativité numérique
et concernait les demaines de l'art, de la musique, du film
et du jeu vidéo,
donc elle donnait une large vue d'ensemble de ce sujet,
mais elle montrait aussi son contexte historique.
Une des œuvres les plus marquantes de cette exposition est
la lampe Pinokio.
Elle apprend en vous observant, elle a une caméra intégrée
qui reconnaît les gestes et les expressions du visage
sur base de nos connaissances artistiques
et de la technique photographique.
D'un côté, c'est un élément de design,
mais elle montre aussi que les objets peuvent avoir leur
personnalité et communiquer avec nous d'une façon nouvelle
et intéressante. Et pour moi, c'est cela qui en fait de l'art.

Vietnamese: 
và tôi nghĩ rằng sẽ còn nhiều sự kiện khác sắp diễn ra nữa.
tôi là một người phụ trách cuộc cách mạng kỹ thuật số này
và cuộc triển lãm sắp tới sẽ diễn ra ở Boston Center vào mùa hè năm 2014
Cuộc triển lãm này chủ yếu về sáng tạo trong kỹ thuật số
về các lĩnh vực như thiết kế nghệ thuật, âm nhạc, phim và trò chơi điện tử
Đây là một cái nhìn tổng quát rộng
nhưng cũng thể hiện được các ý tưởng lịch sử về loại hình nghệ thuật này.
Một trong những tác phẩm đáng chú ý nhất tại buổi triển lãm chính là chiếc đèn Pinokio này
Nó sẽ thu thập thông tin về bạn qua một máy quay tích hợp
để có thể nhận biết những hành động và thái độ trên gương mặt
sử dụng công nghệ cửa sổ webcam
Ở một mức độ nào đó thì đây là một đồ vật được thiết kế sẵn
nhưng tôi nghĩ đây có thể là một dấu hiệu cho thấy đồ vật cũng có thể có tính cách riêng
và điều này thật thú vị
và đối với tôi nó đã thành công
Một trong những điểm nhấn chính khác của buổi triển lãm
là tác phẩm "hành trình xuyên thế kỷ của Chris Mills"

Chinese: 
我认为将来会有更多相关展览。
我是“数字革命”的策展人，
它是2014年夏季在巴比肯中心举行的一场展览。
本次展览着眼于广泛的数字创意，
因此我们在关注艺术设计、电影、
音乐和视频游戏领域。
展览涵盖了对该主题的某种总体概括，
但也涵盖了历史背景的本质。
展览中最意义重大的作品之一
是Pinokio灯。
它在向你学习。
它有一个内置摄像头。
可以识别手势和面部表情。
它利用了我们已知的艺术和基于摄像头的技术。
在一个层面上，它是一款设计，
但我认为
它在某种程度上表明
物体可以有真正的性格，
而且能以全新的、令人兴奋的
方式跟我们互动。
对我来说，这是它称之为艺术的原因。
展览的另一个关键亮点是
Chris Milk的《对圣所的背叛》，

Indonesian: 
Dan kurasa ada banyak
lagi yang akan datang.
Saya seorang kurator
dari Digital Revolution
yang mengadakan pameran
bertempat di Barbican Centre
pada musim panas tahun 2014.
Pameran tersebut meluas
pada kreativitas digital
kami mencari ke berbagai area seni
desain, film, musik
dan permainan video.
Ada semacam peninjauan luas
pada subjek tersebut
namun turut juga disertai
dengan intisari konteks bersejarah.
Satu dari karya yang benar-benar
signifikan di pameran itu adalah
lampu Pinokio.
Ia belajar dari Anda.
Ia memiliki sebuah kamera tertanam
ia dapat mengenali
gerak-isyarat dan ekspresi muka.
Mempergunakan seni yang kita kenal
dan teknologi berbasis kamera
Pada satu level itu merupakan
barang desain, namun menurutku
ternyata objek-objek itu
dapat memiliki karakter yang riil
dan dapat berinteraksi dengan
cara baru yang menggairahkan.
Bagiku itulah
yang membuatnya seni.
Sorotan utama lain dari
pameran itu adalah Chris Milk
dengan The Treachery Of The Sanctuary
(Penghianatan di Tempat Perlindungan)

Spanish: 
y pienso que habrá muchos más.
He sido animado para participar en ‘Digital Revolution’, una exposición celebrada en el Centro Barbican durante el verano de 2014.
La exposición daba una amplia visión de la creatividad digital,
y se fijaba en áreas como el arte, diseño, películas, música y videojuegos.
Era una especie de visión general de este tema
pero también con un sentido del contexto histórico.
Uno de los trabajos realmente significativos en esta exposición es la lámpara Pinokio.
Está aprendiendo de ti. Tiene una cámara integrada que puede reconocer gestos, expresiones faciales…
usando arte que conocemos, tecnología basada en la cámara.
A un nivel es un elemento de diseño
pero pienso que en cierto modo indica que los objetos pueden tener carácter y pueden atraernos de nuevas y emocionantes maneras.
Y para mi, eso es lo que lo convierte en arte.

Turkish: 
Ve sanırım daha da fazla sayıda gerçekleşecek.
2014 yazında Barbican Centre'de gerçekleştirilen
serginin
düzenleyicisi olarak görev yaptım.
Sergi genel olarak dijital yaratıcılık
üzerine eğilmekteydi
yani sanat tasarımı, film, müzik ve video oyunları
başlıklarına eğilmekteyiz.
yani bu konu üzerine geniş bir 
inceleme yapılmakta
fakat ayrıca bunlar tarihsel bir 
ruh da taşımakta.
Sergideki en önemli çalışmalardan birisi
Pinokyo'nun Lambası'ydı.
Sizden öğreniyor.
Üzerinde bir kamera mevcut.
Hareketleri ve yüz ifadelerini
tanıyabiliyor.
Bildiğimiz sanatı ve kamera
tabanlı bir teknoloji kullanarak.
Bir şekilde bu bir tasarım öğesi
fakat bence
bu çalışma aynı zamanda objelerin gerçekten
gerçek karakterleri olabileceğini gösteriyor
ve yeni heycanlandırıcı
bir yol açıyor.
Bana göre işte bu
onu sanat yapıyor.
Serginin diğer bir önemli
çalışması ise
Chris Milk'in The Treachery Of The Sanctuary idi.

Japanese: 
今後も沢山あるでしょう
2014年夏開催のデジタルレボリューション展の
キュレーターでした
この美術展では デジタルな創造性を概観し
芸術 デザイン 映画 音楽とビデオゲームを取り上げ
歴史的背景も絡め そのテーマを概観しました
美術展の重要な一つの作品がピノキオランプです
人を学習し 芸術と内蔵カメラ技術の融合で
ジェスチャーや顔の表情を認識できます
デザイン作品とはいえ
物には 個性があり 人と交流できることを示しています
正に芸術である理由です
他にクリス・ミルクの
「トレジャリー・オブ・サンクチュアリー」は

English: 
And I think there'll be many more to come.
I was the curator of Digital Revolution,
which was an exhibition which took place
at the Barbican Center in summer 2014.
The exhibition looked broadly
at digital creativities.
So we're looking at the areas of arts,
design, film, music and video games.
So there was a kind of broad overview
of that subject, but also with a sense
of historical context as well.
One of the really significant works
in the exhibition is the Pinocchio Lamp.
It's learning from you. It has a camera
built into him that can recognise
gesture and facial expression using
Arduino and camera-based technology.
On one level, it's a design item,
but I think it's sort of indicating
that objects can have real character and
can engage us in new and exciting ways.
And for me that's what makes it art.
Another key highlight of the exhibition was
Chris Milk's Treachery of the Sanctuary

Portuguese: 
Esse enorme trabalho 
narrativo em três telas 
usa uma câmera que permite 
que os visitantes interajam
com suas próprias sombras.
15 Folds é uma galeria de arte digital.
Todo mês escolhemos um tema
e convidamos 15 artistas para 
interpretar o tema em forma de gif. 
Assim que começamos o projeto, 
nós abordávamos os artistas, 
pessoas cujo trabalho encontramos 
online e realmente gostamos.
Nós queríamos interagir 
com eles, e isso é algo que 
ainda fazemos, mas cada vez mais 
as pessoas vêm nos procurar.
Pessoas de todo o mundo, literalmente, 
estão fazendo trabalhos desse tipo. 
Somos um dos poucos espaços online 
dedicados à arte do gif, 
então é realmente maravilhoso poder 
dar um lar à criatividade dessas pessoas
que totalmente merecem. 

Turkish: 
bağlantılı kamera tabanlı
teknoloji kullanarak
kullanıcılara kendi
gölgelerine bağlanmaları sağlanıyordu.
- 15 Folds bir dijital
sanat galerisidir.
Her ay bir tema seçtik. Ve 15 sanatçı seçerek
bu temayı bir GIF biçiminde
yorumlamasını istedik.
Projeye ilk başladığımızda
çevrimiçi olarak bulduğumuz
ve çalıştığımız insanlar ile
gittik ve sanatçıları davet ettik
hala artan bir şekilde yaptığımız
ve sevdiğimiz bu işte dünyanın
her yerinden insanlar bize ilgi
duydular ve bizim gibi çalıştılar
biz çevrimiçi GIF sanatı mekanlarından
birisiyiz
yani insanlara hak ettikleri yaratıcılığı
vermek geröekten inanılmaz bir his.

Japanese: 
3つの大画面とカメラ技術を利用して
物語を伝える作品で
参加者が自分の影と交流できるようにしました
フィフティーン・フォールズは デジタル作品の画廊で
毎月 テーマを選び それをGIF形式で解釈する
芸術家15名を招待します
プロジェクト開始時からオンラインで気に入った
作品があれば その芸術家に接近し
今は 多くの芸術家からの接近が増えています
世界の芸術家がデジタル作品を生んでいる状況の中
私達はオンラインでGIF作品を提供できる数少ない場で
ここまで卓越した創造性の居場所を
提供できるのが見事です

English: 
which is this enormous
three screen narrative work,
using connect camera based technology, which allowed visitors to engage
with their own shadow.
15 Folds is a digital art gallery.
Every month we pick a theme,
and we invite 15 artists to interpret the theme in form of a gif.
When we first started the project we would go out and approach artists,
people who's work we found online that we really liked,
we wanted to interact with, and that's something that
we definitely still do, but increasingly we have people approach us.
People literally all over the world are making work like this.
And we're one of the very few online dedicated spaces to gif art,
so it feels really amazing to give people's creativity a home
that it's totally deserving of.

Spanish: 
estas tres pantallas enormes usando tecnología basada en la cámara Kinect,
que permite que el usuario interactúe con su propia sombra
- 15 Folds es una galería de arte digital.
cada mes escogemos un tema e invitamos a 15 artistas a interpretar el tema
en forma de un GIF
Cuando recién iniciábamos con el proyecto 
salíamos y nos acercábamos a los artistas.
Personas con trabajos que encontrábamos en línea y realmente nos gustaban
y eran recién graduados, eso es algo que aun hacemos,
pero han aumentado las personas que se acercan a nosotros.
Personas literalmente por todo el mundo están haciendo trabajos como estos 
y nosotros definitivamente somos unos de los pocos en línea dedicando espacios al arte GIF, 
por lo que se siente verdaderamente grandioso
darles a las personas un espacio que puede ser el hogar que realmente merecen.

Chinese: 
这是个巨大的三屏叙事作品，
使用基于连接摄像头的技术，
让游客跟自己的影子交互。
- 15 Folds是一个数字艺术画廊。
我们每月会选择一个主题，然后邀请15位艺术家
以GIF形式来诠释该主题。
我们刚开始该项目时，
会走出去邀请艺术家，
我们在网上发现他们的作品，
非常喜欢它们并想把其加进画廊。
我们现在肯定还是这么做，
但有越来越多人联系我们，
世界各地的人都在创作像这样的作品，
而我们是极少数专门展示GIF艺术的在线空间。
给大家的创造力一个应得的家，
这种感觉真的很神奇。

Korean: 
거대한 입체 화면이 관람객의
몸 동작에 반응해요
카메라 데이터 전송을 이용한 기술이죠
관람객이 화면 앞에 서면 그림자를 통해
멋진 영상이 펼쳐져요
'15 폴드'는 디지털 아트를
전시하는 갤러리에요
한 달에 한 번 테마를 선정해 15명의
아티스트들의 다양한 작품을 전시해요
처음에는 아티스트들을 대상으로 프로젝트를
진행했어요
아티스트들과의 온라인 커뮤니케이션 방식으로
작품을 만드는 거죠
지금도 동일한 방법을 유지하고 있어요
하지만 지금은 전 세계의 아티스트들이
우리를 찾고 있어요
지정된 온라인 공간을 활용하는
방식은 많지 않아요
말 그대로 전문 아티스트들이 팀을 이루어
창조적인 작품들을 공유하는 곳이에요

Spanish: 
Otro de los puntos fuertes de la exposición para mi es ‘La Traición del Santuario’ de Chris Milk, lo que es este enorme trabajo narrativo de tres pantallas,
que usa tecnología basada en cámaras interconectadas, que permite a los visitantes interactuar con su propia sombra.
’15 Folds’ es una galería de arte digital.
Cada mes escogemos un tema
y invitamos a 15 artistas a interpretar el tema en forma de una animación gif.
Cuando comenzamos el proyecto, salíamos fuera en busca de artistas,
gente cuyo trabajo encontrábamos en la línea en la que queríamos interactuar,
y eso es algo que todavía hacemos, pero cada vez tenemos a más gente que se nos acerca.
Gente literalmente de todas partes del mundo haciendo trabajo como este
y nosotros somos unos de los pocos espacios online dedicados completamente al arte gif.
Por lo que es una sensación increíble llevar la creatividad de la gente a las casas. Que es algo que se merecen totalmente.

Indonesian: 
yang terdiri dari
tiga layar besar karya naratif
memakai teknologi berbasis kamera
terhubung yang memampukan
para pengguna berinteraksi
dengan bayangan mereka sendiri.
15 Folds adalah
sebuah galeri seni digital.
Kami memilih sebuah tema
setiap bulannya.
Dan kami mengundang 15 seniman
untuk menginterpretasikan tema itu
dalam suatu bentuk
berkas GIF.
Tatkala kami memulai proyek ini
kami akan pergi keluar
dan mengundang seniman
menemukan karya yang kami suka
secara daring
dengan hal itu kita tarik
itu adalah sesuatu yang pasti masih
kami lakukan dengan terus meningkatnya
orang yang mulai mendekati kami
secara harfiah orang di seluruh dunia
menghasilkan karya seperti ini, dan
kami adalah salah satu yang menyediakan
ruang daring didedikasikan untuk seni GIF
jadi benar-benar luar biasa menyediakan
suatu tempat bagi kreativitas orang
rasanya sungguh sepadan.

Vietnamese: 
với ba màn hình khổng lồ sử dụng công nghệ kết nối máy quay
cho phép người xem cùng tham gia với cái bóng của chính mình.
15folds là một phòng triển lãm digital art
mỗi tháng họ chọn ra một chủ đề và 15 nghệ sĩ làm việc trên chủ đề này
và làm thành một món tác phẩm hình ảnh động GIF
Khi chúng tôi bắt đầu dự án
chúng tôi tìm cách tiếp cận những nghệ sĩ
làm việc với nhau trên mạng, trao đổi thông tin
và đến giờ chúng tôi vẫn tiếp tục làm việc này
nhưng càng ngày chúng tôi càng có nhiều người tìm đến chúng tôi
Những người sống ở khắp nơi trên thế giới đang cùng thực hiện những tác phẩm như thế này
và chúng tôi là một trong rất ít những người tập trung làm về mảng nghệ thuật ảnh động (GIF) trực tuyến
Tôi cảm thấy thật sự tuyệt vời
khi cho mọi người thưởng thức những gì họ xứng đáng ngay tại nhà họ

German: 
eine übergroße dreiteilige Projektionsfläche verbunden mit Kinect-Kameratechnologie,
die es dem Besucher erlaubt, interaktiv mit dem eigenen Schatten zu spielen.
"15 Folds" ist eine digitale Kunstgalerie.
Jeden Monat geben wir ein Thema vor und  laden 15 Künstler ein,
ihre Interpretation des Themas in GIF-Kunstform zu präsentieren.
Als wir mit damit angefangen haben,
sind wir direkt auf die Künstler, mit denen wir online gearbeitet haben
und deren Arbeit wir mochten, zugegangen.
Das machen wir auch immer noch, aber
mittlerweile kommen Künstler aus der ganzen Welt auf uns zu,
die Kunstwerke wie diese machen.
Wir sind eine von sehr wenigen Internet-Adressen, die Raum gibt für GIF-Kunstwerke.
Deswegen fühlen wir uns besonders gut, wenn wir
der Kreativität dieser Künstler eine Art Zuhause geben, die sie absolut verdient.

French: 
Un autre point fort de cette exposition est "The Treachery of Sanctuary"
de Chris Milk, cet énorme travail narratif sur trois écrans
qui utilise des caméras interconnectées et qui permet aux visiteurs
d'interagir avec leur propre ombre.
"15 Folds" est une galerie virtuelle. Tous les mois nous choisissons
un thème
et nous demandons à 15 artistes de l'interpréter dans une animation gif.
Quand nous avons commencé ce projet, nous avons pris l'initiative de
contacter des artistes
que nous avions remarqué en ligne et dont nous aimions le travail,
et bien sûr nous le faisons encore toujours, mais de plus en plus,
ce sont eux qui nous contactent.
Partout dans le monde, il y a des gens qui font ce genre de travail
et nous sommes l'un des rares espaces en ligne complètement dédiés à
l'animation gif,
et c'est fantastique pour nous de pouvoir donner à ce type de création
la place qu'elle mérite de plein droit.

French: 
Je pense que nous sommes de vrais artistes, 
notre matériau, ce sont les données.
Si vous visitez notre site et que vous voyez ce que nous faisons,
cela paraît très facile de décrire ce que fait un artiste numérique,
mais en ce qui nous concerne, nous sommes juste des artistes qui
travaillent dans le contexte de l'art contemporain
et nous rencontrons les mêmes problèmes que tous les autres artistes,
qu'ils soient sculpteurs, peintres, quel que soit leur matériau de base.
Nous nous disons : si les données sont notre matériau, 
pouvons-nous dessiner avec ?
Ici, nous sommes en train d'essayer de dessiner 
avec un gros titre des infos en direct.
Ce bulletin d'information en continu est un dessin automatique,
donc c'est une sorte d'animation perpétuelle
qui utilise les gros titres que nous recevons et auxquels
nous attribuons un espace,
et qui prend les informations et les affiche sur l'écran
selon certaines règles.
Donc c'est une œuvre d'art basée sur des instructions.
Bien sûr, les informations prétendent être une forme de vérité,

Chinese: 
我想我们是真正的艺术家，
而数据是我们的素材。
你们通过网站来欣赏我们创作的作品。
人们很容易将我们形容成数字艺术家，
但在我们看来，
我们只是工作在当代艺术背景中的艺术家。
我们真的克服了各种
与其他艺术家共有的担忧，
无论他们是创作雕塑、绘画，
或使用任何素材。
- 我们在想，如果数据是我们的素材，
我们能用它绘画吗？
因此，这是我们在试图用直播新闻标题绘画。
《装饰新闻》是一幅自动绘图，
它是某种无休止的动画。
使用广播的新闻标题和RSS订阅来创作。
然后随机选取新闻，
根据审美规则
将其展示在屏幕上。
因此这是基于指令的艺术品。
当然，新闻作为一种形式的事实出现，

Spanish: 
Supongo que realmente somos artistas y los datos son nuestros materiales.
Si va a nuestro sitio web y ve el trabajo que hemos hecho,
es muy fácil describirnos como artistas digitales,
pero hasta donde a nosotros nos concierne somos artistas que trabajan dentro de un contexto de arte contemporáneo
y realmente venimos de todo tipo de inquietudes que compartimos con
los demás artistas que pueden estar trabajando esculturas o trabajando pinturas,
o de hecho cualquier tipo de material.
- Estamos pensando que si los datos también son nuestro material, ¿podemos dibujar con ellos también?
Y así, estos somos nosotros intentando dibujar con una línea de datos viva con un titular de noticias.
El paso de noticias decorativas es un dibujo automatico 
entonces es una serie de animaciones sin fin
que usa titulares informacion actualizada, contenido RSS,
y luego las escoge al azar y las muestra en una pantalla
de acuerdo a un set de reglas,
por lo que es un trabajo de arte basado en instrucciones.
Por supuesto la información en sí se presenta en forma de hilo

German: 
Ich denke, wir sind wirklich Künstler und Daten sind unsere Materialien.
Wenn man unsere Webseite besucht und unsere Arbeiten anschaut,
kann man uns wirklich einfach als digitale Künstler bezeichnen.
Aber in unserem Verständnis sind wir einfach Künstler, die im derzeitigen Kontext arbeiten.
Künstlerisch sind wir auf dem gleichen Nährboden gewachsen, mit gleichen Anliegen
und Themen wie andere Künstler, die mit Skulpturen, Farben oder
anderen Materialien arbeiten.
Wir haben gedacht, wenn Daten unser Material sind, wie können wir damit zeichnen?
Und so haben wir versucht, eine Schlagzeile aus den aktuellen Nachrichten digital zu zeichnen.
Dekorative Nachrichten-Feeds sind automatische
Zeichnungen, eine Arte endlose Animation,
die syndizierte Schlagzeilen aus RSS-Feeds benutzt und
diese auf dem Bildschirm anzeigt, nach bestimmten Regeln.
Also ist es Kunst, die auf Instruktionen beruht.
Natürlich präsentieren sich die Nachrichten als eine Art Wahrheit.

English: 
♪ [modern beat music] ♪
I guess really we're artists,
and data is our material.
If you go to our website and look at the work we make, 
you know, it's very easy to describe us
as digital artists. 
But as far as we are concerned
we're just artists that work
within the contemporary art context.
And we really come out
of all of the kinds of concerns that we share with other artists 
that might be working sculpturally, or working with paint, 
or any kind of material in fact. 
We were thinking,
"Well, if data is our material,
can we draw with it?"
And so this is us trying to draw
with a live news headline. 
Decorative news feed is an automatic drawing. 
So it's a kind of endless animation
that uses syndicated news headlines 
the RSS feeds, and then takes a news feeds at random
and displays it on a screen according to a set of rules. 
So it's an instruction based artwork. 
 Of course news presents itself as a form of truth. 

Indonesian: 
- Menurutku kami adalah seniman
dan data merupakan bahan kami.
- Jika Anda pergi ke situs web kami dan
melihat karya yang telah kami buat
Anda tahu kan, sangatlah mudah untuk
menggambarkan kami sebagai seniman digital
tetapi, sejauh perhatian kami,
kami hanyalah seniman yang berkarya
dalam konteks seni kontemporer dan
kami benar-benar keluar dari berbagai
perhatian yang kami bagikan dengan
seniman yang barangkali berkarya
dalam bentuk pahatan atau karya lukis
atau berbagai jenis material.
- Kami berpikir jika data adalah material
kami. Dapatkah kami menggambarnya?
Jadi, inilah kami mencoba untuk
menggambar dengan tajuk berita langsung.
- Umpan berita dekoratif adalah
sebuah hasil gambar otomatis
bagaikan semacam
animasi yang tidak berujung
yang memakai tajuk berita tersindikasi,
yakni umpan RSS.
Lalu menghadirkan umpan berita
secara acak dan menampilkannya
pada layar sesuai kaidah estetika.
Jadi ini adalah karya seni
yang berbasiskan instruksi.
Rangkaian berita tersajikan
sebagai bentuk benang

Portuguese: 
♪ [música eletrônica] ♪
Eu realmente acredito que somos artistas 
e que dados são a nossa matéria-prima.
Se você visitar o nosso site 
e vir o trabalho que fazemos, 
é muito fácil nos descrever 
como artistas digitais. 
Mas, até onde sabemos, somos 
apenas artistas que trabalham 
dentro de um contexto contemporâneo 
de arte. E a gente realmente divide
as mesmas preocupações de outros artistas
que trabalham com esculturas ou pintura,
ou qualquer tipo de material, na verdade.
Pensamos: "Bem, se dados 
são o nosso material,
nós podemos desenhar com eles?" 
Então, isso somos nós tentando desenhar
com uma manchete de notícia ao vivo.
O feed de notícias decorativo
é um desenho automático.
É um tipo de animação infinita que 
utiliza manchetes organizadas,
feeds RSS selecionados 
de modo aleatório 
e que aparecem na tela de acordo 
com um conjunto de regras.
É um trabalho de arte 
baseado em instruções.
É claro que as notícias se apresentam 
como uma forma de verdade.

Spanish: 
Supongo que somos los verdaderos artistas y los datos son nuestro material.
Si visitas nuestra página web y miras el trabajo que hacemos, es muy fácil describirnos como artistas digitales.
Pero para nosotros, somos simplemente artistas que trabajan en el contexto del arte contemporáneo,
y realmente salimos de todas las inquietudes que compartimos con otros artistas que puedan estar trabajando esculturas, pinturas o cualquier tipo de material en realidad.
Estábamos pensando en que si los datos son nuestro material, ¿podemos dibujar con ello?
Y, entonces, aquí estamos tratando de dibujar con un titular de información en vivo.
Este boletín de información está dibujándose automáticamente, entonces, es un tipo de animación interminable
que utiliza titulares a los que se les atribuye un espacio
y después toma fragmentos de información y los presenta en la pantalla siguiendo un conjunto de reglas.
Por lo que es una obra de arte basada en instrucciones.
Por supuesto, las noticias se presentan como una forma de verdad,

Turkish: 
Sanırım bizler sanatçıyız
ve veri bizim malzememiz.
Eğer web sitemize giderseniz
yaptığımız işlere bakın
biliyorsunuz, bizleri 
dijital sanatçı olarak tanımlamak çok kolay
fakat bize göre bizler çağdaş sanat içeriği
kapsamında çalışan sanatçılarız
ve heykel alanında çalışan
resim veya her hangi
bir malzemeyi kullanan
bir sanatçının taşıdığı 
düşüncülerini paylaşıyoruz.
- Eğer verinin bizim malzemiz
olduğunu düşünürsek. Bununla çizebilir miyiz?
Ve dolayısıyla canlı haber başlıklarını
çizmeye çalıştık.
Dekoratif haber akışı
otomatik bir çizimdir
yani bir tür
sonu gelmeyen animasyon.
Bu ajans haber başlıklarını,
RSS akışını kullanır.
Ve ardından rastgele haber akışlarını alıp
bir ekranda estetik bir kurala göre 
bir ekranda gösterdik.
Yani bu bir komut tabanlı sanat çalışması.
Haberlerin gösterildiği yol
bir dizilim biçiminde
The course news presents itself
as a form of thread

Vietnamese: 
Đó thật sự là nơi mà nghệ sĩ và dữ liệu tìm được tiếng nói chung
Bạn có thể thấy trang web của chúng tôi với những tác phẩm mà chúng tôi đã thực hiện
rất dễ để mô tả nó với các nghệ sĩ
hiện nay chúng tôi chỉ quan tâm đến các nghệ sĩ làm việc với các chủ đề hiện đại
Chúng tôi đưa ra tất cả những chủ đề
mà chúng tôi có thể chia sẻ với tất cả các nghệ sĩ có thể vẽ tranh với
bất kỳ loại vật liệu nào
Chúng tôi đã nghĩ rằng nếu dữ liệu cũng là một loại vật liệu, thì liệu chúng ta có thể dùng nó để vẽ không?
và đây là cách chúng tôi vẽ với một tựa bài báo đầy sống động
Đây là một công cụ vẽ tự động
vậy nên đây là một loại hình ảnh động không bao giờ kết thúc
nó sử dụng các tựa bài báo trên RSS feeds
và hiển thị các dòng chữ này một cách ngẫu nhiên trên màn hình
theo một quy luật đã thiết lập trước
đây là một tác phẩm nghệ thuật để truyền tải thông tin
Tất nhiên là tự bản thân tin tức đã truyền tải sự chính xác của nó

Japanese: 
芸術とデータが材料です
私達の作品をウェブサイトで見れば
ただのデジタル芸術家であると言うのは簡単ですが
私達としては ただ現代美術を
取り扱っていると考えています
また 彫刻家や画家などが材料で抱える同じ
悩みを抱えながら作品を創っています
データが材料であれば これで描けるかが疑問で
ライブニュースの大見出しで作品を描いてみました
ニュース配信で描いた作品は 自動描画です
ニュースのRSS配信を使った永遠の動画で
プログラミングされたニュース配信をランダムに表示します
要は 指示型の芸術作品です

Korean: 
매우 가치 있는 창작 활동이죠
우리는 데이터를 이용하여
창작물을 제작해요
웹사이트에서 우리의
작품을 확인해 보시면
작품의 차별성을 쉽게 확인하실 수
있을 거예요
저희는 작품 속에 현대적인 느낌을
담는 아티스트죠
인간의 다양한 관심사를 작품에 반영해요
다양한 아티스트들의 관점과 작업 도구를
공유하는 물론
모든 종류의 데이터를 고려해요
이런 생각을 해 봤어요
'데이터를 유형이라면
데이터로 그림을 그릴 수 있을까?'
데이터를 이용하여 실시간 헤드라인
뉴스를 제작했어요 
동적 피드 영상은 '자동 문자 출력'이에요
연속 방식의 애니메이션이죠
신디케이드 방식의 헤드라인을 RSS 피드로
전송해요
피드 문자는 정해진 규칙에 따라
연속으로 화면에 출력돼요
지정된 규칙에 따라 움직이는
문자 출력이죠
뉴스의 내용은 진실이 담긴 컨텐츠에요

Chinese: 
如果我们将两三个标题交叉在一起，
也许它会促使你注意什么是事实，
什么是结合在一起的内容。
人们开发了一些绝佳新平台来展示这种作品。
我最喜欢的之一是“创造者项目”，
它是Intel和VICE合作的结果，
该项目是当代艺术、电影和音乐领域
全新数字作品的绝佳资源库。
“空间”是一个只创立了几个月的新平台，
它是我们的全新委员会和数字领域的绝佳平台， 
是艺术家展示其最新作品的梦幻空间，
它是一个免费且极易访问的网络平台。
对能介入该领域的年轻艺术家、设计师和
电影工作者来说，
有众多工作机会。
- 如果你想参与，我认为
博客文化目前很强势。
你可以在几秒钟内建立自己的博客，
开始发布自己的作品。

Indonesian: 
dan jika kita menyilang dua atau
tiga tajuk berita bersamaan
mungkin hal itu akan menarik
perhatian Anda untuk bagaimana
apa yang dimaksud sebagai fakta dan
apa sebenarnya yang diinokulasi.
Ada sebuah platform baru hebat untuk
mengembangkan pameran hasil karya
salah satu favoritku adalah
Creators Project yang adalah
sebuah kolaborasi antara Intel dan
VICE yang merupakan sumber besar
untuk sejenis karya digital baru
meliputi area
seni kontemporer, film dan musik.
Sebuah platform baru yang
sudah ada beberapa bulan sekarang
adalah The Space, yang adalah
sebuah platform fantastis bagi
komisi dan domain digital baru kami
dan ruang fantastis buat seniman
untuk memamerkan karya terbaru mereka
secara gratis dengan platform berbasiskan
web yang sangat mudah diakses.
Ada kesempatan kerja besar untuk para
seniman muda, juru desain dan sineas
yang mau terlibat di dalam area ini.
- Jika Anda ingin terlibat, kurasa
Anda tahu kan budaya Blog
terasa begitu kuat pada saat ini
Anda bisa membuat blog Anda
sendiri dalam waktu sesaat dan
mulai mengirimkan
karya diri Anda dan

English: 
 And if we just cross two or three headlines together, 
perhaps it draws your attention to how what is purported to be fact 
may in fact be manipulated. 
There's some great new platforms
that have developed to showcase this work.
 One of my favourites is "The Creators Project,"
which is collaboration between Intel and Vice, which is a great resource 
for the kind of new digital work across the areas 
of contemporary art, film, and music. 
 A new platform that's been around
I think for a few months now is "The Space"
which is this fantastic platform
for new commissions in the digital domain,
and the fantastic space for artists to showcase their latest work,
which is a free and very accessible web-based platform. 
There are huge opportunities
for young artists, designers, filmmakers,
to kinda get involved in this area.
If you wanna get involved, I think,
you know, blog culture is so strong
at the moment. You can set up
your own blog in seconds

Turkish: 
ve eğer iki ya da 
üç haber başlığını keserse
ve eğer iki ya da
üç haber başlığını keserse
bu aslında aşılanmış
gibi görünmektedir.
Bu işi göstermek için
harika bir platform geliştirildi
Creators Project'in favorilerimden
birisi olan
Intel ve VICE'ın beraber çalıştığı
çağdaş sanat, film ve müzik alanlarında
yeni dijital işler için harika bir kaynak
oluşturduğu bir platformdur.
Bu yeni platfor, The Space yaklaşık bir aydır var
dijital alanımız ve komisyonumuz için
harika bir platform
ve harika mekan sanatçıları en son
çalışmalarını üzcretsiz ve kolay erişilir bir web
tabanlı platformda sergiliyorlar.
Bu alana katılan Genç sanatçılar, tasarımcılar 
ve filmciler için
muazzam iş imkanları bulunmakta.
- Eğer katılmak isterseniz, bence
biliyorsunuz Blog kültürü şu anda
çok güçlü
Yani kendi blogunuzu saniyeler içinde
uluşturabilir ve
işlerinizi göndermeye başlayabilir ve

Japanese: 
もちろん ニュースは 真実として配信され
大見出しを交差させると 真実とした情報が
実際に操作されている可能性が
あることに気付くかもしれません
デジタル作品を展示する立派なサイトも開発され
インテルとヴァイスの
「ザ・クリエイターズ・プロジェクト」は
現代美術 映画 音楽の新たなデジタル作品の
立派なリソースです
数カ月前に立ち上げられたサイトが「ザ・スペース」です
立派な芸術家が依頼され 最新作品を紹介できる
無料サイトです
この分野の若い芸術家 設計者や映画制作者には
多くの機会があります

Spanish: 
y si tomamos dos o tres líneas informativa que se cruzen entre sí
llevaremos su atención a lo que estamos proponiendo
puede ser un hecho que en realidad puede ser inoculente. 
Hay nuevas plataformas desarrolladas para mostrar este tipo de trabajo.
Una de mis favoritas The Creators Project, 
el cual es una colaboración entre Intel y VICE
que es un gran recurso para que usted pueda moverse en un nuevo tipo de trabajo digital en el área de arte contemporáneo, película y música. 
Una nueva plataforma que ha estado por algunos meses ya es The Space, which is
que es esta grandiosa plataforma para nuevas comisiones y dominios digitales
para que artistas digitales puedan mostrar su trabajo más reciente, la cual es una plataforma web gratuita y muy accesible.
Hay grandes oportunidades de trabajo para artistas nuevos, diseñadores y directores
que se pueden envolver en esta area.
- Si quieres involucrarte, yo creo 
que la cultura de Blog en este momento es fuerte
Usted puede hacer su propio blog en segundos
y empezar a subir su propio trabajo y 

Spanish: 
y si simplemente cruzamos dos o tres titulares,
quizá le llame la atención cómo lo que presuntamente eran hechos pueden haber sido hechos ver de esa forma.
Hay varias nuevas plataformas excelentes para desarrollar y exhibir este trabajo.
Uno de mis favoritos es ‘The Creators Project’ lo que es una colaboración entre Intel y Vice
lo que es un recurso formidable para los nuevos trabajos digitales
en los áreas del arte contemporáneo, cine, música.
Una nueva plataforma que existe sólo desde hace unos pocos meses es ‘The Space’,
lo que es, es fantástico, una plataforma para las nuevas comisiones y dominios digitales,
un espacio fantástico para que los nuevos artistas puedan mostrar su trabajo
lo que es una plataforma gratuita y muy accesible, basada en la web.
Hay inmensas oportunidades para artistas, diseñadores, realizadores que quieran involucrarse en esta área.
Si quieres involucrarte pienso que, ya sabes, la cultura del blog es muy fuerte en este momento, puedes crear tu propio blog en segundos,

French: 
mais si nous croisons seulement deux ou trois gros titres ensemble,
cela peut nous rendre conscients de ce que ce qui nous est
présenté comme un fait a peut-être été manipulé.
Il y a plusieurs nouvelles plateformes intéressantes 
pour développer et exposer ces œuvres.
Une de mes préférées est "The Creators Project"
qui est issu d'une collaboration entre Intel et Vice
et qui est une ressource formidable pour toutes sortes de
nouvelles œuvres numériques
dans les domaines de l'art contemporain, du cinéma, de la musique...
Une nouvelle plateforme qui n'existe que depuis quelques mois
est "The Space",
qui est fantastique pour de nouvelles commandes d'art numérique
et qui permet aux artistes d'exposer leurs dernières œuvres,
une plateforme Web gratuite et libre d'accès.
Les jeunes artistes, dessinateurs, réalisateurs, qui
s'engagent dans cette voie ont beaucoup de choix.
Si vous voulez vous y engager, je pense que la culture blog est tellement
présente en ce moment, vous pouvez créer votre blog en quelques secondes,

Portuguese: 
Se a gente cruzar duas 
ou três manchetes,
talvez isso chame a sua atenção para 
como aquilo que se supõe ser um fato
pode, na verdade, ser manipulado.
Existem algumas plataformas novas excelentes que 
se desenvolveram para exibir esse tipo de trabalho.
Uma das minhas favoritas é 
The Creators Project,
uma colaboração entre a Intel 
e a Vice. É uma ótima fonte
para encontrar produções 
digitais nas áreas
de arte contemporânea, 
audiovisual e música.
Uma nova plataforma, que já está 
disponível há alguns meses, é o Space.
É uma plataforma fantástica para 
novas comissões no domínio digital,
um espaço incrível para artistas 
exibirem seus trabalhos mais recentes,
pois é uma plataforma online 
acessível e gratuita.
Existem grandes oportunidades para que 
jovens artistas, designers, cinegrafistas
se envolvam nessa área.
Se você quer se envolver, acho que 
a cultura do blog está tão forte
no momento. Você pode montar 
seu próprio blog em segundos

Korean: 
화면에 2-3개의 헤드라인을 교차 방식으로
동시에 출력하여
진실이 담긴 새로운 소식을
화면 영상에 표현해요
새로운 플랫폼을 이용하여
쇼케이스를 제작할 수도 있어요
제가 선호하는 Creators Project는
인텔과 바이스가 공동 개발한 프로그램으로
디지털 아트 작품에
현대적인 아트, 영화, 음악을 담아
표현해요
새로운 플랫폼이 소개된 지는
몇 개월되지 않았지만
아티스트를 위한 매우 훌륭한
온라인 플랫폼이에요
웹 기반 형식이며 무료로 서비스되고 있어요
새로운 기회가
될 거에요
특히 젊은 층의 아티스트, 디자이너,
영화 제작자들이 참여하고 있어요
커뮤니티에 참여하는 아티스트들은
강한 동질감을 느끼게 될 거에요
블로그 계정을 만들고
자신의 작품을 포스트할 수 있죠

German: 
Wenn wir zwei oder drei Schlagzeilen aus dem Nachrichtenticker kreuzen,
macht es den Betrachter darauf aufmerksam,
dass das, was als Fakt erscheint, vielleicht  in Wirklichkeit manipuliert sein könnte.
Es gibt großartige neue Plattformen, die diese Arbeiten exemplarisch vorzeigen.
Ich mag besonders das "Creators Project",
eine Zusammenarbeit zwischen Intel und VICE.
Diese Plattform ist eine findige Adresse, um neue digitale Arbeiten aus den Bereichen der zeitgenössischen Kunst, Film und Musik zu sehen.
Noch eine Plattform, die es erst seit ein paar Monaten gibt, heißt "The Space".
Dort werden neue Auftragsarbeiten aus der digitalen Domäne gezeigt.
Ein Raum, der es Künstlern erlaubt, ihre neuesten Arbeiten zu präsentieren.
Eine kostenlose, erfolgreiche und internetgestützte Plattform.
Es gibt heute exzellente Möglichkeiten für junge Künstler, Designer
und Filmemacher, die digitale Kunst machen wollen.
Wenn ihr mitmachen wollt, denke ich,
die Blogger-Kultur ist so stark im Moment.
Man kann in Sekunden seinen eigenen Blog aufmachen,

Vietnamese: 
và chúng tôi chỉ ghép hai hay ba tựa bài báo lại
Có thể nó sẽ thu hút sự chú ý
về sự quan trọng của việc sự thật được trình bày như thế nào
Hệ thống nền mới này được xây dựng để trưng bày cho thế giới này biết
là dự án ưa thích và cũng là điên rồ nhất của tôi
là sự kết hợp giữa Intel và Vice
đây là một nguồn dữ liệu tuyệt vời với các tác phẩm âm nhạc và phim ảnh đương đại
Một hệ thống nền mới đã được lập nên cách đây vài tháng
Hệ thống tuyệt vời này này cho phép các nghệ sĩ trưng bày các tác phẩm mới nhất của họ
đây là một hệ thống trên nền Web và hoàn toàn miễn phí
Hệ thống tuyệt vời này này cho phép các nghệ sĩ trưng bày các tác phẩm mới nhất của họ
Đây là một cơ hội lớn cho các nghệ sĩ, nhà thiết kế, nhà làm phim trẻ
tham gia vào lĩnh vực này
Nếu bạn muốn tham gia
tôi nghĩ là văn hóa viết blog rất mạnh ở trong lĩnh vực này
Bạn có thể tự lập blog của mình trong vài giây
và bắt đầu đăng những tác phẩm của mình lên

Japanese: 
参加したければ 誰でもブログを立ち上げ 自作品を投稿し
フォロワーが増え 人に見てもらえるんです
また他人の作品に感心を持ち
それを再投稿し 連帯感を築けます
本当に大切なのがこの連帯感でしょう
もう孤立する必要がなくなり 機会を待ち スタジオで孤立した
芸術家のイメージがなくなりました
大規模のコミュニティーの中で活動し 素早い反応が得られ
だからこそ デジタルが面白いのでしょう

Korean: 
팔로워 수가 증가하고 블로그 방문자들은
아티스트의 작품을 감상해요
관심 있는 블로거의 작품을 감상하고
리블로그할 수도 있어요
자신의 커뮤니티를 만들어 가는 것도
중요한 항목이죠
이젠 외롭지 않아요
스튜디오에서 작업하는 아티스트들은 고독을 이겨내야 하고 
갤러리에서 지정된 순서를 기다려야 해요
하지만 이젠 그럴 필요가 없죠
거대한 온라인 공간에서 기회를 찾고
관객들의 즉각적인 반응을 확인할 수
있어요
그런 게 디지털 시대의 매력 아닌가요?

French: 
vous pouvez commencer à poster vos œuvres, vous avez des abonnés
qui les regardent, 
on s'intéresse aussi aux travail d'autres artistes, on fait suivre
leurs billets, on a le sentiment d'appartenir à une communauté,
ce qui est à mon avis très important.
Vous n'avez plus besoin de travailler tout seul, l'artiste qui attend
dans son atelier une occasion d'exposer dans une galerie n'existe plus.
On est vraiment au-delà de ça, on pratique au sein de larges communautés
et on en retire des moyens,
et je crois que c'est le grand intérêt de l'art numérique.

Vietnamese: 
Bạn biết đấy, bạn có thể theo dõi chúng tôi,
và mọi người sẽ thấy tác phẩm của bạn
Bạn cũng có thể quan tâm đến các tác phẩm của người khác
và đăng lại trên blog của mình
và xây dựng cộng đồng này, một điều mà tôi nghĩ là rất quan trọng
Bạn không cần phải làm việc một mình nữa
Tôi nghĩ rằng ý niệm về một nghệ sĩ tự đánh vật với xưởng vẽ riêng của mình
chờ đợi cơ hội để được chọn cho một buổi triển lãm không còn nữa
giờ đây bạn có thể làm việc với một cộng đồng rộng lớn
và nhận được câu trả lời ngay tức khắc
Điều này thật tuyệt, tôi nghĩ vậy.

Spanish: 
y empezar a publicar tu propio trabajo, y ya sabes, consigues tus seguidores y la gente ve tu trabajo
es también tener interés en el trabajo de otra gente, re blogueando, construyendo este sentimiento de comunidad,
lo que pienso que es realmente importante.
No tienes que estar solo nunca más. Pienso que esa idea del artista que lucha desde su estudio
como esperando la siguiente oportunidad en las galerías no existe más,
puedes estar ahora ahí fuera practicando en comunidades muy amplias consiguiendo una respuesta instantánea,
lo que pienso que es, el por qué lo digital es tan emocionante.

Spanish: 
ya sabes, ganar seguidores 
y las personas ven su trabajo y 
tambien es tomar interes en el trabajo de otras personas, 
y compartirlos
y construir un sentido de comunidad la cual creo que es muy importante.
- Ya no tienes que estar solo.
Toda la idea de luchar como un artista en un estudio 
y esperar para la proxima oportunidad en una galeria ya no esta. 
realmente se puede estar practicando entre una comunidad realmente amplia  
y opteniendo resultados inmediatos que es por lo cual 
la era digital es tan fascinante, creo yo.

German: 
die eigenen Kreationen posten, Anhänger finden, die einem folgen, weil sie die Sachen gut finden.
Auf diese Weise kommt man auch in Kontakt mit den Arbeiten anderer Kreativer,
man kann re-bloggen und eine Art Gemeinschaft aufbauen, was ich für wichtig halte.
Man muss nicht mehr alleine sein.
Die Idee des einsamen Künstlers, der sich in seinem Studio durchkämpft und
auf die nächste Gelegenheit wartet, in einer Galerie ausstellen zu können, gibt es schon nicht mehr.
Man kann einfach rausgehen und in verschiedenen Gemeinschaften Erfahrungen sammeln und sofort Feedback für seine Arbeit bekommen.
Ich denke deshalb ist digitale Kunst so aufregend.

Portuguese: 
e começar a publicar seu trabalho 
e, então, ganhar seguidores.
As pessoas veem seu trabalho e... 
Isso também cria um interesse
no trabalho de outras pessoas e compartilhar 
publicações, criando um senso de comunidade,
é o que eu considero 
realmente importante.
Você não precisa mais estar sozinho. 
E acho que toda essa noção
de um artista dentro de um estúdio, 
se esforçando, meio que esperando
pela próxima oportunidade nas 
galerias, já não existe mais. 
Você pode estar dentro de uma 
comunidade enorme praticando
e recebendo respostas instantâneas. E é isso 
que é tão excitante sobre o digital, eu acho.
♪ [música eletrônica] ♪

Indonesian: 
Anda menambah pengikut dan
orang-orang melalui karya Anda dan
juga menjadi tertarik
pada hasil karya orang lain
memblog ulang dan
membangun kesadaran berkomunitas
yang kurasa adalah
sangat penting.
- Anda tidak usah merasa sendiri lagi
seluruh kesan dari pergumulan
sebagai seorang seniman
akan studio, seperti menunggu
kepada pilihan berikutnya
dalam sebuah galeri
sudah tidak ada lagi.
Anda benar-benar
dapat mempraktekkan
di antara berbagai komunitas
yang sangat luas dan
memperoleh respons langsung
dan itulah
mengapa digital sangatlah menarik.

Turkish: 
işleriniz aracılığı ile
biliyorsunuz takipçiler edinirsiniz
ve ayrıca diğerlerinin işlerine
göz atarak
reblogging yaparsınız
ve bir bakıma bir topluluk oluşturursunuz
ki bu da bence çok önemli.
- Artık yanlız olmak
zorunda değilsiniz.
stüdyoda bekleyerek bir sonraki 
galeri seçeneği için mücadele etmek 
artık yok
Gerçekten, bunu bizler yapıyoruz,
çok geniş bir topluluğumuz var ve
dijital sanatın neden
bu kadar heycan verici
bir şey olduğuna dair
anında cevaplar alıyoruz.

Chinese: 
你获得追随者，
人们看到你的作品。
也关注并转发其他人的作品，
并打造社区意识，我认为这非常重要。
- 你不必再孤身一人。
潦倒艺术家在工作室等候画廊的下个机遇
这个概念已一去不复返。
你可以跟极富智慧的社区成员一起练习，
并收到即时回复，我想这就是
数字艺术如此令人兴奋的原因。

English: 
and start posting your own work,
and, you know, you gain followers
and people see your work and...
It's also taking an interest
in other people's work and re-blogging
and building this sense of community,
which I think is really important.
You don't have to be alone anymore.
And I think that whole notion
of a struggling kind of artist
in the studio kind of waiting
for the next opportunity
in the galleries is no more.
You can really be out there practicing
amongst a very wide communities
and getting an instant response, which is
why digital is so exciting I think.
♪ [modern beat music] ♪
