
Spanish: 
Cuando Frank Zappa y The Mothers of Invention emergieron en la escena musical internacional en 1966
con el álbum Freak Out!, pocos sabían qué hacer con el disco o quién era su miembro más destacado.
La portada chillona, su etéreo contenido
y su disparatada combinación de estilos confundió a muchos,
que dudaron si se trataba simplemente de una broma inspirada por el consumo de drogas
o algo mucho más vital.
En el interior de este doble álbum había una lista de influencias,
179 nombres,
algunos conocidos, pero la mayoría oscuros,
que proporcionarían la clave para entender la visión musical
del líder de la banda: Franck Zappa.
La música que Zappa organizó a partir de estas influencias
era difícil y tonta,
intelectual y vulgar, todo a la vez.
Según la banda creció, también lo hizo la base de sus admiradores, leales y fervientes,

English: 
When Frank Zappa & the Mothers of
Invention emerged onto the international
music scene with their 1966 debut
freakout few knew what to make of the
record all of the band's prominent
frontman. the LPS lurid cover
it's etherical content and it's
combination of various disparate musical
forms confused many unsure whether it
was simply a drug-induced joke or
something far more vital yet on the
inside of this double album was a list
of influences 179 names a few familiar
but the majority obscure that provided a
key to understanding the musical vision
of the Bands mastermind Frank Zappa and
the music that Zappa composed and
organized out of these influences was
difficult and silly highbrow and lowbrow
all at once as the band grew in number
and their music began to draw a wide
base of loyal and ardent supporters they

English: 
emerged as a totally unique outfit in
the rock world and Zappa himself a
musical visionary an artist whose work
could not be compared to any of his
contemporaries
that complexity was due in part to the
influence of some of the more obscure
names cited within the freak out list.
Whereas many of the figures looking to
incorporate a new artistic dimension
into popular music were becoming ofay
with the avant-garde by the end of the
decade Zappa entered the rock world
already fully immersed in music from the
margins. Since a teenager he had been
particularly drawn to the more difficult
works of the iconic classical composers
from the first half of the 20th century
these composers were revolutionaries
rewriting the rules and dramatically
altering the sonic possibilities of a
classical music that had been dominant
for the past 200 years and both their
work and their attitude was hugely
influential on the young Zappa

Spanish: 
emergieron como un suceso único en el mundo del rock.
Y Zappa, un visionario musical,
dueño de un arte incomparable con el de ninguno de sus coetáneos.
La complejidad se debía en parte a algunos de los nombres menos conocidos de la lista de influencias,
Mientras algunas figuras del rock que intentaron insuflar una dimensión artística
en la música popular se interesaron por la vanguardia de su tiempo,
Zappa estaba ya inmerso en la vanguardia cuando entró en el mundo del rock.
Desde la adolescencia, Zappa estuvo interesado en las obras más difíciles
de los icónicos compositores clásicos de la primera mitad del siglo XX.
Estos compositores fueron revolucionarios.
Reescribieron las reglas y alteraron dramáticamente las posibilidades sonoras
de la música clásica que había sido dominante durante los últimos 200 años.
Y tanto su obra como sus actitudes
ejercieron una enorme influencia en el joven Zappa.

Spanish: 
A pesar de la desconfianza con la que su música fue recibida inicialmente,
las innovaciones de Schönberg construyeron un sistema musical completamente nuevo:
el serialismo.
Y sus prácticas fueron imitadas a lo largo de todo el siglo XX.
Zappa estudió también la obra de Schönberg.
Y el compositor austríaco fue uno de los nombres clave en la lista de influencias de Freak Out!
Del mismo modo que Zappa estaba admirado por el singular camino adoptado por Schönberg,
estuvo igualmente interesado por la singular obra del compositor ruso Igor Stravinsky.
Considerado por la revista Time una de las 100 personalidades más influyentes del siglo XX,
La respuesta de Stravinsky a los retos futuristas de Wagner
encontró un público mucho mayor que la obtenida por Schönberg,
sin dejar de ser por ello tan desafiante o inspirada.

English: 
cool
despite the initial suspicion with which
his music was greeted Schoenberg's
innovations created an entire musical
system serialism and his practices were
echoed throughout the 20th century Zappa
too studied schoenberg's work and the
Austrian composer was one of the key
names from classical music on freak-outs
eclectic list and just as Zappa was
fascinated by the very singular path
that Schoenberg had taken he was also
intrigued by the equally unique work of
the Russian composer Igor Stravinsky
named by Time magazine as one of the 100
most influential people of the 20th
century Stravinsky's response to
vogner's compositional challenge found a
far larger audience than Schoenberg

English: 
though it was no less daring or inspired
I think it'd be fair to say in part one
of lumpy gravy this is exactly what
happens in that one gets a number of
compositions which cut up and paste it
in with other musical items as well as
sound effects extracts of conversation
and so on and so forth

Spanish: 
Pdríamos decir que la parte 1 de Lumpy Gravy
pasa exactamente lo mismo que en Stravinsky.
en el sentido de que coges una serie de composiciones y las recortas y las pegas entre sí,
y las mezclas con otras músicas, efectos sonoros, trozos de conversaciones y ese tipo de cosas.

Spanish: 
El interés de Zappa por los compositores del siglo XX
le condujo a un alumno clave de Schönberg: Webern,
las obras electrónicas y manipulaciones magnetofónicas de Karlheinz Stockhausen y Pierre Schaffer.
y al pionero de la música aleatoria: John Cage.
Pero su influencia más poderosa siguió siendo la del compositor cuya música descubrió en primer lugar:
el francés Edgar Varèse.
Un visionario musical conocido por un número de obras relativamente pequeño
escritos en Europa y los EE UU,
en los que redefinió el rol del timbre y el ritmo en la música clásica.
Su obra más conocida, Ionisation,
compuesta a finales de los años 20,
fue una obra escrita enteramente para instrumentos de percusión.
y al final de su vida abrazó la música electrónica.
En el debut de Zappa & The Mothers, Freak Out!
no solo figura Varèse en la lista de influencias,
sino que figura su cita que dice: "El compositor del presente rechaza morir"

English: 
that was interesting the composers of
the 20th century led him to Schoenberg's
key pupil Weber the electronic works and
tape manipulations of karl-heinz
Stockhausen or Pierre Schaeffer and the
pioneer of charms music John Cage yet
his greatest inspiration in this realm
remained the first classical composer
whose work he had discovered the
Frenchman
Edgard Varèse another musical visionary
across a relatively small number of
works composed both in France and in
America he redefined the role of
timbre and rhythm in classical music his
magnum opus ionisation composed in the
late 1920s was a work written entirely
for percussion and towards the end of
his life he embraced electronic music on
the Zappa and the mothers debut freakout
not only is varices name amongst the
list of influences but his declaration
that the present-day composer refuses to
die is included by Zappa as a kind of

Spanish: 
incluida por Zappa como un grito de guerra.
Una declaración de intenciones,
que reaparecerá en otros lanzamientos de la banda durante los años 60.
Esta música debió surtir un efecto extraordinario
en el joven Zappa cuando descubrió esta música.
y ciertamente el aspecto percusivo de la obra de Varèse
es reconocible de forma más obvia en la música de Zappa.

English: 
war cry a statement of intent that would
also appear on several other mother's
releases throughout the 60
this must have been an astonishing
experience for Zappa in his teens
discovering this music and certainly
it's the the percussive aspects of
Varèse's work that stick out most
obviously in Zappa's music

English: 
and that's with the entire culture of
rock and roll the bedrock of zappers
approach to popular music was rhythm and
blues just as the freak out list of
influences mentioned obscure composers
unknown to many of its audience
it also included both popular and less
familiar names from the world of R&B
whose work was inspirational for the
young Zappa and although by the time he
was making his first steps into the
popular music industry many of these
artists were being celebrated by the
bands of the British Invasion back in

Spanish: 
Junto con el rock, el otro pilar de la aproximación de Zappa a la música popular
fue el Rhythm & Blues.
Del mismo modo que la lista de compositores de Freak Out! incluía nombres clásicos desconocidos para sus oyentes,
también incluyó nombres conocidos y menos conocidos del mundo del R&B.
cuya música fue inspiradora para el joven Zappa.
Y aunque por la época en la que Zappa daba sus primeros pasos en la industria de la música popular,
muchos de estos artistas eran admirados por las bandas de la British Invasion,

Spanish: 
durante los años 50, incluso las figuras que alcanzaron un mayor éxito,
fueron marginados en la cultura popular americana.
Si Zappa tomó prestado mucho de la tradición R&B,
se sintió especialmente atraído por una de sus ramas:
la armonía vocal del R&B,
conocida popularmente como Doo-wop.
Al contrario que artistas sofisticados del R&B como Howlin' Wolf y Johnny Guitar Watson,
las románticas armonías y arreglos del Doo-wop encontraron un gran éxito comercial.

English: 
the 1950s even those figures who went on
to the greatest success were a
marginalized element of American popular
culture Oh with me
while Zephyr took much from the RMV
tradition he was also fondly drawn to
one particular strand of it vocal group
harmony rhythm in blooms which would
popularly be remembered as doo-wop
unlike the more rough-and-ready sounds
of the R&B music of Howlin wolf and
Johnny Guitar Watson the romantic smooth
harmonies of doo-wop mented a huge
commercial appeal even though it was a

English: 
sound born from the streets it would
become one of the dominant musical
genres of the late fifties and bands
such as the moon glows the coasters the
Penguins and the Cadillacs found
themselves thrown into the spotlight
with worldwide hit and it was this very
particular sound that Zappa would often
turn to adding yet another string to his
musical bone. Although from Freak Out!
onwards doo wop was a genre than Zappa
would often throw into the mix. With 1968
cruising with Rubin and the Jets he even
produce an entire albums worth of vocal
harmony material to sum his experiments
would do what had been seen as pure
satire but this was in fact a musical
form for which he had a very real
affection
the edge of your body what the ugliest
part of your body

Spanish: 
Aunque nacida en las calles,
se convirtió en uno de los géneros dominantes de finales de los años 50.
Y bandas como The Moon Glows o The Coasters,
The Penguins y The Cadillacs se vieron sonreídos por la fama con éxitos de fama mundial.
A este particular sonido, Zappa retornó una y otra vez,
añadiendo así otra corriente a su base musical.
Así que desde Freak Out! en adelante
Doo-wop fue un género al que Zappa acudió reiteradamente en sus mezclas.
En su álbum de 1968 Cruising, de Ruben & The Jets,
Zappa produjo un álbum lleno de armonía vocal.
Para algunos, etos experimentos con el Doo-wop no eran sino una parodia,
pero se trataba de una música por la que sintió una atracción auténtica.
¿Cuál es la parte más fea de tu cuerpo?
¿Cuál es la parte más fea de tu cuerpo?
Unos dicen que tu nariz,

Spanish: 
otros que tu dedo gordo del pie,
yo creo que es tu mente.
yo creo que es tu mente.
Antes de la separación de la formación inicial de The Mothers,
Zappa demostró sentir también amor (y humor)
por una música con la que nadia le había relacionado antes,
jazz.
Los rasgos distintivos de este género respetado, y a veces elitista,
comenzaron a infiltrarse en su obra a partir del final de los años 60.
una época en la que también los artistas de jazz comenzaron a explorar ámbitos cercanos al rock.
Después de muchos años en los que se vieron como géneros incompatibles,
varios artistas de cada uno de los lados
comenzaron a difuminar la frontera entre el jazz y el rock.
y estos experimentos supusieron un reto para los artistas más consolidados.
Si pocos sospecharon del camino que Zappa iba a tomar,
muchos menos se imaginaron que Miles Davis,
el padrino del Cool Jazz,

English: 
they wrote owes life and get your mouth
get your mom
and after the original mothers had split
Zappa also showed that he had a certain
love for and could find humor in a form
of music to which he had never been
previously linked jazz the distinctive
traits of this highly respected and
often musically elitist genre began to
infiltrate his work at the close of the
1960s a period in which jazz musicians
themselves were beginning to branch out
and explore new avenues after years of
being seen as incompatible idioms
certain artists from both sides of the
divide began to blur the line between
jazz rock and these experiments forced
the hand of the more established player
just as few would have expected the jazz
influence direction that Zappa was about
to make even fewer would have predicted
that Miles Davis the godfather of cool

Spanish: 
daría el salto a los instrumentos eléctricos,
y se convirtió en una figura clave de la fusión de estilos que estaba por producirse.
Pero su punto de inflexión, el álbum In a Silent Way de 1969,
lo convirtió en un referente para los que le siguieron.

English: 
jazz would begin to embrace electric
instrumentation and become a figurehead
to the new fusion music that was to come
but his watershed 1969 album in a silent

English: 
way made him a standard bearer for
further experimentation
with 1969's hot rats however the sounds
of jazz were more apparent emerging at
the very genesis of jazz rock when Miles
Davis himself had yet to release the
seminal bitches brew Zappa therefore
stood not as a follower of fashion but

Spanish: 
En el álbum Hot Rats de 1969,
los sonidos del jazz eran muy visibles.
Publicado en el nacimiento mismo del jazz-rock,
cuando el mismo Miles estaba a punto de lanzar su álbum seminal Bitches Brew,
Zappa se erigió no como un seguidor de una moda,
sino como uno de los pioneros de la fusión.

English: 
as one of the new fusion pioneer
and as the other key players of the
movement continued forging new sounds
and exploring the possibilities and the
limitations of the musical crossover
after the grand wazoo zapper abandoned
his more overt jazz rock tendencies
looking back on zappers remarkable
career he now stands as a totally unique
artist in the history of popular music
an inimitable oddity his democratic ear
and his insistence on incorporating a
huge variety of musical styles
maintained output not only leads his
many fans back to those artists who
influenced him but can also shed new
light on how that was music the work of
a formidable present-day composer has
refused to die
you

Spanish: 
Mientras otros representantes de este movimiento continuaron indagando los límites y posibilidades
y las limitaciones de este cruce de influencias,
después de The Grand Wazoo, Zappa abandonó su línea más jazzística,
Repasando la original carrera de Franck Zappa,
su figura permanece como una de las más singulares de la música popular.
Una rareza inimitable,
su oído democrático y su insistencia en incorporar música de los más diversos estilos en su obra,
no solo ha guiado a sus seguidores hacia los músicos que le influyeron,
sino que puede arrojar luz sobre lo que la música de Zappa,
la música de un formidable "compositor del presente",
ha rechazado morir.
