
English: 
The fundamentals of design are the basis of
every visual medium, from fine art… to modern
web design… even small details, like the
fonts that make up most compositions.
What do these examples have in common?
Some very basic elements, including line,
shape, form, texture, and balance.
They might not seem like much on their own,
but together… they're part of almost everything
we see and create.
The fundamentals can be intimidating, especially
if you don't consider yourself an artist.
However, there's a lot they can teach you
about working with different assets and creating
simple visuals from scratch.
Let's start at the beginning with one of the
most basic elements of all… the line.
A line is a shape that connects two or more
points.

Slovak: 
Základné prvky dizajnu sú základom každého vizuálneho média, od klasického, až po moderné umenie
Webový dizajn. Aj malé detaily, ako typy písma, ktoré vytvárajú celkovú zostavu.
Čo majú tieto príklady spoločné?
Niekoľko veľmi základných prvkov, ako je čiara, tvar, textúra a rovnováha.
Samy o sebe nemusia byť tak dôležité, no spolu sú súčasťou takmer všetkého
čo vidíme a tvoríme.
Základné prvky môžu byť odstrašujúce, najmä v prípade ak sa nepovažujete za umelca.
Avšak, môžu vás naučiť veľa o práci s rôznymi výhodami a vytváraní
jednoduchých vizuálov s malým množstvom poznatkov.
Začnime na začiatku s jedným z nájzákladnejších elementov.. s čiarou.
Čiara je tvar, ktorý spája dva alebo viacero bodov.

Russian: 
Основы дизайна являются основой любого визуального искусства,
от изобразительного искусства
... до современного веб-дизайна...
каждая мелкая деталь, как шрифт что делает лучше большинство композиций
Что общего у этих примеров?
Множество базовых элементов, включающих в себя линии, фигуры, формы, текстуры, и баланс.
Они могут показаться не такими уж и самостоятельными, но вместе ... они являются частью почти всего
что мы видим и создаём.
Основы могут быть пугающими, особенно если вы не считаете себя художником.
Тем не менее, они могут многому научить вас, работать с различными предметами и создавать
простые визуальные эффекты с нуля.
Давайте начнём с начала с одним из самых базовых элементов всех работ...
линии.
Линия - это фигура что соединяет две или более точек.

Arabic: 
أساسيات التصميم هي أساس
كل وسط بصري ، من الفنون الجميله ... إلى صفحات الويب
تصميم مواقع الويب ... حتى التفاصيل الصغيرة ، مثل
الخطوط التي تشكل معظم التراكيب.
ما المشترك بين هذه الأمثلة؟
بعض العناصر الأساسية للغاية ، بما في ذلك الخط ،
الشكل والنموذج والملمس والتوازن.
قد لا تبدو مثل الكثير وحدها   ،
لكن معًا ... جزءًا من كل شيء نراه ونصنعه.
يمكن أن تكون الأساسيات مرعبة ، خاصة
إذا لم تعتبر نفسك فنانًا.
ومع ذلك ، هناك الكثير يمكن أن تتعلمه(من الاساسيات )
حول العمل مع أصول مختلفة وإنشاء
صور بسيطة من نقوش.
دعونا نبدأ في البداية مع واحدة من
معظم العناصر الأساسية للجميع ... الخط.
الخط هو الشكل الذي يربط بين اثنين أو أكثر
نقاط.

Spanish: 
Los fundamentos del diseño son la base para cualquier medio visual, desde arte clásica, hasta la moderna
diseño web... incluso los pequeños detalles, como las fuentes tipográficas que componen la mayoría de las creaciones.
¿Que tienen en común estos ejemplos?
Algunos elementos muy básicos, como la linea, la forma, las figuras, la textura y el balance.
Podrían parecer poco por si mismos, pero juntos... forman parte de casi cualquier cosa
que vemos y creamos.
Los fundamentos pueden ser intimidantes especialmente si no te consideras un artista.
De cualquier modo, hay demasiado que pueden enseñarte acerca de trabajar con diferentes medios y crear
imagenes simples desde cero.
Iniciemos desde el principio con uno de los elementos mas básicos de todos... la linea.
Una linea es una forma que conecta dos o mas puntos.

Portuguese: 
Os fundamentos do design são a base de toda expressão visual,  da arte com rigor estético à arte moderna.
design web ... mesmo pequenos detalhes, como as letras que compõem a maioria das composições.
O que esses exemplos têm em comum?
Alguns elementos muito básicos, incluindo linha, forma, forma, textura e equilíbrio.
Eles podem não parecer muito isoladamente mas juntos ... fazem parte de quase tudo
vemos e criamos.
Os fundamentos podem ser intimidantes, especialmente
se você não se considera um artista.
No entanto, há muito que podem ensinar você sobre trabalhar com diferentes materiais e criar
Elementos visuais simples a partir de um rascunho.
Vamos começar no início com um dos
elementos mais básicos de todos ... a linha.
Uma linha é uma forma que conecta dois ou mais pontos.

German: 
Die Grundlagen des Designs sind die Basis von jedem visuellen Medium, von der schönen Kunst ... bis zum modernen
Webdesign ... sogar kleine Details, wie die
Schriften, die die meisten Kompositionen ausmachen.
Was haben diese Beispiele gemeinsam?
Einige sehr grundlegende Elemente, einschließlich Linie,
Form, Gestalt, Textur und Balance.
Allein scheinen Sie noch nicht besonders zu sein,
aber zusammen ... sie sind Teil von fast allem,
das wir sehen und schaffen.
Die Grundlagen können einschüchternd sein, vorallem
wenn du dich nicht als Künstler betrachtest.
Es gibt jedoch eine Menge, die sie dir beibringen können
über das Arbeiten mit verschiedenen Assets und das Erstellen von
einfache Visuals von Grund auf.
Fangen wir am Anfang mit einem der
grundlegendsten Elemente aller ... die Linie.
Eine Linie ist eine Form, die zwei oder mehr verbindet
Punkte.

Burmese: 
ဒီဇိုင်း အခြေခံများဟာ အမြင်ဆိုင်ရာ မီဒီယံအမျိုးမျိုးနဲ့ ဖွဲ့စည်း ရေးသားရာမှာ အသုံးပြုကြပါတယ်။
ပန်းချီကားရေးခြင်း ကနေ ခေတ်ပေါ် ဝက်ဘ်ဆိုက် ဒီဇိုင်းမျိုး၊ အသေးစိတ် စာလုံးဖွန့် တွေအထိ သုံးကြပါတယ်။
အခု ဥပမာများမှာ ဘာတွေက တူညီနေကြလဲ။
မျဉ်း၊ ပုံသဏ္ဏာန်၊ ထုထည်၊ မျက်နှာပြင်သဘော၊ ဘက်ညီခြင်း တို့ဟာ အခြေခံ အစိတ်အပိုင်း အချို့ပါ။
ကျနော်တို့ မြင်ရတဲ့၊ ဖန်တီးထားတဲ့ အရာတိုင်းမှာ အခြေခံ အစိတ်အပိုင်းတွေဟာ သူတို့ဖာသာ တခုချင်းစီထက်၊
တခုလုံးရဲ့ အပိုင်းတွေ အဖြစ် ပါဝင်ကြပါတယ်။
ကိုယ်က ပန်းချီဆရာ မဟုတ်လို့၊ အခြေခံအချက် ဆိုတာတွေကို မထိရဲမကိုင်ရဲ ဖြစ်နေတတ်ပါတယ်။
တကယ်တော့ အဲဒီ အချက်တွေကနေပဲ မတူတဲ့ ပစ္စည်းတွေ ပြုလုပ်ဖို့၊ အမြင်ဆိုင်ရာ လွယ်ကူတဲ့ အရာတွေကို အစကနေ
ဖန်တီးဖို့ ကောင်းစွာ သင်ပေးနိုင်ပါတယ်။
အခုပဲ အားလုံးထဲက အခြေခံအကျဆုံး အစိတ်အပိုင်း ဖြစ်တဲ့ မျဉ်းကြောင်း ဆိုတာနဲ့ စကြည့်ရအောင်။
မျဉ်း တကြောင်းဟာ အစက် နှစ်စက်၊ နှစ်စက်ထက်ပိုတဲ့ အစက်တွေနဲ့ ဆက်ကြည့်တဲ့ အခါ ရလာတဲ့ ပုံသဏ္ဏာန် တခုပါ။

Korean: 
'디자인의 기초'는 미술부터 현대 웹 디자인까지 모든 시각 매체의 기반입니다.
대부분을 차지하는 글꼴부터 아주 작은 세부사항도 예외는 없죠.
이 예시들의 공통점이 보이시나요?
아주 기본적인 요소로 이루어져있죠. 선, 도형, 형체, 질감, 균형.
혼자 있을 때는 그 역할이 미미해보이지만
합쳐지면 우리가 보고 만들어내는 거의 모든 것에서 큰 역할을 합니다.
스스로를 예술가라고 생각하지 않는 분들에게는 특히 이 기초들이 어렵게 느껴질 수 있어요.
하지만 그 기초들로부터 다양한 재료를 활용하는 방법과
간단한 시각 효과를 만드는 방법에 관해 배울 수 있어요.
가장 기본적인 요소부터 시작해볼까요... '선'입니다.
선이란 두개 이상의 점을 연결한 형태입니다.

Finnish: 
Suunnittelun perusteet ovat
jokaisen visuaalisen median perusta, kuvataiteesta moderniin
websuunnitteluun... jopa pieniin yksityiskohtiin, kuten
fontteihin, joista suurin osa sommitelmista muodostuu.
Mitä yhteistä näillä esimerkeillä on?
Peruselementit, kuten viiva,
muoto, 3D-muoto, tekstuuri ja tasapaino.
Ne eivät ehkä näytä kummoiselta yksinään,
mutta yhdessä ne ovat osa melkein  kaikkea
näkemäämme ja luomaamme.
Perusteet voivat olla pelottavia, etenkin
jos et pidä itsesi taiteilijana.
Ne voivat kuitenkin opettaa sinulle paljon erilaisten resurssien kanssa työskentelystä ja miten luoda
yksinkertaisia ulkoasuja tyhjästä.
Aloitetaan ihan alusta yhdellä
peruselementillä... viivalla.
Viiva on muoto, joka yhdistää kaksi tai useamman
pistettä.

Chinese: 
设计原理是每种视觉设计的基础，从纯艺术到网页设计。
即使是字体这样的小细节，都会对效果产生很大影响
这些例子有什么共同之处？
它们都是非常基本的元素，包括线条，形状，体块，纹理和平衡。
它们单独可能看似不能成立，但如果被组合在一起，它们可以变成我们看到和创造的所有东西。
 
这些设计原理看似有些吓人，尤其是如果你不觉得自己是艺术家的话。
但是你可以从中学到很多处理不同元素的办法
并且可以从头开始创造简单的视觉艺术。
让我们从最基础的元素——线条开始讲起。
线是连接两个或两个以上的点的形状。

Dutch: 
The fundamenten van design zijn de basis van elk visueel medium
van klassieke kunst ...
tot modern webdesign...
tot zelfs kleine details, zoals de lettertypes die je terugvindt in de meeste ontwerpen.
Wat hebben deze voorbeelden gemeenschappelijk?
Enkele zeer eenvoudige elementen, zoals lijnen,
vlakke figuren,
ruimtefiguren,
textuur en balans.
Ze lijken op zich misschien onbenullig,
maar samen ze zijn de basis van alles wat we zien en creëren.
De grondbeginselen kunnen intimiderend overkomen, zeker als je jezelf niet als artiest beschouwt.
Ze kunnen je echter veel leren over werken met verschillende elementen
en het helemaal zelf creëren van een ontwerp.
We beginnen met een van de eenvoudigste elementen:
de lijn.
Een lijn verbindt twee of meerdere punten met elkaar.
Ze kan dik of dun zijn ...

Chinese: 
设计的基本原则作为每一个视觉媒介的基础，无论从艺术到现代网页设计
即使是很小的细节，例如组成大多数作品中的文字设计，都需要遵循一些设计基础。
它们有哪些共同点呢？
它们都包含一些基本的元素，包括线、形状、图形、肌理和平衡。
它们单独看起来可能并不常见，但它们聚焦在一起就成为了大多数设计构成的主要组成部分。
 
设计基本原理让人感觉很神秘，尤其是你觉得自己可能并不擅长从事艺术或者设计相关行业。
不过没关系，这些原理可以轻松的教你从头设计简单的视觉效果，以满足你的日常需求。
 
下面让我们开始了解最终要的基本元素之一「线」
连接两点或多点的形状称之为「线」

Portuguese: 
Os fundamentos do design são a base de
todos os meios visuais, da arte ... ao moderno
web design… até pequenos detalhes, como o
fontes que compõem a maioria das composições.
O que esses exemplos têm em comum?
Alguns elementos muito básicos, incluindo linha,
forma, forma, textura e equilíbrio.
Eles podem não parecer muito por conta própria,
mas juntos ... eles fazem parte de quase tudo
nós vemos e criamos.
Os fundamentos podem ser intimidantes, especialmente
se você não se considera um artista.
No entanto, há muito que eles podem te ensinar
sobre como trabalhar com diferentes ativos e criar
visuais simples do zero.
Vamos começar no começo com um dos
elementos mais básicos de todos ... a linha.
Uma linha é uma forma que conecta dois ou mais
pontos.

Turkish: 
Tasarımın temelleri, güzel sanatlardan modern web tasarımına kadar her görsel ortamın temeli…
çoğu kompozisyonu oluşturan yazı tipleri gibi küçük ayrıntıları bile.
Bu örneklerin ortak noktası nedir?
Çizgi, şekil, biçim, doku ve denge gibi bazı çok temel öğeler.
Kendi başlarına çok fazla görünmeyebilirler, ama birlikte… gördüklerimiz ve yarattığımız
nerdeyse her çalışmanın bir parçasıdır.
Temel olarak, özellikle kendinizi bir sanatçı olarak düşünmüyorsanız, göz korkutucu olabilir.
Ancak, farklı nesnelerle çalışma ve sıfırdan basit görseller oluşturma konusunda
size öğretebilecekleri çok şey var.
En temel unsurla başlayalım... Çizgi
Çizgi, iki ya da daha fazla noktayı birbirine bağlayan bir şekildir.

French: 
Les éléments fondamentaux du design sont les bases de tout médium visuel, des beaux-arts... aux infographies
modernes... même les plus petits détails, comme la police qui constitue la plupart des compositions.
Qu'est-ce que ces exemples ont-il en commun ?
Certains éléments basiques comme les lignes, les formes, les texture et l'équilibre.
Ils peuvent de pas avoir l'air de grand chose tout seuls, mais ensembles... ils forment presque
la totalité de ce que nous voyons et créons.
Les fondamentaux peuvent être intimidants, particulièrement si vous ne vous considérez pas comme un artiste.
Cependant, ils peuvent vous apprendre beaucoup sur le travail avec différentes méthodes et la création
de simples visuels à partir de rien.
Commençons par le début avec un élément des plus basiques... la ligne.
Une ligne est une forme qui connecte deux points ou plus.

Vietnamese: 
Những yếu tố cơ bản của thiết kế là cơ sở của tất cả phương tiện truyền thông thị giác, từ nghệ thuật trực quan cho đến
thiết kế web hiện đại,... thậm chí những chi tiết nhỏ, như kiểu chữ, là thứ góp phần làm nên nhiều sản phẩm.
Những ví dụ này có điểm gì chung?
Một số thành phần cơ bản, bao gồm đường nét, hình, dạng, kết cấu và sự cân bằng.
Có vẻ chúng không làm được gì nhiều nếu được đặt riêng rẽ, nhưng cùng với nhau, chúng làm nên hầu như tất cả mọi thứ
mà ta nhìn thấy và sáng tạo ra.
Những yếu tố cơ bản này có thể hơi đáng sợ, đặc biệt khi bạn không (coi mình) là một nghệ sĩ
Tuy nhiên, chúng có thể chỉ bạn nhiều thứ về cách làm việc với những thứ sẵn có và sáng tạo nên
những hình ảnh đơn giản từ những nét nguệch ngoạc ban đầu.
Hãy cùng bắt đầu với một trong những thành tố cơ bản hơn cả... đường nét.
Nét là một đường nối hai hay nhiều điểm.

Portuguese: 
Os fundamentos do design são a base de
todos os meios visuais, da arte ...
ao web design moderno … até pequenos detalhes, como as fontes que compõem a maioria das composições.
O que esses exemplos têm em comum?
Alguns elementos muito básicos, incluindo linha, figura, forma, textura e equilíbrio.
Eles podem não parecer muito quando isolados, mas juntos ... eles fazem parte de quase tudo
que nós vemos e criamos.
Os fundamentos podem ser intimidantes, especialmente se não se te considerares um artista.
No entanto, há muito que eles te podem ensinar sobre como trabalhar com diferentes ativos e criar
visuais simples do zero.
Vamos começar no inicio com um dos
elementos mais básicos de todos ... a linha.
Uma linha é uma figura que liga dois ou mais pontos.

Indonesian: 
Dasar-dasar desain merupakan dasar dari
setiap media visual, mulai dari seni rupa ... hingga ke seni modern
desain web ... bahkan detail kecil, seperti
font yang membentuk sebagian besar komposisi.
Apa kesamaan dari contoh-contoh ini?
Beberapa elemen yang sangat dasar, termasuk garis,
bidang, wujud, tekstur, dan keseimbangan.
Mereka mungkin tidak nampak terlalu berarti dalam bentuk sendiri , tapi jika digabungkan ... mereka adalah bagian dari hampir segalanya
kita melihat dan menciptakan.
Dasar-dasar teresebut dapat menakutkan, terutama
jika Anda tidak menganggap diri Anda seorang seniman.
Namun, ada banyak yang dapat dieplajari dari hal tersebut mengenai bekerja menggunakan aset yang berbeda dan membuat
visual sederhana dari awal.
Mari kita mulai dari awal dengan salah satu
elemen paling dasar dari semua ... garis.
Sebuah garis adalah bentuk yang menghubungkan dua atau lebih
titik.

Korean: 
두툼하거나 가늘기도 하고... 구불거리거나 뾰족뾰족하기도 하죠.
각각의 특징을 살려 조금씩 다른 느낌을 줄 수도 있고요.
디자인에서 선은 굉장히 자주 등장합니다. 소묘와 삽화에도 있고
그래픽 디자인 속 질감과 패턴 안에도 있죠.
선은 텍스트 구성에 있어서도 많이 활용됩니다. 선으로 강조를 더할 수도 있고, 내용을 나누거나 조직화할 수도 있어요.
나아가 독자의 시선을 안내하는 역할도 하죠.
선을 다룰 때는 무게감, 색감, 질감, 그리고 스타일에 집중하세요.
디자인을 전달할 때는 이런 미묘한 자질들이 큰 효과를 내거든요.
어디에 선이 숨어있는지 찾아보세요. 예를 들면 글자 속에도 선이 있습니다.
심지어 서체 안에서도, 다양한 선의 형태를 활용해보면 놀라울 정도로 신기한 작품을 만들 수 있어요.
'도형'은 분명한 경계가 있는 임의의 2차원 위 면적입니다.

Slovak: 
Môže byť hrubá aj tenká, zvlnená aj zúbkovaná.
Každá možnosť dáva čiare jemne odlišný tvar.
Čiary sa v dizajne objavujú dosť často, napríklad v kresbách a ilustráciách a grafických
elementoch ako sú štruktúry a vzory.
Taktiež sa objavujú v textových kompozíciách, kde môžu pridať dôraz.. rozdeľovať alebo oddeliť
obsah.. alebo aj viesť oko diváka.
Keď pracujete s čiarami, dbajte na veci ako hrúbka, farba, textúra a štýl.
Tieto drobné detaily môžu mať veľký vplyv na to, ako je váš dizajn vnímaný
Hľadajte miesta, kde sa čiary skrývajú na nepodstatných miestach, napríklad v texte.
Aj v takomto prípade, experimentovanie s rôznymi typmi čiar môže mať veľmi rozdielne výsledky.
Tvar je akákoľvek dvojrozmerná oblasť s rozpoznateľnými hranami.

Dutch: 
golvend of getand.
Elke mogelijkheid geeft een lijn een lichtjes andere stijl.
Lijnen komen vaak voor in design; 
bijvoorbeeld in tekeningen en illustraties
en grafische elementen zoals texturen en patronen.
Ze komen ook vaak voor in tekstuele composities, 
waar ze nadruk kunnen leggen,
inhoud kunnen verdelen of organiseren,
of de blik van de kijker kunnen leiden.
Als je met lijnen werkt, let dan op zaken zoals dikte,
kleur,
textuur,
en stijl.
Deze subtiele kwaliteiten kunnen een grote impact hebben op hoe jouw ontwerp geïnterpreteerd wordt.
Ga op zoek naar verborgen lijnen
zoals in tekst bijvoorbeeld.
Zelfs hier kan experimenteren met verschillende 
soorten lijnen een groot verschil maken.
Een vlakke figuur is een tweedimensionaal gebied met duidelijke omgrenzing.

German: 
Es kann dick oder dünn sein ... wellig oder gezackt.
Jede Möglichkeit gibt der Linie ein wenig
anderes Gefühl.
Linien erscheinen häufig im Design; beispielsweise,
in Zeichnungen und Illustrationen ...
und Grafikelementen wie Texturen und Muster.
Sie sind auch in Textzusammensetzungen üblich,
wo sie betonen können ... oder den Inhalt
teilen und organisieren ... oder sogar das Auge des Betrachters führen.
Wenn Sie mit Linien arbeiten, achten Sie auf
Dinge wie Gewicht, Farbe, Textur und Stil.
Diese subtilen Qualitäten können eine große Auswirkungen haben, wie Ihr Design wahrgenommen wird.
Suchen Sie nach Orten, an denen sich Linien in schlichten Stellen verstecken; zum Beispiel im Text.
Auch hier kann das Experimentieren mit unterschiedlichen Linien
Qualitäten Ihnen sehr unterschiedliche Ergebnisse liefern.
Eine Form ist ein beliebiger zweidimensionaler Bereich mit einer erkennbaren Grenze.

Burmese: 
ထူထူ၊ ပါးပါး၊ လှိုင်းတွန့်၊ လှေကားထစ်လို တွေဟာ မျဉ်းတွေပါ။
မျဉ်းပုံစံ အမျိုးမျိုးက ခံစားပုံအမျိုးမျိုးကို ပေးနိုင်ပါတယ်။
မျဉ်းတွေကို ဒီဇိုင်းတွေထဲမှာ အမြဲ တွေ့ရတတ် တယ်။ ဥပမာ ပုံကြမ်း၊ သရုပ်ဖော်ပုံ၊ ဒီဇိုင်း အစိတ်အပိုင်းဖြစ်တဲ့
မျက်နှာပြင်သဘော၊ အဆင်အကွက် တို့ပါပဲ။
စာသား ဒီဇိုင်းဖွဲ့စည်းမှုမှာ အထူးပြုချက် ဖြည့်တာ၊ ပိုင်းခြားတာ၊ အကြောင်းအရာ နေရာချတာ၊ ကြည့်သူကို
အာရုံစိုက်စေတာ တို့ကို ပြုလုပ်ကြတယ်။
မျဉ်းများနဲ့ အလုပ်လုပ်တဲ့အခါ၊ သူ့ရဲ့ ထု၊ အရောင်၊ မျက်နှာပြင်သဘော၊ စတိုင်တို့ကို ဂရုထား ဆောင်ရွက်ပါ။
အဲဒီ အသေးစိတ် အရည်အချင်းတွေက ကိုယ့်ဒီဇိုင်း အပေါ် ကြီးမားတဲ့ သက်ရောက်မှု ရနိုင်ပါတယ်။
နောက်ခံ နေရာလွတ် မျက်နှာပြင်မှာ ဖော်ပြမထားတဲ့ မျဉ်းတွေ ရှိပါတယ်။ အခု နမူနာမှာ စာလုံးတွေကြားထဲ ကြည့်ပါ။
အခု ဒီမှာ ကြည့်တဲ့အခါ၊ မတူတဲ့ စာလုံးထု အထူရဲ့ မတူတဲ့ ရလာဒ်ကို ပေးပါတယ်။
ပုံသဏ္ဏာန် ဆိုတာ ပတ်လည်အနားဖြင့် ပုံဖော်နိုင်တဲ့၊ နှစ်ဖက်မြင်ဧရိယာပါ။

Vietnamese: 
Nó có thể dày hay mỏng... uốn lượn hay gấp khúc.
Mỗi kiểu như thế sẽ làm cho đường nét những cảm giác khác nhau.
Đường nét xuất hiện thường xuyên trong các thiết kế; ví dụ như, trong tranh vẽ, tranh minh họa...
và các yếu tố đồ họa, như kết cấu và kiểu mẫu.
Chúng cũng phổ biến trong sắp chữ, để nhấn mạnh, ngăn cách hay tổ chức
các thành phần... hay thậm chí là định hướng ánh mắt người xem.
Khi làm việc với đường nét, hay chú ý đến những thứ như độ dày, màu sắc, kết cấu và kiểu dáng.
Những đặc điểm này có thể ảnh hưởng lớn đến cách người xem nhìn nhận sản phẩm của bạn.
Hãy nhìn vào những đường nét ở ngay trước mắt; ví dụ như, trong các con chữ
Thậm chí là trong văn bản, thử thay đổi các đặc điểm của đường nét theo nhiều kiểu khác nhau cũng có thể cho ra các kết quả rất khác biệt.
Hình là một khu vực 2 chiều có giới hạn rõ ràng.

Arabic: 
يمكن أن يكون سمينًا أو نحيفًا ... متموج أو منكسر.
كل الاحتمالات تعطي الخط شعورا قليلا بالاختلاف
الخطوط تظهر بشكل متكرر في التصميم ؛ فمثلا،
في الرسومات والرسوم التوضيحية ... والرسوم البيانية
عناصر ، مثل القوام وأنماط.
إنها أيضًا شائعة في التراكيب النصية ،
حيث يمكنهم إضافة تاكيد ... تقسيم أو تنظيم
المحتوى ... أو حتى توجيه عين المشاهد.
عند العمل مع الخطوط ، انتبه إلى
أشياء مثل الوزن واللون والقوام والنمط.
هذه الصفات الرقيقة يمكن أن يكون لها تأثير كبير
على الطريقة التي يظهر بها التصميم الخاص بك.
ابحث عن الأماكن التي تختبئ فيها الخطوط
مرأى من الجميع؛ على سبيل المثال ، في النص.
حتى هنا ، تجريب خط مختلف
يمكن أن تعطيك الصفات نتائج مختلفة للغاية.
الشكل هو أي منطقة ثنائية الأبعاد يمكن التعرف عليها عن طريق الحدود .

Chinese: 
它可粗可细，可弯可折。
每一种变化都给它带来一些不同的感觉。
线条在设计中很常见，比如绘图表现，以及视觉元素中，如纹理与图案。
 
文字排版中也常用线条来强调、分割和组织内容，
甚至引导观众的视线。
当使用线条时需要注意它的粗细、颜色、质感和风格。
这些微妙的特质可以对你设计所传达的感觉带来很大的影响。
看看那些不易发现的线条，比如那些在文本中的。
即使在这里，不同的线也会产生不同的效果。
形状是有可识别边界的二维区域。

Spanish: 
Puede ser delgada... ondulada o dentada.
Cualquier posibilidad le da  a la linea una sensación ligeramente diferente.
Las lineas aparecen frecuentemente en el diseño, dibujos e ilustraciones... y en elementos
gráficos, como texturas y patrones.
También son comunes en composiciones con texto donde pueden agregar énfasis... dividir u organizar
contenido... o incluso guiar los ojos del espectador.
Cuando trabajas con lineas, pon atención a cosas como el peso, el color, la textura y el estilo.
Estas cualidades sutiles tienen un gran impacto en la forma en la que el diseño es percibido.
Busca lugares en donde las lineas están escondidas a simple vista; por ejemplo, en texto.
Incluso aquí, experimentar con diferentes cualidades de la linea puede darte resultados bastante diferentes.
Una figura es cualquier area en dos dimensiones con un limite identificable.

Indonesian: 
Garis ini dapat tebal atau tipis ... bergelombang atau bergerigi.
Setiap aspek ini memberikan garis tersebut sedikit
nuansa yang berbeda.
Garis sering muncul dalam desain; sebagai contoh,
dalam gambar dan ilustrasi ... dan elemen
grafis, seperti tekstur dan pola.
Garis juga umum terdapat dalam komposisi teks,
di mana garis dapat menambahkan penekanan ... membagi atau mengatur
konten ... atau bahkan membimbing pandangan pemirsa.
Ketika bekerja dengan garis-garis, perhatikan
hal-hal seperti ketebalan, warna, tekstur, dan gaya.
Perbedaan kecil ini dapat memiliki dampak besar pada cara desain Anda dilihat
Perhatikan tempat di mana garis hampir tidak terlihat; misalnya, dalam teks.
Bahkan disini, bereksperimen dengan bentuk garis yang berbeda dapat memberikan hasil yang sangat berbeda.
Sebuah bidang adalah semua bentuk 2-dimensi dengan batas yang dapat dikenali

English: 
It can be fat or thin… wavy or jagged.
Every possibility gives the line a slightly
different feel.
Lines appear frequently in design; for example,
in drawings and illustrations… and graphic
elements, like textures and patterns.
They're also common in text compositions,
where they can add emphasis… divide or organize
content… or even guide the viewer's eye.
When working with lines, pay attention to
things like weight, color, texture, and style.
These subtle qualities can have a big impact
on the way your design is perceived.
Look for places where lines are hiding in
plain sight; for example, in text.
Even here, experimenting with different line
qualities can give you very different results.
A shape is any 2-dimensional area with a recognizable
boundary.

Portuguese: 
Pode ser grossa ou fina ... ondulado ou irregular.
Diferentes possibilidades dão à linha ligeiras formas  que transmitem sensações diferentes.
As linhas aparecem com freqüência no design; por exemplo, em desenhos e ilustrações ... e gráfico
elementos, como texturas e padrões.
Elas também são comuns em composições de texto,
onde elas podem adicionar ênfase ... dividir ou organizar
conteúdo ... ou até mesmo guiar o olho do observador.
Ao trabalhar com linhas, preste atenção coisas como espessura, cor, textura e estilo.
Essas qualidades sutis podem ter um grande impacto na forma como seu design é percebido.
Procure lugares em que as linhas estão escondidas; por exemplo, no texto.
Mesmo aqui, experimentando diferentes tipos de  linhas podem lhe dar resultados muito diferentes.
Uma forma é qualquer área bidimensional com uma reconhecida
fronteira.

Portuguese: 
Pode ser grossa ou fina… ondulado ou irregular.
Cada possibilidade dá à linha um pouco
sensação diferente.
Linhas aparecem com frequência no design; por exemplo, em desenhos e ilustrações ...
e elementos gráficos, como texturas e padrões.
Eles também são comuns em composições de texto, onde eles podem adicionar ênfase ... dividir ou organizar
conteúdo ... ou até mesmo guiar o olhar do espectador.
Ao trabalhar com linhas, presta atenção
a coisas como peso, cor, textura e estilo.
Estas qualidades sutis podem ter um grande impacto na maneira como o teu design é percebido.
Procura lugares onde as linhas estão escondidas à vista; por exemplo, em texto.
Mesmo aqui, experimentando com diferentes qualidades de linha podem dar resultados muito diferentes.
Uma figura é qualquer área bidimensional com uma fronteira.

Portuguese: 
Pode ser gordo ou magro… ondulado ou irregular.
Cada possibilidade dá à linha um pouco
sensação diferente.
Linhas aparecem com freqüência no design; por exemplo,
em desenhos e ilustrações ... e gráfico
elementos, como texturas e padrões.
Eles também são comuns em composições de texto,
onde eles podem adicionar ênfase ... dividir ou organizar
conteúdo ... ou até mesmo guiar o olhar do espectador.
Ao trabalhar com linhas, preste atenção
coisas como peso, cor, textura e estilo.
Estas qualidades sutis podem ter um grande impacto
na maneira como seu design é percebido.
Procure lugares onde as linhas estão escondidas
à vista; por exemplo, em texto.
Mesmo aqui, experimentando com linha diferente
qualidades podem lhe dar resultados muito diferentes.
Uma forma é qualquer área bidimensional com uma
fronteira.

Turkish: 
Kalın veya ince... dalgalı veya zigzaglı olabilir.
Her olasılık çizgiye farklı bir his katar.
Çizgiler tasarımda sıkça görülür; örneğin, çizimlerde ve resimlemelerde (İllüstrasyonlarda)…
ve doku ve desen gibi grafik öğelerinde.
Çizgiler, aynı zamanda metin kompozisyonlarda, vurgulamak, bölmek veya içeriği düzenlemek
hatta izleyicinin gözünü yönlendirmek için yaygın olarak kullanılır.
Çizgilerle çalışırken, ağırlık, renk, doku ve stil gibi şeylere dikkat etmelisiniz.
Bu ince detaylar tasarımınızın algılanmasında büyük bir etkiye sahip olabilir.
İçinde gizli çizgilerin bulunduğu yerlere örneğin metne dikkat etmelisiniz.
Burada bile farklı çizgiler çok farklı sonuçlar verebilir.
Şekil, tanınabilir sınırları olan herhangi bir iki boyutlu alandır.

Chinese: 
它看起来有粗有细，呈弯曲或者锯齿状。
每一种表现都会让线本身呈现不同的姿态。
在绘图、插画或者纹理图案中，线条无处不在。
 
线条在文本构成中也十分常见，它们可以用来划分区域、组织内容，甚至是引导观者视线。
 
当你需要使用线条时，要考虑到线条的粗细、颜色、纹理以及样式。
这些微妙的改变或者形式会对你的设计产生巨大的影响。
寻找画面中隐藏的线条。
即使在这里，尝试不同的线条也会给你带来截然不同的结果。
形状是任何具有可识别性的二维区域。

Finnish: 
Se voi olla paksu tai ohut... aaltoilevaa tai kulmikas.
Jokainen vaihtoehto antaa viivalle hieman
erilaisen fiiliksen.
Viivoja näkyy designissa usein, esimerkiksi
piirustuksissa ja kuvituksissa... ja graafisissa
elementeissä, kuten tekstuureissa ja kuvioissa.
Ne ovat myös yleisiä tekstisommitteluissa,
joissa ne voivat lisätä painotusta... jakaa tai järjestää
sisältöä... tai jopa ohjata katsojan katsetta.
Kun työskentelet viivojen kanssa, kiinnitä huomiota
asioihin kuten leveys, väri, tekstuuri ja tyyli.
Näillä hienovaraisilla ominaisuuksilla voi olla suuri vaikutus siihen miten suunnitelmasi nähdään.
Etsi paikkoja, joissa viivat piilevät
selkeästi nähtävissä; esimerkiksi tekstissä.
Jopa tässä, kokeilemalla eri viivan
ominaisuuksia voit saavuttaa hyvin erilaisia ​​tuloksia.
Muoto on mikä tahansa kaksiulotteinen alue jolla on tunnistettava
raja.

French: 
Elle peut être grasse ou fine... ondulée ou dentelée.
Chaque possibilité donne naissance à un rendu légèrement différent.
Les lignes apparaissent fréquemment en design ; par exemple dans les dessins et illustrations... et dans les
éléments graphiques, comme les textures et les motifs.
Elles sont également couramment utilisées dans les compositions de texte, où elles peuvent apporter de l'emphase... diviser ou organiser
le contenu... ou même guider les yeux du lecteur.
Quand vous travaillez avec des lignes, faites attention aux choses telles que le poids, la couleur, la texture et le style.
Ces qualités subtiles peuvent avoir un grand impact sur la façon dont votre design est perçu.
Regardez aux espaces où les lignes se cachent sous votre nez ; par exemple, dans le texte.
Même ici, expérimenter avec des qualités de lignes différentes peut vous donner des résultats différents.
Une forme est toute surface bidimensionnelle dotée d'un bord reconnaissable.

Russian: 
Она может быть жирной или же тонкой... волнистой или зазубренной
Каждая возможность дает линии немного другой вид.
Линии часто встречаются в дизайне, к примеру в рисовании, иллюстрациях и графических
элементах, таких как текстуры и узоры.
Они часто встречаются и в текстовых композициях, где они могут добавить акцент к чему-либо...разделить или организовать
контент... или направить взгляд смотрящего.
Когда работаете с линиями, обратите внимание на вещи такие как величина, цвет, текстура и стиль.
Эти тонкие качества могут оказать большое влияние на восприятие вашего дизайна.
Ищите места, где линии прячутся на виду, например в тексте.
Даже здесь, экспериментируя с разными качествами линий, вы можете получить совершенно разные результаты.
Фигура - это любая двумерная область с распознаваемой границей.

Indonesian: 
Ini termasuk lingkaran, persegi, segitiga,
dan seterusnya.
bidang terbagi kedalam dua kategori yang berbeda:
geometris (atau biasa) dan organik (di mana
bidang lebih memiliki bentuk yang unik).
Bidang adalah bagian penting dari menyampaikan ide secara visual.
Bidang memberikan gambar bobot dan membuat mereka dikenali.
Kita dapat memahami tanda-tanda jalan, simbol, dan bahkan
seni abstrak terutama karena bidang.
Bidang memiliki banyak kegunaan dalam desain sehari-hari
Bidang dapat membantu Anda mengatur atau memisahkan konten ...
membuat ilustrasi sederhana ... atau hanya untuk menambahkan
pemanis untuk pekerjaan Anda.
Bidang penting karena mereka merupakan dasar dari
begitu banyak hal.
Belajarlah untuk memperhatikan mereka di desain lainnya, dan
Segera, Anda akan mulai melihat mereka di mana-mana.
Ketika bentuk menjadi 3D, kita menyebutnya wujud.
Wujud bisa 3 dimensi dan ada di
dunia nyata ... atau mereka dapat tersirat, menggunakan

Portuguese: 
Isso inclui círculos, quadrados, triângulos, e assim por diante.
As figuras dividem-se em duas categorias distintas: geométrica (ou regular) e orgânica (onde
as figuras são mais livres).
As figuras são uma parte vital da comunicação de ideias visualmente.
Elas dão às imagens peso e tornam-nas reconhecíveis.
Entendemos sinais de rua, símbolos e até mesmo arte abstrata em grande parte por causa de figuras.
As figuras têm um número surpreendente de usos no
design de diário.
Elas podem ajudar-te a organizar ou separar conteúdo ...criar ilustrações simples… ou apenas adicionar
interesse para o seu trabalho.
As figuras são importantes porque são a base de tantas coisas.
Aprende a procurá-los noutros projetos e em breve, vais começará a vê-los em todos o lado.
Quando uma figura se torna 3D, nós a chamamos de forma.
As formas podem ser tridimensionais e existem no mundo real ... ou podem ser implícitas, usando

Portuguese: 
Isso inclui círculos, quadrados, triângulos, e assim por diante.
As formas se dividem em duas categorias distintas:
geométrico (ou regular) e orgânico (onde
as formas são mais livres).
As formas são uma parte vital para comunicação visual.
Eles dão imagens e as tornam reconhecíveis.
Compreendemos sinalização de trânsito , símbolos e até mesmo
arte abstrata em grande parte devido a formas.
As formas têm um número surpreendente de usos no cotidiano do design
Eles podem ajudá-lo a organizar ou separar conteúdo ...
criar ilustrações simples ... ou apenas adicionar
interesse em seu trabalho.
As formas são importantes porque são a base de muitas coisas.
Aprenda a procurá-los em outros projetos, e
Em breve, você começará a vê-los em todos os lugares.
Quando uma forma torna-se 3D, chamamos de figura geométrica espacial.
As figuras geométricas espaciais podem ser tridimensionais e existem no mundo real ... ou podem ser implícitas, usando

Burmese: 
စက်ဝိုင်းများ၊ လေးထောင့်ပုံများ၊ သုံးထောင့်ပုံများ ပါဝင်ပါတယ်။
ပုံသဏ္ဏာန်များကို နှစ်အုပ်စု ခွဲနိုင်ပါတယ်။ ဂျီသြမေတြီ (ပုံမှန်ပုံသဏ္ဏာန်) နှင့် သြဂဲနစ် (သဘာဝမှ ပုံသဏ္ဏာန်/
ပုံစံမျိုးစုံရှိပုံသဏ္ဏာန်) တို့ပါ။
အမြင်အရ စိတ်ကူးပုံဖော်တဲ့အခါ ပုံသဏ္ဏာန်များက အရေးပါတဲ့ အပိုင်းတခုပါ။
သူတို့က ပုံ၏ အရွယ်ပမာဏ ‌ဖော်ပြခြင်း၊ ပုံသဏ္ဏာန်ကို သတ်မှတ်ခြင်း တို့ကို ပြုလုပ်ပါတယ်။
ပုံသဏ္ဏာန်များကြောင့် လမ်းသင်္ကေတများ၊ အမှတ်တံဆိပ်များ၊ စိတ်ကူးယဉ်ပန်းချီများကို နားလည်နိုင်ကြတာပါ။
နေ့စဉ် အသုံးပြုတဲ့ ဒီဇိုင်းမှာ ပုံသဏ္ဏာန် အရေအတွက်ဟာ အံ့အားသင့်အောင်ကို များပါတယ်။
ရိုးရိုး သရုပ်ဖော်ပုံတွေကို ဖန်တီးရာမှာ တင်ပြမယ့် အကြောင်းအရာကို စုစည်းဖို့၊ ကွဲပြားဖို့၊ စိတ်ဝင်စားစေဖို့
တို့ အတွက် သူတို့က ကူညီနိုင်ပါတယ်။
ပုံသဏ္ဏာန်များဟာ အရာဝတ္ထုများစွာရဲ့ အခြေခံ ဖြစ်လို့ အရေးကြီးပါတယ်။
သူတို့ဟာ တွေ့သမျှ ဒီဇိုင်းတိုင်းမှာ ရှိတာကို သိလာတဲ့အခါ၊ ကိုယ်မြင်သမျှ အရာတိုင်းကို ခွဲကြည့်မိလာ ပါလိမ့်မယ်။
ပုံသဏ္ဏာန်ကနေ သရီးဒီ (3D) ပြောင်းသွားရင်၊ ထုထည်လို့ ခေါ်ပါတယ်။
ထုထည်ဟာ သုံးဖက်မြင်ဖြစ်ပြီး၊ လက်တွေ့ အပြင်မှာရှိတဲ့ အရာဝတ္ထုတွေပါ။ ပန်းချီကား ထဲမှာ အတိမ်အနက်ကို ဖော်ပြဖို့

English: 
This includes circles, squares, triangles,
and so on.
Shapes fall into two distinct categories:
geometric (or regular) and organic (where
the shapes are more freeform).
Shapes are a vital part of communicating ideas
visually.
They give images heft and make them recognizable.
We understand street signs, symbols, and even
abstract art largely because of shapes.
Shapes have a surprising number of uses in
everyday design.
They can help you organize or separate content…
create simple illustrations… or just add
interest to your work.
Shapes are important because they're the foundation
of so many things.
Learn to look for them in other designs, and
soon, you'll start seeing them everywhere.
When a shape becomes 3D, we call it a form.
Forms can be 3-dimensional and exist in the
real world… or they can be implied, using

Portuguese: 
Isso inclui círculos, quadrados, triângulos,
e assim por diante.
As formas se dividem em duas categorias distintas:
geométrica (ou regular) e orgânica (onde
as formas são mais livres).
As formas são uma parte vital da comunicação de ideias
visualmente.
Eles dão imagens de peso e os tornam reconhecíveis.
Entendemos sinais de rua, símbolos e até mesmo
arte abstrata em grande parte por causa de formas.
As formas têm um número surpreendente de usos em
design todos os dias.
Eles podem ajudar você a organizar ou separar conteúdo ...
crie ilustrações simples… ou apenas adicione
interesse para o seu trabalho.
As formas são importantes porque são a base
de tantas coisas.
Aprenda a procurá-los em outros projetos e
em breve, você começará a vê-los em todos os lugares.
Quando uma forma se torna 3D, nós a chamamos de forma.
As formas podem ser tridimensionais e existem no
mundo real ... ou eles podem ser implícitos, usando

Russian: 
В нее входят круг, квадрат, треугольник и так далее
Фигуры разделяются на две категории.Геометрические(или обычные) и органические(где
фигуры более свободны от рамок)
Фигуры являются важной частью визуального обмена идеями.
Они придают образам вес и делают их узнаваемыми.
Мы понимаем дорожные знаки, символы и обстрактные картины в большинстве благодаря фигурам.
Фигуры имеют удивительное количество применений в повседневном дизайне.
Они могут помочь вам организовать или отделить контент ... создать простые иллюстрации ... или просто добавить
интерес к вашей работе.
Фигуры важны потому что они основа множества вещей.
Научитесь искать их в других проектах, и вскоре вы начнете видеть их повсюду.
Когда фигура становится 3D, мы зовём это формой.
Формы могут быть 3-хмерными и существовать в реальном мире... или они могут подразумеваться, используя

Finnish: 
Tähän sisältyy ympyröitä, neliöitä, kolmioita,
ja niin edelleen.
Muodot kuuluvat kahteen erilliseen luokkaan:
geometrinen (tai säännöllinen) ja orgaaninen (missä
muodot ovat vapaamuotoisempia).
Muodot ovat tärkeä osa ideoiden kommunikointia
visuaalisesti.
Ne antavat kuville painoa ja tekevät niistä tunnistettavia.
Ymmärrämme katukylttejä, symboleja ja jopa
abstraktia taidetta pitkälti muotojen ansiosta.
Muodoilla on yllättävän paljon käyttötarkoituksia
jokapäiväisessä suunnittelussa.
Ne voivat auttaa sinua järjestämään tai jakamaan sisältöä...
luomaan yksinkertaisia ​​kuvituksia... tai vain lisäämään
mielenkiintoa työhösi.
Muodot ovat tärkeitä, koska ne ovat niin monen asian perusta.
Opi etsimään niitä muista designeista, ja
pian näet niitä kaikkialla.
Kun muoto muuttuu 3D:ksi, kutsumme sitä kolmiulotteiseksi.
Muodot voivat olla kolmiulotteisia ja sijaita
reaalimaailmassa... vaihtoehtoisesti ne voidaan esittää kuvituksien kautta

Slovak: 
Tento pojem zahŕňa kruhy, štvorce, trojuholníky atď.
Tvary sa delia na dve kategórie: geometrické (alebo bežné) a organické (kde
majú tvary viac voľnejšiu formu).
Tvary sú nevyhnutnou súčasťou vizuálnej komunikácie nápadov.
Dodávajú obrázkom stabilitu a robia ich rozpoznateľnými.
Rozumieme pouličnými znakom, symbolom a dokonca aj abstraktnému umeniu najmä kvôli tvarom.
Tvary majú prekvapivo veľké množstvo využití v každodennom dizajne.
Môžu vám pomôcť rozložiť alebo oddeliť obsah.. vytvoriť jednoduché ilustrácie.. alebo jednoducho len pridať
zaujímavý prvok vašej práci.
Tvary sú dôležité, pretože sú základom mnohých vecí.
Naučte sa hľadať ich v iných dizajnoch a čoskoro ich začnete vidieť všade.
Keď sa tvar stane 3D objektom, voláme ho formou.
Formy môžu byť trojrozmerné a existujú v skutočnom svete. Alebo môžu byť úplné, použitím

Chinese: 
包括圆、正方形、三角形等等。
形状可以分为两类：几何形状（规律）和有机形状（形状更自由）
 
形状是视觉传达的重要组成部分。
它们赋予图像重量并使其可识别。
我们之所以能够理解路牌，符号，甚至抽象艺术，主要是因为形状。
形状在日常设计中有着惊人的作用和用途。
它们可以帮助人们识别和区分信息，或者设计简单的插画来让画面更加有趣。
 
形状之所以重要是因为他们是构成许多东西元素的基础。
在任何设计中，你都能发现它们的存在。
当基础形状转变为3D时，我们称其为「图形」。
图形本身可以是三维的，同时存在于现实生活中，或者它们可以通过

Dutch: 
Dit zijn onder andere cirkels, vierkanten, driehoeken, enzovoort.
Vlakken kan je verdelen in twee categorieën:
geometrisch (of standaard)
en organisch (waar de figuren vrijer van vorm zijn).
Vlakke figuren zijn een belangrijk onderdeel van visuele communicatie.
Ze geven afbeeldingen gewicht en maken ze meer herkenbaar.
We begrijpen verkeersborden, symbolen en zelfs abstracte kunst grotendeels dankzij vlakke figuren.
Vlakke figuren hebben een verrassend aantal gebruiken in alledaagse ontwerpen.
Ze kunnen helpen inhoud te organiseren of verdelen...
maken eenvoudige illustraties...
of maken je werk gewoon interessanter.
Vlakke figuren zijn belangrijk om dat ze de basis zijn van zoveel dingen.
Leer ernaar zoeken in andere ontwerpen
en je zal ze snel overal terugvinden.
Als een vlak 3D wordt, noemen we het een ruimtefiguur.
Ruimtefiguren kunnen driedimensionaal zijn en bestaan in de echte wereld...
Of ze kunnen gesuggereerd worden door technieken te gebruiken zoals licht, schaduw en perspectief

German: 
Dazu gehören Kreise, Quadrate, Dreiecke,
und so weiter.
Formen fallen in zwei verschiedene Kategorien:
geometrisch (oder regelmäßig) und organisch (wo
die Formen freier sind).
Formen sind wichtig um Ideen visuell zu kommunizieren.
Sie geben Bildern Gewicht und machen sie erkennbar.
Wir verstehen Straßenschilder, Symbole und sogar
abstrakte Kunst hauptsächlich wegen der Formen.
Formen haben eine überraschende Anzahl von Anwendungen im
alltäglichen Design.
Sie können Ihnen helfen, Inhalte zu organisieren oder zu trennen ...
einfache Illustrationen zu erstellen ... oder einfach
Ihre Arbeit interessanter zu machen.
Formen sind wichtig, weil sie die Grundlage für so viele Dinge bilden.
Lerne, sie in anderen Designs zu suchen, und bald wirst du anfangen, sie überall zu sehen.
Wenn eine Form zu 3D wird, nennen wir es eine Gestalt (3D-Form).
Gestalten können 3-dimensional sein und existieren in der
realen Welt ... oder sie können angedeutet werden, mit

French: 
Ceci inclut les cercles, les carrés, les triangles, etc.
Les formes se séparent en deux catégories distinctes : géométriques (ou régulières) et organiques
(où les formes sont plus libres).
Les formes sont une part vitale de la communication visuelle d'idées.
Elles peuvent donner du poids aux images et les rendre reconnaissables.
Nous comprenons les panneaux, les symboles, et même l'art abstrait principalement grâce aux formes.
Les formes ont un nombre surprenant d'usages dans le design de tous les jours.
Elles peuvent vous aider à organiser ou séparer votre contenu... créer des illustrations simples... ou juste
ajouter de l'intérêt à votre travail.
Les formes sont importantes parce qu'elles sont la fondation de pas mal de choses.
Apprenez à les reconnaitre dans différents designs, et bientôt, vous commencerez à les voir partout.
Quand une forme devient 3D, nous l'appelons une figure.
Les figures peuvent être tridimensionnelles et exister dans le monde réel... ou peuvent être implicites,

Chinese: 
包括圆形，方形，三角形，
等等。
形状分为两个不同的类别：
几何（常规）形态和有机形态（这种形状的形式更加自由）
 
形状是视觉上交流思想的重要组成部分。
形状赋予图像体量，并图像容易辨认。
我们辨识街道标志，符号，甚至
抽象艺术很大程度上是因为形状。
形状在日常设计中非常常用。
它们可以帮你组织和分隔内容，创造简单视觉效果，或者只是提升你的作品的趣味性。
 
形状是如此重要，因为它们是很多东西的基本元素。
学着从别的设计作品中寻找它们，很快你会发现它们无处不在。
当一个形状变成三维，我们称之为体块。
体块可以是三维的，真实存在在现实生活中的，

Turkish: 
Buna daireler, kareler, üçgenler vb. dahildir.
Şekiller iki ayrı kategoriye ayrılır: 
Geometrik (veya düzenli) ve organik (şekillerin daha serbest biçimli olduğu).
organik (şekillerin daha serbest biçimli olduğu)
Şekiller, fikirleri görsel olarak iletmenin önemli bir parçasıdır.
Resimlere ağırlık katar ve onları tanınabilir hale getirir.
Sokak işaretlerini, sembolleri hatta soyut sanatı büyük ölçüde şekillerle anlarız.
Şekiller, günlük tasarımda şaşırtıcı sayıda kullanım alanına sahiptir.
İçeriği yerleştirmeye veya ayırmaya... basit örneklemeler oluşturmaya... veya çalışmanızın
ilgi çekici olmasına yardım ederler.
Şekiller önemlidir, çünkü pek çok şeyin temelidirler.
Onları diğer tasarımlarda aramayı öğrenin ve yakında onları her yerde görmeye başlayacaksınız.
Bir şekil 3D olduğunda, onu form olarak adlandırırız.
Form 3-boyutlu olabilir ve gerçek dünyada yer alabilir...

Vietnamese: 
Bao gồm hình tròn, vuông, tam giác, v.v...
Có hai loại hình: hình học (hay hình cân đối) và hình bất quy tắc
(hình dáng tự do hơn)
Hình là một phần quan trọng trong giao tiếp hình ảnh.
Chúng tạo ra sức nặng và làm cho hình ảnh có thể nhận thấy được.
Ta có thể hiểu được biển báo, biểu tượng và thậm chí là nghệ thuật trừu tượng phần lớn là nhờ hình.
Hình có công dụng rất lớn trong các thiết kế hằng ngày.
Chúng giúp bạn tổ chức hay phân chia các thành phần, tạo tranh minh họa đơn giản hay chỉ là
giúp sản phẩm của bạn thêm thú vị.
Hình còn quan trọng vì rằng chúng là nền tảng của nhiều thứ khác.
Hãy tìm chúng trong các sản phẩm, dần dần, bạn sẽ phát hiện ra chúng có mặt khắp nơi.
Khi hình trở thành 3 chiều, ta gọi đó là hình thể.
Hình thể có 3 chiều và tồn tại trong thế giới thực hoặc được biểu hiện một cách ngụ ý bằng

Spanish: 
Esta incluye círculos, cuadrados, triángulos, y la lista continua.
Las figuras recaen en dos categorías distintas: geométricas (o regulares) y orgánicas (donde
las figuras tienen una figura libre).
Las figuras son una parte vital al comunicar ideas visualmente.
Le dan a las imágenes peso y las hacen identificables.
Entendemos señales de transito, símbolos e incluso arte abstracto principalmente debido a las figuras.
Las figuras tienen un numero sorprendente de usos en el diseño diario.
Pueden ayudarte a organizar o separar contenido... crear simples ilustraciones... o solo agregar
interés en tu trabajo.
Las figuras son importantes porque son la base de muchas otras cosas.
Aprende a encontrarlas en otros diseños y pronto, empezaras a verlas en todas partes.
Cuando la figura se convierte en 3D, la llamamos forma.
Las formas puede estar en 3 dimensiones y existir en el mundo real... o pueden simularse, usando

Arabic: 
وهذا يشمل الدوائر ، الساحات ، المثلثات ،
 وهلم جرا.
تنقسم الأشكال إلى فئتين متميزتين:
هندسية (أو عادية) وعضوية (عندما تكون الاشكال اكثر عضويه )
الأشكال هي جزء حيوي من تواصل الأفكار
بصريا.
يعطون الصور طابع ويجعلهم معروفين.
نحن نتفهم إشارات الشارع والرموز وحتى
الفن التجريدي إلى حد كبير بسبب الأشكال.
الأشكال لها عدد مذهل من الاستخدامات في
التصميم اليومي.
يمكنهم مساعدتك في تنظيم المحتوى أو فصله ...
إنشاء رسوم توضيحية بسيطة ... أو مجرد إضافة الاهتمام الي عملك
الأشكال مهمة لأنها الأساس للكثير من الاشياء
تعلم أن تنظر لها في التصاميم الأخرى ، و
قريبا ، سوف تبدأ رؤيتهم في كل مكان.
عندما يصبح الشكل ثلاثي الأبعاد ، نسميه نموذجًا.
يمكن أن تكون الأشكال ثلاثية الأبعاد وتوجد في
العالم الحقيقي ... أو يمكن أن تكون ضمنية ، وذلك باستخدام

Korean: 
원, 사각형, 삼각형, 그리고 많은 모양을 포함합니다.
도형은 크게 둘로 나뉩니다. 기하학적 형태 (정형正形) 이거나,
유기적 형태 (자유형自由刑) 입니다.
도형은 생각을 시각화하는 것에 있어 필수적인 요소입니다.
이미지의 영향력을 키우고 눈에 띄게 만들죠.
우리가 도로 표지판과 상징, 나아가 추상미술을 이해할 수 있는 것은 도형 덕분입니다.
도형은 일상 속에서 놀라울 정도로 많이 사용됩니다.
도형은 내용을 구성하거나 분리하는 것을 도와줍니다.
그 외에도 간단한 삽화를 만들거나, 그저 작업물에 재미를 더할 때에도 활용되죠.
도형은 너무나 많은 것들의 바탕이기 때문에 중요하다고 말할 수밖에 없어요.
디자인 속 도형을 찾아보세요. 없는 곳이 없다는 걸 금방 눈치채실 거에요.
도형이 3D가 되면, '형체'라고 부릅니다.
형체는 3차원으로 현실에 존재할 수도 있고, 함축적으로 표현될 수도 있습니다.

German: 
Techniken wie Licht, Schatten und Perspektive
um die Illusion von Tiefe zu erschaffen.
Im 2-dimensionalen Design machen Formen Realismus
möglich.
Ohne Form ist ein springender Gummiball nur ein Kreis.
Ein 3D-Gebäude ist nur eine Reihe von Rechtecken.
Auch flache Designs verwenden subtile Techniken um Form und Tiefe anzudeuten.
In alltäglichen Kompositionen ist der Zweck der Form
das gleiche, aber in einem kleineren Maßstab.
Zum Beispiel kann ein einfacher Schatten die Illusion von Schichten schaffen ... oder einem Objekt
einen Untergrund geben.
Grundlegende Formen können einen Hauch von Realismus in Ihre Arbeit bringen - ein mächtiges Werkzeug, wenn es in Maßen verwendet wird.
Eine Textur ist die physikalische Qualität einer Oberfläche.
Wie die Gestalt kann sie 3-dimensional sein, etwas zum sehen und berühren - oder man implizieren
dass es eine Textur haben würde, wenn es im wirklichen Leben existieren würde.

Portuguese: 
técnicas como luz, sombra e perspectiva para criar a ilusão de profundidade.
No design bidimensional, a forma faz realismo possível.
Sem ele, uma bola de borracha saltitante é apenas
um círculo.
Um edifício 3D é apenas uma série de retângulos.
Mesmo projetos planos, utilizam técnicas sutis para demonstrar forma e profundidade.
Nas composições cotidianas, o propósito da forma é o mesmo, mas em menor escala.
Por exemplo, uma sombra simples pode criar a ilusão de camadas ... ou dar um objeto a
sentido do lugar.
As formas básicas podem trazer um toque de realismo para
seu trabalho - uma ferramenta poderosa quando usada com moderação.
A textura é a qualidade física de uma superfície.
Como forma, pode ser tridimensional - algo que você  pode ver e tocar - ou pode ser implícito,
sugerindo que teria textura se
existia na vida real.

Turkish: 
veya ışık, gölge ve perspektif teknikleriyle derinlik hissi verilerek resmedilebilir.
2 boyutlu tasarımda form, gerçekçiliği mümkün kılar.
Form olmazsa zıplayan lastik bir top yalnızca bir dairedir.
3D bir bina sadece bir dikdörtgenler dizisidir.
Hatta düz tasarımlar form ve derinlik vermek için ince teknikler kullanır.
Günlük tasarımlarda, küçük çapta da olsa formun amacı aynıdır.
Örneğin, basit bir gölge katman hissi oluşturabilir... veya bir nesneye
mekan hissi katabilir.
Temel formlar işinize gerçekçi bir dokunuş getirebilir -aşırıya kaçmadan kullanıldığında güçlü bir araçtır.
Doku bir yüzeyin fiziksel kalitesidir.
Form gibi, 3 boyutlu -gördüğünüz ve dokunduğunuz bir şey- olabilir veya gerçek hayatta var olsaydı
böyle bir dokuya sahip olurdu fikrini uyandıracak şekilde resmedilebilir.

Korean: 
이런 경우 빛과 그림자, 그리고 시점으로 깊이를 표현합니다.
형체는 2차원의 디자인에 사실성을 더해줍니다.
형체가 없다면, 통통 튀는 고무공은 그저 빨간 원에 불과하겠죠.
3D 건축물은 직사각형의 연속에 불과하고요.
심지어 플랫 디자인에서도 형체와 깊이를 표현하기 위해 미묘한 기술을 활용한답니다.
(역자 주: 플랫 디자인, 입체감을 없애고 평면에 붙은 듯한 디자인 기법.)
일상 속 형체는 같은 역할을 하지만 규모가 작아집니다.
예를 들어 단순한 그림자를 층이 있는 것 같이 보이게 만들거나
대상에 공간감을 부여하는 데 쓰이죠.
기본 형체를 활용하면 사실성이 커질 거에요. 적절히 활용하면 정말 강력한 도구가 되죠.
'질감'은 표면의 물리적인 특징입니다.
형체와 마찬가지로, 3차원 - 즉 보고 만질 수 있는 - 이거나 함축적으로 표현될 수 있습니다.
현실에 존재했다면 이러한 질감이 있었을 것이다, 고 제시하는 거죠.

English: 
techniques like light, shadow, and perspective
to create the illusion of depth.
In 2-dimensional design, form makes realism
possible.
Without it, a bouncing rubber ball is just
a circle.
A 3D building is just a series of rectangles.
Even flat designs use subtle techniques to
hint at form and depth.
In everyday compositions, the purpose of form
is the same, but on a smaller scale.
For example, a simple shadow can create the
illusion of layers… or give an object a
sense of place.
Basic forms can bring a touch of realism to
your work—a powerful tool when used in moderation.
Texture is the physical quality of a surface.
Like form, it can be 3-dimensional—something
you can see and touch—or it can be implied,
suggesting that it would have texture if it
existed in real life.

Slovak: 
techník ako sú svetlo, tieň a perspektíva na vytvorenie ilúzie hĺbky.
V dvojrozmernom dizajne, formy podporujú dojem realizmu.
Bez neho je skákajúca gumová loptička len kruhom.
3D budova je len sériou obdĺžnikov.
Dokonca aj dvojrozmerné dizajny využívajú techniky na vytvorenie náznaku formy a hĺbky.
V každodenných kompozíciách, forma je tá istá, len v menšom rozpätí.
Napríklad, jednoduchý tieň môže vytvoriť ilúziu vrstiev.. alebo dodať objektu
pocit miesta.
Základné formy môžu dodať dotyk reality vašej práci- je to veľmi silný nástroj, ak je využitý s mierou.
Textúra je kvalitou povrchu.
Rovnako ako forma, môže byť trojrozmerná- niečo, čo môžete vidieť aj chytiť, alebo môže byť navrhnutá,
naznačuje, že by mohla mať textúru, ak by skutočne existovala.

Spanish: 
técnicas como la luz, las sombras y la perspectiva para crear la ilusión de profundidad.
En el diseño en dos dimensiones, el realismo es posible gracias a las formas.
Sin ellas, una pelota de platico que rebota seria simplemente un circulo.
Una maqueta en 3 dimensiones solo una serie de rectángulos.
Incluso en diseños planos se pueden usar técnicas sutiles para indicar la forma y la profundidad.
En composiciones cotidianas, el propósito de las formas es el mismo, pero en una menos escala.
Por ejemplo, una sombra sencilla puede crear la ilusión de capas... o dar a un objeto el
sentido de lugar.
Formas básicas pueden traer un toque de realismo a tu trabajo- una poderosa herramienta cuando es usada con moderación.
Las texturas son la cualidad física de una superficie.
Como las formas, pueden existir en 3 dimensiones - algo que puedes ver y tocar- o puede ser simulada,
sugiriendo que podría tener textura si existiera en la vida real.

Indonesian: 
teknik seperti cahaya, bayangan, dan perspektif
untuk menciptakan ilusi kedalaman.
Dalam desain 2 dimensi, wujud membuat realisme tercipta
Tanpanya, sebuah bola karet yang memantul hanyalah
sebuah lingkaran.
Sebuah bangunan 3D adalah hanya serangkaian persegi panjang.
Bahkan desain datar menggunakan teknik yang halus untuk
menunjukkan wujud dan kedalaman.
Dalam komposisi sehari-hari, tujuan wujud
adalah sama, tetapi pada skala yang lebih kecil.
Sebagai contoh, bayangan sederhana dapat menciptakan
ilusi lapisan ... atau memberikan kesan objek
pada sebuah tempat
Wujud dasar dapat membawa sentuhan realisme untuk
pekerjaan Anda-alat yang ampuh bila digunakan dengan tepat.
Tekstur adalah kualitas fisik dari sebuah permukaan.
Seperti wujud, bisa 3 dimensi-sesuatu
Anda dapat lihat dan sentuh-atau dapat tersirat,
menunjukkan bahwa itu akan memiliki tekstur jika
ada dalam kehidupan nyata.

Portuguese: 
técnicas como luz, sombra e perspectiva
para criar a ilusão de profundidade.
No design bidimensional, a forma faz realismo
possível.
Sem ela, uma bola de borracha saltitante é apenas
um círculo.
Um prédio em 3D é apenas uma série de retângulos.
Mesmo projetos planos usam técnicas sutis para
sugestão de forma e profundidade.
Nas composições cotidianas, o propósito da forma
é o mesmo, mas em menor escala.
Por exemplo, uma sombra simples pode criar
ilusão de camadas… ou dar um objeto a
senso de lugar.
Formas básicas podem trazer um toque de realismo para
seu trabalho - uma ferramenta poderosa quando usada com moderação.
Textura é a qualidade física de uma superfície.
Como forma, pode ser tridimensional - algo
você pode ver e tocar - ou pode estar implícito,
sugerindo que teria textura se
existia na vida real.

French: 
en utilisant des techniques comme la lumière, les ombres et la perspective pour créer l'illusion de profondeur.
En design 2D, les figures rendent le réalisme possible.
Sans elles, une balle de caoutchouc qui rebondit est juste un cercle.
Un building 3D est juste une série de rectangles.
Même les designs plats utilisent des techniques subtiles pour suggérer la forme et la profondeur.
Dans les compositions de tous les jours, le but des figures est le même, mais à une plus petit échelle.
Par exemple, une simple ombre peut créer l'illusion de couches... ou donner à un objet
un sens de place.
Les figures basiques peuvent apporter une touche de réalisme à votre travail - un outil puissant quand utilisé avec modération.
Texture est la qualité physique d'une surface.
Comme les figures, elles peuvent être tridimensionnelles - quelque chose que vous pouvez toucher ou voir - ou peuvent être implicites,
suggérant que l'objet aurait cette texture s'il existait vraiment.
Dans le design, la texture ajoute de la profondeur et de la tactilité aux images sinon plates.

Russian: 
такие техники как свет, тень и перспектива что бы создать иллюзию глубины изображения.
В двухмерном дизайне, формы делают реализм возможным.
Без этого этот прыгающий резиновый мячик просто круг.
А 3D строение - это просто множество прямоугольников.
Даже в плоских иллюстрациях используются тонкие методы, чтобы намекнуть на форму и глубину.
В повседневных композициях назначение формы такое же, но в меньшем масштабе.
К примеру простая тень может создать иллюзию слоёв... или дать объекту
чувство пространства.
Базовые формы могут внести за собой чуточку реализма в вашу работу - сильный инструмент когда используется умерено.
Текстура - это физическое качество поверхности.
Как и форма она может быть трёхмерной - что-то что вы можете увидеть и потрогать - или она может подразумется
что он будет иметь текстуру, если бы он существовал в реальной жизни.

Finnish: 
käyttäen tekniikoita kuten valo, varjo ja perspektiivi syvyyden illuusion luomiseksi.
Kaksiulotteisessa suunnittelussa muoto tekee realismin
mahdolliseksi.
Ilman sitä pomppiva kumipallo on vain
ympyrä.
3D-rakennus vain sarja suorakulmioita.
Jopa tasaväriset designit käyttävät hienovaraisia ​​tekniikoita
vihjatakseen muotoon ja syvyyteen.
Jokapäiväisissä sommitelmissa muodon tarkoitus
on sama, mutta pienemmässä mittakaavassa.
Esimerkiksi yksinkertainen varjo voi luoda
illuusion tasoista... tai antaa esineelle
tuttuuden tunteen.
Perusmuodot voivat tuoda hipauksem realismia työhösi—tehokas työkalu maltillisesti käytettynä.
Tekstuuri on pinnan fyysinen laatu.
Muodon tavoin se voi olla kolmiulotteinen, jotain minkä voit nähdä tai koskettaa. Voidaan myös
vihjata, että sillä olisi tekstuuri jos se olisi olemassa oikeassa elämässä.

Vietnamese: 
các kỹ thuật như ánh sáng, đổ bóng, và phối cảnh để tạo ra ảo giác về chiều sâu.
Trong các thiết kế 2 chiều, hình thể khiến cho mọi thứ trở nên thực hơn.
Không có nó, một quả bóng cao su đang nảy chỉ là một hình tròn.
Một tòa nhà 3D chỉ là một đống các hình chữ nhật.
Thậm chí các hình ảnh phẳng cũng khéo léo sử dụng kỹ thuật để gợi lên hình dạng và chiều sâu.
Trong các sản phẩm hằng ngày, giá trị của hình thể cũng tương tự như vậy nhưng với tỷ lệ nhỏ hơn.
Ví dụ, đổ bóng đơn giản có thể tạo cảm giác về các lớp hay khiến vật thể
có hồn hơn.
Các hình dạng cơ bản có thể khiến sản phẩm của bạn sinh động hơn - một công cụ hữu hiệu khi sử dụng một cách vừa phải.
Kết cấu là đặc điểm vật lý của một bề mặt.
Tương tự như hình thể, nó có thể ở dạng 3D - thứ bạn có thể nhìn thấy và sờ được - hoặc có thể được ngụ ý,
rằng nó sẽ có kết cấu như vậy nếu tồn tại ngoài đời thật.

Dutch: 
om illusie van diepte te creëren.
In tweedimensionale ontwerpen, zorgen ruimtefiguren voor een zekere 'echtheid'.
Zonder, is een botsende rubberbal een gewone cirkel.
Een 3D gebouw is gewoon een reeks rechthoeken.
Zelfs vlakke ontwerpen gebruiken subtiele technieken om ruimte en diepte te suggereren.
In alledaagse composities hebben ze hetzelfde doel, maar op kleinere schaal.
Een eenvoudige schaduw kan bijvoorbeeld de illusie van lagen creëren
of een object een plaats geven in de ruimte.
Basisvormen kunnen realisme in je werk creëren;
een krachtig werktuig als je er niet mee overdrijft.
Textuur is de fysische kwaliteit van een oppervlak.
Net zoals ruimtefiguren kan het driedimensionaal zijn, iets wat je kan zien en aanraken,
of het kan geïmpliceerd worden
en suggereren dat iets een bepaalde textuur zou hebben, mocht het in het echt bestaan.
In design geeft textuur diepte en gevoeligheid aan anders vlakke afbeeldingen.

Arabic: 
تقنيات مثل الضوء والظل والمنظور
لخلق وهم العمق.
في التصميم ثنائي الأبعاد ، يجعل النموذج الواقعية
ممكنه.
بدونها ، الكرة المطاطية المرتدة هي فقط
دائرة.
بناء 3D هو مجرد سلسلة من المستطيلات.
حتى التصاميم المسطحة تستخدم تقنيات دقيقة
لبيان التفاوت في الشكل والعمق.
في التراكيب اليومية ، الغرض من الشكل
هو نفسه ، ولكن على نطاق أصغر.
على سبيل المثال ، يمكن إنشاء ظل بسيط
الوهم من طبقات ... أو إعطاء كائن
الشعور بالمكان.
يمكن أن تجلب الأشكال الأساسية لمسة من الواقعية إلى
عملك - أداة قوية عند استخدامها في الاعتدال.
الملمس هو الجودة المادية للسطح.
مثل الشكل ، يمكن أن يكون ثلاثي الأبعاد - شيء ما
يمكنك رؤيته ولمسه - أو يمكن أن يكون ضمنيًا ،
مما يشير إلى أنه سيكون له ملمس  إذا كان
موجودة في الحياة الحقيقية.

Burmese: 
အလင်း၊ အမှောင်၊ ဝေးနီးမြင် နည်းတွေနဲ့ အမြင်လှည့်စားပြီး ဖန်တီးကြတာပါ။
နှစ်ဖက်မြင် ပုံထဲမှာ ထုထည်ကို အပြင်နဲ့ တူနိုင်သမျှတူအောင် ‌‌ရေးဆွဲပါတယ်။
ခုန်နေတဲ့ ရာဘာဘောလုံးမှာ ထုထည် မပါရင်၊ စက်ဝိုင်း တခုပါပဲ။
သုံးဖက်မြင် တိုက်က လေထောင့်ကွက်တွေကို တွဲထားတာပါ။
အပြားလိုက် ပုံမှာ ထုနဲ့ အနက်ကို ပါတယ်ဆိုရုံလေး သုံးတဲ့ အနုစိတ်နည်းကို သုံးထားတာပါ။
နေ့စဉ် ဒီဇိုင်းဖွဲ့စည်းမှုများမှာ ထုထည်ကို ထည့်သုံးကြပေမယ့် အသေးစားပမာဏပါ။
ဥပမာ ရိုးရိုး အရိပ်တခု ခံလိုက်ရုံနဲ့ အမြင်မှာ ကြွလာတာမျိုး၊ အရာဝတ္ထု တခုကို နေရာတခုမှာ
ချထားသလိုမျိုး ခံစားစေပါတယ်။
ပုံထဲက အခြေခံထုတွေက အပြင်မှာ ထိတွေ့သလို ခံစားစေရာမှာ၊ ပြေပြစ်အောင် လုပ်ရာမှာ အားကိုးရတဲ့ ကိရိယာပါ။
မျက်နှာပြင်သဘောက မျက်နှာပြင် တခု၏ ရုပ်ပိုင်း အရည်အသွေးပဲ ဖြစ်ပါတယ်။
သူက ထုထည်နဲ့ တူတဲ့ သုံးဖက်မြင်ပါ။ ထိကိုင်စမ်းသပ်လို့ ရပြီး၊ မြင်နိုင်တယ်။ အလားတူ ခံစားစေတယ် ဆိုတာက
အပြင်မှာ ရှိတဲ့ မျက်နှာပြင်သဘောမျိုးကို ဖော်ပြစေတာပါ။

Chinese: 
灯光、阴影、透视等技术来创造视觉深度。
在二维平面中，形状使现实成为了可能。
如果没有它，一个弹跳的橡皮球看起来只是一个圆圈。
三维建筑由一系列的矩形构成。
即使是扁平化设计也会通过一些技巧来增加图形的深度。
 
例如，一个简单的阴影可以产生层的错觉…或者给一个物体带来空间感。
 
如果你可以在基础图形上增添一些东西的话，这样会给你的整个作品带来真实感。
这个东西就是我们所说的肌理或纹理。它会附着于图形的表面。
加上这些肌理的使用，这些三维图形会充满现实世界的真实触感的视觉体验。
 

Chinese: 
或者它们通过一些技术手段得以暗示，如光，阴影，和透视，从而建立体块的错觉。
在二维设计中，体块给真实感带来可能。
没有它，一个跳跃的皮球只是
一个圆。
一栋三维建筑仅仅是一系列的矩形。
连平面的设计都使用微妙的技巧来
暗示体块和进深。
在日常生活的组合体中，体块的作用是一样的，但是作用在更小的范围里。
比如一个简单的阴影可以创建
层次的错觉...
或给予对象一种空间感。
基本的体块可以给你的作品带来一些真实感，如果使用得当，它将是个强大的工具
纹理是存在于表面上的物理状态。
和体块一样，纹理也可以是三维的，可以被你看到并且可以触摸，
但它也可以被暗示，暗示某个形态会有这样的纹理，如果它真实存在。

Portuguese: 
técnicas como luz, sombra e perspectiva
para criar a ilusão de profundidade.
No design bidimensional, a forma faz o realismo possível.
Sem ela, uma bola de borracha saltitante é apenas um círculo.
Um prédio em 3D é apenas uma série de retângulos.
Mesmo projetos planos usam técnicas sutis para sugestão de forma e profundidade.
Nas composições cotidianas, o propósito da forma é o mesmo, mas em menor escala.
Por exemplo, uma sombra simples pode criar ilusão de camadas… ou dar um objeto a
senso de lugar.
Formas básicas podem trazer um toque de realismo para o teu trabalho - uma ferramenta poderosa quando usada com moderação.
Textura é a qualidade física de uma superfície.
Como forma, pode ser tridimensional - algo que podes ver e tocar - ou pode estar implícito,
sugerindo que teria textura se
existia na vida real.

Portuguese: 
Em design, a textura adiciona profundidade e tato a imagens planas.
Objetos podem parecer suaves, ásperos, duros ou mole, dependendo dos elementos em jogo.
Para iniciantes, as texturas fazem um ótimo plano de fundo imagens e podem adicionar muito interesse ao teu
trabalhos.
Olha de perto, e podes encontrar textura em lugares inesperados, como fontes destruidas ...
e ícones suaves e brilhantes.
Apenas toma cuidado para não exagerar- demasia textura num único design pode rapidamente
tornar-se esmagador.
Equilíbrio é a distribuição igual de peso visual (por outras palavras, quanto mais uma coisa
atrai o olhar do espectador).
O equilíbrio pode ser afetado por muitas coisas, incluindo cor, tamanho, número e espaço negativo.
Dominar o equilíbrio pode ser complicado para iniciantes,
porque é preciso alguma intuição.
Felizmente, o mundo do design está cheio de exemplos que pode ajudar-te a entender as diferentes
iterações.

Dutch: 
Objecten kunnen glad, ruw, hard of zacht overkomen,
afhankelijk van de gebruikte elementen.
Voor beginners doen texturen perfect dienst als achtergrond en maken ze je ontwerp interessanter.
Kijk goed en je vindt misschien texturen waar ze je niet verwacht, zoals vervaagde lettertypes
en gladde, glanzende iconen.
Wees op je hoede voor overdaad.
Te veel texturen binnen eenzelfde 
ontwerp kan snel overweldigend zijn.
Balans is de evenredige verdeling van visueel gewicht.
Met andere woorden, hoe veel elk van de
elementen de aandacht trekt van de kijker.
Balans kan door vele dingen beïnvloed worden,
onder andere kleur, grootte, hoeveelheid en witruimte.
De juiste balans vinden kan moeilijk zijn voor beginners, want het vergt toch wel enige intuïtie.
Gelukkig zit de ontwerpwereld vol met voorbeelden die je kunnen helpen de soorten balans te begrijpen.

Portuguese: 
Em design, a textura adiciona profundidade e tato
para outras imagens planas.
Objetos podem parecer suaves, ásperos, duros ou
Suave, dependendo dos elementos em jogo.
Para iniciantes, as texturas fazem um ótimo plano de fundo
imagens e pode adicionar muito interesse ao seu
trabalhos.
Olhe de perto, e você pode encontrar textura em
lugares inesperados, como fontes angustiadas ...
e ícones suaves e brilhantes.
Apenas tome cuidado para não ir ao mar - também
muita textura em um único design pode rapidamente
tornar-se esmagadora.
Equilíbrio é a distribuição igual de visual
peso (em outras palavras, quanto mais uma coisa
atrai o olhar do espectador).
O equilíbrio pode ser afetado por muitas coisas, incluindo
cor, tamanho, número e espaço negativo.
Dominar o equilíbrio pode ser complicado para iniciantes,
porque é preciso alguma intuição.
Felizmente, o mundo do design está cheio de exemplos
que você pode ajudá-lo a entender suas diferentes
iterações.

Finnish: 
Suunnittelussa tekstuuri lisää syvyyttä ja käsinkosketeltavuutta
muuten litteisiin kuviin.
Objektit voivat näyttää sileiltä, karkeilta, kovilta tai
pehmeiltä, riippuen kyseisistä elementeistä.
Aloittelijat saavat tekstuureista upeita taustakuvia ja ne voivat lisätä työsi kiinnostavuutta
huomattavasti.
Katso tarkasti, ja saatat löytää tekstuuria 
odottamattomista paikoista, kuten "rikotuista" fonteista...
ja sileistä, kiiltävistä kuvakkeista.
Ole kuitenkin varovainen, ettet liioittele
—liikaa tekstuuria yhteen designiin voi
olla päällekäyvää.
Tasapaino on visuaalisen painon tasainen jakautuminen (tarkemmin sanoen, kuinka paljon jokin tietty elementti
houkuttelee katsojaa).
Tasapainoon voi vaikuttaa moni asia, kuten väri, koko, määrä ja negatiivinen tila.
Tasapainon hallitseminen voi olla hankalaa aloittelijoille, koska se vaatii hieman intuitiota.
Onneksi designmaailma on täynnä esimerkkejä
jotka voivat auttaa sinua ymmärtämään sen erilaisia
variaatioita.

Slovak: 
V dizajne, textúra pridáva hĺbku a hmatateľnosť inak plochým objektom.
Objekty môžu pôsobiť hladko, drsne, tvrdo alebo jemne, v závislosti od využitých elementov.
Pre začiatočníkov, textúry vytvárajú skvelé pozadia a môžu pridať zaujímavosť vašej
práci.
Pozorne sledujte a môžete nájsť textúru na nezvyčajných miestach, ako sú nepravidelné fonty
a hladké, lesklé objekty.
Buďte ale opatrní, aby ste to neprehnali- príliš veľa textúry môže rýchlo
pôsobiť prehnane.
Rovnováha je rovnomerným rozdelením váhy (inými slovami, ako veľmi každá z vecí
púta oko pozorovateľa).
Rovnováha môže  byť ovplyvnená mnohými vecami, vrátane farby, veľkosti, číslami a negatívnym priestorom.
Vytvorenie rovnováhy môže byť náročné pre začiatočníkov, pretože na to treba isté množstvo intuície.
Našťastie, svet dizajnu je plný príkladov, ktoré vám môžu pomôcť lepšie porozumieť rôznym
iretáciam.

Arabic: 
في التصميم ، يضيف النسيج العمق وحاسه اللمس 
لصور مسطحة بصوره اخري .
يمكن أن تظهر الكائنات على نحو املس أو خشن أو صلب أو
ناعمه ، اعتمادا على العناصر في اللعب.
للمبتدئين ، تجعل القوام خلفية رائعة
الصور ويمكن أن تضيف الكثير من الاهتمام للعمل الخاص بك
ابحث عن كثب ، وقد تجد نسيجًا فيها
أماكن غير متوقعة ، مثل الخطوط المحزنه ...
وعلى نحو سلس ، أيقونات لامعة.
فقط كن حذر حتى لا تسرف - أيضًا
الكثير من الملمس في تصميم واحد يمكن بسرعة
ان يجعلها تصبح مدمره .
التوازن هو التوزيع المتساوي للوزن البصري 
 (وبعبارة أخرى ، كم شيء
يجذب عين المشاهد).
يمكن أن يتأثر التوازن بالعديد من الأشياء ، بما في ذلك
اللون والحجم والعدد والمساحة السلبية.
يمكن أن يكون اتقان التوازن صعبًا بالنسبة للمبتدئين ،
لأنه يتطلب الحدس.
لحسن الحظ ، فإن عالم التصميم مليء بالأمثلة
يساعدك التكرار علي فهمها

Indonesian: 
Dalam desain, tekstur menambahkah kedalaman dan tactility pada gambar yang datar.
Benda dapat terlihat halus, kasar, keras, atau
lembut, tergantung pada unsur-unsur yang bermain.
Untuk pemula, tekstur menjadi latar gambar yang bagus dan dapat menambahkan banyak kesan untuk pekerjaan Anda
Perhatikan dengan seksama, dan Anda mungkin akan menemukan tekstur
pada tempat-tempat yang tak terduga, seperti pada font tertekan ...
dan ikon yang halus dan mengkilap.
Hanya berhati-hatilah untuk tidak berlebihan-
terlalu banyak tekstur dalam sebuah desain dapat dengan cepat terasa
menjadi terlalu berlebihan.
Keseimbangan adalah pemerataan bobot visual (dengan kata lain, berapa banyak satu hal
menarik mata pemirsa).
Keseimbangan dapat dipengaruhi oleh banyak hal, termasuk
warna, ukuran, jumlah, dan ruang negatif.
Menguasai keseimbangan bisa rumit untuk pemula,
karena memerlukan sedikit intuisi
Untungnya, dunia desain penuh dengan contoh yang dapat membantu Anda memahami perbedaannya

Spanish: 
En diseño, las texturas agregan profundidad y tacto a imágenes que de otra manera fueran planas.
Objetos pueden parecer suaves, rugosos, duros o suaves, dependiendo de los elementos a disposición.
Para los principiantes, las texturas crean estupendas imágenes de fondo y  puedes agregar bastante interés a tu
trabajo.
Observa detenidamente, y podrás encontrar textura en lugares inesperados, como tipografías desgastadas...
y suaves y brillantes iconos.
Solo se procura no sobre-explotarlas-  demasiada textura en un solo diseño pueden rápidamente
convertirse en algo abrumador.
El balance es la distribución equitativa del peso visual (en otras palabras, cuanto atrae cada cosa
a los ojos del espectador).
El balance puede ser afectado por muchas cosas, incluyendo el color, el tamaño, la cantidad y el espacio negativo.
Dominar el balance puede ser confuso para principiantes, porque requiere de un poco de intuición.
Por suerte, el mundo del diseño esta lleno de ejemplo que pueden ayudarte a entender sus diferentes
combinaciones.

Burmese: 
ဒီဇိုင်းတွင် မျက်နှာပြင်သဘောသည် အနက်နဲ့ ထိတွေ့မှုသဘော ပါရပြီး၊ မပါလျှင် အပြားလိုက် ပုံပါ။
အရာဝတ္ထုတွေ ကြမ်းတာ၊ ချောတာ၊ ပျော့တာ၊ မာတာတွေဟာ မျက်နှာပြင်မှာ ပါတာတွေနဲ့ သက်ဆိုင်ပါတယ်။
စတင်လုပ်သူ တဦးအတွက် မျက်နှာပြင်များက ကောင်းတဲ့ နောက်ခံပုံများ ဖြစ်စေသလို၊ သူတို့ရဲ့ အလုပ်မှာ
ပိုစိတ်ပါစေတယ်။
အသေအချာ ကြည့်ပါ။ မျက်နှာပြင်သဘောကို မထင်မှတ်တဲ့ နေရာတွေမှာ တွေ့ရမှာပါ။ distressed fonts စာသားမှာနဲ့
ချောမွတ်ပြီး အလင်းပြန်တဲ့ အိုင်ကွန်တွေမှာပါ။
အလွန်အကျွံ သုံးတာကို ဂရုထားရပါမယ်။ ဒီဇိုင်း တခုထဲမှာ မျက်နှာပြင်မျိုးစုံ ပါနေရင်
ခဏလေးနဲ့ ငြီးငွေ့စေပါတယ်။
ဘတ်ညီမှု ဆိုတာ အမြင်ဆိုင်ရာ ပမာဏကို ညီမျှစွာ ခွဲဝေခြင်းပါ။ (နောက်တမျိုးက အရာတခုခုက ကြည့်သူကို
စွဲဆောင်အောင် လုပ်သလဲ။)
ဘတ်ညီမှုမှာ အရောင်၊ အရွယ်၊ အရေအတွက်၊ အနုတ်မျက်နှာပြင်၊ အခြား အကြောင်းအရာများ ပေါ်တွင် များစွာမူတည်ပါတယ်။
စတင်လုပ်သူများ ဘတ်ညီမှုကို သင်ရင်း လည်သွားတာပါ။ ကျွမ်းကျင်ပြီး၊ အလိုလိုသိလာဖို့ အချိန်ယူရပါတယ်။
ကံကောင်းတာက ဒီဇိုင်းလုပ်ငန်းမှာ နမူနာ အမြောက်အမြား ရှိတာပါ။ ဒါတွေကို နားလည်အောင် ထပ်ခါထပ်ခါ လုပ်ရင်း၊
ကိုယ့်ဖာသာ ဖြေရှင်းနိုင်ပါတယ်။

Chinese: 
在设计中，纹理给平面图案赋予了深度和触感。
对象可以根据纹理的不同，体现出平滑、粗糙、坚硬、柔软等质感。
对于初学者来说，纹理是很好的背景素材，并且能让人对你的作品产生兴趣。
 
仔细看你会发现纹理还存在于意想不到的地方，比如艺术化的字体，
有光泽感的图标。
只是小心不要使用过火，集中了过多纹理的设计
容易让人难以接受。
平衡是视觉上体量的均等分配。
（换句话说，一样物体能吸引多少
观众的目光）。
平衡可以通被很多因素影响，包括颜色、尺寸、数字与负空间。
掌握平衡对初学者来说会有些棘手，因为这需要些直觉。
幸运的是，设计的世界中有许多案例能帮你了解处理平衡不同的形式。
 

Korean: 
디자인에서 질감은 평평해 보이는 이미지에 깊이감과 감촉을 더합니다.
활용된 요소에 따라 부드럽거나, 거칠거나, 단단하거나 부드럽게 보이게 됩니다.
초심자라면 배경이미지에서 질감을 활용해 보세요.
그리고 작업물이 얼마나 흥미로워지는지 경험해 보세요.
자세히 살펴보면 전혀 예상치 못한 곳에서 질감을 찾아낼 수 있을 거에요.
낡아보이는 글꼴이나 반질반질한 아이콘에도 있죠.
너무 멀리 가지 않도록 주의하세요. 한 디자인 안에서 질감 표현을 과하게 사용하면
디자인이 쉽게 망가집니다.
'균형'은 시각적 무게의 균등한 분배입니다.
다시 말해서, 독자의 눈을 사로잡는 요소가 무엇인지와 그들이 가지는 무게감을 말하죠.
균형은 색감, 크기, 개수, 그리고 여백에 쉽게 영향을 받습니다.
초심자라면 균형을 다루는 것이 조금 어려울 수 있습니다. 일종의 직관이 필요하거든요.
다행히도, 디자인 세계에는 균형의 수많은 변이형을 쉽게 이해하도록 도와주는
예시가 아주 많습니다.

English: 
In design, texture adds depth and tactility
to otherwise flat images.
Objects can appear smooth, rough, hard, or
soft, depending on the elements at play.
For beginners, textures make great background
images and can add a lot of interest to your
work.
Look closely, and you may find texture in
unexpected places, like distressed fonts…
and smooth, glossy icons.
Just be careful not to go overboard—too
much texture in a single design can quickly
become overwhelming.
Balance is the equal distribution of visual
weight (in other words, how much any one thing
attracts the viewer's eye).
Balance can be affected by many things, including
color, size, number, and negative space.
Mastering balance can be tricky for beginners,
because it does take some intuition.
Luckily, the design world is full of examples
that you can help you understand its different
iterations.

Turkish: 
Tasarımda doku, düz resimlere derinlik ve dokunulabilirlik duygusu katar.
Nesneler üzerlerindeki unsurlara bağlı olarak pürüzsüz, katı, sert veya yumuşak görünebilir.
Yeni başlayanlar, dokuları harika arka plan resimleri yapmak ve çalışmalarını çekici hale getirmek
için kullanabilir.
Yakından baktığınızda ve beklenmedik yerlerde dokuları bulabilirsiniz, yıpranmış yazı tiplerinde
ve pürüzsüz, parlak simgelerde.
Aşırıya kaçmamaya dikkat edin. Tasarımda fazla doku kullanmak
boğucu olabilir.
Denge, görsel ağırlığın eşit olarak dağıtılmasıdır (başka bir deyişle,
herhangi bir şeyin izleyicinin dikkatini çekmesi).
Denge, renk, boyut, sayı ve negatif alan gibi birçok şeyden etkilenebilir.
Dengeyi kavramak yeni başlayanlar için zor olabilir, çünkü biraz sezgi gerektirir.
Tasarım dünyası dengeyi farklı yönleriyle anlamanıza yardımcı olacak
örneklerle doludur.

Portuguese: 
No design, a textura acrescenta profundidade e tactilidade
para imagens de outra forma planas.
Os objetos podem parecer lisos, ásperos, difíceis ou macio, dependendo dos elementos em jogo.
Para iniciantes, as texturas fazem um excelente plano imagens e pode adicionar muito interesse ao seu
trabalhos.
Olhe atentamente, e você pode encontrar textura em lugares inesperados, como letras arranhadas ...
e ícones lisos e brilhantes.
Apenas tenha cuidado para não inundar - também muitas texturas em um único design podem rapidamente
tornar-se exageradas.
O equilíbrio é a distribuição igual do "peso" visual (em outras palavras, quanto uma coisa
atrai o olho do espectador).
O equilíbrio pode ser afetado por muitas coisas, incluindo
cor, tamanho, número e espaço negativo.
Dominar o equilíbrio pode ser complicado para iniciantes,
porque é preciso alguma intuição.
Felizmente, o mundo do design está cheio de exemplos que pode ajudá-lo a entender as diferentes
interações.

German: 
Im Design verleiht die Textur Tiefe und Taktilität zu ansonsten flachen Bildern.
Objekte können glatt, rau, hart oder
weich wirken, abhängig von den jeweiligen angewendeten Elementen.
Für Anfänger sind Texturen ein großartiger Hintergrund und können eine Menge Interesse für Ihre Arbeit wecken.
Schauen Sie genau hin, und Sie können Texturen an unerwarteten Orten, wie hervorgehobenen Schriften
und in glatten, glänzenden Symbolen.
Man muss sie aber mit Bedacht einsetzen.
Zu viele Texturen in einem einzigen Design kann schnell
überwältigend werden.
Balance ist die Gleichverteilung von visuellem Gewicht (mit anderen Worten, wie viel eine Sache
das Auge des Betrachters anzieht).
Balance kann durch viele Dinge beeinflusst werden, einschließlich
Farbe, Größe, Anzahl und negativer Raum.
Das Gleichgewicht zu beherrschen kann für Anfänger schwierig sein,
weil es etwas Intuition braucht.
Zum Glück ist die Designwelt voller Beispiele, die Ihnen helfen können, die Unterschiede zu verstehen.

Chinese: 
在设计中，纹理可以增加图形的深度和触感，
加上肌理的影响，物体对象可以看起来平滑，粗糙，坚硬或柔软。
对初学者来说，纹理可以很好的用于背景设计，同时给你的作品增添很多趣味。
 
仔细观察，你会发现纹理会出现在很多你意想不到小地方，比如质感字体或者光洁亮丽的图标。
 
但是对于纹理的使用千万不要过度哦，过多的肌理填充只会让你的设计丧失品质。
 
平衡是视觉重量的平等分配（换句话说，就是这些元素会如何吸引用户的视线）。
 
平衡可能受到许多因素的影响，包括颜色、大小、数量和负空间。
掌握平衡对于初学者来说可能很棘手，因为它需要一些直觉。
幸运的是，设计世界中有很多示例，可以帮助您了解其不同的展现形式。
 

Russian: 
В дизайне текстура добавляет глубину и тактильность для плоского изображения
Объекты могут выглядеть гладкими, грубыми, жесткими или мягкими, в зависимости от элементов с которыми вы поиграетесь.
Для начинающих, текстуры делают отличные фоновые изображения и могут добавить много интересного для вашей
работы
Посмотрите ближе и вы можете найти текстуры в неожиданных местах, таких как распылённые шрифты ...
и гладкие, глянцевые иконки.
Только будьте осторожны и не перебарщиваете. Слишком много текстур на одной работе может быстро
стать подавляющим
Баланс - это равномерное распределение визуального веса (другими словами, сколько-нибудь одно
привлекает внимание зрителя).
На баланс могут влиять многие вещи, включая цвет, размер, число и отрицательное пространство.
Овладение балансом может быть непростым делом для начинающих, потому что это требует некоторой интуиции.
К счастью, мир дизайна полон примеров, которые могут помочь вам понять его различные
применения.

French: 
Les objets peuvent sembler lisses, rugueux, durs ou mous dépendant des éléments utilisées.
Pour les débutants, les textures peuvent faire des bonnes images de fond et peuvent ajouter de l'intérêt à
votre travail.
Regardez bien, et vous pourrez trouver des textures dans des endroits insoupçonnées, comme dans les polices...
et dans les icônes lisses et brillantes.
Juste soyez prudents de ne pas dépasser les bornes - trop de textures au sein d'un même design peut vite
devenir écrasant.
L'équilibre est dans la distribution des poids visuels (en d'autres mots, comment chaque élément
attire le regard du spectateur.)
L'équilibre peut être affecté par beaucoup de choses, y-compris, la couleur, la taille, le nombre, et l'espace négatif.
Maitriser l’équilibre peut se montrer délicat pour les débutants, parce que ça demande de l'intuition.
Par chance, le monde du design est plein d'exemples desquels vous pouvez vous aider pour comprendre
ses différentes formes.

Vietnamese: 
Trong đồ họa, kết cấu khiến cho hình ảnh phẳng có chiều sâu và sự thô ráp
Vật thể có thể trơn láng, gồ ghề, cứng hay mềm phụ thuộc vào các yếu tố sử dụng.
Đối với những người mới bắt đầu, kết cấu giúp tạo ảnh nền đẹp và khiến cho sản phẩm của bạn thú vị hơn
Tìm kỹ xem, và bạn có thể phát hiện ra kết cấu có ở những nơi không ngờ, như kiểu chữ méo mó
hay các biểu tượng trơn nhẵn bóng loáng
Hãy cẩn thận đừng làm quá - quá nhiều loại kết cấu khác nhau trong cùng một thiết kế sẽ nhanh chóng
lấn át mọi thứ.
Cân bằng là sự phân phối đều tỷ trọng các yếu tố (nói cách khác, là mỗi yếu tố
thu hút bao nhiêu phần ánh mắt người xem)
Sự cân bằng bị ảnh hưởng bởi nhiều thứ, bao gồm màu sắc, kích cỡ, số lượng và các khoảng trống.
Khá là khó để làm chủ cân bằng đối với người mới học, vì điều này yêu cầu một chút trực giác.
May mắn là, thế giới đồ họa có rất nhiều mẫu sẵn có để bạn hiểu rõ những phiên bản khác nhau.
 

English: 
Symmetrical designs are the same or similar
on both sides of an axis.
They feel balanced because each side is effectively
the same (if not identical).
Asymmetrical designs are different, but the
weight is still evenly distributed.
The composition is balanced because it calls
attention to the right things.
Many people use a strategy called the rule
of thirds.
This imagines your work area divided into
a 3x3 grid.
The focal point of the image is placed on
or near one of these lines, creating visual
balance with the rest of the space.
We find this type of composition appealing
because, according to studies, the human eye
naturally follows this path when scanning
a design.
The fundamentals of design are all about the
bigger picture—in other words, learning
to appreciate the many small details that
make up every composition.
This insight can be applied to almost any
type of project, whether you're creating your

Chinese: 
对称的设计是指形态的在轴线的两侧是相同或相似的。
它们带来平衡感，因为两边在感觉上是相同的（如果不是完全一样的话）
不对称设计是有不同的，但
体量感仍然是均匀分布的。
它的平衡感来自于它把人们的注意力引导向了正确的信息上。
许多人使用一种三等分法。
这种方法将你的图面划分为3x3的网格。
图像的焦点接近这些线中的一条，
从而产生主体与其余空间的平衡。
我们发现这种排布方法具有吸引力，因为研究发现
当扫视设计作品时，人眼会自然地跟随着这个路径。
设计的原则是服务于大局的，换句话说，
学习欣赏许多组合中的小细节。
由此而产生的洞察力可以适用于几乎任何项目，无论是制作自己的图案，

Chinese: 
对称设计是指在轴的两侧元素是相同或相似的。
它们在视觉上感觉是平衡的，因为两边的视觉重量相同。
不对称设计是不同的，但重量仍然均匀分布。
组合构图是平衡的，因为它能引起正确的视觉关注。
许多人都会使用三分法进行构图。
就是将画面分成3行3列的九宫格。
图像的焦点被放置在或靠近这些线之一，与其余的空间创造视觉平衡。
 
我们发现这种构图组合具有很好的吸引力，
因为根据研究，人眼在扫描设计时自然遵循这一路径。
设计的原理在于欣赏构成每一个组成部分的小细节。
 
这种观察力可以应用到几乎所有类型的项目中，

Indonesian: 
Desain simetris adalah sama atau mirip
di kedua sisi sumbu.
Desain ini terasa seimbang karena kedua sisi sama secara efektif (jika tidak identik).
Desain asimetris itu berbeda, tetapi pembagian bobot masih tetap merata.
Komposisi tersebut seimbang karena menempatkan perhatian pada hal yang tepat
Banyak orang menggunakan strategi yang disebut aturan pertiga.
Hal ini dilakukan dengan membayangkan area kerja Anda dibagi menjadi
sebuah grid 3x3.
Titik fokus dari gambar ditempatkan pada
atau dekat salah satu jalur tersebut, menciptakan visual yang
seimbang dengan sisa ruang.
Kita menemukan jenis komposisi ini menarik
karena, menurut penelitian, mata manusia
secara alami mengikuti cara ini saat melihat sebuah desain.
Dasar-dasar desain adalah semua tentang gambaran besar- dalam kata lain, mempelajari
untuk menghargai banyak detail kecil yang menyusun setiap komposisi.
Wawasan ini dapat diterapkan untuk hampir semua jenis proyek, baik ketika Anda sedang menciptakan

Dutch: 
Symmetrische ontwerpen zijn
gelijk aan beide zijden van een as.
Ze voelen gebalanceerd aan omdat elke kant gelijkaardig, of zelfs identiek, is.
Asymmetrische ontwerpen zijn anders, maar het gewicht is nog steeds gelijk verdeeld.
De compositie is in balans omdat de aandacht
naar de juiste elementen getrokken wordt.
Veel mensen gebruiken de zogenaamde 'regel van derden'.
Hier verdeel je jouw werkvlak
met een raster van drie op drie.
Het focuspunt van de afbeelding wordt op, of nabij, een van deze lijnen geplaatst
en creëert zo visuele balans met de rest van de ruimte.
We vinden zo'n compositie aantrekkelijk,
omdat volgens onderzoek
het menselijk oog van nature dit pad volgt
bij het scannen van een afbeelding.
De fundamenten van design draaien allemaal rond het groter geheel:
het leren appreciëren van de kleine details 
die elke compositie vorm geven.
Dit inzicht kan toegepast worden
op bijna elk soort project.
Of je nu je eigen illustraties maakt ...

German: 
Symmetrische Designs sind gleich oder ähnlich
auf beiden Seiten einer Achse.
Sie fühlen sich ausgeglichen an, weil jede Seite effektiv 
das gleiche ist (wenn nicht identisch).
Asymmetrische Designs sind anders, aber das Gewicht ist immer noch gleichmäßig verteilt.
Die Komposition ist ausgewogen, weil sie die Aufmerksamkeit auf die richtigen Dinge zieht.
Viele Leute benutzen eine Strategie, die "die Regel von Dritteln" genannt wird.
Diese Regel unterteilt Ihren Arbeitsbereich in
ein 3x3 Raster.
Der Brennpunkt des Bildes ist auf 
oder in der Nähe einer dieser Linien platziert, um eine
visuelle Balance mit dem Rest des Raumes zu schaffen.
Wir finden diese Art von Komposition ansprechend
weil, wie Studien feststellten, das menschliche Auge
einem natürlichen Pfad beim Scannen
eines Design folgt.
Bei den Grundlagen des Designs geht es vorwiegend um das große Ganze - mit anderen Worten, das Lernen
die vielen kleinen Details wertzuschätzen, die jede Komposition ausmachen.
Diese Einsicht kann auf fast alle 
Arten eines Projekts angewendet werden, egal ob Sie Ihre

Portuguese: 
Projetos simétricos são iguais ou similares em ambos os lados de um eixo.
Eles se sentem equilibrados porque cada lado é efetivamente
o mesmo (se não for idêntico).
Os desenhos assimétricos são diferentes, mas o
O peso ainda é distribuído uniformemente.
A composição é equilibrada porque chama atenção às coisas certas.
Muitas pessoas usam uma estratégia chamada de regra de terços.
A regra determina que sua área de trabalho seja dividida em uma grade 3x3.
O ponto focal da imagem é colocado  perto de uma dessas linhas, criando
equilíbrio com o resto do espaço.
Encontramos esse tipo de composição atraente porque, segundo estudos, o olho humano
segue naturalmente esse caminho ao observar uma imagem
Os fundamentos do design são todos sobre o imagem maior - em outras palavras, aprendendo
para apreciar muitos detalhes pequenos  que  compõem todas as composições.
Esta visão pode ser aplicada a quase todos
tipo de projeto, se você está criando seu

Slovak: 
Symetrický dizajn je rovnaký alebo podobný na oboch stranách osi.
Vzbudzujú dojem rovnováhy, pretože každá strana je podobná (ak nie identická).
Asymetrický dizajn je rozdielny, ale rovnováha je stále rovnomerne rozdelená.
Kompozícia je vyvážená, pretože láka pozornosť k správnym veciam.
Mnoho ľudí používa stratégiu s názvom pravidlo tretín.
To znamená, že vaša práca je rozdelená do 3x3 siete.
Hlavný bod obrázku sa nachádza na alebo blízko jednej z týchto čiar, vytvárajúci vizuálnu
rovnováhu so zvyškom priestoru.
Tento druh kompozície považujeme za  pôsobivý, pretože vzhľadom k štúdiám, ľudské oko
prirodzene nasleduje stopu keď pozoruje dizajn.
Základy dizajnu sú prevažne o väčšom obraze-inými slovami, o učení sa
oceniť mnoho malých detailov, ktoré vytvárajú veľkú kompozíciu.
Tento pohľad môže byť využitý takmer na každý typ projektu, či už vytvárate svoj

Burmese: 
နှစ်ဖက်ညီ ဒီဇိုင်းတွေက အလယ်ဝန်ရိုး တခုနဲ့ နှစ်ဖက်ညီတာ၊ တူတာကို ဆိုလိုပါတယ်။
သူတို့ တဖက်ဆီ အညီအမျှ တူသလို ရှိတဲ့အတွက် ဘက်ညီတာကို ခံစားရပါမယ်။ (ကွက်တီ မဟုတ်သော်လည်း)
သူတို့ရဲ့ ပမာဏ မျှနေပေမယ့်၊ ဘက်မညီ ဒီဇိုင်းများက ကွဲပြားစေတယ်။
ဖွဲ့စည်းမှုအရ ဘက်ညီတယ်လို့ ပြောနိုင်တာက သူ့ထဲက အဓိက အရာတွေဆီကို အာရုံရောက်စေလို့ပါ။
အများစုက တတိယစည်းမျဉ်း ဆိုတဲ့နည်းကို သုံးကြပါတယ်။
ပုံကို 3x3 အကွက် (အလျား၊ အနံ) တွေနဲ့ စိတ်ထဲက ပိုင်းကြည့်ပါမယ်။
ဒီပုံရဲ့ ဆုံချက်ကို အခု မျဉ်းတွေရဲ့ အပေါ်၊ ဒါမှမဟုတ် အနားချလိုက်ရင် ကျန်တဲ့ နေရာတပြင်လုံးနဲ့
အမြင်ဆိုင်ရာအရ ဘက်မျှသွားပါတယ်။
အခုလို ဖွဲ့စည်းမှုမျိုးက စွဲဆောင်ပါတယ်။ ဘာကြောင့်လဲဆိုရင် ဒီဇိုင်းတခုကို ကြည့်တဲ့အခါ
လူ့ မျက်လုံးက အခုလမ်းကြောင်း အတိုင်း သွားပါလို့ပါ။
ဒီဇိုင်းအခြေခံများဆိုတာက ပုံအကြီးကြီး တခုလုံးပါပဲ - နောက်တမျိုး ဆိုရရင်၊ ဒီဇိုင်းဖွဲ့စည်းမှုတိုင်းကို ပါရတဲ့
အသေးစိတ် တခုချင်းစီကို တန်ဖိုးထား လေ့လာတာပါ။
ဘယ်လို ပရောဂျတ်မျိုးကို မဆို အခု သိရတဲ့အချက်တွေနဲ့ အသုံးပြုနိုင်ပါတယ်။ ကိုယ့်ကိုယ်ပိုင် ဂရပ်ဖစ် ဖန်တီးတာဖြစ်ဖြစ်၊

French: 
Les design symétriques sont les mêmes ou similaires des deux côtés d'un axe.
Ils semblent équilibrés parce que les deux côtés sont effectivement les mêmes (si pas identiques).
Les designs asymétriques sont différents, mais le poids est distribué de façon homogène.
La composition est équilibrée parce qu'elle attire l'attention sur les bons éléments.
Beaucoup de personnes utilisent une stratégie appelée la règle des tiers.
Elle consiste à imaginer que votre espace de travail est divisé en une grille de 3 par 3.
Le point focal de l'image est placé sur ou près d'une de ces lignes, créant ainsi
un équilibre visuel avec le reste de l'espace.
On trouve ce genre de composition attractif car, selon des études, le regard humain
suit naturellement ce chemin lorsqu'il scanne un design.
Les fondamentaux du design sont tous à propos du portrait global - en d'autres mots, apprendre
à apprécier les nombreux petits détails qui constituent toutes les compositions.
Cette idée peut être appliquée à presque tous les types de projet, que vous créiez

Portuguese: 
Desenhos simétricos são iguais ou semelhantes
nos dois lados de um eixo.
Eles se sentem equilibrados porque cada lado é efetivamente
o mesmo (se não idêntico).
Desenhos assimétricos são diferentes, mas o
o peso ainda é distribuído uniformemente.
A composição é equilibrada porque chama
atenção para as coisas certas.
Muitas pessoas usam uma estratégia chamada regra
de terços.
Isso imagina sua área de trabalho dividida em
uma grade de 3x3.
O ponto focal da imagem é colocado em
ou perto de uma dessas linhas, criando visual
equilíbrio com o resto do espaço.
Nós achamos esse tipo de composição atraente
porque, de acordo com estudos, o olho humano
segue naturalmente este caminho ao digitalizar
um design.
Os fundamentos do design são todos sobre o
quadro maior - em outras palavras, aprender
para apreciar os muitos pequenos detalhes que
compõem todas as composições.
Essa percepção pode ser aplicada a quase qualquer
tipo de projeto, se você está criando o seu

Arabic: 
التصاميم المتماثله هي نفسها أو ما شابهه لها
على جانبي المحور.
انهم يشعرون بالتوازن لأن كل جانب هو علي نحو ما نفس الاخر  (إن لم تكن متطابقة).
التصاميم غير المتماثلة مختلفة ، ولكن
الوزن لا يزال موزع بالتساوي.
التصميم متوازن لأنه يدعو
الي الاهتمام بالأمور الصحيحة.
يستخدم العديد من الأشخاص استراتيجية تسمى القاعدة
حكم الثلث .
هذا يتصور منطقة عملك مقسمة إلى
شبكة 3x3.
يتم وضع النقطة البؤرية للصورة
أو بالقرب من أحد هذه الخطوط ، مما يؤدي إلى إنشاء توازن مرئي مع باقي الفراغ
نجد هذا النوع من التركيب جذاب
لأنه ، وفقا للدراسات ، العين البشرية
تتبع بطبيعة الحال هذا المسار عند المسح
تصميم.
أساسيات التصميم هي كل شيء عن
صورة أكبر - وبعبارة أخرى ، التعلم
لتقدير العديد من التفاصيل الصغيرة
التي تشكل كل تكوين.
هذه البصيرة يمكن تطبيقها على اي
نوع من المشروع تقريبا ، سواء كنت تقوم بإنشاء

Vietnamese: 
Thiết kế đối xứng có hai phần hai bên trục giống hoặc tương tự nhau.
Chúng có sự cân bằng vì mỗi bên khá giống nhau (nếu không giống hệt nhau)
Thiết kế không đối xứng lại khác, nhưng tỉ trọng vẫn hài hòa.
Sự sắp xếp này cân đối vì nó thu hút sự chú ý vào đúng đối tượng.
Rất nhiều người sử dụng kỹ thuật có tên Quy tắc một phần ba
Tưởng tượng khu vực bạn làm việc được kẻ ô 3x3
Trọng tâm của hình ảnh được đặt tại nơi gần hoặc trên đường kẻ đó, tạo ra sự cân bằng
với phần còn lại của bức hình.
Ta thấy sự thú vị trong cách sắp xếp này vì theo nhiều nghiên cứu, mắt ta
thường tự động đi theo con đường này khi lướt qua một bức hình.
Những yếu tố cơ bản của đồ họa đều hướng về một mục tiêu chung - nói cách khác,
là học cách chăm chút cho từng chi tiết nhỏ để làm nên một sản phẩm hoàn chỉnh.
Những hiểu biết này có thể ứng dụng vào hầu hết các dự án, có thể là bạn đang làm

Turkish: 
Simetrik tasarımlar bir eksenin iki tarafında da aynıdır veya benzerdir.
İki tarafta da aynı (tıpatıp aynı olmasa da) olduklarından denge hissi oluştururlar.
Asimetrik tasarımlar farklıdır, ama
ağırlık yine eşit bir şekilde dağıtılır.
Yerleştirme dengelenmiştir çünkü dikkati doğru şeylere çeker.
Birçok kişi üçte bir kuralı olarak adlandırılan yöntemi kullanır.
Bu yöntem çalışma alanını hayali 3x3 bölüme ayırır.
Resmin odak noktası, alanın kalan kısmıyla görsel denge oluşturacak şekilde
bu çizgilerden birinin üstüne veya yakınına yerleştirilir.
Bu tür yerleştirme cazip bir yoldur çünkü yapılan çalışmalara göre
insan gözü bir tasarımı tararken doğal olarak bu yolu izler.
Tasarımın temelleri büyük resimle ilgilidir. Başka bir deyişle,
kompozisyonu oluşturan pek çok küçük ayrıntıya dikkat etmektir.
Bu anlayış, kendi tasarımını oluştururken veya tasarımını basit yollarla geliştirirken

Korean: 
대칭형 디자인은 축의 양쪽이 같거나 비슷합니다.
양쪽이 같거나 충분히 비슷하게 구성되어서 균형있다는 느낌을 주죠.
비대칭형 디자인은 다릅니다. 그러나 무게감은 여전히 균등하게 분배되어 있죠.
중요한 것들에 강조점을 주었을 뿐, 이 역시 균형있다고 할 수 있습니다.
주로 '3분할 원칙'이라는 전략이 활용됩니다.
작업 공간이 3x3 그리드로 나뉘어져 있다고 상상하는 거에요.
이미지의 중심이 이 선들의 위에 있거나 혹은 가까이 있어야
나머지 공간과 시각적인 균형을 이룬다는 겁니다.
이러한 구성이 효과적인 이유는, 연구에 의하면 인간의 눈이 디자인을 스캔할 때
자연스럽게 위와 같은 순서를 따르기 때문이라고 해요.
'디자인의 기초'는 결국 큰그림에 관한 이야기입니다.
다시 말해 모든 작업물의 작은 세부사항들까지 감상하는 법을 배우는 것이죠.
이런 통찰은 거의 모든 프로젝트에 적용할 수 있어요.

Spanish: 
Diseños simétricos son iguales o similares en ambos lados del eje.
Se sienten equilibrados porque cada lado es efectivamente el mismo (si no idénticos)
Diseños asimétricos son diferentes, pero el peso sigue estando distribuido igualmente.
La composición esta balanceada porque llama la atención a las cosas correctas.
Muchas personas usan una estrategia llamada la regla de los tercios.
Esto imagina tu area de trabajo dividida en una cuadricula de 3x3.
El punto focal de la imagen es colocando en o cerca de una de las lineas, creando un balance
visual con el resto del espacio.
Encontramos este tipo de composición atractivo porque, de acuerdo a estudios, el ojo humano
sigue naturalmente este camino mientras observa un diseño
Los fundamentos del diseño tratan acerca de ver mas alla - en otras palabras, aprender
a apreciar los muchos pequeños detalles responsables de cada composición.
Esta introducción puede ser aplicada a casi cualquier tipo de proyecto, sin importar que estés creando tus

Finnish: 
Symmetriset designit ovat samanlaiset tai samankaltaiset
akselin molemmin puolin.
Ne vaikuttavat tasapainoisilta, koska kumpikin puoli on tosi asiassa
sama (jollei identtinen).
Epäsymmetriset designit ovat erilaisia, mutta
paino on silti tasaisesti jakautunut.
Sommitelma on tasapainoinen, koska se suuntaa
huomion oikeisiin asioihin.
Monet käyttävät strategiaa, jota kutsutaan kolmasosien säännöksi.
Tämä jakaa työalueesi kuvitteelliseen
3x3 ruudukkoon.
Kuvan toiminnan keskipiste asetetaan joko päälle
tai lähelle yhtä näistä linjoista, luoden visuaalisen
tasapainon lopputilan kanssa.
Koemme tällaisen sommitelman miellyttäväksi
koska tutkimusten mukaan ihmissilmä
seuraa luonnostaan tätä polkua tutkaillessaan designia.
Suunnittelun perusteet ovat osa
isompaa kuvaa, eli toisin sanoen opettelua
arvostamaan niitä pieniä yksityiskohtia, jotka
muodostavat jokaisen sommitelman.
Tätä voidaan soveltaa lähes mihin tahansa
projektiin, olitpa sitten luomassa

Portuguese: 
Desenhos simétricos são iguais ou semelhantes nos dois lados de um eixo.
Eles se sentem equilibrados porque cada lado é efetivamente o mesmo (se não idêntico).
Desenhos assimétricos são diferentes, mas o peso ainda é distribuído uniformemente.
A composição é equilibrada porque chama atenção para as coisas certas.
Muitas pessoas usam uma estratégia chamada regra de terços.
Imagina a tua área de trabalho dividida em uma grade de 3x3.
O ponto focal da imagem é colocado na
ou perto de uma dessas linhas, criando
equilíbrio visual com o resto do espaço.
Nós achamos esse tipo de composição atraente porque, de acordo com estudos, o olho humano
segue naturalmente este caminho ao analisar um design.
Os fundamentos do design são sobre uma perspectiva maior - noutras palavras, aprender
para apreciar os muitos pequenos detalhes que compõem todas as composições.
Este conhecimento o pode ser aplicada a quase qualquer tipo de projeto, quer cries os teus

Russian: 
Симметричные конструкции одинаковы или похожи на обеих сторонах оси.
Они кажутся сбалансированными, потому что каждая сторона фактически одинакова (если не идентична).
Асимметричный дизайн другой, но вес все равно распределяется равномерно.
Композиция сбалансирована, потому что привлекает внимание к правильным вещам.
Многие люди используют стратегию, называемую правилом третей.
Это представляет вашу рабочую область, разделенную на сетку 3х3
Фокусная точка изображения находится на одной из этих линий или рядом с ними, создавая визуальный
баланс с пространством и остальным.
Мы нашли этот тип композиции привлекательным потому что согласно исследованиям, человеческий глаз
натурально воспринимает этот путь когда анализирует дизайн.
Основы дизайна - это общая картина, иными словами, обучение
ценить множество мелких деталей, составляющих каждую композицию.
Это понимание может быть применено практически к любому типу проекта, независимо от того, создаете ли вы

Korean: 
자신만의 그래픽을 만들어내거나, 작품을 간단히 개선하고 싶을 때에도 쓸 수 있어요.
'디자인의 기초' 영상을 즐겁게 봐주셔서 감사합니다.
컬러, 타이포그래피, 그 외의 다양한 주제의 영상도 확인해보세요!

Portuguese: 
gráficos próprios ... ou apenas procurando por simples
maneiras de aprimorar seu trabalho.
Obrigado por se juntar a nós para os fundamentos de design.
Confira o resto dos nossos tópicos de design, incluindo cor, tipografia e muito mais.

Spanish: 
propios gráficos... o solo buscando formas sencillas de mejorar tu trabajo.
Gracias por acompañarnos en los Fundamentos del Diseño.
Revisa el resto de nuestros temas de diseño, como color, tipografía y mucho más.

Vietnamese: 
đồ án hay chỉ là đang tìm cách đơn giản để làm nổi bật sản phẩm của mình.
Cảm ơn vì đã theo dõi những yếu tố cơ bản trong thiết kế của chúng tôi
Tìm hiểu những chủ đề khác nhé, như màu sắc, sắp chữ và nhiều nhiều nữa.

Chinese: 
不管您是创建自己的图形…还是仅仅寻找简单的方法来提升你的工作质量。
感谢观看基础设计原理。
同时你也可以欣赏我们其它的设计相关视频。

Portuguese: 
próprios gráficos… ou apenas procurando por maneiras simples de melhorar o seu trabalho.
Obrigado por te juntares a nós para os fundamentos de design.
Espreita os restantes dos nossos tópicos de design, incluindo cor, tipografia e muito mais.

German: 
eigene Grafiken erstellen ... oder einfach nur nach Möglichkeiten suchen, um Ihre Arbeit zu verbessern.
Danke, dass Sie uns durch Grundlagen 
von Design hin begleitet haben.
Schau auch mal in den Rest unserer Design-Themen, einschließlich
Farbe, Typografie und mehr.

Burmese: 
လုပ်ထားတဲ့ အလုပ်ကို ပိုကောင်းဖို့ လွယ်တဲ့နည်းကို ရှာတဲ့အခါပဲဖြစ်ဖြစ် သုံးနိုင်ပါတယ်။
ဒီဇိုင်းအခြေခံများကို ပါဝင် လေ့လာကြတဲ့ အတွက် ကျေးဇူးတင်ပါတယ်။
အရောင်၊ စာလုံးဒီဇိုင်းနဲ့ အခြား အကြောင်းအရာ များကို ဒီဇိုင်း ဆွေး‌နွေးချက် ခေါင်းစဉ်များ ကနေ ကြည့်ရှု နိုင်ပါတယ်။

Turkish: 
hemen her projeye uygulanabilir.
Tasarımın temellerinde bize eşlik ettiğiniz için teşekkür ederiz.
Renk, tipografi vb başlıkları içeren diğer tasarım konularımıza göz atabilirsiniz.

Dutch: 
of gewoon op zoek bent naar eenvoudige 
manieren om jouw werk te verbeteren.
Bedankt voor het volgen van deze video over de fundamenten van design.
Bekijk zeker ook onze andere video's over design, zoals kleur, typografie en meer.

Arabic: 
الرسومات الخاصة ... أو مجرد البحث عن طرق بسيطة
 لتحسين عملك.
نشكرك على الانضمام إلينا في الأساسيات
من التصميم.
تحقق من بقية مواضيع التصميم لدينا ، بما في ذلك
اللون ، الطباعة ، وأكثر من ذلك.
(  ؛

Portuguese: 
próprios gráficos… ou apenas procurando por simples
maneiras de melhorar o seu trabalho.
Obrigado por se juntar a nós para os fundamentos
de design.
Confira o restante dos nossos tópicos de design, incluindo
cor, tipografia e muito mais.

Chinese: 
或只是寻找简单的方法提高你的作品质量。
感谢您观看设计的基本原则的视频。
看看我们的设计主题的其余部分，包括
颜色，排版等。

English: 
own graphics… or just looking for simple
ways to enhance your work.
Thanks for joining us for the fundamentals
of design.
Check out the rest of our design topics, including
color, typography, and more.

French: 
vos propres graphiques... ou que vous recherchiez juste une façon d'améliorer votre travail.
Merci de nous avoir rejoint pour les fondamentaux du design.
Regardez le reste de nos sujets sur le design, comme la couleur, la typographie et bien plus.

Russian: 
собственный дизайн или просто смотрите на простые пути улучшить вашу работу.
Спасибо за просмотр данного видео.
Также посмотрите остальные наши темы дизайна, включая цвет, типографику и многое другое.

Slovak: 
vlastný dizajn, alebo len hľadáte jednoduché cesty ako vylepšiť vašu prácu.
Ďakujeme za to, že ste sledovali základy dizajnu s nami.
Pozrite si aj zvyšok našich dizajnových tém, vrátane farby, písma a mnoho viac.

Finnish: 
omaa grafiikkaa... tai vain etsimässä yksinkertaisia
tapoja parantaa työtäsi.
Kiitos, että tutustuit kanssamme  suunnittelun perusteisiin.
Katso muitakin suunnittelu aiheitamme, kuten
väri ja typografia.

Indonesian: 
grafis anda sendiri ... atau hanya mencari cara sederhana untuk meningkatkan kualitas pekerjaan Anda
Terima kasih telah bergabung dengan kami dalam dasar-dasar desain
Cek topik desain lainnya dari kami, termasuk, warna, tipografi, dan banyak lainnya
