
English: 
Today, I am going to teach you how to reframe
any 360 videos in Blackmagic DaVinci Resolve
16 - to create 4K UHD video for YouTube or
Facebook and square or 9 by 16 social videos
for Instagram, completely FREE.
The 360 reframe techniques I am going to show
you will help you to achieve the same quality
as you saw in GoPro MAX or Insta360 official
commercials.
I will teach you how to create cinematic motion
blur, and easy ease on your reframe videos
to have the professional touch that you can
NOT achieve in just a mobile app.
Basic, it is like what you have already learned
from my GoPro FX Reframe series in Adobe Premiere,
but this time, FREE in DaVinci Resolve 16.
This is an in-depth tutorial that will help
you from Zero to Hero in 360 reframe video

Japanese: 
今日は、リフレームの方法をお教えします
Blackmagic DaVinci Resolveの360ビデオ
16-YouTube用の4K UHDビデオを作成する、または
Facebookとスクエアまたは9 x 16のソーシャルビデオ
Instagramの場合、完全に無料です。
これから紹介する360リフレームテクニック
あなたは同じ品質を達成するのに役立ちます
GoPro MAXまたはInsta360公式で見たように
コマーシャル。
映画のような動きを作成する方法を教えます
リフレーム動画のぼかし、簡単な操作
あなたができるプロのタッチを持つように
モバイルアプリだけでは達成できません。
基本、それはあなたがすでに学んだことのようなものです
Adobe PremiereのGoPro FX Reframeシリーズから、
ただし、今回はDaVinci Resolve 16で無料です。
これは、役立つチュートリアルです。
360リフレームビデオでゼロからヒーローまで

Japanese: 
編集。
最高のビデオを取得する方法を紹介します
最も人気のある360台のカメラからの出力
2020-GoPro MAX、Kandao Qoocam 8K、および
Insta360 ONER。技術的な問題に取り組みます
Qoocam 8K .movファイルができない理由
お使いのコンピューターで準備ができています。
そして、なぜInsta360 ONEのステッチなしのワークフロー
Rは完全に悪い考えです。
このビデオではカバーすることがたくさんあるので、
あなたの男の子からのばかげた冗談はありません。
すぐに飛び込みます。
ねえ、みんなどうしたの、それはあなたの男の子ヒューです
CreatorUpから。

English: 
editing.
I will show you how to get the best video
output from the most popular 360 cameras in
2020 - GoPro MAX, Kandao Qoocam 8K, and the
Insta360 ONE R. We will tackle technical problems
like why your Qoocam 8K .mov file can not
ready by your computer.
And why no-stitch workflow from Insta360 ONE
R is a bad idea altogether.
There is so much to cover in this video, so
no silly jokes from your boy and let's just
dive right in.
Hey, what's up everybody, it's your boy Hugh
here from CreatorUp.

English: 
This is the first episode of my DaVinci Resolve
16 360 video editing series.
Everything I am going to show you here is
FREE.
So not like my Adobe Premiere series, you
have no excuse not to learn this and get better
video results.
So go download and install the free version
of DaVinci Resolve 16 on Blackmagic website.
First, we will talk about how to get the best
video quality out from your Qoocam 8K to get
it ready for editing in DaVinci Resolve.
If Qoocam 8K is not your 360 camera, here
is the timecode of GoPro MAX, and here is
the timecode of Insta360 ONE R. Or you can
skip the camera part completely to jump straight
to DaVinci Resolve with this timecode.
Stitch Qoocam 8K in ProRes
First, download and install Qoocam Studio
if you have not already.
Open it up.

Japanese: 
これは私のDaVinci Resolveの最初のエピソードです
16 360ビデオ編集シリーズ。
ここでお見せするものはすべて
自由。
私のAdobe Premiereシリーズとは違い、あなたは
これを学ばずに良くなる言い訳はありません
ビデオ結果。
だから無料版をダウンロードしてインストールしてください
Blackmagic WebサイトのDaVinci Resolve 16の
最初に、ベストを得る方法についてお話します
Qoocam 8Kからビデオ品質を取得して取得する
DaVinci Resolveで編集する準備ができました。
Qoocam 8Kが360カメラではない場合、こちら
GoPro MAXのタイムコードであり、ここにあります
Insta360 ONE Rのタイムコード。または、できます。
カメラ部分を完全にスキップしてまっすぐジャンプする
このタイムコードでDaVinci Resolveに。
ProResでのQoocam 8Kのステッチ
まず、Qoocam Studioをダウンロードしてインストールします
まだしていない場合。
開けて

Japanese: 
[編集]をクリックし、ビデオファイルをドロップインします
カメラをスタジオに。
ビデオの途中で再生ヘッドを移動する
水平線が水平であることを確認してください。
そうでない場合は、ヨー、ピッチ、およびロールを調整して
それを水平にします。
ここでは実際にかなりのレベルです。
また、10ビットで撮影することを強くお勧めします
Qoocam 8Kで色深度を調整して、
後で強力なカラーグレーディング機能
DaVinci Resolve。
チェックするために色補正をオンまたはオフに調整します
ステッチラインは太陽の位置に依存します。
ここでは、ご覧の通り、オフにする必要があります
より均等に光をブレンドするために。
安定化をオンにしてクリックしてください
キューに追加する。
レンダリングタップをクリックします。
mp4 h.264またはmp4 h.265を選択します。
NLEのおかげで、ここでDavinci Resolve、
のスムーズな再生ができなくなります
圧縮されたコーデック。
また、ビデオの品質が低下しています。
リフレーミングに悪いです。

English: 
Click edit, and drop in the video files from
your camera to the studio.
Move your playhead in the middle of the video
and make sure the horizon line is level.
If not, adjust the Yaw, Pitch, and Roll to
make it level.
We are actually pretty level here.
Also, I highly recommand to film in 10-bit
color depth with your Qoocam 8K to level the
powerful color grading feature later on in
DaVinci Resolve.
Adjust the color correction on or off to check
your stitch line depends on your sun location.
In here, as you see, we should turn it off
to have a more even blend of lights.
Make sure you turn on stabilization and click
ADD TO QUEUE.
Click the render tap, make sure you DO NOT
choose mp4 h.264 or mp4 h.265.
Because of your NLE, Davinci Resolve here,
will not be able to have smooth playback of
a compressed codec.
Also, you are losing your video quality, which
is bad for reframing.

Japanese: 
mov ProResを選択して、頭に行き、レンダリングをヒットします。
Qoocam Studioの10ビットProResファイル
Adobe Premiereでのみ再生できます
またはDaVinci Resolve。
しかし、プレミアでは、読むのに永遠に時間がかかります
ファイル。
これは実際にはプレミアの問題です。
次の場合、QuickTimeプレーヤーで開くことができます。
あなたはMac上にいて、それを再保存して問題を解決します。
DaVinci Resolveを使用している場合は、
何でもする必要があります。
さて、GoPro MAXに移りましょう。
ProResまたはCineformのGoPro MAXのステッチ
GoPro MAXを使用している場合は、次のいずれかを使用する必要があります
MacのGoPro PlayerまたはMacのMAX Exporter
ステッチファイルを取得するPC。
私はすでにそれに関する詳細なチュートリアルを持っています、
代わりにこちらをご確認ください。
繰り返しますが、編集にH.264またはH.265を使用しないでください。
インターメディア形式。
DaVinci Resolveがクラッシュします。
MacではProResを、PCではCineFormを使用します。

English: 
Choose mov ProRes and go head and hit render.
So the 10-bit ProRes file from Qoocam Studio
can only be played back in Adobe Premiere
or DaVinci Resolve.
But in Premiere, it takes forever to read
the files.
It is actually a Premiere problem.
You can open it up in QuickTime player if
you are on Mac and resave it solve the problem.
If you are using DaVinci Resolve, you don't
need to do anything.
Okay, let's move on to GoPro MAX.
Stitch in GoPro MAX in ProRes or Cineform
If you have GoPro MAX, you should use either
the GoPro Player on Mac or MAX Exporter on
PC to get the stitched files.
I already have an in-depth tutorial on that,
so check here instead.
Again, don't use H.264 or H.265 as editing
intermedia format.
It will crash your DaVinci Resolve.
Use ProRes on Mac and CineForm on PC.

Japanese: 
PC上の新しいGoPro Playerがリリースされると、
フォローアップチュートリアルを行うので、忘れないでください
購読してベルを鳴らします。
ProResのInsta360 ONE Rのステッチ
ご存知のように、Insta360 ONE Rにはこれがあります
ステッチなしワークフローと呼ばれるもの。
文字通り、すべてのレビュアーはそれを使用するように言っています。
悪い、非常に悪い提案。
あなたの少年はそうしないと言います！
これがDaVinci Resolveチュートリアルであることは知っていますが、
しかし、私はちょうどあなたにすぐに本当に見せたいです
ノーステッチワークフローのAdobe Premiereと比較
「ステッチ」ワークフローに。
なぜそれがあなたにとって悪いのか、あなたには考えがあります。
ここに.insvファイルが直接ドロップされます
初演。
ステッチしました。
しかし、あなたが再生するとき-私のプレビューを見てください
窓。
トップスペックのIntel CPUとNvidia Titanがあります
24GのV-ramを搭載したRTX-再生できない場合
スムーズに-誰もできません。
まったく同じファイルレンダーを
「ステッチ」ワークフロー。

English: 
When the new GoPro Player on PC is released,
I will do a follow-up tutorial, so don't forget
to subscribe and hit the bell.
Stitch in Insta360 ONE R in ProRes
So as you all know, Insta360 ONE R has this
thing called No-Stitch workflow.
Literally, all reviewers tell you to use it.
Bad, very bad suggestion.
Your boy tells you don't!
I know this is the DaVinci Resolve tutorial,
but I just want to show you real quick in
Adobe Premiere of the No-Stitch workflow compared
to the "Stitch" workflow.
So you have an idea why that is bad for you.
Here we have a .insv file drop directly into
Premiere.
It stitched.
But when you playback - look at my preview
window.
I have the top-spec Intel CPU and Nvidia Titan
RTX with 24G of V-ram - and if I can not playback
smoothly - no one can.
Look at the exact same file render from the
"stitch" workflow.

Japanese: 
OBSがオンの場合でもスムーズに再生されます。
ステッチのワークフローを紹介しましょう。
Insta360 Studioを開きます。
同じinsvファイルをドロップインします。
それは私の叔父の犬です。
FlowState安定化を確認します。
ここで、360リフレームを行う場合は、
ロック方向。
再フレーム化が簡単になります。
ただし、360本のビデオをカットする場合は、
人々を作ることを避けるためにロック方向を確認してください
VRヘッドセットで病気。
ノーマルまたはレンズガードを選択します
レンズガードを使用するかどうか。
あなたがレンズガードを使用することをお勧めしません
最高の画質を望んでいます。
GoPro MAXでも同じことが言えます。
動的なステッチングと色収差を確認する
パープルフリンジを削除します。
次に、エクスポートボタンを右クリックします
ここに。
エクスポートダイアログボックスを開きます。
最も重要な設定は、あなたが推測するところです。
H.264からProResに変わります。
また、ここでColor Plusを選択しないでください。

English: 
It plays back smoothly even with OBS is on.
Let me show you the stitch workflow.
Open up Insta360 Studio.
Drop in the same insv files.
That is my uncle's dog.
Check FlowState Stabilization.
Here, if you are doing 360 reframe, check
the Lock Direction.
It will make reframe easier.
But if you are cutting 360 videos, then don't
check Lock Direction to avoid making people
sick in VR headset.
Choose Normal or Lens Guard depends on you
use Lens Guard or not.
I will not suggest to use Lens Guard if you
want to best image quality.
The same goes to GoPro MAX.
Check dynamic stitching and chromatic aberration
to remove purple fringes.
Then you can click the export button right
here.
Open up the export dialog box.
The most important setting, you guess it,
it change from H.264 to ProRes.
Also, don't choose Color Plus here.

Japanese: 
専門的にカラーグレードをしようとしているので
DaVinci Resolveで。
Reframe360-フレーミングの異なる考え方
360で
したがって、現在のアプローチは、
スマートフォンまたはGoProを使用したONE Rモバイルアプリ
Adobe PremiereのFXリフレームプラグイン、あなた
線形タイムラインのキーフレームで編集しています。
アニメーションの背景が必要ですが、
キーフレームを理解し、タイムラインを修正する
アプローチ。
アドビが強いので大丈夫です
エフェクトの背景の後。
しかし、アニメーターではない他のすべての人にとっては、
これは効果的なアプローチではありません。
語り手または映画製作者として、あなたはすべきです
常にストーリーテリングと再構成に焦点を当てる
ストーリーをよりよく伝えるのに役立ちます
-ただのクールなギミックの小さな代わりに
惑星ショット。

English: 
As we are going to color grade professionally
in DaVinci Resolve.
Reframe360 - a different way of thinking reframing
in 360
So the current approach, either using the
ONE R mobile app with your phone or the GoPro
FX reframe plugins in Adobe Premiere, you
are editing in keyframes in a linear timeline.
You do need to have some animation background,
understand keyframing, and a fix timeline
approach.
It is okay for me as I have a strong Adobe
After Effects background.
But for everybody else who is not an animator,
this is not an effective approach.
As a storyteller or a filmmaker, you should
always focus on storytelling and how the reframing
is going to help you to tell your story better
- instead of just another cool gimmicky tiny
planet shot.

English: 
The Reframe360 plugins for DaVinci Resolve
takes a different approach.
You think in Camera and Camera Angles.
You first decide how many virtual cameras
and camera angels you are going to use.
For example, camera 1 is a close-up camera.
Camera 2 is a medium shot camera.
Camera 3 captures what the subject is looking
at, which is the back camera, and camera 4
is a bird-eye view or the drone shot.
And then maybe cameras 5, 6 and 7 are effects
cameras that do Tiny Planet, inverted Tiny
Planet and a Verigo Zoom camera.
Then, based on the storyboard or the script,
you want to open with a wide establishing
shot - which is camera 4.
Then you want a close-up to the subject, which
is camera 1.
Then you want the camera 2 for a medium shot,
back to camera 1 for close up, then end with
one of the effect cameras.
Then cut to the next scene.

Japanese: 
DaVinci ResolveのReframe360プラグイン
別のアプローチを取ります。
あなたはカメラとカメラアングルで考えます。
まず、仮想カメラの数を決定します
使用するカメラの天使。
たとえば、カメラ1はクローズアップカメラです。
カメラ2はミディアムショットカメラです。
カメラ3は被写体が見ているものをキャプチャします
at、これは背面カメラであり、カメラ4
鳥瞰図またはドローンショットです。
そして、おそらくカメラ5、6、7はエフェクトです
Tiny Planet、倒立Tinyを実行するカメラ
PlanetとVerigo Zoomカメラ。
次に、ストーリーボードまたはスクリプトに基づいて、
広く確立して開きたい
ショット-カメラ4
次に、被写体のクローズアップが必要です。
カメラ1です。
次に、ミディアムショット用のカメラ2が必要です。
クローズアップのためにカメラ1に戻って、で終わります
エフェクトカメラの1つ。
次に、次のシーンにカットします。

Japanese: 
しかし、あなたはここを見て、今、あなたは監督のように思う
アニメーターの代わりに。
無料のreframe360プラグインをダウンロードしてインストールする
オーバーキャプチャと360リフレームを行うことができます
DaVinci Resolve Fusion 16は、
任意のプラグイン。
ただし、Fusion 16は無料版ではありません
解決します。
Fusion 16を詳しく見ていきます。
8Kまたは11K 360 VRビデオの編集方法を学びます。
しかし、このチュートリアルでは、全員を対象としていますが、
この小さな無料のプラグインをインストールします
Fusion 16またはGoProと同じことを行います
FX ReFrameは、それ以上の効果があります。
それでは、ダウンロードリンクをクリックしてください
以下の説明。
オーストリアからステファンへの大声
この無料のプラグインを開発して、使用できるようにします
素晴らしいコンテンツを作成します。

English: 
But you see here, now you think like a Director
instead of an animator.
Download and Install the FREE reframe360 plugin
You can do over capture and 360 reframe with
DaVinci Resolve Fusion 16 directly without
any plugin.
But Fusion 16 is not in the free version of
Resolve.
We are going to deep dive into Fusion 16 and
learn how to edit 8K or 11K 360 VR video.
But in this tutorial, which is aim for everyone,
we will install this little free plugin to
do the same thing as what Fusion 16 or GoPro
FX ReFrame can do, or even better.
So go ahead and click the download link in
the description below.
And big shoutout to Stefan from Austria to
develop this free plugin so we can use it
and create awesome content.

Japanese: 
ファイルをダウンロードしたら、解凍して、
PCのこのフォルダに入れてください。
プログラムファイル/共通ファイル/ OFX
/プラグイン、フォルダー全体をドロップするだけ
そこ。
OFXフォルダーがない場合は、次のものが必要です。
それを作成し、プラグインフォルダを作成します
OFXフォルダー内で、ファイルをドロップします
そこ。
録音時、Mac版
まだ準備ができていません。
しかし、私は詳細な指示を置きます
私がそれを持っているとき、以下の説明のMac。
DaVinci Resolve Basic-タイムライン
DaVinci Resolveを開きます。
新しいプロジェクトを作成するには、Until Projectをダブルクリックします
データベース内のプロジェクト。
整理整頓から始めましょう。
したがって、長期的には、メディアを見つけることができます
より速く、より速く。
私のフォルダー構造を見ると、映像があります。
オーディオ、グラフィックス。
オーディオには、音楽、効果音、
およびVoiceOver。
グラフィックスには、物事のフォトショップがあります
三脚のパッチとロゴのような。

English: 
After you download the file, unzip it and
put it into this folder in your PC.
Which is Program File / Common Files / OFX
/ Plugins and just drop in the entire folder
there.
If you do not have the OFX folder, you need
to create it and then create the Plugins folder
inside the OFX folder, and drop in the files
there.
At the time of recording, the Mac version
is not ready yet.
But I will put the details instruction on
Mac in the description below when I have it.
DaVinci Resolve Basic - Timeline
Now open up DaVinci Resolve.
Double click Untile Project to create a new
project in your database.
Let's start by staying organized.
So, in the long run, you can find your media
quicker and faster.
As you see my folder structure, we have footage,
audio, and graphics.
Within audio, we have music, Sound Effects,
and VoiceOver.
In Graphics, we have photoshop for things
like tripod patch and logo.

English: 
After Effects folder for CG render files.
We will cover all of these in future tutorials.
I want to slip into some professional editing
advices bit by bit, so you can learn and get
better from each video you watch.
I want to help you to get better.
You can thank me by giving this video a thumb
up.
Now you will see how valuable this folder
structure can help you.
Just to show you, under footage, I organized
footage by cameras - as different cameras
have different resolution and frame rate - a
very common problem in 360 editings, which
will create a nightmare later on.
Make sure you are on your Media Tap.
Click Audio, Footage and Graphics folders
and drag it into Master Bin like so.
As you see, all the folder structures got
bought in as Bin structure inside Resolve.
And we are off a good start.
Go to Edit Tap and now, another very important
point, we need to decide the Timeline specs.

Japanese: 
CGレンダリングファイル用のAfter Effectsフォルダー。
これらのすべてについては、今後のチュートリアルで説明します。
専門的な編集に参加したい
少しずつアドバイスがあります
あなたが見る各ビデオからより良い。
私はあなたが良くなるのを助けたいです。
このビデオに親指をあててくれてありがとう
アップ。
これで、このフォルダの価値がわかります
構造はあなたを助けることができます。
見せるために、映像の下で、私は整理しました
カメラによる映像-別のカメラとして
解像度とフレームレートが異なる-a
360編集で非常に一般的な問題
悪夢を後で作成します。
メディアタップを使用していることを確認してください。
オーディオ、フッテージ、グラフィックのフォルダーをクリックします
それをマスタービンにドラッグします
ご覧のように、すべてのフォルダー構造は
Resolve内でBin構造として購入しました。
そして、良いスタートを切っています。
編集タップに移動し、今、もう一つの非常に重要な
ポイント、タイムラインの仕様を決定する必要があります。

Japanese: 
4K UHDでYouTubeにアップロードする場合、
4K UHDとして設定します。
ただし、Instagramにアップロードする場合は、
IGTVの場合は9 x 16を使用し、1080の場合は1080を使用する必要があります
Instagram投稿の場合は1080。
心配しないで、私たちはそれらのすべてをカバーします
このチュートリアル。
はい、このチュートリアルをUdemyで簡単に販売できます
または10.99ドルのスキルシェア-しかし、私はしませんでした。
代わりに、あなたにすべての知識を与える
無料で必要です。
だから、私に親指を立ててください、下のコメント、
そして最も重要なのは、このビデオを共有する
Twitter、Facebookなどのソーシャルメディア
Reddit。
マスタービンレベルを右クリックして選択します
タイムライン-新しいタイムラインを作成します。
最初にYouTube 1080Pを作成することから始めましょう。
[カスタム設定を使用]をクリックします。
フォーマットに移動し、1080Pのサイズを確認します
HD、およびフレームレートは29.97fpsです。
GoPro MAXと一致します。

English: 
If you are uploading on YouTube in 4K UHD,
set it as 4K UHD.
But if you are uploading on Instagram, then
you should use 9 by 16 for IGTV or 1080 by
1080 for Instagram post.
Don't worry, we will cover all of them in
this tutorial.
Yes, I can easily sell this tutorial on Udemy
or Skillshare for $10.99 - but I did not.
Instead, giving you all the knowledge you
need for free.
So, please give me a thumb up, comment below,
and most importantly, share this video on
your social media like Twitter, Facebook or
Reddit.
Right-click on the master bin level and choose
Timelines - Create New Timeline.
Let's start by creating YouTube 1080P first.
Click Use Custom Settings.
Go to Format, make sure the size the 1080P
HD, and the frame rate is 29.97fps, which
matches with GoPro MAX.

Japanese: 
ここでは、不一致の解像度ファイル-あなたが持っています
すべてのコーナーにフレームをストレッチするように設定するには。
どうして？
さて、最終レンダリングファイルは16：9になります。
9：16、4：5または1：1-ただし、ソース360ファイル
常に2：1になります。
そして、他の設定はすべていっぱいにはなりません
通常のようなブラックホールを残すフレーム
いくつかの悪いリフレーミングビデオを参照してください。
これは非常に迅速にそれを修正するためのトリックです
スケーリングを推測することなく。
スケーリングがオフの場合、ステッチが表示されます
ライン。
これがなぜそうなのかをすぐに示すために
重要。
デフォルト設定を使用してタイムラインを作成します。
GoPro MAX映像をドロップインし、Reframeにドロップする
360プラグイン。
周りをパンすると、このブラックホールが見えます
天底と天頂で、あなたの上部と下部
ビデオ。
すべてのコーナーにストレッチフレームを使用すると、それが修正されます。
ここでは、レースで撮影されたGoPro MAXドローンがあります
追跡。

English: 
Here, Mismatched resolution files - you HAVE
TO set it to Stretch Frame to all Corners.
Why?
Well, your final render file will be in 16:9,
9:16, 4:5 or 1:1 - but your source 360 file
is always going to be 2:1.
And any other setting will not fill the full
frame which will leave a black hole like commonly
see in some bad reframing video.
This is the trick to fix that really quickly
without guessing the scaling.
If the scaling is off, you will see the stitch
line.
Just to show you real quick why this is so
important.
I create a timeline using the default setting.
Drop-in a GoPro MAX footage, drop in the Reframe
360 plugin.
If you pan around, you see this black hole
in nadir and zenith, top and bottom of your
video.
Using Stretch Frame to all Corners fix that.
Here we have a GoPro MAX drone shot on a race
track.

Japanese: 
OpenFXで、下にスクロールすると、
プラグイン。
タイムラインにドロップします。
ここでインスペクターウィンドウを開きます。
OpenFXに移動します。
メインカメラパラメーターはマスターのようなものです
コントロール。
あなたはグローバルの終わりまでそれを使用しません
調整。
Aux Camera Parametersに移動します。
クローズアップカメラを作成しましょう1。
直線投影を1に移動することにより、
基本的にすべての魚眼レンズの歪みを除去します
GoPro FX Reframeのカーブ調整のような
Premiereのプラグイン。
[カメラのコピー]をクリックして、現在の設定をコピーします。
編集カメラを2に変更します。
また、[カメラの編集を表示]をオンにしてください。
作業中の現在のカメラを見るには
オン。
ヨーを左に移動し、フィールドを増やします
ビューのとGoProの外観を取り戻す。
このカメラの配置は、レースカーが
見たいフィニッシュラインを通過します。
次に、カメラ3については、別の
方向。

English: 
Under OpenFX, if you scroll down, you see
our plugin.
Drop it onto the timeline.
Open up Inspector window right here.
Go to OpenFX.
The Main Camera Parameters is like the master
control.
You don't use that until the end for global
adjustment.
Go down to Aux Camera Parameters.
Let's create a close-up camera 1.
By moving the Rectilinear Projection to 1,
you basically remove all fisheye distortion
like the curve adjustment in GoPro FX Reframe
plugin in Premiere.
Click Copy Camera to copy your current settings.
Change the Edit camera to 2.
Also, make sure you check Show Edit Camera
to see the current camera you are working
on.
I move the Yaw to the left, get more field
of view and bring back the GoPro Look.
This camera placement is when the race cars
pass the finish line I want to look there.
Then for camera 3, I want to look at a different
direction.

Japanese: 
そこで、ヨーとピッチを変更します。
それから、カメラ4は私の広い中央のショットです。
常に更新アイコンを押すと、
値を0に戻します。
実際のカメラとして少しピッチダウン
ここにも移動しています-それはかなり
複雑な状況。
しかし、私たちは今ここでいいです。
クローズアップ、ミディアムショットがあります。
左右のショット。
あなたが変更したいなら、オランダの天使でさえ
ロール。
ここで冗談を言って、私たちはオランダ人の天使が本当に欲しくありません。
ただし、エフェクトショットが必要です。
カメラ5でTiny Planetを作成します。
カメラ4にコピーして貼り付けます。
視野をズームアウトします。
Tiny Planetスライダーを最後まで押し込みます
1に。
ピッチを移動し、フィールドをズームバックします
ドローンが表示されなくなるまで表示されます。
マウスを数字の上に置くと、
非常に正確に調整できます。

English: 
So I change the Yaw and Pitch.
Then camera 4 is my wide center shot.
I can always hit the refresh icon to get the
value back to 0.
Pitch down a little bit as the actual camera
is moving here as well - so it is a pretty
complicated situation.
But we are good here now.
We have close up, medium shot.
left and right shots.
Even a Dutch angel if you want to by changing
the Roll.
Kidding here, we don't really want Dutch angel.
But we do want some effect shots.
So Camera 5, we create Tiny Planet.
We copy and paste in camera 4.
Zoom Field of View all the way out.
Cram up the Tiny Planet slider all the way
to 1.
Move the pitch and zoom back in the field
of view until you do not see the drone anymore.
By hovering your mouse on the number, you
can have very precise adjustment.

Japanese: 
ところで、調整がどれだけスムーズか気づきましたか
DaVinci Resolveにありますか？
ResolveはGPUで実行されます-それはたくさんあります
CPUで実行されるPremiereよりもスムーズ
およびGPU。
内部のまったく同じクリップを見てください
GoPro FX Reframeでプレミア。
まず、私のタイムラインが赤であることに気づきます。
意味はレンダリングする必要があります。
また、番号を変更しても更新されません
Resolveと同じくらい滑らかな画面。
再生時には、リアルタイムではありません-
tho私はGPUとしてTitan RTXを持っています。
だから、これは内部で働くことの利点です
DaVinci Resolve-はるかに高速でより多くの
リアクティブ。
さて、もう1つカメラを作成しましょう。
私を見るために倒立タイニープラネット用のカメラ6
ドローン。
このプラグインは非常に簡単に作成できます
アニメートによる人気のめまいドリーズーム効果
何のような直線投影スライダー
ここに表示されます。

English: 
BTW, have you noticed how smooth the adjustment
is in DaVinci Resolve?
Resolve runs on your GPU - so it is a lot
smoother than Premiere, which runs on CPU
and GPU.
Take a look at the exact same clip inside
Premiere with GoPro FX Reframe.
First, you notice my timeline is red.
Meaning it requires to render.
Also when you change number, it does not refresh
the screen as smooth as Resolve.
When playback, it is not real-time - even
tho I have Titan RTX as my GPU.
So this is the advantage on working inside
DaVinci Resolve - it is a lot faster and more
reactive.
Okay, let's create one more camera.
Camera 6 for inverted Tiny Planet to see my
drone.
This plugin is also very easy to create the
popular Vertigo Dolly Zoom effect by animate
the Rectilinear Projection slider like what
you see here.

English: 
We will use this effect in our next Qoocam
8K example.
Now we have all the cameras.
We are going to turn off Show Edit Camera.
And we put different cameras into different
time spots.
Let's open our race car movie with a wide
establishing shot - which is camera 4.
Hit the Keyframe icon to insert the camera.
To help you see the camera position in the
timeline, we are going to hit the snake icon.
Then click the drop-down arrow right here,
select show Camera Sequence.
As you see here, you have camera 1 to camera
20 to choose from.
Play the video.
You see, we have smooth, real-time playback.
Right before the orange car pass the finishing
line, we want to look at the close up at that
direction.
That is Camera 2.
Type in 2 in Camera Sequence will insert camera
2 right there.
Then I want to immediately quick pan the camera
to Camera 3 - to see where is the race cars
coming from.

Japanese: 
次のQoocamでこの効果を使用します
8Kの例。
これですべてのカメラができました。
[カメラの編集を表示]をオフにします。
そして、異なるカメラを異なる
タイムスポット。
ワイドでレースカームービーを開いてみましょう
確立ショット-カメラ4。
キーフレームアイコンを押して、カメラを挿入します。
カメラの位置が
タイムライン、ヘビのアイコンをヒットします。
次に、ここのドロップダウン矢印をクリックして、
[カメラシーケンスの表示]を選択します。
ここにあるように、カメラ1からカメラがあります
20から選択します。
ビデオを再生します。
ご覧のとおり、スムーズでリアルタイムの再生が可能です。
オレンジ色の車がフィニッシュを通過する直前
行、私たちはそのクローズアップを見てみたい
方向。
それがカメラ2です。
カメラシーケンスに2を入力すると、カメラが挿入されます
そこに2つ。
その後、すぐにカメラをすばやくパンしたい
カメラ3へ-レースカーがどこにあるかを見る
から来る。

Japanese: 
カメラ3をここに入力します。
正確なタイミングについて心配する必要はありません。
このアプローチの素晴らしい点は
GoPro FX Reframeの調整は
後で簡単にタイミング。
次に、カメラ1でクローズアップします。
次に、小さな惑星カメラ5を追加します
レーストラックの鳥瞰図を提供します。
ビデオを再生して、タイミングの感覚をつかんでください。
キーフレームをもう一度押して、カメラを保持します
ちょっと5。
そして、反転で終わります
小さな惑星ショット。
カメラ6を挿入します。
だから今、私は国際的にオフにしてみましょう
ブレンドアクセラレーション。
ビデオを再生すると、ビデオが動きます
カメラからカメラへ。
しかし、それは本当にロボット的で不自然です。
これは通常Insta360のように見えるものです
ONE RアプリまたはGoPro FX Reframeプラグインなし
キーフレームを簡単にアニメーションに追加できます。

English: 
So type in camera 3 right here.
Don't worry about the exact timing.
The cool thing about this approach compared
to GoPro FX Reframe is that we can adjust
the timing later easily.
Next, we go to close up with camera 1.
Next we will add a Tiny planet camera 5 to
give a birdeye view of the race track.
Play the video to get the feeling of timing.
Hit the keyframe again to keep the camera
5 for a bit.
And then we are going to end with an invert
tinyplanet shot.
So insert camera 6.
So now, let me internationally turn off the
Blend Acceleration.
Play the video, and you see the video move
from camera to camera.
But it is really robotic and unnatural.
This is what usually looks like in Insta360
ONE R app or GoPro FX Reframe plugins without
adding keyframe easy ease on your animation.

English: 
Again, if you are not an animator, you have
no idea what I am talking about.
What is Easy Ease?
What is Keyframe velocity?
What is bezier curve?
Well, you don't need to worry about any of
this.
The plugins extract all the complicated concept
in Premiere or After Effects into a simple
Blend Acceleration slider.
You can just move this slider to find a more
natural look in your animation.
As you see right now, all the animation look
really natural and have that professional,
easy ease touch.
I will go more in-depth in my Fusion 16 tutorial
about keyframe animation, which is part of
this Resolve tutorial series.
So if you are interested to learn more, don't
forget to subscribe.
So in here, it is a little too long to go
to camera 5.
Here is the cool part.
You can adjust timing directly here by holding
down shift and drag like so.

Japanese: 
繰り返しますが、あなたがアニメーターでない場合、あなたは持っています
私が何について話しているのか分かりません。
Easy Easeとは何ですか？
キーフレーム速度とは何ですか？
ベジェ曲線とは何ですか？
まあ、あなたは心配する必要はありません
この。
プラグインはすべての複雑な概念を抽出します
PremiereまたはAfter Effectsでシンプルに
ブレンド加速スライダー。
このスライダーを動かすだけで、より多くの
アニメーションの自然な外観。
ご覧のとおり、すべてのアニメーションは
本当に自然でプロフェッショナルな人がいます
簡単なタッチ。
Fusion 16のチュートリアルでさらに詳しく説明します
の一部であるキーフレームアニメーションについて
このResolveチュートリアルシリーズ。
したがって、詳細を知りたい場合は、しないでください
購読するのを忘れます。
だからここでは、行くには少し長すぎます
カメラ5。
これがクールな部分です。
ここを押して、タイミングを直接調整できます
シフトダウンしてドラッグします。

English: 
You also see the live update on your preview
windows to find the exact timing - which is
impossible in Premiere.
Hold down shift lock your camera choices.
But if you want to swap camera, move up and
down will allow auditioning different camera
- as you not always know which camera look
the best.
Now everything looks great, except the animation
still looks kind of not natural.
Well, it is missing motion blur.
The biggest reason why I will suggest GoPro
FX Reframe plugin instead of editing in your
GoPro mobile App or Insta360 ONE R app mobile
app, and Final Cut Pro 10 solutions is because
they are all missing motion blur.
If you scroll down here in Motion Blur Parameters,
you can add Shutter Angle and Samples to have
a realistic motion blur.
Let's have 0.5 Shutter Angle and 15 samples.
Close down the gap between the cameras.
We see now the animation looks a lot better
and natural.

Japanese: 
プレビューにはライブアップデートも表示されます
正確なタイミングを見つけるためのウィンドウ-これは
プレミアでは不可能です。
Shiftキーを押しながらカメラの選択をロックします。
ただし、カメラを交換する場合は、上に移動して
ダウンすると、異なるカメラを試聴できます
-あなたは常にどのカメラが見えるかわからないので
最高の。
アニメーションを除くすべてが見栄えが良くなりました
まだ自然ではないように見えます。
さて、モーションブラーが欠落しています。
GoProを提案する最大の理由
で編集する代わりにFX Reframeプラグイン
GoProモバイルアプリまたはInsta360 ONE Rアプリモバイル
アプリ、およびFinal Cut Pro 10ソリューションは
それらはすべてモーションブラーが欠落しています。
モーションブラーパラメータでここを下にスクロールすると、
シャッターアングルとサンプルを追加して、
リアルなモーションブラー。
0.5シャッターアングルと15サンプルを用意しましょう。
カメラ間の隙間を埋めます。
アニメーションがより良く見えるようになりました
そして自然。

English: 
If you park your playhead between keyframes,
you see the blur.
By reducing samples, you see the blur look
less real.
But it will make your render faster.
So the hyperlapse or timeshift in the Insta360
ONE R App motion blur is about 8 samples.
So it still looks kinda bad.
In DaVinci Resolve, you can control that and
have, let's say 20 samples to have really
cinematic looks, which you can not do in any
mobile app.
Look at that, it just looks amazing.
Lastly, if you want to make some global changes,
you can go up to Main Camera Parameters and
change it here.

Japanese: 
キーフレーム間に再生ヘッドを置いた場合、
ぼかしが見えます。
サンプルを減らすことで、ブラーの外観がわかります
あまりリアルではありません。
ただし、レンダリングが高速になります。
Insta360のハイパーラプスまたはタイムシフト
ONE R Appのモーションブラーは約8サンプルです。
だから、それはまだちょっと悪く見えます。
DaVinci Resolveでは、それを制御できます
持っている、例えば20のサンプルが本当に持っているとしましょう
映画のように見える
モバイルアプリ。
それを見て、それはただ驚くばかりに見えます。
最後に、グローバルな変更を行う場合は、
Main Camera Parametersに移動して、
ここで変更します。

English: 
Reframe Qoocam 8K
So let's have a different example.
Now we want to create an Instagram post with
the Qoocam 8K 10-BIT ProRes file we just rendered
from the Qoocam Studio.
Right-click on the timeline and create New
Timeline.
Choose Timeline resolution Custom and Make
sure it is 1080p by 1080p and use Stretch
Frame to all Corners.
Qoocam 8K is 30fps.
Make sure you set it here.
Drop in the Qoocam ProRes file.
Add the Reframe 360 plugin.

Japanese: 
Qoocam 8Kをリフレーム
別の例を見てみましょう。
次に、Instagramの投稿を作成します
レンダリングしたばかりのQoocam 8K 10-BIT ProResファイル
Qoocam Studioから。
タイムラインを右クリックして新規作成
タイムライン。
タイムライン解像度のカスタムを選択して作成
必ず1080p x 1080pで、ストレッチを使用してください
すべてのコーナーにフレーム。
Qoocam 8Kは30fpsです。
ここで設定してください。
Qoocam ProResファイルをドロップします。
Reframe 360​​プラグインを追加します。

Japanese: 
Bをクリックして、カットツールを表示します。
ここからカットして、ビデオを始めたい
ここから。
戻るを押してツールを選択し、削除を押して
先頭部分を削除します。
最初のカメラをそのように設定します。
カメラをコピーして、2番目のカメラを作成します
私の追跡カメラ。
反対側を見ると。
カメラ3に私が見ているものを表示させたい
at-これは壁のワイドショットです。
カメラ4は、追従する別のトラックカメラになります
私を
そして最後のカメラはめまいになります
ドリーズーム効果カメラ。
そのためには、すべての視野を持ちます
底への道。
小さな惑星と直線投影をもたらす
1までの最大値まで。
この遠近法ズーム効果が表示されます。
カメラを使用してカメラを再度割り当てます
選択パラメーター。
編集カメラの表示をオフにします。
先頭に移動してカメラ1を挿入します。
開いているキーフレームグラフを切り替えて、
カメラ。

English: 
Click B to bring up cut tool.
Cut from here, and we want to start the video
from here.
Hit A back to select tool and hit delete to
remove the beginning part.
Set the first camera like so.
Copy the camera, create the 2nd camera as
a tracking camera of me.
When I look at the other side.
We want the camera 3 to show what I am looking
at - which is a wide shot of the wall.
Camera 4 will be another track camera to follow
me up.
And then the last camera will be a Vertigo
Dolly Zoom effect camera.
To do that, you bring the Field of View all
the way to the bottom.
Bring Tiny Planet and Rectilinear Projection
all the way to the max, which is 1.
You see this perspective zoom effect.
Now we assign cameras again using the Camera
Selection Parameters.
Uncheck show edit camera.
Go to the beginning to insert camera 1.
Toggle open keyframe graph so we can see the
cameras.

English: 
Insert camera 2 right here.
Then I look up, we pan the camera following
my glaze.
Insert camera 3 again to give viewers some
time to check out the arts.
Then we insert camera 4 to track me again.
And we end the shot with camera 5 like so.
Hit B again to cut out the extra frames.
Add some blend acceleration and motion blur
like so.
As you see, our Qoocam 8K video plays smoothly
inside DaVinci Resolve.
There is no long loading time, like Premiere
and no crashing even with motion blur and
easy ease keyframe animation - which are very
taxing on computers.
So if you experience crashes and infinite
loading in Premiere with Qoocam 8K - well,
I don't know what tell you.
It is Premiere codec problem.
Neither transcode it in Media Encoder into
DNxHR or use DaVinci Resolve as I show you.

Japanese: 
ここにカメラ2を挿入します。
次に見上げると、カメラをパンします
私のgl薬。
カメラ3をもう一度挿入して、視聴者に
芸術をチェックする時間。
次に、カメラ4を挿入して、再び追跡します。
そして、そのようにカメラ5でショットを終了します。
もう一度Bを押して、余分なフレームを切り取ります。
ブレンドアクセラレーションとモーションブラーを追加する
そのようです。
ご覧のとおり、Qoocam 8Kビデオはスムーズに再生されます
DaVinci Resolve内。
Premiereのように長いロード時間はありません
モーションブラーでもクラッシュしない
キーフレームアニメーションを簡単に簡単に-非常に
コンピューターへの課税。
クラッシュや無限が発生した場合
Qoocam 8Kを使用したPremiereでの読み込み-まあ、
何を言っているのか分かりません。
Premiereコーデックの問題です。
Media Encoderでトランスコードも
DNxHRまたはDaVinci Resolveを使用してください。

Japanese: 
Qoocamでの撮影の最大のメリット
8Kは10ビットの色深度です。
360でようやくカラーグレードができます
すぐにバンディングを見ない映像。
これはカラーグレーディングのチュートリアルではありません-
その完全な専用の詳細なチュートリアルで来ています
-しかし、クイックバージョンを見せて、
最初から最後まで必要なものをすべて入手する
360リフレームビデオ。
ビデオを右クリックして、表示を選択します
範囲。
私たちは、波形とベクトルスコープのみを気にします
ここに。
必要なフレームの適切な部分を選択します
ターゲットに。
ここまで影を下に落とす
波形の0に触れています。
そのようです。
次に、画像がそのままの状態でゲインを下げます
すでに吹き飛ばされた。
そのため、失われたハイライトを回復できます。
Qoocam 8Kの映像は実際にはコントラストが強すぎます
私の好みに合わせて。
そこで、ガンマを上げてコントラストを下げます。

English: 
So the biggest benefit shooting with Qoocam
8K is the 10-bit color depth.
You can finally kinda color grade with 360
footage without seeing banding immediately.
This is not a color grading tutorial - that
is coming in its full dedicated in-depth tutorial
- but let me show you a quick version so you
get everything you need from start to finish
your 360 reframe video.
We right-click on the video and select show
scope.
We only care about Waveform and Vectorscope
here.
We select a good part of the frame we want
to target.
Bring down the shadow here until the bottom
of Waveform is touching 0.
Like so.
Then we bring down the gain as the image is
already blown out.
So we can recover some lost highlights.
Qoocam 8K footage is actually too contrast
to my taste.
So I lift the Gamma to make it less contrast.

English: 
Again, this is a personal taste as I like
wash out look - which is really in now on
Instagram.
Now correct the white balance using the eyedrop
tool right here.
Click on the white part of the image.
There you go.
As you see my Qoocam 8K is actually guessing
perfectly in white balance.
The eyedropper tool is making things worse.
You can see that in the Waveform monitor.
So undo that.
Now let's increase the saturation right here.
Take a look at before and after.
Very nice.
This tutorial is getting out of hand long.
So to trick a little bit.
We are going to use a LUT I developed for
360 videos instead of really color grading
it.
So go ahead, right-click, add node, and add
a serial node.
Go to LUTs, under folder HughLut - you will
find out Orange and Teal look LUT with skin
tone protection.

Japanese: 
繰り返しますが、これは私が好きな個人的な味です
ウォッシュアウトルック-これは本当に今です
インスタグラム。
目薬を使用してホワイトバランスを修正します
ここのツール。
画像の白い部分をクリックします。
行くぞ
あなたが見るように私のQoocam 8Kは実際に推測しています
ホワイトバランスが完璧です。
スポイトツールは事態を悪化させています。
それは波形モニターで確認できます。
それを元に戻します。
ここで、彩度を上げましょう。
前後を見てください。
非常に素晴らしい。
このチュートリアルは手に負えなくなります。
だから少しtrickします。
私が開発したLUTを使用します
本当にカラーグレーディングの代わりに360ビデオ
それ。
そこで、右クリックしてノードを追加し、追加します
シリアルノード。
HughLutフォルダーの下のLUTに移動します。
オレンジとティールのルックLUTを肌で見つける
トーン保護。

Japanese: 
私も精神の中で絶対に無料で提供します
このチュートリアルでは無料です。
はい、まだここにいる場合は、
あなたの男の子ヒューからの無料のバレンタインタイムギフト。
ダウンロードリンクは説明の下にあります
未満。
ねえ、このビデオを共有し、好きになることを忘れないでください。
ダブルクリックしてLUTを適用します。
ご覧のとおり、強すぎます。
はい、あなたの男の子は余分ですが、それは意味しません
あなたは...でなくてはならない。
ここでKEYパネルに移動します。
キー出力ゲインを絞り込みます。
0.4のようなものが素晴らしいでしょう。
微妙だがスタイリッシュ。
あなたの作品を他の人から遠ざける
初心者。
Qoocam 8KやInsta360 ONEなどの360台のカメラ
Rは、特に夜は非常にうるさいです。
Qoocam 8Kはノイズ除去と再シャープ化を行う必要があります
ResolveでTemporal NRを使用します。
しかし、これらはすべて無料の機能ではありません。
そのためにはStudioバージョンが必要です。
次のチュートリアルのために保存します
-長所。

English: 
I also provide it absolutely FREE in the spirit
of FREE in this tutorial.
Yes, if you are still here, you just got a
free Valentine's Time gift from your boy Hugh.
The download link is in the description down
below.
Hey, don't forget to share and like this video.
Double click to apply my LUT.
As you see, it is way too strong.
Yes, your boy is EXTRA but it does not mean
you have to be.
Go to the KEY panel right here.
Dail down the Key Output Gain.
Like 0.4 will be great.
Subtle but stylish.
It def make your works stay out from others
noobs.
360 cameras like Qoocam 8K or Insta360 ONE
R are very noisy, especially at night.
Qoocam 8K has to go to denoising and resharpening
using Temporal NR in Resolve.
But all these are not FREE features.
You need the Studio version to do that.
So I will save that for the next tutorial
- for the Pros.

Japanese: 
Instagramの投稿には、必要ありません。
映像のノイズを除去してシャープにします。
配信タップに移動します。
ファイルに名前を付けて、出力場所を選択します。
Instagram配信の場合は、mp4、H.264を
コーデック。
非常に重要、詳細設定を開きます
Force Debayerが最高になっていることを確認してください
品質。
次に、[レンダリングクエリに追加]をクリックします。
Insta360 ONE Rの場合、ワークフローはまさに
GoPro MAXと同じです。
実際のところ、このワークフローは機能します
新しいLabpano Pilot One、Insta360について
Pro 2またはタイタン。
繰り返しますが、4K以上の解像度の場合は、
無料ではないStudioバージョンが必要です。
しかし、少なくとも、これはあなたが知る必要があるすべてです
優れた360リフレーム動画を作成するには
吸わない。

English: 
For Instagram post, come on, you don't need
to denoise and sharpen your footage.
Go to Delivery Tap.
Name your file and choose an output location.
For Instagram delivery, use mp4, H.264 as
the codec.
Very important, open up Advanced Settings
and make sure you check Force Debayer to highest
quality.
Then hit Add to Render Quene.
So for Insta360 ONE R, the workflow is exactly
the same as GoPro MAX.
As a matter of fact, this workflow will work
on the brand new Labpano Pilot One, Insta360
Pro 2 or even the Titan.
Again, for resolution more than 4K, you will
need the Studio version which is not free.
But at least, this is all you need to know
to make great 360 reframe videos that does
not SUCK.

English: 
For the Pros, you can bring in your finished
360 videos, turn it into mono with Fusion
16, and follow the exact same workflow to
generate 2D promotion video for Instagram
or Facebook.
If you are still here, congratulation.
You just become a better 360 editor and have
the ability to create better content that
helps move our industry.
This is just a teaser first episode of what
you are going learn in this epic series.
We will teach you how to remove tripod, how
to stabilize 360 footage, how to track and
insert 3D text like what you saw in my Sao
Paulo Video, how to denoise and deflicker,
and how to do 3D 360 and VR180 all within
DaVinci Resolve and Fusion 16.
I will even teach you how to integrate After
Effects with Resolve and bring in some 360
goodies from AE to make your piece a bomb.

Japanese: 
長所については、完成したものを持ち込むことができます
360動画、Fusionでモノラルに変換
16、およびまったく同じワークフローに従って
Instagram用の2Dプロモーションビデオを生成する
またはFacebook。
まだここにいるなら、おめでとうございます。
優れた360エディターになり、
より良いコンテンツを作成する機能
業界を動かすのに役立ちます。
これは何のティーザーの最初のエピソードです
この壮大なシリーズで学びます。
三脚の取り外し方、方法を教えます
360映像を安定させるために、追跡方法と
私のサンで見たような3Dテキストを挿入する
Paulo Video、ノイズ除去とディフリッカーの方法、
そして、3D 360とVR180をすべて内部で行う方法
DaVinci ResolveおよびFusion 16。
統合後の方法も教えます
Resolveを使用したエフェクトと360度の取り込み
あなたの作品を爆弾にするAEのグッズ。

Japanese: 
少なくとも視覚的な品質では。
もっと良い話をすることはできません。
それはあなた次第です。
しかし、少なくとも、今、あなたはするツールを持っています
それは正しい。
このシリーズは無料です。
絶対に無料。
誰も私を後援してくれません。
ただし、Blackmagicで働いている場合は、
私を
一緒にあなたのソフトウェアを作りましょう
360人の映画製作者にとってより良い。
開発者の場合、360reframeプラグイン
オープンソースです。
Githubリンクがダウンしました。
まだ利用できるようにするためにいくつかの作業が必要です
Macユーザーに。
ですから、あなたが一歩踏み出すと、コミュニティを助けます
Macユーザー向けのプラグインを作成して終了します。
購読して通知を受け取ることを忘れないでください
この壮大なシリーズをお見逃しなく
DaVinci Resolve。
愛を込めて無料。
そして、次回VRでお会いしましょう。
そして実際には、次はVRについてです。
リフレームするだけです。

English: 
At least in visual quality.
I can't help to tell better stories.
That is on you.
But at least, now you have the tool to do
it right.
This series will be FREE.
Absolutely Free.
No one sponsors me.
But if you work for Blackmagic, please hit
me up.
Let's work together to make your software
better for 360 filmmakers.
If you are a developer, the 360reframe plugin
is open source.
Github link down blew.
It still needs some works to make it available
to Mac user.
So it will help the community if you step
up and finish the plugin for mac users.
So don't forget to subscribe and hit the notification
bells so you won't miss this epic series on
DaVinci Resolve.
Free with Love.
And I will see you next time in VR.
And for real, next one will be about VR - not
just reframe.
