o excepcional secret sunshine de lee chang dong e a experiencia mais emocionalmente devastadora do ano e uma peca de carater instantaneamente sobria e brutalmente honesta sobre as reverberacoes da perda e um gracioso memento mori que ressoa com uma impressionante densidade de pensamento mas permanece tao inescrutavel quanto as emocoes que observa atraves de seu naturalismo em camadas e visao incrivelmente incisiva da dinamica de uma cidade pequena lee implicitamente desconstroi o melodrama tradicional coreano separando as cinematicas do excesso e rasgando em pedacos os arcos que moldam seus personagens e fundamentam os procedimentos em uma trituracao esmagadora de realismo estoico secret sunshine continua sendo uma obra imensamente atraente e fluida ao longo de seus 142 minutos de duracao sua primeira hora de bravura esta cheia ate a borda com insinuacoes subtextuais prenuncios notaveis   e habeis inversoes de tom provocadas por caprichos humanistas adaptado de um conto lee infunde no filme sua sensibilidade para os paradoxos sublimes da vida vistos pela ultima vez em seu "oasis" transgressivamente comico e irreverente compreendendo como as revolucoes pessoais sao forjadas quando as visoes de nosso universo sao alteradas lee nao apenas ve o cataclismo emocional da tristeza de uma viuva atraves de um escopo inquiridor mas tambem sente as tumultuosas correntes existenciais que sustentam o filme quando a religiao se torna um bode expiatorio narrativo para compreender a hediondez da experiencia humana o premio de melhor atriz de do yeon jeon you are my sunshine em cannes em 2007 e bem merecido seu desempenho como a viuva shin ae continua sendo um enigma implacavel como um personagem separado por forcas alem de seu controle a pura magnificencia dessa performance e central para a natureza turbulenta do filme com jeon ensaiando uma reviravolta ciclonica apos a outra ha uma sensacao tremula de colapso que o filme para seu credito nunca aborda em vez disso encontra um equilibrio delicado que mina a teatralidade carregada e a banalidade subsequente das tragedias comuns e suas consequencias ela se torna o centro do universo do filme assim como o nosso filmado em um glorioso cinemascope portatil o filme destroi o cinematicismo de quadros e composicoes tornando se visualmente agudo assim como e silenciosamente angustiante quando a camera nunca abandona seu olhar de shin ae em tempos de felicidade culpa e remorso br lee captura os detalhes da vida na pequena e suspeita cidade de miryang a estranheza das situacoes comunitarias seus silencios desconfortaveis   e suas devastacoes geradas por dramas pessoais as interacoes de shin ae com os habitantes da cidade raramente inspiram dividendos especialmente quando sao feitas apenas por obrigacao de se encaixar por causa de seu filho jun seon jung yeop o unico conhecido recorrente e jong chan song kang ho um mecanico solteiro de intencoes incertas que a ajuda a caminho de miryang na encantadora sequencia aberta do filme ambientada em um cativante fluxo de luz solar song se posicionou como um anti heroi comico nos maiores filmes da coreia do sul mas sua entrega sutil e sutil aqui sugere o processo de pensamento do diretor de nunca ter que revelar mais do que o necessario se a dor e efemero entao a dor nunca pode realmente se dissipar e lee encontra complexidade na subsistencia quando shin ae tenta seguir o caminho da reconciliacao apenas para se deparar novamente com um desgosto inimaginavel ela emprega sem sucesso a comunhao do cristianismo evangelico como uma folha para sua tristeza mas lee sabe melhor do que isso quando entende que a religiao no contexto da tela humana de conflito e miseria nunca e uma solucao simples mas lee nunca repreende a essencia da religiao pois ele percebe o valor da salvacao para alguns por meio de um poder superior mesmo que sirva uma forma de negacao em outros as cenas em sua segunda metade que tratam da religiao nao se permitem tornar se agressivamente desdenhosas o que e uma facanha por si so considerando quantos filmes