Le riviste le leggiamo sempre di meno e difficilmente le andiamo a scegliere sugli affollati scaffali delle edicole, tuttavia “essere sulla copertina di” una qualsiasi rivista è una cosa che ha ancora un valore: alle copertine, in qualche modo, riconosciamo il ruolo di rappresentare “lo spirito del tempo”, ed è una cosa che nessuna volatile homepage possiede. Per questo, come ha raccontato Robert Newman – premiato art director di tantissime riviste americane – le copertine sono tra le cose che più fanno arrabbiare e entusiasmare i lettori, soprattutto delle riviste specializzate: “Dovete mettere [una qualsiasi cometa delle classifiche musicali] in copertina!” oppure “Come diavolo avete potuto mettere quell’incapace [artista più venduto dell’anno] sulla vostra copertina?”. Newman, insieme al direttore artistico del settimanale AdWeek Nick Mrozowski, ha così scelto le 101 copertine di musica “più fantastiche, controverse e simboliche di sempre”. Si comincia da Eddie Cantor sulla copertina di Popular Songs, del 1937, e si arriva fino a Kanye West e Kim Kardashian sulla dibattuta copertina di Vogue di aprile 2014. In mezzo c’è di tutto e un sacco di storia della musica e del modo di raccontarla: Bob Dylan in bianco e nero con chitarra e sigaretta sulla copertina di Sing Out (1962), Louis Armstrong con una delle sue incredibili espressioni, su Life (1966), Madonna, immagine celeberrima, su Vanity Fair (1986), i Red Hot Chili Peppers nudi su Rolling Stone (1992), gli One Direction che tengono in mano dei cuccioli su Wonderland (2012) e Miley Cyrus, anche lei nuda su Rolling Stone (2013). Non arrabbiatevi, “sign o’ the times”, diceva quello.
Le 101 copertine di musica più importanti di sempre. Ci sono Bob Dylan su una copertina del 1967 e gli One Direction su una del 2013, le ha scelte un grande art director per la rivista AdWeek.